СЦЕНИЧЕСКОЕ ВОЛНЕНИЕ: ЭТИОЛОГИЯ, ПСИХОФИЗИОЛОГИЯ И

СТРАТЕГИИ САМОРЕГУЛЯЦИИ

Введение: Феномен сценического волнения в контексте

исполнительской деятельности

Сценическое волнение, часто обозначаемое термином «эстрадная

тревожность», представляет собой комплексную

психофизиологическую реакцию индивида на ситуацию публичного

выступления, сопряженную с оценкой и высокой ответственностью.

Данный феномен не является сугубо негативным; в современной

психологии исполнительских искусств он рассматривается как

неотъемлемая часть творческого процесса, энергия которого может

быть как деструктивной, так и конструктивной. Задача артиста,

музыканта, оратора или любого публичного деятеля заключается не в

полном устранении волнения, что биологически и психологически

невозможно, а в его трансформации из панического страха в

управляемое, мобилизующее возбуждение. Целью данной статьи

является структурный анализ причин сценического волнения,

изучение его психофизиологических механизмов и систематизация

методов когнитивной, поведенческой и телесной саморегуляции,

имеющих практическую ценность для профессионалов и учащихся

творческих специальностей.

Глава 1. Этиология и многокомпонентная природа сценического

волнения

Причины сценической тревожности носят многоуровневый характер и

формируются на стыке биологических, психологических и социальных

факторов. Их можно классифицировать по нескольким осям.

1.1. Биологические и эволюционные предпосылки. В своей основе

реакция на публичное выступление является частным случаем

реакции на стресс, уходящей корнями в древние механизмы «бей или

беги». Перед лицом потенциальной угрозы (в данном случае –

социальной оценки) симпатическая нервная система активирует

каскад гормональных изменений: повышается секреция адреналина,

норадреналина и кортизола. Это приводит к ряду физиологических

сдвигов: учащению сердцебиения и дыхания, повышению

артериального давления, усилению потоотделения, тремору,

изменению моторики ЖКТ. Эти симптомы, будучи естественными,

воспринимаются индивидом как угрожающие, что замыкает порочный

круг тревоги.

1.2. Психологические и когнитивные причины. На биологический

субстрат накладываются индивидуально-личностные факторы:



Неадаптивные когнитивные схемы: Иррациональные убеждения и

катастрофизация («Я обязательно забуду текст», «Публика будет

меня осуждать», «Провал будет катастрофой для моей карьеры»).

Согласно модели А. Эллиса, именно эти автоматические мысли

запускают и усиливают физиологические проявления тревоги.



Перфекционизм: Завышенные, ригидные требования к себе,

невозможность принять право на ошибку. Перфекционист

фокусируется не на процессе передачи художественного сообщения,

а на безупречном, с его точки зрения, техническом исполнении, что

многократно повышает значимость каждого действия и, как следствие,

уровень стресса.



Фокус внимания: Смещение внимания с процесса исполнения и

смысла деятельности на себя («как я выгляжу», «как меня

оценивают») и на соматические симптомы волнения («сердце

колотится, я сейчас упаду в обморок»). Этот самоконтроль разрушает

автоматизм хорошо выученных навыков.



Недостаточная или деструктивная подготовка: Отсутствие

систематической психологической подготовки к выходу на сцену

наравне с технической, выучка произведения «до последнего

момента», неотработанность навыков восстановления при сбоях.

1.3. Социальные и ситуативные факторы.



Оценочная ситуация: Публичное выступление по определению

является ситуацией социальной оценки, что актуализирует базовые

человеческие потребности в принятии и уважении.



Характер аудитории: Выступление перед экспертами (комиссией,

критиками) или близкими людьми (родителями, педагогами) часто

провоцирует более сильную тревогу, чем перед незнакомой публикой,

из-за высокой значимости их мнения.



Престижность события и степень

ответственности: Ответственный экзамен, конкурс или сольный

концерт несут большую смысловую нагрузку, чем репетиция или

классный концерт, что закономерно увеличивает уровень стресса.

Глава 2. Психофизиологические проявления и их влияние на

исполнение

Сценическое волнение проявляется в трех взаимосвязанных сферах:

когнитивной, эмоционально-поведенческой и соматической.

2.1. Когнитивные проявления: «Сужение» сознания, трудности

концентрации, расфокусировка внимания, навязчивые мысли, блокада

памяти (феномен «пустоты в голове»), негативный внутренний диалог.

2.2. Эмоционально-поведенческие проявления: Чувство страха,

паники, беспомощности; раздражительность или апатия; избегающее

поведение (попытки отказаться от выступления), суетливость или

заторможенность.

2.3. Соматические (телесные) проявления:



Двигательные: Тремор пальцев, губ, коленей; скованность или

мышечные зажимы (особенно в плечевом поясе, челюстях,

диафрагме); нарушение координации, «ватные» ноги.



Респираторные и сердечно-сосудистые: Учащенное поверхностное

дыхание (гипервентиляция), приводящее к головокружению;

тахикардия, ощущение «стука» в висках.



Прочие: Сухость во рту, изменение тембра голоса, повышенное

потоотделение, тошнота.

Влияние на исполнение определяется инвертированной U-образной

кривой (закон Йеркса-Додсона). Недостаточное возбуждение ведет

к вялому, неэнергичному исполнению. Оптимальный уровень

возбуждения мобилизует ресурсы, обостряет внимание и

способствует наилучшему результату. Чрезмерное же возбуждение,

переходящее в панику, вызывает дезорганизацию деятельности:

мышечная скованность разрушает технику, когнитивные нарушения

ведут к сбоям памяти, фокус на страхе убивает художественную

выразительность.

Глава 3. Система методов преодоления и управления

сценическим волнением

Эффективная работа с волнением должна носить превентивный и

системный характер, воздействуя на все уровни его проявления.

Стратегии можно разделить на три группы: долгосрочные

(профилактические), непосредственной подготовки и экстренной

саморегуляции в момент выступления.

3.1. Долгосрочные (профилактические) стратегии.



Техническая и ментальная сверхподготовка: Произведение должно

быть выучено не «до грани ошибки», а с огромным запасом прочности.

Практика в условиях, приближенных к концертным (проигрывание в

костюме, при свете, перед небольшой аудиторией). Цель – достичь

состояния автоматизма навыков, когда техника перестает зависеть

от колебаний сознания.



Когнитивная реструктуризация: Работа с иррациональными

установками под руководством психолога или самостоятельно.

Выявление и запись катастрофических мыслей («Я провалюсь»), их

рациональная опровержение («Я хорошо подготовлен, провал

маловероятен; даже если я ошибся, это не конец карьеры»),

формирование адаптивных убеждений («Моя цель – поделиться

музыкой, а не быть идеальным», «Волнение – это нормальная энергия

выступления»).



Систематическая репетиция выступления в воображении

(идеомоторная тренировка): Детальное, многократное мысленное

проигрывание всего события: от входа на сцену и поклона до

финальных аккордов и ухода. Необходимо подключать все

модальности: визуальную (увидеть зал, инструмент), кинестетическую

(почувствовать прикосновение к клавишам, дыхание), аудиальную

(услышать идеальный звук). Это снижает эффект новизны и повышает

чувство контроля.



Регулярная практика публичных выступлений: Постепенное

привыкание (десенсибилизация) к ситуации оценки через участие в

мероприятиях с нарастающей значимостью.

3.2. Стратегии непосредственной подготовки (день выступления,

минуты перед выходом).



Рациональная организация дня: Исключение дополнительных

стрессоров, соблюдение привычного режима, легкая пища за 2-3 часа

до выступления.



Ритуализация: Создание индивидуального предконцертного ритуала

(определенная разминка, порядок одевания, чай). Ритуалы снижают

неопределенность и дают чувство стабильности.



Телесные методы снижения гипервозбуждения:

o

Диафрагмальное дыхание: Медленные, глубокие вдохи (на 4 счета)

через нос с расширением живота и продолжительные выдохи (на 6-8

счетов) через слегка сомкнутые губы. Смещает баланс вегетативной

нервной системы в сторону парасимпатического отдела, нивелируя

эффект адреналина.

o

Прогрессивная мышечная релаксация (по

Джекобсону): Последовательное напряжение и расслабление

основных групп мышц. Помогает осознать и снять мышечные зажимы.

o

«Заземление»: Концентрация на тактильных ощущениях

(почувствовать стопами пол, опору седалищных костей на стул,

прохладу инструмента в руках), чтобы вернуть фокус внимания в

«здесь и сейчас» и отвлечь от тревожных мыслей.

3.3. Стратегии экстренной саморегуляции во время выступления.



Принятие симптомов: Попытка подавить тремор или учащенное

сердцебиение только усиливает их. Более эффективна

парадоксальная инструкция: принять их как форму энергии, сказать

себе: «Да, я волнуюсь, это значит, что мне важно». Это разрывает

порочный круг «страх волнения – усиление волнения».



Перенос фокуса внимания: С сознательного контроля за своими

действиями – на художественный замысел, звуковой образ, на

эмоцию, которую нужно передать. С внутренних ощущений – на

внешние объекты (детали декора, дружелюбные лица в зале).



Использование «якоря»: Предварительно созданная связь между

простым действием (например, незаметным нажатием большим

пальцем на указательный, определенной позой, вдохом) и состоянием

уверенности и сосредоточенности. В критический момент выполнение

этого действия помогает быстро вызвать нужное состояние.



Приемы работы со сбоями: Отточенный алгоритм действий при

осечке (остановиться, сделать глубокий вдох, мысленно или взглядом

найти место для входа и продолжить). Осознание, что

профессионализм заключается не в безошибочности, а в умении

достойно выйти из трудной ситуации.

Заключение: Волнение как ресурс исполнительского мастерства

Таким образом, сценическое волнение представляет собой сложный,

но закономерный сплав биологической реакции стресса и

индивидуальных психологических паттернов. Борьба с ним в лоб,

направленная на полное подавление, обречена на провал и лишь

усугубляет проблему. Научно обоснованный подход заключается в

последовательной работе по трем направлениям: 1) долгосрочное

формирование стрессоустойчивости через когнитивную перестройку и

сверхподготовку; 2) развитие арсенала техник телесной

саморегуляции для управления физиологическими симптомами; 3)

воспитание способности к гибкому переключению внимания во время

исполнения.

Конечной целью является не устранение волнения, а его интеграция в

творческий процесс. Энергия тревоги, будучи осознанной и

управляемой, способна трансформироваться в энергию вдохновения,

концентрации и эмоциональной заряженности исполнения. Умение

использовать эту энергию является одним из ключевых навыков

профессионального артиста, отличающим мастерство от просто

хорошо заученного ремесла. Следовательно, систематическая

психологическая подготовка, включающая описанные методы, должна

стать неотъемлемой частью профессионального образования в сфере

исполнительских искусств наравне с техническим и музыкально-

теоретическим тренингом.