МКОУ школа – интернат
«Развитие творчества детей с ОВЗ в рисовании

с использованием нетрадиционных материалов и техник

в условиях вариативности»
Составила: учитель начальных классов Степаниденко Н. С. г.о. Королёв, мкр. Первомайский 2016 – 2017 уч. год 1
В творческой деятельности задача не столько в обучении детей изобразительному искусству, сколько в обеспечении основ развития каждого ребенка в компетентную личность, способную адекватно мыслить, чувствовать и действовать в культурном обществе. (слайд №1) Главной задачей педагога является умение заинтересовать детей, зажечь их сердца, развивать в них творческую активность, не навязывая собственных мнений и вкусов. Необходимо пробудить в каждом ребенке веру в его творческие способности, индивидуальность, неповторимость, веру в то, что он пришел в этот мир творить добро и красоту, приносить людям радость (слайд № 2) Показ приемов работы должен быть вариативным, не замыкаться на каком – то конкретном образце. Педагог должен выявить свойства художественных материалов, чтобы ребенок смог воспользоваться ими для реализации своего творческого замысла. На занятиях изобразительного искусства дети делают немало интересных открытий, учатся именно творческому видению. Именно это умение отличает человека – творца, человека – созидателя. Целый ряд специальных заданий на наблюдение, сравнение, домысливание, фантазирование служат для достижения этой цели. Разнообразие вариантов решения детьми заданной темы, развитие интереса к поисковой работе с материалом с привлечением к данной теме тех или иных ассоциаций, помогает развитию самой способности к ассоциативному, а значит, к творческому мышлению (слайд №3) Вариативное изложение учебного материала (в форме игры, беседы, просмотра видео - и диафильмов и т. д.). Введение новых способов художественной деятельности, новых материалов и инструментов через творческие задачи, которые дети решают совместно с педагогом и индивидуально, способствует решению учебных задач и заданий (слайд № 4) 2
Вариативность в использовании зрительного ряда на занятиях проявляется в показе творчества профессиональных художников, произведений самого педагога или работ детей за прошлые годы. Необходимо нацелить работу детей на то, чтобы они создали нечто не похожее на только что увиденное, чтобы в результате их творение оказалось уникальным, неповторимым, единственным в своем роде. Отсюда вывод – показываемые на занятии работы должны быть разноплановыми, разнохарактерными, нестереотипными, должны будоражить детскую фантазию, а не замыкать практическую деятельность ребенка на изготовлении какого – либо образца (слайд № 5) Технология педагогического воздействия на ребенка строится на принципе вариативности мотивации деятельности: игры– занятия, развивающие абстрактное мышление, использование методических пособий, дидактических игр и художественных произведений детей для создания тематических выставок. Для развития осязания используется на занятиях множество предметов, разнообразных на ощупь. Поэтому очень важно предоставить ребенку богатый выбор изобразительных средств. В детское творчество необходимо включать «необычные материалы» (например, искусственные: мятая бумага, пуговицы, нитки, веревки, проволоку, пробки, фольгу, бутылки и др.). Ребенок эмоционально реагирует на каждый из этих материалов, связывая его с каким – либо реальным образом. Он создает что – то новое, изменяя форму, исследуя свойства и возможности материала (слайд № 6, № 7) Использование природных материалов (шишки, опавшие плоды, листья, камешки, веточки, засушенные растения и др.) позволяет создавать оригинальные поделки. Красота естественных красок и форм способствует развитию эстетического восприятия. При этом у ребенка не только формируется чувство прекрасного, но и развивается способность находить творческое применение всем этим предметам. Занимаясь с различными подобными материалами, ребенок одновременно развивает моторику кистей рук, художественное видение, обогащает свои знания и умения. 3
Юные художники знакомятся и с разнообразными художественными материалами (гуашь, акварель, пластилин, восковые мелки, тушь, фломастеры, цветные карандаши и т. д.). Дети часто боятся работать с краской. Поэтому, чтобы вызвать у них интерес, чтобы преодолеть страх перед неизвестным новым, не следует сокращать время на ознакомление с приемами работы с новым изобразительным материалом. Главное, о чем следует напомнить: дети не будут контролировать свои действия, если перед ними ставятся в игровой форме понятные и значимые для них ориентиры (слайд № 8) Когда изобразительная работа выполняется в свободной технике, в выборе средств по предпочтению каждого ребенка, тогда различные эмоциональные проявления в ходе занятия расширяют диапазон чувственных переживаний, развивают эмоциональную сферу детей. Педагог должен как можно лучше знать особенности различных изобразительных материалов, чтобы правильно подбирать и рационально использовать их, а также знакомить детей с доступными способами работы с каждым материалом в отдельности. Каждая техника предполагает использование различных инструментов. Каждый изобразительный инструмент имеет свою специфику, что определяет способы работы с ним. Каждый материал имеет свои особенности, свой характер. Это оказывает определенное влияние на технику исполнения. Рисование пальчиками, ладошками помогает созданию тактильного образа, способствует целостному восприятию предмета, а также раскрепощает детей, помогая снять страх перед листом бумаги, перед работой с красками (слайд № 9) В этом виде изобразительной деятельности используются основное положение: маленький ребенок – большой формат рисунка. Такие занятия закрепляют умения графически изображать форму предмета и позволяют творчески варьировать полученные знания. Ощущения, полученные ребенком через чувствительность пальцев рук, отображаются им на бумаге в виде разнообразных форм и их сочетаний. Постепенно такие элементы художественной формы, как цвет, пятно, ритм, 4
композиция и т.п., дети начинают использовать как средство передачи мыслей, чувств, намерений человека. Доставляет детям удовольствие сам процесс работы в технике монотипии (слайд № 10, № 11, № 12) Рисуя цветы, бабочек, стрекоз и «печатая» их изображения, в то же время дети играючи приобщаются к «таинству» работы с красками, водой, бумагой – основными орудиями труда художника – графика. При помощи этого незамысловатого приема легко объяснить детям законы симметрии. Ребенок учится разным приемам работы в технике монотипии – на стекле, пластмассовой доске, клеенке, толстой глянцевой бумаге, вощеной и фактурной бумаге. Техника монотипии еще и уникальна тем, что позволяет вовлекать детей в творческий процесс создания цветовых комбинаций. Эти занятия могут строиться в форме диалога между детьми и педагогом. Осваивая технику монотипии, дети «входят» в мир искусства, разбираются в цвете и понимают его оттенки. Привлекает детей необычность и новизна рисунка в технике диатипии, эффект выпуклого изображения. Детское восприятие должно протекать целостно и важно, чтобы этому предшествовало взволнованное удивление и радостное внимание взрослого. Ведь именно эмоциональный отклик взрослого выводит сознание ребенка за пределы обыденности. В дальнейшем переживания ребенка выражаются в узнавании в рисунке сложившегося в сознании образа и развиваются на основе ассоциаций и представлений, соответствующих его собственному жизненному опыту. Весьма доступна для детей и техника кляксографии – выдувание с помощью трубочек (слайд № 13, № 14) Как правило, результат непредсказуем. Эта техника дает широкий простор для детской фантазии, направленной на визуализацию и активное воображение. Д.Зингер и другие авторы провели многочисленные исследования, которые достоверно показали, что дети, способные к игре воображения, имеют более высокий показатель интеллекта, легче преодолевают трудности, а развитие способности к воображению улучшает их адаптационные возможности и процесс обучения. 5
Занятия графикой развивают пространственное воображение и неординарное мышление, воспитывают в ребенке способность искать, думать, фантазировать, принимать самостоятельные решения. По своей природе графика – искусство более камерное, чем живопись, ей недоступны очень большие форматы. Она предназначается обычно для небольших пространств. Но графическими средствами выражения достигается особая эмоциональная выразительность художественного образа (слайд № 15, № 16, № 17) Дети знакомятся с графическими материалами (графитный карандаш, уголь, сангина и др.) и учатся использовать в своей работе, добиваясь выразительной передачи форм. Они постепенно понимают, что при умелом использовании графические материалы обладают разной силой тона, фактурой, разными оттенками. Дети должны увидеть, что основным средством выразительности в живописи являются цвет, колорит, тогда как в графике соотношение черного и белого создает эмоциональную атмосферу всей работы. Отвлечение от цвета позволяет сосредоточить внимание на передаче формы, строения изображаемых предметов, движений, композиции рисунка. Формы предметов в графике передаются в основном более обобщенно, чем в живописи, и чаще всего через силуэт. Кроме пятна, средствами графики являются также линия и штрих. По ходу занятия следует побуждать детей к тому, чтобы они доступными им средствами выразительности (точками, линией, пятном, штрихом) старались передать красоту и разнообразие форм. При помощи штриха можно рассказать о характере предмета, о свойствах материала, передать не только легкость, воздушность, мягкость, плавность, нежность, но и тяжесть, мрачность, резкость, остроту, агрессивность и раскрыть образ героя, его отношение к окружающему. Для достижения большей выразительности в рисунках учить детей использовать штрихи разного характера. Ребенок должен уметь изменять направление штрихов и линий. Изменение интенсивности цвета достигается изменением силы нажима на карандаш: слабый нажим – более светлый цвет, сильный нажим – более интенсивный цвет. 6
С помощью карандаша дети учатся «вязать» шарфы и шапочки, дается новый вид штриховки – петли (петли каждого следующего ряда как бы выходят из петель предыдущего), далее знакомятся с видами штриховки в разных направлениях, убеждаются, что с помощью штриховки можно получить объемное изображение. Знакомство с техникой граттаж завораживает, вызывает интерес к овладению линией. Дети знакомятся с новым приемом изображения, работают в «технике энкаустика» (процарапывание изображения), которая требует мелких, четко дифференцированных движений (слайд № 18, № 19) Этот способ особенно полезен в качестве одного из путей подготовки к работе с гравюрой. Произведения, выполненные в технике граттажа, отличаются резким контрастом белых линий и черного фона. Выразительность достигается сочетанием пятна и линии. Разным характером, ритмом линий и пятен, чередованием форм дети создают разные образы: грустные или веселые, злые или добрые, нежные или грубые и т.д. Работа в технике граттаж позволяет более четко выделить линию контура, точнее всего передать форму и конструкцию. Можно проводить узкие линии. Для получения более широкой линии требуются неоднократные повторные движения. Чем большую поверхность нужно процарапать, тем дольше будут совершаться эти движения. Овладение данной техникой необходимо и потому, что контурный линейный рисунок – основа изображения. Важно правильно подобрать формат бумаги, иначе из-за длительного процарапывания рука ребенка устает, отчего пропадает желание выполнять работу дальше. На маленьком формате доминирует движение кисти руки – граттаж. Если для работы красками нужны большие листы, то для работы в технике граттаж требуются листы небольшого формата, чтобы ребенок смог закончить рисунок, заполнить весь лист. В дальнейшем легко несколько разнообразить эту технику. Заранее тонировать бумагу акварелью, и тогда штрихи получатся цветными. 7
Совсем иная по основным приемам работы техника акватуши (слайд № 20, № 21) Наглядность, быстрота и эффективность возвращают детей к данной технике снова и снова. Эта техника позволяет быстро снизить уровень тревоги у ребенка и вовлечь его в безопасное и интересное для него занятие. Техника акватуши особенно эффективна на первых встречах и занятиях, а педагог обретает в глазах детей авторитет. Игры с красками и водой выполняют развлекательную функцию, создают благоприятную атмосферу на занятиях, а так же релаксационную функцию, т.е. снимают эмоциональное напряжение, вызванное нагрузкой на нервную систему, снимают усталость, раздражительность. Воображение служит хорошим помощником для расслабления. Маленькие дети любят такой вид деятельности (слайд № 22, № 23) Поэтому использование игр в специфике занятий в технике акватуши помогает перестройке психики для усвоения больших объемов информации, развитию общеучебных умений и навыков. Использование игр с красками и с водой и при рисовании «по мокрому фону» раскрепощает, увлекает, учит образному мышлению и воображению, совершенствует художественный вкус. Живопись по сырому обладает известными преимуществами – свежестью красочного слоя, хорошей сохранностью, сравнительной простотой техники исполнения. Мазки краски, ложась на влажную поверхность, расплываются, сливаются друг с другом, создают плавные переходы. Так можно добиться мягкости в передаче очертаний предметов, воздушности и пространственности изображения (слайд № 24, № 25) Задача педагога - помочь детям увидеть многоцветную палитру красок, почувствовать выразительные возможности цвета, научить видеть мир в цвете. Необходимо показать детям связь цвета с характером персонажа. Точно так же, как и характер, цвет изменяется, он бывает смешным или грустным, ярким или темным. Характер можно передать цветом, а усиливает его эмоциональное воздействие материал. 8
Ребятам младшего возраста игра с водой доставляет удовольствие, особенно наблюдать за тем, как изменяется вода в стакане, когда в неё попадает какая-нибудь другая краска (немного, побольше, еще больше). Сначала краска, смешиваясь с водой, растворяется в ней, лишь чуть-чуть изменив цвет воды, потом вода темнеет, а в итоге приобретает цвет краски, растворенной в ней. Далее дети наблюдают, как краски встречаются друг с другом, смешиваются… В процессе игры с красками и с водой дети видят на практике не только как составляются новые цвета, но и каких разных оттенков может быть один цвет. Например, если желтой краски будет больше, получится теплый зеленый, если больше синей – холодный зеленый. Такого рода занятия помогают детям уверенно использовать многообразие красок в своих работах. На листе бумаги дети учатся цветом изображать радость, печаль, страх, гнев. Изображая эмоциональные состояния, они подбирают краски, цветовые сочетания. Если для передачи тонких тональных переходов лучше использовать прием «письма по сырому», то есть по смоченной поверхности листа, то там, где требуется передать четкие границы формы, следует использовать прием раздельного мазка (слайд № 26) Ритмичное нанесение мазков двумя руками развивает периферическое зрение, произвольную регуляцию, концентрацию внимания, усидчивость. В процессе создания творческой работы продолжается освоение приема «раздельного мазка» на примере более сложных положений разных кистей и движений ими. Данная техника совершенствует умение определять форму предмета и его частей, учит передавать в работе симметричное расположение частей и их относительную величину. Дети учатся продумывать композицию и легкими мазками наносят контур будущей работы. Учатся обращаться к натуре, самостоятельно подбирать цвета. Активизируется и обогащается словарь детей, совершенствуется их разговорная речь. 9
Примакивание мятой бумагой способствует образному представлению о структуре предмета, способности вычленять главное, формированию сенсомоторной интеграции. Сначала используются мягкие сорта бумаги (папиросная, промокашки, салфетки), а потом более жесткие. Дети, сминая бумагу, создают определенные предметы и отпечатывают с помощью гуаши на листке. Играя, дети постепенно приобретают опыт работы с различными видами бумаги. Не следует навязывать детям готовые образцы, нужно побуждать их находить решения самостоятельно (слайд № 27) В процессе ознакомления с техникой печати различными природными материалами дети знакомятся не только с интересными способами художественного изображения, но и самими природными формами – «лесными помощниками»: маком, шишкой, колосочком, мхом, листочком и т.д. Какой след они оставят на бумаге, дети узнают, раскрасив природную печать гуашью и отпечатав на листочках различные природные штампы. Ученики учатся видеть в полученном изображении знакомые образы. На последующих занятиях можно предложить детям составление более сложных по композиции рисунков. Интерес к данной работе будет значительно выше в том случае, если каждый ребенок самостоятельно найдет в природе интересный по форме штамп, откроет для себя неожиданные свойства знакомых растительных объектов. Позднее можно предложить для печати бумагу разных тонов. Именно цветовой фон придает особую выразительность работе. Это усложнит задачу: потребует осознанного отношения к созданию колористической композиции. Можно предложить детям на ощупь определить, например, внутреннюю и внешнюю стороны листа. Они замечают: там, где лист имеет гладкую поверхность, прожилки незаметны. С внутренней стороны выступающий рисунок напоминает дерево с тонкими изящными веточками, или птичье пёрышко, или паутинку, или затейливые морозные узоры. И тут уже широкий простор для развития детской фантазии, воображения (слайд № 28, № 29) 10
Работа в технике печатания природными материалами поможет развить творческие способности, логическое и пространственное мышление (дети сравнивают, анализируют и объединяют разрозненные части в целом)! Необходимо заинтересовать ребенка творческим процессом, чтобы каждое занятие было эмоциональным, включало в себя игровые моменты, разнообразные и красочные наглядные материалы в условиях вариативности. Рисование нитками, веревками помогает закрепить сенсомоторные образцы основных видов линий. Закладываются основы моделирования. Отрабатываются основные манипуляционные навыки, активизируется координация на уровне кинестетических, пространственных факторов развития. Рисование нитками приносит чувство удовлетворения любому ребенку. Эта техника развивает творческие способности и повышает самооценку, может быть использована в работе с гиперактивными, легко отвлекающимися, импульсивными, агрессивными, а также замкнутыми детьми как индивидуально, так и в группах. Особый интерес вызывает у детей техника рисования веревками, которые получают путем скручивания волокон конопли. Скручивая, переплетая и связывая веревку, дети создают различные пространственные композиции, в которых выделяют основные элементы: точку (узел), линию (нить различной толщины и направления), пятно и поверхность. Дети сначала протягивают кусочки веревки через кулак, стараясь определить её длину и знакомясь с материалом. Затем они пытаются расцепить веревку на волокна, завязывать узлы, создавая при этом новые формы. Данная техника раскрепощает детей, развивает подвижность руки, отрабатываются приемы работы с необычными материалами. Работа в технике фитодизайна активизирует тактильную чувствительность, учит самостоятельному выбору и использованию средств выразительности. Это наиболее простой и доступный способ создания детьми художественных работ, основными признаками которых являются силуэтность, плоскостная обобщенная трактовка образа, гармоничное сочетание цветовых пятен. 11
Знакомясь с коллажем, дети учатся сочетать абсолютно разнородные материалы, которые гармонично дополняют друг друга, располагать не только в плоскости, но и в объеме, образуя композиционное единство, выражающее эмоциональную идею художественного произведения. В процессе работы с различными материалами важно не мешать ребенку в создании картины, не навязывать ему свои варианты выполнения, а чутко и умело управлять творческим процессом. Все перечисленные выше нетрадиционные техники и различные нетрадиционные материалы в условиях вариативности были показаны с точки зрения потребностей развития личности ребенка. В младшем школьном возрасте процесс исследования имеет большее значение, чем то, что ребенок сделает. На этом этапе важен сам процесс манипуляции различными материалами и развитие творческого потенциала ребенка, приобретение им жизненного и эстетического опыта. Дети универсальны по своей природе. Они могут проявить самые неожиданные способности, если им интересно то, чем они заняты (слайд № 30, № 31) Использование нетрадиционных техник и различных нетрадиционных материалов в условиях вариативности в процессе работы приносит ученикам радость и удовлетворение от проделанной работы, никого не оставляет равнодушным. Такая творческая работа вызывает только положительные эмоции, только успех ожидает ребенка при завершении композиции! Мы помещаем ребенка в обстановку, радующую глаз и помогающую его творческому развитию (слайд № 32, № 33) Основная цель этих превращенных в веселую игру занятий – научить растущего человека думать, фантазировать, мыслить смело и свободно, в полной мере проявляя свои способности. Главное, не вести работу одним и теми же материалами, а постоянно менять их, развивая умения работать всеми, используя разнообразные техники, вариативные методики (слайд № 34) 12
Литература: 1. Дубровская Н.В. Приглашение к творчеству. – С.-П., Детство – Пресс, 2002 2. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства. – М., Сфера, 2008 3. Копцева Т.А. Природа и художник. – М., Сфера, 2007 4. Коротеева Е.И Искусство и ты. – М., Просвещение, 1997 5. Куревина О.А., Селезнева Г.Е. Путешествие в прекрасное (в 3-х ч.) – М., Баласс, 1999 6. Неменский Б.М. Искусство вокруг нас. – М., Просвещение, 2010 7. Рева Н.Д. Детский рисунок. Материалы и техника. – С.- П.б, 2007 13