Напоминание

Принципы построения и ведения занятий классического танца в системе дополнительного образования детей


Автор: Смирнова Яна Валерьевна
Должность: педагог дополнительного образования
Учебное заведение: ГБУ ДО Центр творчества "На Вадковском"
Населённый пункт: город Москва
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: Принципы построения и ведения занятий классического танца в системе дополнительного образования детей
Раздел: дополнительное образование





Назад




Принципы построения и ведения занятий классического танца

в системе дополнительного образования детей

Смирнова Яна Валерьевна

педагог дополнительного образования

ГБУ ДО ЦТ «На Вадковском»

Хореографической студии Классического танца

«Классическая хореография»

Преподавание

классического

танца

имеет

глубокие

традиции

и

богатейший

опыт,

накопленный

многими

поколениями

педагогов.

Классическая

хореография

насчитывает

четырёхсотлетнюю

историю.

Ее

появлением человечество обязано итальянской знати. В эпоху Возрождения в

северных

регионах

страны

ни

один

прием

не

обходился

без

танцев.

Предшественниками современных хореографов были танцмейстеры, которые

служили

при

королевском

дворе.

Именно

они

разработали

те

единые

стандарты, которыми руководствуются и сегодня. Еще через 100 лет Фёйе

Рауль-Оже

(

французский

танцор,

издатель

и

хореограф,

создал

систему

записи танца, автор трактата «Хореография, или Искусство записи танца» в

1700 г.). Впервые ввел специальные знаки нотации, в которых графически

зафиксировал

танцевальные

фигуры.

Ввел

термин

«хореография»

(от

греческих слов «запись пляски»), создал систему элементов классического

танца. Теперь все танцоры мира используют их в своем профессиональном

лексиконе.

В современной педагогике накоплен огромный опыт подготовки детей в

области классического танца. И, как показывают современные исследования,

классический

танец

как

наука

является

фундаментом

хореографического

образования.

Обучение детей хореографии в системе дополнительного образования

имеет

свой

ряд

особенностей:

более

ранний

возраст

приема

детей

на

обучение, фактическое отсутствие строгого профессионального отбора при

приёме, значительно меньшее количество лет и часов, выделяемых учебным

планом на изучение танцевальных дисциплин.

Одной из основных особенностей, которая иногда может выступать как

проблема

в

успешном

освоении

искусства

классического

танца

это

отсутствие

профессионального

отбора

при

приёме

детей

в

группы.

Комплектование групп происходит в основном по возрасту, а не исходя из

уровня

подготовки

ребенка.

Поэтому

в

одной

группе

могут

быть

обучающиеся

с

разными

исходными

данными,

поэтому обучение

классическому

танцу

необходимо

строить

особым

образом,

подбирая

упражнения

и

методику

универсальную

для

всех,

но

при

этом

с

индивидуальным подходом к учащимся.

На

занятиях

педагог

может

использовать

технологию

личностно-

ориентированного

обучения,

которая

строится

на

пр инципа х

1

индивидуализации

и

дифференциации

образовательного

процесса,

что

позволяет

обеспечить

каждому

учащемуся

условия

для

максимального

развития его природных способностей, удовлетворения познавательных и

социальных интересов.

Классический

танец

гармонично

развивает

все

тело,

раскрепощая

движения.

Включение

классического

тренажа

в

занятие

способствует

развитию

опорно-двигательного

аппарата,

уравновешивая

право-

и

левостороннее

развитие

всех

мышц

корпуса

и

конечностей,

развитию

сложной

координации

движений,

расширению

двигательного

диапазона,

тренировке

дыхательной

и

сердечно-сосудистой

системы,

повышая

тем

самым жизненную активность организма ребёнка.

Наиболее

важным

вопросом

является

организация

уч еб но-

воспитательного

процесса

в

учреждениях

дополнительного

образования

детей.

Учебный

процесс

в

системе

дополнительного

образования

детей

приобрёл

ряд

черт,

с ближающих

его

с

учебным

п р о ц е с с ом

профессионального

учебного

заведения,

например,

хореографического

училища:

- наличие учебного плана, определяющего цели, задачи и форму обучения;

- наличие в учебном плане комплекса специальных дисциплин, фундаментом

которого является классический танец;

-

строгая

последовательность

в

овладении

лексикой

и

техническими

приёмами танца;

- систематичность и регулярность занятий, обеспечивающих постепенность в

развитии природных данных и способностей учащихся.

Однако учитывая, что основная цель обучения классической хореографии

-

эстетическое

воспитание

средствами

танца,

а

не

подготовка

профессиональных артистов, обучение должно быть доступно значительно

большему кругу детей, чем в хореографическом училище. Поэтому учебный

процесс в системе дополнительного образования имеет свои специфические

черты.

Во-первых,

значительно

меньше

объём

изучаемого

по

предметам

хореографического

цикла

материала

и

меньше

недельная

нагрузка

на

учащихся.

Во-вторых,

ниже

уровень

требований

к

способностям

и

физическим данным детей. В-третьих, более дифференцированный подход к

различным группам учащихся, требующий гибкого варьирования в подаче

изучаемого материала, его отбора с учётом возможностей каждой конкретной

группы.

2

Принципы

построения

и

ведения

занятия

классического

танца

в

системе дополнительного образования детей

Каждое

занятие

по

классическому

танцу традиционно

начинают

с

поклона педагогу

и

концертмейстеру.

Поклон

является

не

только

приветствием,

он

мобилизует

внимание,

концентрирует

учащихся

на

предстоящее занятие.

В

работе

педагога

классического

танца большое

значение

имеет

правильное построение (планирование) занятия. Занятие в хореографическом

коллективе

планируется

по

аналогии

с

академическим

уроком по

классическому танцу и состоит из: экзерсисов у станка и на середине зала,

adajio,

allegro,

танца

на

пальцах

в

женском

классе

и

различных

форм

portdebras.

Под

экзерсисом

у

станка

и

на

середине

зала

подразумевают

изучение

движений, из которых в дальнейшем складывается техника исполнительского

мастерства.

Последовательность

изучения

движений

в

экзерсисах

выстраивается на основе соблюдения академической методики преподавания

и происходит в следующем порядке:

Plie– развивает мышцы и связки ног;

Battementstendus,

battementstendusjetes

тренирует

выворотность,

силу

ног, активно участвуют все группы малых и больших мышц;

Ronddejambeparterre

направлено

на

развитие

вы р а зи те л ь н о й

подвижности тазобедренного сустава;

Battementsfoundus или battementssoutenus – развивает мягкость приседания

и эластичность, необходимую при прыжках;

Battementsfrappes,

doublefrappes

вырабатывает

активную,

резкую,

энергичную работу ноги;

Ronddejambeenl

,

air – разрабатывает подвижность коленного сустава;

Petitsbattements – вырабатывает быстрое и свободное владение нижней

частью ноги;

Battements developpes, relevelents, grand battements jetes – развивает шаг,

силу бедра.

В

экзерсисах

разносторонне

развиваются

мускулатура

ног,

их

выворотность,

шаг

и

приседание,

постановка

корпуса,

рук

и

головы,

координация движений.

3

В результате систематических занятий фигура приобретает подтянутость,

вырабатывается

устойчивость,

будущий

исполнитель

приучается к

правильному распределению тяжести тела на двух ногах и на одной ноге.

Основная задача экзерсисов заключается в следующем:

у

станка

первоначальное

проучивание

и

отработка

движений,

разогрев костно-мышечного аппарата;

на

середине

зала

проучивание

и

исполнение

движений

в

пространстве,

без

дополнительной

опоры,

выработка

апломба

(устойчивости).

Все упражнения экзерсисов проучиваются в двух направлениях (право,

лево).

Если

движение

выполняется

некачественно

следует

повтор

с

методическим

указанием

ошибок.

Это

необходимо

для

того,

чтобы

исключить механичность, которая вызывает утомление и падение интереса к

занятию.

Следующей

частью

занятия

является adajio.

Adajio

это

большая

и

плавная

танцевальная

фраза,

состоящая

из

различных

видов developpes,

медленных поворотов в позах (tourlent) , portdebras, всевозможных renverse,

grandfouette,

toursн а coudepiolsи

туров

в

больших

позах

и

т.д.

В adajio

ус ва ива е т с я

ха ра кт е р,

ма не ра

и

т ехника .

Не обход има я

д л я

исполнения большой и плавной танцевальной фразы.

В

последующей

части

учебного

занятия

– allegro

-

осваиваются

различные

прыжки

классического

танца.

Если

в

экзерсисе осваиваются

элементарные навыки, в adajio ведётся работа над позами и танцевальной

фразой в медленном темпе, то здесь всё это суммируется и отрабатывается в

темпе

прыжка,

большого

и

малого,

простого

и

сложного,

мягкого

и

трамплинного, стремительного и сдержанного.

Прыжки

являются

наиболее

трудоёмкой

частью

классического

танца,

трудно усвояемой. Усложнение задания возможно при достаточно сильных

тренированных

ногах.

Активно

увеличивается

нагрузка

в

прыжках

для

мальчиков.

В adajio и в allegro рекомендуют делить учащихся на две группы, так как,

учебная нагрузка в этих частях занятия требует максимального напряжения

всех сил и это деление даёт возможность им отдохнуть, восстановить силы.

Для девочек вводится танец на пальцах. Этот раздел обучения требует

профессионального строения стопы, физического укрепления голеностопного

4

сустава. Для обучающихся со слабыми ногами в раннем возрасте занятия на

пальцах не рекомендуются.

Завершающая

часть

занятия

предназначена

для

того,

чтобы

организм

учащихся

после

напряжённой

работы

окончательно

пришёл

в

состояние

покоя при помощи выполнения различных форм portdebras.

Каждая часть учебного занятия должна иметь свою кривую с постоянным

нарастанием

и

некоторым

спадом

в

конце,

что

позволяет

ученикам

приступать к выполнению следующей части занятия со свежими силами.

Подобное

построение

занятия

обуславливается

психофизическими

особенностями организма обучающихся и предохраняет их от возможного

повреждения

суставно-связочного аппарата,

расстройства

сердечной

и

нервной деятельности.

Насыщенность,

интенсивность

занятия

зависит

от

готовности

к

нему

педагога. Чёткое представление о структуре занятия позволяет выдерживать

деловой ритм. Не отвлекаться на длительные рассуждения, работать над

ошибками всей группой и с отдельными обучающимися. Замечания одному

учащемуся являются основой для самоанализа каждого ребёнка в классе.

Задание даётся чётко, спокойно и уверенно.

Основными педагогическими методами в изучении классического танца

являются системность, последовательность, осознанность и наглядность.

Наглядность

является

основополагающим

методом

преподавания

классического танца. Педагог любое движение показывает в заточенном виде,

затем раскладывает его на составные элементы. Проучив движение поэтапно,

его

исполняют

под

музыкальное оформление в

законченном

виде,

отрабатывая характер движения, художественный образ, соответствующий

заданию.

Человеческий

организм

сложный

и

тонкий

инструмент,

управление

которым

требует

системности, последовательности,

анализа

достигнутых

результатов. Физическая нагрузка вводится в классическом танце системно и

последовательно в расчёте на определённые группы мышц, что способствует

гармоническому развитию всего опорно-двигательного аппарата ребёнка и

закреплению

его

моторной

памяти,

которая

позволяет

быстро

и

точно

выполнять движение по словесному названию его педагогом.

Хореографическое обучение в области классического танца связано с

физическими

нагрузками.

Физическое

напряжение

ослабляет

внимание

ребёнка, мешает воспринимать замечания педагога. Часто из-за физического

5

напряжения учащиеся не слышат педагога, поэтому хореографу необходимо

делать замечания лаконично, мягко, в образной форме.

Следует избегать на занятиях монотонности голоса. Монотонность речи

утомляет нервную систему, приводит к пониженному тонусу на занятиях, она

не способствует усвоению учебного материала, в результате чего у учащихся

падает интерес к занятию.

Музыкальное оформление занятия должно быть богатым, разнообразным,

с использованием различных музыкальных размеров и темпов. Основная

задача

педагога-хореографа

научить

учащихся, движением

заполнять

музыкальную фразу, добиваясь максимального эмоционального слияния с

ней.

Педагогу-хореографу всегда необходимо помнить, что каждый ребёнок

любого возраста – личность. Задача педагога - уважительно относиться к этой

личности и создать все условия для её творческой самореализации.

Требовательность

должна

сочетаться с

доброжелательностью.

Знание

возможностей обучающихся и их соответствие физическим данным и типу

нервной системы поможет создать комфортные условия для обучения.

Педагогу

необходимо

проявить

терпение

и

не «травмировать»

замечаниями

отстающих

учащихся.

Веру

в

личность,

в

способности

и

желание к

самосовершенствованию

педагог

обязан

поддерживать

своим

вниманием.

Любой

успех

необходимо

замечать

и

отмечать.

Это

вселяет

уверенность,

потребность

к

прилежанию,

создаёт

комфортность

существования в группе, а также формирует такие качества характера, как

трудолюбие,

умение

преодолевать

трудности.

Все

эти

качества

залог

успешного обучения хореографии в системе дополнительного образования

детей.

Педагог заканчивает занятие классического танца подведением итогов

качества занятия, высказывает пожелание, даёт оценку группе и каждому

учащемуся. Педагог благодарит за работу. Завершением занятия является

поклон, им обучающиеся благодарят педагога, концертмейстера и прощаются

с ними.

Затем педагог сам анализирует проведённое занятие: выполнен ли план.

Если нет – то определяет причину, оценивает качество усвоения материала

учащимися.

Данные

фиксируются

для

сопоставления анализа

следующих

занятий

с

учебным

планом

образовательной

программой.

Анализ

своей

педагогической деятельности поможет педагогу классического танца быстро

и качественно освоить методику преподавания и добиться эффективности в

обучении и в воспитании обучающихся.

6

Список используемой литературы:

1.Базарова

Н.П.,

Мэй

В.П.

Азбука

классического

танца.

Издательство

«Лань», 2006.- 289 с.;

2. Меднис Н.В., Ткаченко С.Г. Классический танец. – Издательство «Лань»,

2011.- 348 с.;

3.Якиманская, И. С. Технология личностно-ориентированного образования. -

М.: Изд-тво «Сентябрь», 2000.

4. Грациозо Чеккетти. Полный учебник классического танца. – Издательство

АСТ,Астрель, 2007

5. Асаф Мессерер. Уроки классического танца – Издательство «Лань», 2004

7



В раздел образования