Напоминание

Отчетный концерт фортепианного отделения "Жизнь как клавиши рояля"


Автор: Васютин Афанасий Сергеевич
Должность: преподаватель
Учебное заведение: филиал МАУ ДО ДШИ 2 г. Надыма в п. Лонгъюган
Населённый пункт: п. Лонгъюган
Наименование материала: Сценарий мероприятия в ДШИ
Тема: Отчетный концерт фортепианного отделения "Жизнь как клавиши рояля"
Дата публикации: 10.03.2026
Раздел: дополнительное образование





Назад




Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств № 2 г. Надыма» филиал в п. Лонгъюган

Сценарий отчетного концерта фортепианного отделения

«Жизнь как клавиши рояля…»

Разработчик: Преподаватель по классу фортепиано

Васютин А.С.

П. Лонгъюган, 2025 г

Сценарий отчетного концерта фортепианного отделения:

«Жизнь – как клавиши рояля…» 07.12.25

Раньше я думала, что наша жизнь – зебра. Черная полоса сменяет белую,

а за ней снова идёт тёмная полоса. И мы идём по этой зебре, считая белые

полосы, чтоб жизнь казалась лучше… Причем, мне казалось, что черные

полосы – это обязательно что-то очень плохое.

Прошло время, и я поняла, что Жизнь – как клавиши рояля. Они тоже

черно-белые. Только тот, кто понял, создаёт гармоничные аккорды своей

жизни, используя и белые, и черные клавиши. Ведь в аккорд входят не

только белые клавиши! Аккорд – это событие в жизни. А жизнь – это череда

событий. Из многочисленных аккордов нашей жизни слагается целое

произведение, будь то симфония, романс или пьеса– кому как повезёт)

Наш концерт сегодня будет таким же разнообразным по стилям, эпохам и

жанрам представленных произведений, как и сама жизнь. Будут звучать

произведения композиторов-классиков и наших современников, медленные

темпы будут сменяться быстрыми, шутка и гротеск придет на смену

философским образам.

1. И первым номером программы звучит беларусский народный

танец «Полька-янка». Исполняет ученица 1 класса Яхина Ляйсан.

Все мы любим мультфильмы Уолта Диснея. И каждый из нас хоть раз в

жизни видел знаменитый мультфильм «Три поросенка» о трех неунывающих

братьях, весело напевающих песенку «Нам не страшен серый волк», которая,

кстати, стала очень популярна после выхода мультфильма на экраны в 1933

году.

А вы знаете, что этот мультфильм получил «Оскара» и был занесен в

число 50 лучших мультфильмов, когда- либо созданных человечеством?

Сегодня

у

нас

есть

возможность

услышать

знаменитую

песенку

в

инструментальном изложении.

2. На сцене – ученик 2 класса Данилин Михаил. Джон Уолт, «Три

поросенка»

Даниель Готлиб Тюрк - немецкий композитор, органист, музыкальный

теоретик и педагог XIX века. Его труд «Школа игры на клавире» сочетает

учение о музыке в целом с техническими вопросами клавирной игры. Это

последний труд подобного рода, опубликованный до наступления эры

господства фортепиано.

А

сегодня,

благодаря

наступившей

эре

высоких

технологий,

современные электронные инструменты позволят нам услышать пьесу Тюрка

в том виде, в каком он ее задумал и написал.

3. «Пьеса». Исполняет ученица 2 класса Гринченко Арина.

Произведение Людвига ван Бетховена «К Элизе» на протяжении многих

лет является одним из самых известных шедевров мировой музыки. Кем же

была эта загадочная Элиза, которой великий композитор посвятил такую

чудесную мелодию?

Существует версия, что это

ученица Бетховена Тереза Малфатти.

Композитор ухаживал за ней и даже собирался жениться, но получил отказ.

По другой версии, пьеса «К Элизе» была посвящена немецкой певице

Элизабет Рёкель, которую в дружеском кругу звали Элизой, а когда в 1810

году она переехала из Вены в Бамберг, Бетховен сделал ей прощальный

подарок.

Существует также совсем необычная версия, что пьеса посвящена жене

российского императора Александра I Елизавете Алексеевне.

В общем, кем бы ни была героиня пьесы, можно смело предположить, что

она была нежна, очаровательна и прекрасна, как и музыка, которая прозвучит

сейчас

4. в исполнении ученицы 1 класса Лушниковой Яны.

Капри

I

ччио – в переводе с итальянского, означает

каприз, прихоть,

причудливый изыск. Это произведение академической музыки, написанное в

свободной форме. Несмотря на то, что это название в ходу, по меньшей мере,

с XVI века, твёрдого его определения не существует. Музыкальные критики

определяли каприс, как «произведение, в котором сила воображения имеет

больший вес, чем следование правилам искусства».

5. Александр Гаврилин «Каприччио», играет Полудень Софья, 2

класс.

Творчество Германа Галынина представляет собой значительное явление

в советской музыке, до сих пор недооцененное. Музыкальный язык

Галынина отмечен влиянием Шостаковича и Прокофьева и в целом близок

неоклассицизму

с

характерным

колоритом

русской

композиторской

традиции.

Им создано немало интереснейших произведений, среди которых –

фортепианный альбом «В зоопарке». Это сборник детских пьес: Чижик,

Зайчик, Лебеди, Медведь, Слон.

Сейчас мы представим вашему вниманию пьесу из этого альбома.

6. Желудкова Елизавета, 2 класс. Галынин «Лебеди».

Ну и какой же фортепианный концерт обойдется без музыки великого

русского композитора Петра Ильича Чайковского! И без пьесы из его

знаменитого «Детского альбома».

«Детский альбом» состоит из нескольких циклов. Так называемый,

дневной цикл представлен пьесами, похожими на игры и развлечения.

Энергичные, полные веселья пьесы сменяются первыми детскими потерями

и горем.

Переживание девочки об ее заболевшей кукле передано удивительными

музыкальными средствами в пьесе «Болезнь куклы», в которой нет четкой

мелодии, а слышны лишь вздохи-паузы и падающие капельки слез.

7. Бухарина Милана, 3 класс. Чайковский «Болезнь куклы».

В мире фортепианной музыки необычайно популярен такой вид

исполнительства, как фортепианный дуэт. Репертуар для совместного

музицирования пианистов необыкновенно интересный, яркий, образный. И

при этом, его много, есть из чего выбрать и по стилю, и по форме, и по

жанру. В четыре руки можно извлечь гораздо больше звуков. А это радует,

добавляет уверенности в своих силах. Между тем, совместное исполнение

доставляет

массу

приятных

эмоций

и

развивает

полезные

качества,

например, ответственность друг за друга.

8. Встречайте фортепианный дуэт: Артем и Алена Векшины. В их

исполнении прозвучит шуточная пьеска о волнениях и переживаниях

маленькой птички «У дороги чибис».

Все мы любим путешествовать, не так ли? В мире полно чудес, которые

нам предстоит познать. Путешествия – это увлекательное и удивительное

событие в жизни, возможность познакомиться с другими городами и

странами, увидеть памятники архитектуры и чудеса природы, да и просто

возможность

сменить

обстановку

и

насытить

свою

жизнь

новыми

впечатлениями.

9. Ученица 4 класса Баева Екатерина исполнит для вас пьесу,

которая так и называется «Удивительное путешествие» композитора

Марши Майер.

«Нет музыки печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете» - так,

перефразировав английского классика, говорили музыкальные критики о

новом балете Сергея Прокофьева – «Ромео и Джульетта». Вот так

неоднозначно и холодно было воспринято поначалу это гениальное

произведение.

Со временем, отношение к балету изменилось. Более 70 лет он не сходит

с подмостков ведущих театров мира. Зачастую в различных концертах звучат

отдельные номера балета в составе симфонических сюит. Многие номера

стали популярными и в фортепианном переложении.

10. На сцене ученик 4 класса Мельников Андрей. Прокофьев «Танец

рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта».

Сарабанда — это старинный испанский танец в характере медленного

торжественного шествия. Иногда сарабанды имели траурный характер и

даже исполнялись при погребениях героев, знатных людей. Сарабанда

сосредоточенна и печально-торжественна.

11. Встречайте! Калямина Виктория, 4 класс. Гиллок «Сарабанда»

Италия, Италия, чудная страна,

Прекрасным побережьем она обведена.

В Венеции - гондолы, а в Риме - Коллизей,

Италия — роскошный, блистательный музей.

Жаркая, яркая, темпераментная Италия! Только в такой стране и могла

родиться тарантелла – быстрый, безудержный народный танец. Благодаря

многократно повторяющемуся мотиву, тарантелла оказывала гипнотическое

воздействие на слушателей и зрителей, а также на самих танцующих,

которые часами могли кружиться в танце.

12. На сцене Костина Ирина, 4 класс. Бургмюллер «Тарантелла»

А сейчас из жаркой Италии давайте перенесемся в романтическую

Францию, чтобы побродить по тихими Елисейскими полями и дотронуться

до облаков, парящих над Эйфелевой Башней, а потом, вернувшись домой, до

краев переполненный впечатлениями, писать и писать письма к Франции с

признанием в любви к этой удивительной стране.

13. Встречайте! Ушакова Полина, 7 класс. «Письма к Франции»

Фолия - один из удивительнейших феноменов в истории музыки. Эта

простая мелодия обладает поистине колдовской притягательностью. Недаром

"фолия" буквально переводится на русский как "безумие, сумасшествие".

Эта мелодия возникла в конце 15 века в Португалии и вот уже

полтысячелетия сводит с ума и композиторов, и музыкантов, и простых

слушателей. Изначально фолия была карнавальным "потешным" танцем.

Пляшущие этот танец вели себя столь дико и шумно, что казались

лишенными рассудка - откуда, судя по всему, и взялось название.

К середине 17 века фолия обрела свою классическую форму и начала своё

триумфальное шествие по всей Европе.

14. Ученица 6 класса Симонова Юлия исполнит для вас «Испанские

фолии» Доменико Скарлатти.

Когда я слышу слово " Венеция", в моем воображении рисуется

романтическая картинка — вечер, узкий канал, в гондоле влюблённая

парочка, которой гондольер поёт песню, медленно проплывая вдоль домов,

вырастающих из воды и соединенных между собой мостиками.

О чем поет этот венецианский лодочник? Конечно же, о прекрасной даме

и о влюбленном в нее рыцаре.

Неторопливо плещется вода, гондольер уверенно правит своей гондолой,

послушно плывущей вверх по каналу…

15. Векшина Алена, 6 класс. Бургмюллер «Песнь венецианского

гондольера»

Как новый вальс хорош! в каком-то упоеньи

Кружилася быстрей — и чудное стремленье

Меня и мысль мою невольно мчало вдаль,

И сердце сжалося: не то, чтобы печаль,

Не то, чтоб радость...

Так вспоминала свой последний, роковой бал Нина – героиня драмы

Лермонтова «Маскарад».

Премьера спектакля на сцене московского Театра им. Е. Вахтангова

состоялась 21 июня 1941 года. Этой премьерой театр отметил дату столетия

со дня смерти М. Ю. Лермонтова.

Музыку к драме «Маскарад» написал Арам Ильич Хачатурян. Спектакль

продержался в репертуаре театра недолго, но музыка Хачатуряна не была

забыта, а вальс из «Маскарада» очень быстро завоевал совершенно

исключительную, подлинно всемирную популярность. Он по праву входит в

сокровищницу

мирового

музыкального

искусства

уже

как

отдельное

произведение.

16. Потапов Степан, 6 класс. Хачатурян, «Вальс» из музыки к драме

Лермонтова «Маскарад».

На этом отчетный концерт фортепианного отделения подошел к

завершению. Мы надеемся, что игра юных пианистов принесла вам

положительные и незабываемые впечатления.

Не делите свою жизнь на черно-белые полосы, а слагайте из черно-белых

клавиш гармоничные аккорды и проживите свою жизнь в гармонии с собой и

окружающим миром. Спасибо за внимание и до новых встреч!



В раздел образования