Красноярский колледж искусств имени П.И. Иванова-Радкевича

Ушакова О.В.

Особенности оперного и концертно-камерного концертмейстерства

на отделении специального фортепьяно

(концертмейстерский класс)

среднего профессионального образования.

Красноярск

2019

Особенности оперного и концертно- камерного концертмейстера

В музыкальной среде зачастую бытует мнение, что работа концертмейстера не

является чем-то важным, что, выступая в ансамбле с вокалистами, инструменталистами

или

тем

более

с

хоровом

коллективом,

пианист

выступает

лишь

в

роли

простого

аккомпаниатора.

При

этом

забывается

главное

–

любой

композитор

при

написании

музыкального произведения слышит и мыслит его как целое, а не как две составляющие:

партию солиста – «главное», и партию концертмейстера – «второстепенное». «Мастерство

концертмейстера, - пишет М. Смирнов, - глубоко специфично. Оно требует от пианиста не

только

огромного

артистизма,

но

и

разносторонних

музыкально

–

исполнительских

дарований, а также досконального знакомства с различными певческими голосами, с

особенностями игры на всевозможных инструментах, с оперной партитурой»

Давайте разберемся, в чем же сходство и различие задач оперного концертмейстера

от

концертмейстера

концертно-камерного.

В

оперном

театре

требуется

разучивать

с

певцами не только сольные партии, но и ансамбли, хоровые сцены, причем в темпах и

нюансах, заданными музыкальным руководителем спектакля, т.е. видеть и реагировать на

темпы и пожелания дирижера. В работе с певцом над оперной партией концертмейстер

должен уметь показывать вступление, петь реплики недостающих действующих лиц,

играя

на

рояле.

Если

в

камерном

репертуаре

(песни,

романсы)

композитор

идет

за

литературным текстом, то в опере часто музыка отражает не слово героя. а его душевное

состояние. При разучивании как оперных партий, так и камерных произведений с певцом,

концертмейстер должен следить за интонацией и ритмической четкостью исполнения

хорошей

дикцией,

вместе

с

певцом

разбирать

содержание

и

музыкальный

образ

произведения. Если в оперном спектакле уже есть сюжетная линия, музыкальная канва,

созданная композитором и либреттистом, то в камерном репертуаре певец в содружестве с

концертмейстером сами формируют программу, определяют тематику концерта, выбирают

произведения

так,

чтобы

вслед

за

крупным

сочинением

прозвучало

небольшое,

контрастное по отношению к предыдущему, тем самым, не утомляя ни слушателя, ни

певца. В данном случае,

Специфика работы концертмейстера предполагает обладание

такими

умениями,

как

подбор

на

слух

сопровождения

к

мелодии,

импровизацией

вступления,

отыгрышей,

заключения,

варьирование

фортепианной

фактуры

аккомпанемента при повторениях куплетов и т.д. Конкретное фактурное оформление

подбираемого

и

импровизируемого

сопровождения

должно

отражать

два

главных

показателя содержания мелодии – её жанр и характер Возвращаясь к оперному спектаклю

,необходимо

отметить,

что

это

сценический

жанр,

в

котором

помимо

музыкального

материала присутствует режиссер-постановщик. После выучки музыкального материала

всеми певцами с концертмейстером, назначаются репетиции с дирижером спектакля и

всеми певцами, занятыми в спектакле так называемые «спевки», которые проходят с

концертмейстером под рояль. Затем подключается режиссер, который рассказывает свою

концепцию спектакля певцам и предлагает сценическое действие уже актеров в ролях. В

это

время

важно,

чтобы

концертмейстер

хорошо

ориентировался

в

музыкальном

материале и мог играть с любого места.

Таким

образом,

аккомпаниаторство

—

самая

распространенная

профессия

среди

пианистов. Ведь концертмейстер нужен буквально везде — и в классе (по всем специальностям,

кроме

собственно

пианистов),

и

на

концертной

эстраде,

и

в

оперном

театре,

и

на

преподавательском

поприще

(класс

концертмейстерского

мастерства).

Как

правило

певцы

и

концертмейстеры – это близкие по духу и музыкальным взглядам коллеги, партнеры в достижении

творческих целей.

Список литературы:

Станиславский К. С. Станиславский – реформатор оперного искусства – М., 1983

Мосин И.Э. Творческая работа в концертмейстерском классе: Учебно- методическое

пособие. -2-е издание, стереотипное. -СПб. Издательство «Планета музыки»,2017

Шендерович Е.М. В концертмейстерском классе: размышления педагога М: Музыка, 1996

Мур Дж. Певец и аккомпониатор : Воспоминания. Размышления о музыке, «Радуга», 1987