Методика применения караоке для решения коррекционно –

развивающих задач у подростков.
Важная роль в развитии и воспитании социально - дезадаптированных детей принадлежит музыке. Воздействуя на детей художественными образами, она обогащает их умение глубоко и эмоционально воспринимать о к р у ж а ю щ е е , р а с ш и р я е т и х ж и з н е н н ы й о п ы т . Занятия музыкой в приюте имеют и специфическую задачу коррекции недостатков познавательной деятельности детей и их эмоционально – волевой сферы. Методы реабилитационной работы с такими детьми разнообразны. Работая в этом направлении, я пришла к выводу, что хорошие результаты приносит применение не только разнообразных коррекционных методик, но и широкое использование современных технических средств, в частности, таких как Караоке. Именно на этом принципе построена данная программа «Путь успеху». Особое внимание программа уделяет тому, чтобы музыка постепенно, незаметно проникала в жизнь ребенка, заставляла слушать себя, будила мысль и воображение. Занятия по данной программе воспитывают культуру общения, поведения, коллективизм, т.е. создают условия для формирования нравственных качеств личности ребенка. Пение – сложный психофизический процесс, результат функций всех жизненно важных систем организма. Систематические занятия пением при правильной работе играют оздоровительную роль, в частности, улучшают дыхание и кровообращение. Пение полезно при лечении логоневроза. Занятие вокалом сближает детей. В условиях совместного пения хорошо себя чувствуют дети с заниженной самооценкой. Они воодушевлены общим примером. А подвижных детей пение делает более уравновешенными. Концертные выступления развивают у детей артистичность, умение держать себя на сцене, что требует значительной собранности и присутствия волевых качеств. Выступая перед публикой, ребёнок ощущает себя творческой, социально значимой личностью. Программа «Путь к успеху» помогает проявить творческие способности ребёнка, раскрыть его внутренний мир, помочь сформировать положительную самооценку, способствует социализации и адаптации в современном обществе. Цель программы: формирование певческих навыков, развитие творческих способностей и индивидуальных возможностей; коррекция поведенческих отклонений, снижения уровня тревожности. Целевая группа: средние и старшие школьники. Дети, проявляющие музыкальные способности, определяются в группу солистов, цель которой – раскрытие творческой индивидуальности ребёнка. 1
Общая направленность процесса предполагает реализацию следующих принципов: 1)индивидуальность подхода к детям; 2)активизация их восприятия, образного мышления и творческой инициативы; 3) комплексное освоение песенного материала;

4) последовательность в изучении программы. Для реализации программы имеется зал для занятий и репетиций, инструмент (фортепиано, синтезатор «Ямаха PSR-510»), два музыкальных караоке – центра (версии 3 и 6), система «Караоке» (версия 5), микрофоны, методическая литература, нотный репертуар, фонотека, компьютер с выходом в Интернет. В процессе работы необходим комплексный подход к музыкальному развитию личности ребёнка, поэтому, на занятиях использую следующие формы: а) игра для усиления интереса детей к песне (например, «Два рояля», «Угадай мелодию», инсценировка песен), а также музыкальные викторины, конкурсы как эффективные приёмы, помогающие детям лучше понять и почувствовать музыку. б) слушание музыки, а также прослушивание песен в исполнении современных детских творческих коллективов, как качественный и яркий пример (например, «Непоседы», «Родники» и др.); в) беседы о музыке, композиторах и их творчестве; г) импровизация ритмическая, вокальная, хоровая и пластическая; д) индивидуальная работа – занятия с солистами; е) концерт – как итоговый показатель усвоения детьми данной программы. Для поставленных целей и задач реабилитационного процесса применяю следующие методы работы: словесные, наглядные, практические. По темам и разделам осуществляю следующие методы подведения итогов: 1)Опрос; 2) Прослушивание; 3) Концерт; 4) Конкурс; 2
5) Просмотр. Программа состоит из трёх этапов. На каждом этапе имеют место свои задачи, применяемые методы и способы их достижения.


Описание 1 этапа.
Задачи:  Развитие познавательного интереса к музыке,  Снятие комплекса застенчивости и стеснительности при общении и выступлении;  Снижения уровня тревожности;  Раскрытие и активизация внутренних ресурсов по активному общению;  Гармонизация психо-эмоциональной сферы. Каждое занятие разбивается на 4 части: 1. Дыхательная гимнастика; 2. Слушание песен и выбор репертуара; 3. Коллективное исполнение репертуара; 4. Развитие творческих способностей. Цель дыхательной гимнастики заключается в снижении напряженности и снятии телесных зажимов с грудного и шейного отдела, голосового аппарата и мышц лица. Специальные дыхательные упражнения с удлиненным выдохом и произношением свистящих и шипящих звуков помогают лучшей эвакуации воздуха из дыхательных путей, предупреждают изменение со стороны грудной клетки и позвоночника, а также помогают исправлению таких изменений, если они уже возникли. Дыхательная гимнастика помогает не только отрегулировать дыхание ребёнка, но и повышает общую сопротивляемость организма и создаёт бодрое, жизнерадостное настроение. Основной задачей прослушивания предлагаемых мной песен, является обсуждение музыкального материала детьми. Это делается для выявления и активизации творческого потенциала детей и проверки их готовности к активному общению. Далее, совместно с детьми, я составляю репертуар из предложенных песен. Цель коллективного пения под караоке заключается в снижении напряжённости и снятии психологических барьеров, мешающих свободному 3
общению детей и проявлению творческих способностей. Снижение напряжённо сти до стигается сознательным созданием реж има информационной перегрузки по восприятию и вниманию у детей. Интерес и желание выполнить задание вместе со всеми в сочетании с уверенностью, что это возможно, приводит ребёнка к тому, что он непроизвольно оказывается перед неосознанным выбором: сконцентрировать ли ему все усилия для достижения цели, которая так близка, или оставить силы для поддержания напряжённости в заградительных барьерах. Доброжелательно подбадривая ребёнка, я стараюсь помочь ему сделать выбор в пользу пения. Поскольку перед пением был блок дыхательной гимнастики, который дети коллективно выполняли, то они уже готовы к совместным действиям и пению. Анализируя пение детей, я отмечаю для себя, какой ребёнок лучше справляется с той или иной песней, предполагая работу над ней индивидуально для сольного исполнения. Для развития творческих способностей применяю ролевые и игровые задания. Информация, получаемая детьми, простая, увлекательная, но в большом объёме. В предлагаемой деятельности желательно задействовать функции зрения, слуха, речи, координации движений. Необходима высокая концентрация и переключаемость внимания. Простые и интересные задания создают у ребёнка ощущение лёгкости выполнения, что вызывает возникновение представления: «Я могу!» Например: ролевое исполнение знакомой песни «Антошка». Итак, если через 2-3 занятия появились устойчивые положительные изменения по снижению уровня тревожности и снятию комплекса застенчивости у детей, то возможен переход ко второму этапу.
Описание 2 этапа.
Задачи: 1. обучать определённым музыкальным знаниям и навыкам, формировать певческий голос и выразительность движений; 2. расширять кругозор детей, активизировать словарь, творческое мышление и воображение; 3. поиск актёрского решения исполняемых песен с детальным обыгрыванием содержания; 4. реализовать индивидуальные способности и возможности детей, дать основы сценического мастерства; 5. коррекция поведенческих отклонений; 4
6. создание благоприятной среды для общения и развития детей. Каждое занятие состоит из трёх частей: 1. Вокальные упражнения; 2. Работа над репертуаром; 3. Сценические движения. Распевка в общей сложности должна продолжаться не более 10 минут. При исполнении вокальных упражнений я слежу за правильным дыханием детей, точным интонированием, чётким произношением слов, ровности тембра всех звуков. Не в коем случае нельзя допускать усталости голосового аппарата или его дискомфортного состояния во время пения. Большой процент детей, занимающихся по данной программе, имеет различные нарушения голосового аппарата. Следствием этого являются плохая артикуляция, застенчивость и отсутствие устойчивого внимания. На их коррекцию направлены специальные артикуляционные упражнения, а так же совместные занятия с логопедом. Хочу отметить, что работа над репертуаром - не скучная зубрёжка и не механическое подражание педагогу, это увлекательный проце сс, напоминающий настойчивое и постепенное восхождение на высоту. Начиная работать над песней, я довожу до сознания детей, что над каждой, даже самой простой песней следует много работать. Перед первым слушанием песни кратко рассказываю об авторе стихов и композиторе, написавшем песню. Новое произведение исполняю целиком или демонстрирую детям разные исполнения: слушаем записи на дисках, смотрим видеоклипы. Прошу детей сравнить исполнение и выявить то, которое наиболее образно и глубже раскрывает содержание произведения. Данный приём образно показывает детям конечный результат, даёт мотивацию к работе. После показа дети рассказывают о содержании песни, обязательно останавливаемся на непонятных словах, анализируем в общих чертах характер музыки, поскольку более подробный анализ проходит далее в процессе разучивания (движение мелодии, скачки, плавность). При разучивании чётко показываю необходимые штрихи, дыхание. Разучивание проходит частями: фразы, предложения, куплеты. В работе использую метод заучивания по слуху. После разучивания по фразам необходимо спеть весь куплет целиком, при этом у детей должен остаться целостный образ. Целиком произведение выучивается за 2-3 занятия – сюда входит и не только выучивание текста и чистое интонирование, но и выполнение всех общих задач. 5
Занятия сценического движения подразумевают в себе формирование некоторых элементов хореографического искусства, подготовку номеров для концертов. Основные формы работы на занятии – это музыкальные ритмические упражнения, приучающие детей к активному восприятию музыки. Сценическое движение имеет большое значение для физического и эстетического развития детей, а также укрепляет мышцы всего тела, развивает мягкость и пластичность движений. Основной задачей сценического движения является достижение абсолютной мышечной свободы, лёгкости и уверенности в работе с собственным телом при исполнении песни, снятие зажимов и избавлении от неуверенности и страха. Систематическая работа по совершенствованию телесного аппарата играет важную роль — не только техническую, но и воспитательную, она дисциплинирует, прививает трудолюбие, развивает силу воли, формирует чувство ответственности за себя и коллектив. Из опыта видно: работа с дезадаптированными детьми имеет определенные сложности. Социальная и педагогическая запущенность таких детей, приводит к дисбалансу между внутренним миром и возможностями активно формирующегося тела. От этого возникает внутренний зажим, неудовлетворенность собой и своим телом и т.д. Моя задача, не травмируя психику ребенка, помочь ему перенести возникающие эмоции, представления и фантазии в безопасные и привлекательные для него игровые и художественные формы ( этюды и композиции, пантомима, пластические импровизации), именно такие формы организации работы способствуют развитию его творческих способностей. В процессе обучения происходит самоанализ и самопознание детьми собственных психофизических действий. Одно из основных требований сценического движения – это единство музыкального произведения и сценического действия. Каждое движение имеет свой характер в музыке, который важно уметь передать в сценическом исполнении. При подборе танцевальных движений я учитываю физическое развитие ребёнка, уровень творческих возможностей, а так же его мнение и интересы. Главное: грамотно подобранные танцевальные движения не должны мешать пению во время исполнения. Переход к третьему этапу возможен только при условии, если ребёнок хорошо владеет репертуаром (текст, мелодия, согласованность движения и пения) 6

Описание 3 этапа.

Задачи:
 Научить свободному ориентированию в работе с техникой (микрофонами, фонограммами и.т.д.) и на сцене;  Психологически подготовить детей к выступлению;  Развивать активность, воображение и музыкальную фантазию;  Формировать сценическую культуру и артистизм. Занятие делится на две части: 1. Ознакомление со звукоусиливающей аппаратурой; 2. Музыкальная психотерапия. На данном этапе работы я провожу ознакомление детей со звукоусиливающей аппаратурой ( центр-караоке, колонки, микрофон и т. д.) Объясняю детям главные правила работы с микрофоном: 1. Держать микрофон правильно за его корпус, а не за «голову». Включать перед исполнением и выключать после него. 2. При высоких и громких звуках голоса отводить микрофон подальше от губ, чтобы не было перегрузки. 3. Микрофон следует удерживать на одинаковом расстоянии ото рта на протяжении всего выступления: куда бы ты не повернулся, микрофон поворачивается вместе с тобой, причем оставаясь не только на одном том же расстоянии, но и повернутым одной и той же стороной Выполнение разных сценических задач на этом периоде работы сочетается с качественным вокальным исполнением песни. Хочу отметить, что использование микрофона улучшает не только качество звука, но и повышает самооценку ребёнка, его мотивацию к пению и значимость в глазах окружающих, что является одной из ведущих задач данной программы. Завершением данного этапа работы является психологическая подготовка детей к выходу на сцену. В своей практике я часто сталкиваюсь с проблемной ситуацией, когда ребёнок категорически отказывается выйти на сцену с хорошо подготовленным номером: «Я всё выучу, но выступать не буду!» Это происходит в силу того, что у большинства детей сила возбуждения нервной системы сильнее силы торможения. Сильное волнение 7
проявляется в напряжённых и лихорадочных движениях рук и ног, торопливой речи с проглатыванием слогов, учащённым дыханием и других индивидуальных признаках. Понятно, что долго в таком состоянии ребёнок пребывать не может, он становится вялым, замыкается в себе, происходит полное безразличие к тому, что происходит. Как бы не были велики психологические сложности публичного выступления, они с успехом устраняются, если найти верный подход к проблеме. Я начинаю с беседы с детьми о том, что, абсолютно каждый музыкант или артист - пусть даже профессиональный и активно концертирующий - волнуется перед выходом на сцену. Это вполне естественное явление - все люди подвержены эмоциям в той или иной степени. Важно объяснить детям, как справляться с этими эмоциями и как направлять их в нужное русло. Эмоциональный и умственный компоненты подготовки представляют собой собственно психологическую подготовку, основывающуюся на хорошем самочувствии детей. Для повышения психологической устойчивости ребёнка во время выступления, я использую следующие методы и приёмы: 1. Важная составляющая успешного выступления – контакт с публикой. Ребёнку необходимо твёрдо уяснить, что зрители настроены доброжелательно, что они очень ждут его выступления и сопереживают ему. 2. Второе правило – думать и чувствовать, то о чём поёшь. Чем, больше ребёнок сконцентрируется на выступлении, тем увереннее он будет держаться на сцене. 3. И третье - номер должен быть отрепетирован до автоматизма, чтобы ребёнок выходил на сцену с позицией: «Я умею. Я могу». Тогда эмоции в основном будут направлены на воплощение сценического образа. Большую роль в формировании позитивного отношения к выступлению играет оценка качества пения. Из практики видно, что дети придают большое значение отметке, поскольку она является мощнейшим стимулом к учебной и творческой деятельности. Необходимо, чтобы ребёнок рассматривал отметку как показатель достигнутого уровня знаний и умений, навыков и усердия, прилежания и активности, одаренности и нестандартного мышления в обучении. Караоке оценивает полученные знания ребёнка без педагога, тем самым не нарушает психоэмоциональные связи ученика и учителя. В таком неординарном подходе к системе оценки знаний нет традиционного принципа «развешивания ярлыков»: «троечник» - «отличник». Например: вчера на занятии Алёна Г. получила отметку «Вы поёте превосходно», набрав 100 баллов, а Таня Т. – «старайтесь петь лучше», набрав 72 балла. Сегодня 8
Таня Т. была более собрана и заинтересована «догнать» Алёну Г., имеющую более сильные вокальные данные, и спела на 95 баллов - «Вы поёте хорошо», почувствовав себя увереннее в собственных силах. Занимаясь много лет концертной деятельностью, с уверенностью могу сказать, что огромную роль в подготовке к выступлению играют «генеральные прогоны» концертных номеров. В этом приёме психологической подготовке дети постепенно приближаются к ситуации публичных выступлений. Становление маленьких артистов происходит по схеме: трудное становится привычным, привычное – лёгким, а лёгкое – приятным. Завершающим этапом работы по данной программе являются концертные выступления детей на праздниках и развлечениях приюта. Так, в этом году 2 0 детей, занимающихся по данной программе, приняли участие в 15 открытых мероприятиях. Каждое выступление я обсуждаю с детьми по следующим критериям: 1. Исполнительское искусство (верное исполнение текста и мелодии песни, органичность движений и музыки); 2. Сценическая культура (владение микрофоном, психологическая готовность); 3. Актёрское мастерство (эмоциональное раскрытие сценического образа). Проанализировав выступления, вместе с детьми находим причины не удачных моментов и определяем план работы по их устранению. Очень важно отметить каждого ребёнка, независимо от качества его выступления. Положительный настрой педагога, его заинтересованность в результате, сопереживание ситуации – одно из составляющих успеха детей в данном виде деятельности. Итак, предлагаемая методика применения караоке для решения коррекционных, обучающих и воспитательных задач в реабилитационном процессе приюта не только формирует и развивает музыкальные навыки, но и является источником позитивных переживаний ребёнка, рождает новые креативные потребности и способы их удовлетворения в концертной и досуговой деятельности. В результате реализации данной программы происходит активизация потенциальных возможностей ребёнка в результате сотрудничества и насыщенной творческой деятельности. Данная методика 9
оказывает психотерапевтическое воздействие на эмоциональную сферу ребёнка, при этом выполняя коммуникативную, регулятивную, катарсистическую функции. Участие ребёнка в творческой деятельности расширяет его социальный опыт, учит адекватному взаимодействию и общению в совместной деятельности, обеспечивает коррекцию нарушений коммуникативной сферы. Во время занятий и репетиций ребёнок уходит от переживаний, эмоционального отвержения, чувства одиночества, страхов и тревожности, от конфликтных межличностных и внутрисемейных отношений. Интерес и оценка результатов творчества ребёнка со стороны окружающих, принятие ими продуктов его деятельности (исполнение песен, музыкально – ритмических движений, создание сценического образа) повышает самооценку и самоуважение ребёнка. Данная методика создает благодатную почву для заполнения досуга подросткового и юношеского возраста и служит основой для формирования эстетического вкуса подрастающего поколения. 10