Напоминание

Искусство театра как важнейший фактор в формировании духовно - нравственного развития детей в системе ДШИ


Автор: Мартюшева Светлана Юрьевна
Должность: педагог
Учебное заведение: МБУ Орловская детская хоровая школа
Населённый пункт: г.Орел
Наименование материала: методическая разработка
Тема: Искусство театра как важнейший фактор в формировании духовно - нравственного развития детей в системе ДШИ
Дата публикации: 09.03.2026
Раздел: дополнительное образование





Назад




Методическая лекция на тему:

«Искусство театра как важнейший фактор в

формировании духовно – нравственного развития детей

в системе ДШИ»

Мартюшевой Светланы Юрьевны

"Не будем говорить, что театр - это школа. Нет, театр -

развлечение. Нам не выгодно упускать из наших рук этого

важного для нас элемента. Пусть люди всегда ходят в театр,

чтобы развлекаться. Но вот они пришли, мы закрыли за ними

двери, напустили темноту и можем вливать им в душу все,

что захотим". К. С. Станиславский

«Духовная жизнь ребенка полноценна лишь тогда, когда он

живет в мире игры, сказки, музыки, фантазии, творчества.

Без этого он - засушенный цветок» В.А.Сухомлинский

Настоящее и будущее российского общества и государства

определяются духовно-нравственным здоровьем народа,

бережным сохранением и развитием его культурного

наследия, исторических и культурных традиций, норм

общественной жизни, сохранение национального достояния

всех народов России.

Ребенок не рождается злым или добрым, нравственным или

безнравственным. То, какие нравственные качества

разовьются у ребенка, зависит, прежде всего, от родителей,

педагогов и окружающих его взрослых, от того, как они его

воспитают, какими впечатлениями обогатят.

Вопрос воспитания подрастающего поколения является

одним из главных в любом цивилизованном обществе.

Помимо различных теорий существует и практическая часть

вопроса: насколько вообще возможно воспитать человека,

какими усилиями и сколько на это понадобится времени.

Сегодня стало очевидным, что утрата элементарных

понятий о нравственных ценностях (взаимоотношение между

поколениями, ценность человеческой жизни, ответственность

за окружающий нас мир, ответственность за воспитание

детей, святость брака и т.д.) приводит в итоге к потере

человеческим обществом гуманистических начал.

Низкий художественный уровень многих телевизионных и

радиопередач, обилие безнравственной рекламы на улицах и

экранах, развитие новых информационных технологий при

деградации их идейного содержания – все это негативно

влияет

на

духовно-нравственное

состояние

детей.

Разобщенность,

замкнутость,

агрессивность,

растущая

детская

преступность,

нетерпимость,

непочтительное

отношение к старшим, неуважительное отношение к труду,

неумение сострадать ближним, неустойчивая психика и

многие другие болезни подрастающего поколения – требуют

лечения, в том числе средствами искусства, требуют

пристального внимания именно к нравственному воспитанию.

Школы, осознавая серьёзную проблему и свою роль в

обществе, стараются найти пути выхода из неё. С этой целью

образовательные учреждения направляют все усилия на

совершенствование воспитательной задачи и поиску

действенных мер воспитания.

Как сильно влияет на это среда обитания ребенка,

наследственность. Воспитание ребенка начинается с раннего

детства и зависит от нескольких факторов: взрослые, дети и

отношения между ними. Это та действительность, которая

окружает ребенка и формирует его отношение к себе и к

окружающему миру.

Главное в этих отношениях – гуманность. Образование – это

прежде всего развитие умственных способностей, а

воспитание – это формирование чувств, убеждений,

влияющих на поведение человека. Наличие хорошего

образования не дает гарантии того, что человек является

духовно - нравственной личностью, но оно расширяет

воспитательные каналы, через которые возможно

воздействовать на формирование личности посредством

науки, искусства.

Одним из действенных средств духовно-нравственного

воспитания

подрастающего

поколения,

на

мой

взгляд,

является театральная педагогика.

Н. В. Гоголь сказал: «Театр – ничуть не безделица и

вовсе не пустая вещь…, это такая кафедра, с которой

можно много сказать миру добра». При помощи театральной

педагогики можно развить не только природные способности

ребенка, но и воспитать его духовно-нравственные качества.

И это не случайно, ведь с самых своих истоков театр

искусство народное, возникшее как

необходимая часть

духовной жизни людей.

Все упражнения, этюды, выбор тем для практических

занятий, беседы, экскурсии, просмотр спектаклей – все

перечисленное подчинено одному: полезно ли это ребенку,

не навредит ли ему. Задача театральных занятий –

подготовить почву, сделать ее достаточно восприимчивой,

чтобы упавшее зернышко добра в будущем дало свои плоды

– чем раньше, тем лучше.

Детское творчество – одна из актуальных проблем

педагогики и детской психологии. Театрализованная

деятельность является системообразующей в учебно –

воспитательном процессе: создаются условия для

познавательной деятельности; создаются условия для

совместной деятельности школьников, педагогов и

родителей, формируются коммуникативные качества;

развиваются творческие способности.

В разные времена театральное искусство было призвано то

развлекать, то воспитывать, то проповедовать словом –

другими словами играть социальную и политическую роль. У

театра не возникало сложностей с выполнением этих задач,

так как сила его воздействия велика, а возможности

многообразны. Театральное искусство - это едва ли не

единственный фактор нравственного, эстетического

воспитания личности.

Творчество является могучим стимулом духовного развития

человека и ребенка в частности. Творческое вдохновение –

это человеческая потребность, в которой личность находит

счастье. Без творчества невозможно представить себе жизнь

детей. Они стремятся выразить себя не только в результатах

своей учебы, но и во внутреннем духовном мире, быть не

только потребителями духовных благ, но и творцами.

Какова

же

роль

театра

в

духовно-нравственном

воспитании школьников? У любого театра две стороны —

актеры и зрители. Детский театр, в котором дети не только

зрители,

но

и

актеры,

дает

возможность

удвоить

воспитательный эффект.

Возраст

постоянных

и

самых

активных

участников

театральной студии — от 7 до 16 лет. Это как раз тот самый

«трудный возраст», когда родители и вообще все взрослые

теряют, всякий авторитет, когда из-под навязчивой опеки они

уходят в дворовые компании, ищут самоутверждения в

разных

сомнительных

приключениях.

В

этот

период

театральная

студия

способна

по-настоящему

увлечь

школьника,

предложив

ему

достойную

альтернативу

дворовой

компании,

и

одновременно

помочь

укрепить

привитую в раннем детстве любовь к общечеловеческим

ценностям и отвращение к порокам современного мира.

Театральная деятельность, являясь эмоционально –

насыщенной средой, занятия которой влияют на развитие

ума, характера и воли, на формирование мировоззрения

ребенка, обеспечивает нравственное развитие, раскрывает

творческие способности каждого ребенка.

Главная задача – показать, как надо жить на основании

нравственных категорий добра, истины, красоты. Получая

знания в области литературы, музыки, танца, школьный театр

приобщает ребенка к мировой культуре, ее разнообразию,

учит его познавать и ощущать окружающий мир. В

современных условиях, очень важным остается момент

приобщения детей к театрализованной деятельности.

Можно выделить два основных направления деятельности

детского театрального творчества. Одним из таких

направлений являются внешкольные учреждения (дома

детского творчества, дворцы культуры); второе направление

связано с использованием средств театрального искусства на

базе общеобразовательных школ и в системе ДШИ.

Создание театрального коллектива из детей среднего и

старшего школьного возраста на сегодняшний день является

наиболее методически разработанным процессом.

Театральное творчество является одной из лучших форм

художественно – эстетического воспитания детей и их

духовно – нравственного развития. Теоретические,

методические основы детской театральной деятельности

являются средством развития творческой индивидуальности,

инициативы и формирования личности.

Театральное искусство представляет собой синтез

живописи, музыки, танца, актерского мастерства,

художественного слова, объединяет в единое целое средства

выразительности различных видов искусства, создает

условия для развития целостной творческой личности.

Искусство театра – процесс коллективный. Одной из главных

задач является воспитание у детей первоначальных

элементарных навыков, необходимых для творческой

коллективной работы.

Эстетическо - нравственное воспитание средствами

театрального искусства начинается с самого раннего

возраста. Это сказки, музыка, танец. В процессе работы

ребенок анализирует героев, выражает это с помощью

мимики, интонации и жестов. Детство проходит в мире

ролевых игр, которые помогают освоить правила и законы

взрослых людей. Каждый отдельный ребенок играет по

своему, но все они в своих играх копируют взрослых,

любимых героев и персонажей сказок, стараясь быть

похожими на них.

Театрализованная деятельность создает условия для

развития творческих способностей. Этот вид деятельности

требует от детей внимания, сообразительности, быстроты

реакции. Поэтому, наряду со словесным творчеством,

театрализация является распространенным видом детского

творчества.

Приход в школу, в творческий коллектив меняет социальный

статус ребенка и превращает его в члена коллектива с

определенными правами и обязанностями. Работа в

коллективе начинается с создания творческой атмосферы,

доверительных отношений и доброжелательности.

Существует разнообразие сторон детской жизни , множество

глубоких и серьезных переживаний. Очень важно научить

детей противостоять стрессовым ситуациям.

Эмоциональное развитие детей среднего и старшего

школьного возраста в большинстве случаев протекает очень

бурно. Для этого периода характерна резкая смена

настроений, повышенная возбудимость, вспыльчивость. При

возникновении определенных трудностей у ребенка

возникает чувство противодействия, что может привести к

нежеланию доделать до конца начатое дело. Игра помогает

освободить внутренний мир ребенка. Исполняя роль в

качестве «артиста», ребенок самостоятельно создает образ с

помощью средств выразительности. Именно поэтому герой,

сыгранный одним ребенком, будет совсем не похож на героя,

сыгранного другим.

На тренингах по актерскому мастерству, сценическому

движению дети учатся владеть своим телом,

импровизировать. В процессе занятий раскрепощаются,

появляется «чувство локтя», развивается умение слышать

партнера, формируется собранность, ответственность. Когда

ребенок становится « творцом», включается эмоционально -

волевая сфера, дети учатся сопереживать друг другу,

управлять своим настроением, контролировать свои эмоции,

уважать и ценить труд своих партнеров по сцене.

Репетиция — это совместное творчество режиссера и

актеров. Ребята сами разбирают суть пьесы, характеры

персонажей,

высказывают

свои

мнения,

часто

им

предоставляется возможность повлиять на ход событий еще

неоконченной

пьесы.

Вживаясь

в

свои

роли,

строя

взаимоотношения с другими персонажами, они все пробуют

на себе, ошибаются, еще раз пробуют. Здесь подростки

имеют право на тот свободный нравственный поиск, к

которому стремятся, и если сама пьеса написана достаточно

удачно, то находят они именно то, что задумал автор —

любовь к ценностям, осмеянным и отвергнутым современной

массовой культурой.

С другой стороны

театр — это пространство для

общения ребят друг с другом и помимо их участия в

спектакле. Самое главное, они видят, что не одиноки в своём

стремлении, что есть рядом с ними сверстники (а не

родители, не учителя), которые увлечены тем же. Детский

театральный коллектив становится для школьника той

референтной группой, на которую он начинает ориентировать

свой образ жизни. В конечном итоге, подросток начинает

сознательно предпочитать общество друзей

из театра,

разгульной дворовой компании. Ведь объединяет юных

актеров именно интерес, общее дело,

они это знают и

чувствуют, даже если и не говорят об этом друг с другом

постоянно.

На занятиях театральной деятельностью ребенок получает

возможность улучшить самого себя. Участие в постановках

помогает в преодолении комплексов. Занятия выстраиваются

таким образом, чтобы ребенок мог без принуждения

впитывать в себя самое ценное и лучшее, заложенное в

творческом процессе.

Важным моментом является подбор репертуара для занятий

театральной деятельностью. Он должен соответствовать

возрастным особенностям детей, быть понятным для

восприятия, способствовать формированию художественного

вкуса. Выбранный материал должен быть нравственным.

При правильном руководстве нравственный материал,

приходящий извне, от автора пьесы, превращается во

внутренние силы и движения души, которые становятся для

подростка

уже

не

навязанными

извне,

а

своими,

необходимыми для личности.

Очень важно, и в этом задача организатора, педагога

театральной студии,

направить внутренние силы юных

актеров не на услаждение собственного тщеславия («я

сыграю хорошо, чтобы мной все восхищались»), а на

служение общечеловеческим ценностям («я сыграю хорошо,

чтобы другие поняли, как радостно верить в добро, любить

ближнего, помогать нуждающемуся, прощать врага» и т.д.).

Если юный актер трудится именно с такой целью, если

постепенно начинает воспринимать свое участие в спектакле

именно с этих позиций, то можно считать, что задача театра

будет выполнена.

Сценическая игра должна быть естественной и реалистичной,

наполненной живыми и разнообразными эмоциями. Дети

любят радость и благополучие.

В более старшем возрасте, детей начинает волновать не

бесконфликтность, а глубокая, «взрослая» трагедийность.

Правильный выбор дает возможность знакомиться с лучшими

шедеврами литературы и драматургии и развивает морально

– нравственные и эстетические стороны личности.

Театр требует большой самоотдачи и времени. Дети творят,

создают, они всѐ делают от души.

Театрализованная игра оказывает большое влияние и на

речевое развитие ребенка. Стимулирует активную речь,

активизирует словарный запас, совершенствует звуковую

культуру, артикуляционный аппарат. В театрализованной

игре формируется эмоционально насыщенная речь. Развитие

речи тесно связано с формированием мышления и

воображения.

Роль педагога в организации театрализованной деятельности

сводится к тому, что педагогу самому необходимо уметь

выразительно читать, рассказывать, смотреть и видеть,

слушать и слышать, быть готовым к любому превращению,

владеть основами актерского мастерства и навыками

режиссуры.

Одно из главных условий – эмоциональное отношение

взрослого ко всему происходящему, искренность и

неподдельность чувств. Только так можно воздействовать на

духовно – нравственную сторону воспитания ребенка.

Как и любое искусство, театр обладает воспитательными

функциями, которые подлежат реализации лишь в

творческом коллективе. Правильно организованная

педагогическая работа позволяет детям более плодотворно

решать поставленные задачи, достигать желаемого

результата.

Театр

-

это

необыкновенный

волшебный

мир!

Здесь

возможно всё! Где ещё можно перенестись на много веков

назад или вперёд, или попасть в необычный фантастический

мир. Встретиться с феями и волшебниками. Только на сцене,

в театре! Театр просто необходим детям. На мой взгляд,

театр играет большую роль в формировании личности

ребёнка. Он доставляет много радости, привлекает своей

яркостью, красочностью, динамикой.

Театр

заключает

в

себе

большие

потенциальные

возможности для всестороннего развития личности ребёнка.

Посещая

спектакли

городских

театров,

дети

учатся

сопереживать, сострадать, сочувствовать героям, вместе с

ними они смеются и плачут, боятся и становятся храбрыми.

На мой взгляд, для учащихся школы театр - это, в первую

очередь,

необычный

мир,

позволяющий

разнообразить

детский досуг. Детей младшего школьного возраста можно

сравнить с глиной, что слепишь, то и останется на всю жизнь.

И очень важно, кто будет тем «мастером», который займётся

детской душой, который вложит в неё всё только доброе,

светлое.

Волшебный мир театра может творить чудеса! В детях

раскрываются те стороны, о которых не знали ни они сами,

ни их родители. Дети подобны маленькому бутону. Если

цветок поместить в благодатные условия, поливать его,

удобрять, то бутон раскроется и будет радовать окружающих

своей неземной красотой. Похожее, происходит с некоторыми

детьми, они зажаты, закомплексованы, они не слышали

добрых

слов,

их

не

хвалили,

но

переступив

порог

театральной студии, «гадкие утята» расправляют плечи,

вытягивают шеи и превращаются в «прекрасных лебедей».

Исчезают детские страхи, появляется уверенность в себе, в

своих силах.

Мои

ученики

посещают

театральную

студию

«Театр

Детства», где сами пробуют себя в роли артистов. В

совместной работе над спектаклем формируются навыки

сотрудничества,

творчества,

эмоциональной

гибкости,

коммуникативности, самопрезентации и самореализации. В

ребятах раскрываются самые добрые и светлые стороны,

обыгрывая различные ситуации на сцене, дети примеряют

эту роль на себя и задумываются, а как бы они поступили в

той

или

иной

ситуации.

Театр

никого

не

оставляет

равнодушным, ни артиста, сколько бы лет ему не было, ни

зрителя.

Что же касается зрителей, то для них воспитательное

воздействие спектакля кратковременно, поэтому оно должно

быть как можно более ярким. Театр обладает одним

удивительным

свойством.

При

определенных

условиях

зритель

начинает

отождествлять

себя

с

кем-то

из

действующих

лиц

театральной

постановки,

начинает

смотреть на все происходящее его глазами. Более того,

будучи свидетелем творчества актеров на сцене, зритель

начинает сам участвовать в нем.

Событие на сцене, вызвавшее сильное переживание,

становится для зрителя таким же реальным, как факт

собственной жизни, собственный жизненный опыт. Театр

учит. В этом сила театра.

Из страны детства все мы уходим в большую жизнь,

насыщенную радостью и страданием, минутами счастья и

горя. Способность радоваться жизни и умение мужественно

переносить трудности закладывается в раннем детстве. Дети

чутки и восприимчивы ко всему, что их окружает, а достичь

им нужно очень многого.

Чтобы стать добрыми к людям, надо научиться понимать

других,

проявлять

сочувствие,

честно

признавать

свои

ошибки,

быть

трудолюбивыми,

удивляться

красоте

окружающей природы, бережно относиться к ней. Конечно,

трудно перечислить все нравственные качества человека

будущего общества, но главное, что эти качества должны

закладываться сегодня. И не последнюю роль в этом играет

театр.

В.А.Сухомлинский писал: «Дети должны жить в мире красоты,

игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества». На мой

взгляд, сделать мир детей чище и добрее могут родители и

учителя. И нам, учителям, нельзя забывать, что порой эта

ответственная миссия больше ложится на наши хрупкие

плечи, но мы обязательно с ней справимся.

Из всего вышесказанного становится ясно, что театр, а

точнее «духовный театр» необходим нашим детям! И наша

задача приобщать как можно больше детей к этому

волшебному миру прекрасного, создавать великолепные

спектакли и праздники, после которых приходит в сердце

каждого ребенка волна сочувствия, милосердия, любви к

ближнему. И пусть такой «духовный театр» действительно

станет настоящей «кафедрой добра»!

А главная задача педагогов, научить самому важному – быть

настоящим Человеком.



В раздел образования