Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

Муниципального образования город Ирбит

«Ирбитская детская музыкальная школа»

РАБОТА НАД ФРАЗИРОВКОЙ

В МЛАДШИХ КЛАССАХ ДМШ

Открытый урок

по специальности фортепиано

Преподаватель

Е.С.Степаненкова

октябрь, 2018 года

Предварительная подготовка:

- разучивание музыкальных произведений;

- работа со специальной литературой и словарями.

Репертуарный план урока:

1. В. Моцарт. Аллегро B-dur.

2. К. Вильтон. Сонатина C-dur.

План урока:

1. Организационный момент.

2. Постановка цели:

• Знакомство с понятиями: мотив, фраза, цезура, дыхание, вершина,

фразировочная лига.

• Выявление фраз и средств их выделения в Аллегро B-dur В. Моцарта и

Сонатине C-dur К. Вильтона.

• Достижение верного ведения фразы при активном слуховом контроле.

3. Задачи урока:

• Объяснение особенностей нюансировки музыкальной фразы (законы

фразировки)

• Объяснение организации фразировки: начало фразы, подъем, вершина, спад.

• Работа над указаниями автора (редактора).

4. Работа с музыкальным материалом.

5. Подведение итога.

6.Домашнее задание.

Ход урока:

1. Организационный момент. Приветствие. Посадка за инструментом.

2. Озвучивание темы урока, цели, задач.

3. Пояснительная записка

4. Работа с музыкальным материалом:

Фразировка - один из важных и трудных вопросов в начальном обучении

пианиста.

Младший

школьный

возраст

является

периодом

в

общем

развитии

ребёнка,

который

оказывает

решающее

воздействие

на

всё

последующее

формирование его художественно-творческих способностей.

Стремление овладеть верной фразировкой помогает ученику приблизиться к

замыслу

композитора,

раскрыть

музыкальность

ученика,

почувствовать

уверенность в публичных выступлениях.

ПЛАН УРОКА

1.

Знакомство

с

понятиями:

мотив,

фраза,

цезура,

дыхание,

вершина,

фразировочная лига.

2. Выявление фраз и средств их выделения в Аллегро B-dur Л.Моцарта и Сонатине

C-dur К.Вильтона.

3. Достижение верного ведения фразы при активном слуховом контроле.

ЗАДАЧИ УРОКА

1.

Объяснение

особенностей

нюансировки

музыкальной

фразы

(законы

фразировки).

2. Объяснение организации фразировки: начало фразы, подъём, вершина, спад.

3. Работа над указаниями автора (редактора).

ПУТИ РЕШЕНИЯ ПОСТАВЛЕННЫХ ЗАДАЧ

Работа над художественным образом в произведении начинается с первых

же шагов, т.е. одновременно с первоначальным обучением игре на фортепиано и

усвоением нотной грамоты. Как можно раньше нужно добиваться от ребёнка,

чтобы

он

сыграл

грустную

мелодию

грустно,

весёлую

мелодию

-

весело,

торжественную мелодию - торжественно и т.д., и довёл бы своё художественно -

музыкальное намерение до ясности. Фразировка должна помочь в решении этой

сложной задачи.

Музыку не зря сравнивают с человеческим голосом, человеческой речью.

Так

же,

как

и

речь,

музыка

состоит

из

нот

(букв),

мотивов

(слов),

фраз

(предложений) и периодов (законченного текста). Если мы будем произносить

отдельные буквы или слова, никто не поймёт смысл сказанного и, тем более не

почувствует характер и эмоциональную окраску передаваемой информации.

В музыке, как в словесной речи, существуют известные законы фразировки. То,

что мы говорим ученикам об этих законах, может служить для них руководством к

отысканию

художественного

распределения

относительной

силы

звуков.

Например, звуки, приходящиеся на сильные доли такта или ритма, должны быть

исполнены

сильнее

звуков,

находящихся

на

слабых

долях.

А

высокие

звуки

исполняются обыкновенно сильнее низких. При подъёме мелодии вверх звуки

надо усиливать, а при падении вниз их надо ослаблять. Т.о. наиболее сильным

будет наиболее высокий и в то же время наиболее длительный звук, если он при

этом ещё приходится на самой сильной доле такта.

Движение мелодии во фразах связано со сменой степени громкости - с

динамикой. От того, насколько динамически ясно и выразительно будет исполнена

(произнесена) фраза, зависит смысл исполняемой музыки.

Работа над фразировкой благотворно влияет на развитие музыкальности,

художественно

—

исполнительской

инициативы

ученика,

особенно

такого,

который не обладает ярко выраженной эмоциональной восприимчивостью.

Для

того,

чтобы

научиться

искусству

фразировки,

необходимо

больше

слушать музыку и обращать внимание на то, как исполнитель объединяет звуки в

музыкальные предложения.

Правильная фразировка предполагает знакомство с делением мелодии на

фразы,

предложения,

периоды,

а

в

дальнейшем

и

умение

самостоятельно

разграничивать их. О фразировке необходимо знать и для того, чтобы правильно

распределять вес в интонации во время исполнения произведения.

Наиболее выразительный отрезок музыкального произведения, в котором

выражена

относительно

законченная

музыкальная

мысль,

называется

фразой.

Грань между фразами называется цезурой. По своему значению цезуры близки к

знакам препинания в речи. В каждой музыкальной фразе есть так называемая

вершина. Исполнение музыкальной фразы со стремлением к вершине, на одном

дыхании - это важнейшее условие выразительного исполнения.

Периодом

называется

построение,

в

котором

выражена

относительно

законченная мысль (состоит чаще всего из двух предложений). Предложением

называется отрезок мелодии, состоящий из двух фраз и занимающий от 4-х до 8-

ми тактов.

Всякая мелодия имеет опорные точки, к которым она стремится и, которые

её

характеризуют.

Можно

представить

себе

плавно

изгибающуюся

линию,

в

которой имеется высшая точка, а можно - кривую, зигзагообразную. Как правило,

исполнение не должно быть «зигзагообразным»: то какие-то ноты выскочат, то

провалятся, то вся фраза одинакова - и вдруг акцент.

Музыкальная фраза может быть исполнена выразительно на инструменте

только в том случае, если соблюдены три основных условия: когда исполнитель:

1) Осознаёт строение фразы, её динамику (начало, подъём, кульминацию, спад);

2) Владеет средствами инструмента в достаточной степени;

3)

Умеет

слушать

себя,

своё

исполнение

как

бы

со

стороны

и

исправлять

замеченные недостатки.

Музыкальная фраза произносится как одно целое, на одном дыхании, и

содержит своё логическое ударение. Иногда фраза состоит из одного такта, но

чаще из двух, четырёх, восьми и т.д. Играя фразу, следует объединить такты

внутри неё, подчинить все ударения одному, главному логическому акценту, или

кульминации. Она может находиться ближе к концу фразы, или в середине, реже -

в начале. Построение фразы индивидуально и неповторимо.

Важно научиться играть фразу цельно, не разрывая её на части, и ясно

отделять одну фразу от другой. Этому служит дыхание рукой. Доли такта («шаги»

музыки) отсчитываются едва заметными движениями - колебаниями кисти. А

фразы - крупные построения - должны управляться более крупной частью руки:

предплечьем, иногда плечом. Нужно играть фразу так, чтобы точно передать её

рисунок.

Обычно

фраза

начинается

мягко,

затем

напряжение

нарастает

и

достигает высшей точки - кульминации, и после неё происходит успокоение,

ослабление напряжения.

Рука при этом погружается в клавиатуру, словно в бассейн с тёплой водой.

Кульминация фразы - это момент самого глубокого погружения. Рука (предплечье)

мягко и плавно опускается чуть ниже и слегка усиливает нажим на клавиатуру.

Кисть не теряет своего ритма, она продолжает считать и следить за чередованием

сильных и слабых долей, а рука накладывает на эго движение свою более крупную

волну, обеспечивая логический акцент, а после него так же плавно отпускает

давление, «выныривает» из клавиатуры. Необходимо добиваться очень большой

чуткости и ювелирной точности в прикосновении.

Т.о. разграничивая звуки мелодии, чувствуя, как более маленькие блоки

объединяются в более крупные, выстраивая постепенно фразировку из мотивов,

фраз и предложений, начинающий пианист развивает архитектонический слух.

ВЫВОДЫ

Работа над фразировкой имеет одну цель - художественный наилучший

результат.

В

стремлении

к

музыкальному

эталону

музыкальные

способности

являются

главными

факторами,

т.к.

они

НЕ

ПОЗВОЛЯЮТ

МИРИТЬСЯ

с

недостатками и рождают интенсивность в работе.

Т.о. звуковой результат - высший критерий правильности, а средствами его

достижения являются:

1) слуховое внимание;

2)свобода игрового аппарата;

3) контакт с клавиатурой.

Т.о, работа над фразировкой зависит от следующих способностей:

1) музыкальной одарённости;

2) умения анализировать музыкальную фразу;

3) умения верно ощутить временное течение фразы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

1. Алексеев А. Методика обучения игре на фортепиано. - Москва, Музыка, 1982.

2. Коган Г. Работа пианиста. - М., 2004.

3. Крюкова В.В. Музыкальная педагогика. - Ростов-на-Дону, Феникс, 2002.

4. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры. - М., 2000.

5. Педагогический репертуар. Смирнова Н.Л. Хрестоматия для фортепиано 1-3

классы ДМШ. - М.: Феникс, 2011.

6.

Петрушин

В.И.

Музыкальная

психология.

—

Изд.:

Академический

проект,

Трикста, 2008.