Ясникова Татьяна Сергеевна

преподаватель общего фортепиано

Красноярского колледжа искусств

им. П.И. Иванова Раткевича

г. Красноярск

Психологическая подготовка учащихся колледжа и ДМШ

к публичным выступлениям

Проблема адекватного поведения на сцене актуальна и значима для

исполнителей

на

различных

инструментах,

педагогов,

учеников.

Она

включена многими методистами в свои работы о воспитании музыкантов.

Ценные советы по психологической подготовке исполнителей можно найти в

книгах выдающихся музыкантов и педагогов – Л. Баренбойма, Д. Благого.

А.Г. Нейгауз отмечал, что волнение перед выступлением было свойственно

большинству великих артистов [5, с.58].

Проблема публичных выступлений и подготовки к ним особенно остро

стоит при начальном обучении. В данной работе автор комплексно подходит

к

этому

вопросу,

рассматривая

публичные

выступления

учащихся

как

деятельность, родственную музыкально-исполнительской, выделяет значение

и готовность к ней, способы регуляции предконцертного состояния учащихся,

раскрывает возможности их применения в музыкальной педагогике с целью

формирования у них готовности к выступлению. Материал состоит из трёх

разделов:

1.

Роль выступления в учебном процессе (значение эмоционального

состояния учащихся, их мотивационной сферы и возрастных

особенностей).

2.

Причины волнения, коррекция предконцертного состояния

учащихся.

3.

Направленность комплекса приёмов психологической подготовки.

Для развития комплекса музыкальных способностей учащихся разного

уровня

одарённости

от

педагогов

требуется

сегодня

творческий,

исследовательский

подход

к

процессу

обучения,

применение

в

работе

прогрессивных средств и методов, глубоких знаний в смежных областях

науки.

Учебные

выступления

учащихся

(академический

концерт,

зачёт,

экзамен)

являются

частью

учебного

процесса

и

в

то

же

время

имеют

самостоятельное

значение.

Они

формируют

эстрадное

поведение,

исполнительскую

волю

ученика,

рождают

потребность

самовыражения,

общения

с

публикой.

Именно

предконцертное

(эмоциональное)

волнение

придаёт

исполнителю

уверенность

и

свободу,

а

исполнению

яркость

и

выразительность.

Специфика учебных выступлений в том, что исполнение в классе или

на

репетиции

не

могут

воспроизвести

реально

переживаемую

ситуацию

самого выступления. Предконцертные волнения могут быть отрицательными

(от лёгкой неуверенности до панического ужаса) или положительными (от

приподнятости

до

бравурного

торжества).

Уровень

эмоционального

возбуждения – низкий, оптимальный, высокий.

При

отрицательных

эмоциональных

состояниях

затрудняется

переключение

внимания,

повышается

рассеянность,

ухудшается

работа

мышления и память, снижается острота зрения и слуха, появляется тремор и

потливость, скованность, зажатость движений, нарушение их точности

и

скорости.

При

положительных

эмоциональных

состояниях,

наоборот,

улучшается

концентрация

и

целенаправленность

внимания,

проявляется

гибкость и активность мышления, стабильность и ясность памяти, обострены

слух и зрение, повышается активность и скорость движений, их контроль.

Наиболее распространённые педагогические методы направлены на создание

у учащихся необходимого эмоционального тонуса – словесное «заряжение»,

внушение, направленное на выработку бодрого духа.

Исполнительская

мотивированная

сфера

–

это,

прежде

всего

потребности,

связанные

с

желание

играть

публике.,

общаться

со

слушателями, т.е. социогенные потребности. Они формируются на основе

любви к музыке, творческой увлечённости произведением, композитором.

Мотивация выступления также оказывает тормозящее или стимулирующее

влияние,

замедляя

или

активизируя

психологическую

или

двигательную

деятельность учащегося.

Могут быть опасными мотивы, связанные со стремлением избежать

неудачи, неуспеха. Это приводит к пассивной линии поведения, уклонению от

опасных

ситуаций:

ученик

избирает

замедленные

темпы,

спокойный

характер,

блеклую

динамику

произведения.

В

результате

выступление

оказывается вялым, безжизненным, нарушается его пульсация, цельность.

У исполнителя могут сочетаться одновременно два мотива- стремление

достичь

успеха

и

избежать

неудачи.

Чаще

всего

здесь

проявляется

нервозность,

а

состояние

исполнительской

лихорадки

колеблется

между

полярными переживаниями: уверенности в себе и приступами страха.

Мотивация, переживания, состояние

учащегося характеризуются и

возрастными

особенностями.

У

начинающих

музыкантов

еще

не

сформированы такие исполнительские потребности как воплощение образца,

самовыражение.

Постепенно

в

процессе

обучения

появляются

новые

личностные

качества,

игра

приобретает

качественно

новый

смысл.

Это

проявляется в особенностях поведения, в содержании эмоций, в отношении к

своему исполнению. Большинство психологов сходятся в том, что первое

проявление

сценического

волнения

даёт

о

себе

знать

с

10

–

11

лет.

В

поведении многих наблюдается собранность, торжественность. Некоторые

начинают «играть» на коленях. Хотя основной мотив у многих по-прежнему

связан со стремлением к высокой оценке, уровень притязаний и самооценка

своего выступления чаще всего адекватны.

Особенности

эмоционального

состояния

подросткового

возраста

отличаются

возросшим

уровнем

их

предконцертного

волнения,

что

обуславливается

нестабильностью

эмоциональной

сферы,

отсутствием

у

многих устойчивости к стрессам в ответственных ситуациях. Учащихся этого

возрастов характеризует требовательность к своему выступлению, анализ и

критичность по отношению к себе. Врожденная исполнительская яркость-

признак

артистической

одаренности,

она

свойственна

не

каждому

учащемуся,но развивать необходимо каждому. Самым распространнеными

причинами волнения на сцене являются: боязнь забыть текст, недостаточная

отработка

технически

сложных

мест,

слишком

трудный

материал,

неправильная

психологическая

подготовка,

недостаточное

количество

репетиций(4,с.61-74).Публичное выступление подводит итог работы в классе.

Если учащийся часто выступает на концертах, его волнение не исчезает, но

приобретает иную форму. Выступление естественно впишется в процесс

работы.

Основной

принцип

побора

концертного

репертуара-

найти

произведения максимально доступные, а для неуверенных в себе-намного

ниже их возможностей.

Развитие и воспитание музыкальной памяти учащегося – одна из задач

в подготовке музыканта. Выученное в короткий срок произведение не стоит

исполнять на концерте. Многие педагоги стараются варьировать методы и

стиль

воздействия

на

учеников:

одного

можно

оставить

в

покое

перед

выступлением,

другого растормошить, третьему внушить уверенность в

себе.

Актуа льны

слова

К .Ст аниславского

о

п с и хо л о г и ч е с ко м

состоянии,переживаемом актером: «Когда артист выходит на сцену перед

тысячной

толпой,

то

он

от

испуга,

застенчивости,

ответственности,

трудностей теряет самообладание. В эти минуты он не может по-человечески

говорить, смотреть, слушать, мыслить, чувствовать». Все это относится и к

музыкантам. Обыгрывание программы надо производить как можно чаще,

чтобы все трудное стало привычным». Упражняйтесь в изменении условий

своей игры, играйте на разных роялях, разным людям в разных помещениях,

в разное время дня» - пишет Н. Голубовская [2, с.45-46].

Следует

отметить,

что

внушение,

сделанное

педагогом

учащемуся

перед

выходом

на

сцену

уверенным

голосом,

благожелательным

тоном,

способствуют

определённому

внутреннему

состоянию,

повышает

уверенность

в

себе,

снимает

лишнее

напряжение.

Слова

«люби,

то,

что

играешь, и будь сам собой» никогда не помешают.

Библиография:

1.

Благой Д. «Пёстрые листки. Вопросы фортепианной педагогики».,

Вып 4, М.,1976, С. 110-113.

2.

Голубовская Н. «О музыкальном исполнительстве», Л., Музыка,

1985, С. 45-46.

3.

Йовенко З. «Общее фортепиано: вопросы методики», Киев, Музычна

Украина, 1989, с. 46 - 47.

4.

Любомудрова Н. «Методика обучения игры на фортепиано», М.

1982, С. 61 – 74.

5.

Нейгауз Г. «Об искусстве фортепианной игры», М., Музыка, 1987, с.

58.

6.

«Психологический словарь» под ред. А.В. Петровского, М.Г.

Ярошевского. 2 изд., М., Политиздат, 1990.

7.

Станиславский К. «Работа актёра над ролью», собр. соч., т.4, М.,

1954, с. 95.