Принцип доступности на примере детского фольклора как фактора

развития творческих способностей учащихся

Принципы обучения пению в России с давних времен формировались во

взаимодействии с обучением родной речи. Они едины для взрослых и детей,

для профессиональной и непрофессиональной певческой практики. Разница -

в материале, объеме программ и отдельных методических приёмах.

Обучение пению должно быть направлено не только на развитие певческого

голоса детей, но также и на решение задач их воспитания и общего развития.

Овладение певческим искусством - большой труд, который требует волевых

усилий, напряжения внимания, терпения. Направленность работы учителя на

создание этих установок - один из главных моментов в организации всего

учебного процесса.

Таким образом, эффективность развития детского голоса в процессе обучения

пению будет зависеть от направленности работы педагога на воспитание

определенных личностных качеств учащихся, их общее развитие на основе

углубления

процессов

восприятия,

представления

и

воспроизведения,

которые

тесно

связаны

со

всеми

умственными

операциями

ребёнка

и

развитием его мышления.

Воспитание

учащихся

на

основе

фольклора

является

самым

ценным,

естественным,

продуманным

и

отточенными

веками

способом.

Народная

традиция обучения всегда учитывала принцип доступности: от простого к

сложному, различала подходы к постепенному и системному формированию

у детей знаний, навыков и умений.

Анализируя детское продуктивное творчество, можем судить о качествах

ребенка,

его

склонностях,

интересах,

о

разнообразии

способностей.

Творческая

деятельность

способна

оказать

преобразующее

влияние

на

личность

ребенка. Вызвать

особое

желание

действовать

в

искренней

и

непринужденной

обстановке

в

таких

видах

деятельности

как

игра,

инсценировка, песня и др.

Фольклор помогает познакомить ребят с роскошным креативным наследием

народов, любая фольклорная форма, будь то загадка, пословица, прибаутка,

считалка,

закличка

–

замечательный

образец

творчества,

благодатный

материал для подражания. Этнические эталоны развивают образную детскую

речь, расширяют кругозор ребят.

Детский музыкальный фольклор - является основой формирования у детей

творческих способностей, стремление к деятельности, выполнение которой

не

имеет

преимущественно

автоматизированного

характера,

а,

наоборот,

предполагает сознательное внесение в неё элементов новизны, приводящее к

повышению ценностей создаваемого продукта деятельности, что порождает

эмоциональный отклик в виде творческих чувств, что и влияет на вносимое и

осознаваемое

человеком

начало

новизны,

начало

творчества

в

процессе

деятельности.

Термин «детский фольклор» был введен в нашей стране учеными в начале

XX

века.

Как

сообщает

Г.

М.

Науменко,

этим

термином

обозначали

«произведения устной этнической словесности, предназначенные для ребят и

исполняемые взрослыми и детьми».

«Детский фольклор — это произведения самих ребят, усвоенные традицией;

произведения

обычного фольклора

взрослых,

перешедшие

в

детский

репертуар

песни,

потешки,

прибаутки,

сказки,

заклички,

пословицы,

поговорки, загадки, жеребьевки, считалки, игры и т. д.

Игровой фольклор включает в себя жанр считалочка. Считалками принято

называть

короткие,

рифмованные

стихи,

применяемые

детьми

для

определения ведущего или распределения ролей в игре. Рассказывая или

запоминая

считалочки,

дети

соревнуются,

развивая

и

тренируя

память,

обучаются основам артистизма. Кроме этого вырабатываются чувство ритма,

необходимое

в

пение,

танце

и

работе.

Считалка

–

это

фонопедическое

упражнение, в котором можно использовать принцип пересчёта.

В

своей

работе

я

использую

метод

применения

индивидуальных

компьютерных

технологий,

создания

презентаций

учащимися.

Изучая

считалочки Алёна придумала и сделала: 1. «Раз, два, три, четыре, пять, надо,

Дуни убегать, шесть, семь, восемь, девять, десять мы бежим с тобою в

месте», 2. «Раз, два, три, четыре, пять, пошла Мотя погулять, шесть, семь,

восемь, девять, десять, оказалась не в том месте». У Лиды получились

следующие считалочки: 3. «Вышла Дуня за забор, и сказала детям вон, хватит

дети вам играть, лучше будем мы считать», 4. «Мы Алёночку учили, не

считать не писать, с нами в салочки играть, только по полю скакать».

В Древней Руси, в крестьянской среде фамилии заменялись прозвищами.

Наиболее распространены прозвища-эпитеты, созданные на основе созвучий:

Мишка-медведь, Андрей-воробей, Аркашка-таракашка.

Рифмованные прозвища, бытуя в детской среде, дали начало дразнилкам. Ни

по

форме,

ни

по

содержанию

они

не

отличаются.

Разница

в

том,

что

прозвище прикрепляется к какому-либо лицу в качестве устойчивого эпитета,

а дразнилка применяется только по случаю и не закрепляется за отдельным

лицом.

Изучая дразнилки, дети на данную мелодию начинают сочинять свои, беря за

основу изученное. Вот Шкунова Лида на дразнилку «Федя-медя» придумала

6. «Машка-замарашка, ничего не делает, только ходит целый день и конфетки

лопает». Бурлакова Алёна выучив дразнилку «Стёпушка-Степан» сочинила 7.

«Стёпушка Степан на изнанку кафтан, он пошёл через мост, наступил коту на

хвост».

Прибауткой принято обозначать «смешной небольшой рассказ или смешное

выражение,

придающие

речи

юмористический

оттенок».

В

детском

фольклоре под этим термином издавна объединяли стишки-песенки, которые

развлекали и потешали детей. От потешек (забавок) они отличаются тем, что

не сопровождаются определёнными игровыми действиями.

Прибаутка

Алёны

7.

«Коля,

Коля

Николай,

полезай-ка

на

сарай

там,

воробушки

дерутся,

тебе

в

руки

не

дадутся».

Лидина

8.

«Петя,

Петя

–

петушок, взял у Дуни гребешок, Дусенька ругается, Петя отпирается».

Сочинение четверостиший, на простые нетрудные мелодии, в дальнейшем

использую как варианты для распевания.

П р и н ц и п д о с т у п н о с т и предполагает

формирование

навыков

самостоятельной работы у начинающих вокалистов, с помощью несложных

интересных творческих заданий на уроках специальности в соответствии с

уровнем развития учащегося.

Основное

требование

к

деятельности,

развивающей

способности

-

творческий

характер

деятельности.

Развитие

музыкальных

творческих

способностей

-

это

выработка

у

ребенка

стремления

к

проявлению

собственной инициативы, музыкального таланта: стремление создать что-то

новое,

свое

лучшее,

стремление

расширить

кругозор,

наполнить

новым

содержанием свои познания в области народной музыкальной культуры.

Литература

1.

Выготский, А.С. Воображение и творчество в детском возрасте /А.С. Выготский. -

М.: Просвещение, 1991. - 94с.

2.

Выготский, А.С. Психология развития ребёнка /А.С. Выготский. - М.:

Издательство: Смысл, Эксмо, 2004. - 508с.

3.

Метлов, Н. А. Музыка детям / Н. А. Метлов - М.: «Музыка», 1985. 132с.

4.

Теория и практика хорового исполнительства: Певческое развитие ребёнка. Сост.

И.в. Калиш.- М. 1999

5.

Сергеев А.А. Воспитание детского голоса. – М. 1958.

6.

Жданова Т.А. Организация учебного процесса в детском хоре.М. Издательство

МХШ «Радость», 2006

7.

Березина В.А. Развитие дополнительного образования детей в системе российского

образования: учебно-методическое пособие. – М., 2007.

8.

Ветлугина Н.А. «Музыкальное развитие ребенка», М. Просвещение, 1988

9.

Готовцев Г.А. «Мифология и фольклор». Программа и методические рекомендации.

М.

10. Мельников М.Н. «Детский фольклор и проблемы народной педагогики»,

Новосибирск, Просвещение 1987

11. Назаров Л. «Введение в песенный фольклор», журнал «Народное творчество» №6,

1999, № 1, 2000