Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования

города Ялуторовска

«Детская школа искусств имени С.И. Мамонтова»

Открытый урок.

Работа над созданием

художественного образа в музыкальном произведении

на примере фортепианных ансамблей

Подготовила:

преподаватель по классу

фортепиано высшей категории,

заведующая фортепианным

отделом

Лукьянова О.А

г.Ялуторовск, 2018 год

Содержание урока:

Тема урока: «Работа над созданием художественного образа в музыкальном

произведении на примере фортепианных ансамблей».

Цель урока: развитие навыков грамотной работы с нотным текстом и углубление

музыкального опыта учащихся через урок фортепианного ансамбля.

Задачи урока:



создать художественный образ в музыкальном произведении;



продолжить формировать умения и навыки игры в ансамбле;



закрепить навыки работы над текстом в фортепианных дуэтах, трио и квартете;



активизировать самостоятельную работу над произведением;

Тип и форма урока:урок совершенствования знаний, умений и навыков.

Вид урока: комбинированный (урок-концерт, беседа)

Методы ведения: объяснительно-иллюстративный (беседа, рассказ, показ на

инструменте, демонстрация художественных полотен, иллюстраций, слушание музыки),

проблемно-сообщающий (выявление общих тенденций в обучении различным видам

совместного музицирования).

Оборудование: два рояля, ноутбук, барабан, ноты.

Настоящий ансамбль - это близость во всём:

близость индивидуальностей, этических установок,

интеллектуальных уровней.

Это - духовное единение, эмоциональное родство,

близость методов, форм, направлений

в совместной работе.

К.Черни

I.

Оргмомент.

Преподаватель.

Добрый день, дорогие гости, уважаемые преподаватели-коллеги и конечно, мои

любимые ученики! Дети, как вы уже догадались, у нас сегодня пройдет необычный урок,

сегодня на нашем уроке присутствуют много гостей, с которыми я с удовольствием Вас

познакомлю: Смирнова Катя,

Пирков Гордей, Сергеева Лиза, Невзорова Настя, Пиркова

Настя,

Сенникова

Таня,

Леонтьева

Мария,

Бусыгина

Марина,

Белякова

Юлиана

и

Ямщиков Анатолий, Прозорова Диана.

II.

Тема

нашего

урока: Работа

над

созданием

художественного

образа

в

музыкальном произведении на примере фортепианных ансамблей.

1.Скажите, пожалуйста, а что вы понимаете под словом художественный образ, и кто его

создает? (учащиеся высказывают свои представления об образах). Да, конечно, вы все

совершенно правильно мыслите: образ создает для нас композитор в своем музыкальном

произведении, а мы пробуем его разгадать и донести этот образ до слушателя.

2.Скажите, пожалуйста, а с какими музыкальными и художественными образами вы уже

познакомились в своих произведениях? Давайте вспомним. Показываю иллюстрации с

художественными образами:

лирический образ

фантастический образ

образ природы

драматический образ

комический образ

Молодцы!

Ребята, сегодня на уроке мы будем создавать разные образы вместе, на примере наших

фортепианных ансамблей!

3.Скажите, пожалуйста, а что такое ансамбль? Что самое главное в ансамбле? Играть в

ансамбле легче или трудней? И, вообще, для чего нужны фортепианные ансамбли?

(Беседуем вместе, выслушиваем разные мнения). Молодцы! Замечательно!

Таким

образом,

ансамбль-это

совместное

исполнение

музыкального

произведения

несколькими

участниками,

где

несколько

музыкантов

исполнительскими

средствами

сообща раскрывают художественное содержание произведения. Главное в ансамбле- это

синхронность звучания!

III. Практическая работа.

1.С удовольствием приглашаю на сцену совсем юных музыкантов, ансамбль, состоящих

из трех моих замечательных учеников:

Ансамбль в 6 рук: Пирков Гордей, Смирнова Катя и Сергеева Лиза

Такой состав фортепианного ансамбля и по сей день нам непривычен. Считается, что

именно Карл

Черни был одним из первых композиторов, создавших фортепианные

ансамбли для трёх исполнителей, т.е. трио для одного фортепиано в шесть рук. Шести

ручное музицирования во времена Черни было неотъемлемой частью так называемого

«музыкального салона», который «держали» в своих домах многие люди, в той или иной

степени близкие к искусству. К счастью, шести ручные ансамбли и сейчас привлекают

современных преподавателей и композиторов, поэтому репертуар регулярно пополняется

всё новыми произведениями, которые мы с удовольствием исполняем.

Я предлагаю начать наш урок с разыгрывания! мы начинаем с совместного исполнения

гамм и упражнений. Например, гамма С-dur прозвучит в разных вариантах: в прямом и

расходящемся

движении,

при

этом

клавиатуру

каждый

раз

приходится

делить

по-

разному: 3 исполнителя, а гамма должна звучать в 4 октавы. Значит, к примеру, бас- одна

октава, средняя партия-2 октавы, и прима-1 октава. Распределения количества октав мы

каждый раз придумываем совместно. Цель- исполнить ровно, незаметно подхватить и

продолжить звучание гаммы. Звучит гамма До-мажор. Молодцы, вы действительно очень

постарались исполнить гамму как один человек!

2. А сейчас, я предлагаю вам самим договориться между собой в распределении октав в

гамме, а я отвернусь и буду только слушать ваше исполнение, и вот сейчас посмотрим

смогу ли я услышать в какой момент гамма передается из руки в руку: от Лизы к Гордею,

а от Гордея к Кате? Здесь необходима предельная концентрация внимания каждого!

Звучит гамма. Ну что ж, вы, конечно большие молодцы, но еще есть над чем поработать!

Правда?

Вы разыгрались, почувствовали друг друга, и можно сказать слились в одно целое.

Давайте поработаем над нашим произведением

Старинный танец «Тамбурин».

А что же это за танец такой? Ведь чтобы создать художественный образ в своем

произведении нам надо обязательно понять, что хотел изобразить композитор?

Гордею я давала домашнее задание узнать и рассказать нам, что такое Тамбурин?

Гордей:Тамбурин — старинный музыкальный инструмент, очень похожий на

барабан цилиндрической формы.Тамбурин был известен на юге Франции около XVIII

века. Обычно один и тот же исполнитель играл на флейте (похожей на обычную дудочку)

и аккомпанировал себе на тамбурине.

Тамбурином

называется

также

танец,

довольно

в

быстром

темпе,

характерная

черта

его

заключается

в

том,

что

вся

музыка построена на органном пункте на

тонике.

Этот

танец

сопровождается

Тамбурином, в который бьет танцующий.

Спасибо, Гордей, замечательно! Из твоих

слов я правильно поняла, что Тамбурин- в

нашем понимании это барабан? Ну тогда

нам

крупно

повезло,

потому

что

этот

инструмент у нас находится в зале, и мы

сейчас можем подойти к нему и каждый из

вас

сможет

почувствовать,

как

звучит

барабан

и

попробовать

изобразить

этот

звук

на

нашем

инструменте!

Пробуем

простучать ритм на барабане!

Здорово!

Скажите, пожалуйста, а в какой партии у нас будет звучать тамбурин? Да, действительно

Тамбурин у нас будут изображать девочки: Катя и Лиза! Но мы помним, Гордей сказал,

что под аккомпанемент тамбурина и звучит дудочка. Как раз в его партии мы сможем

услышать выразительную мелодию дудочки-флейты! Ну а всем остальным слушателям я

дам задание внимательно послушать произведение и попробовать оценить на сколько

получился танец Тамбурин!

Итак, в исполнении шестиручного ансамбля звучит Старинный танец «Тамбурин».

Да уж, недаром Рояль называют королем инструментов, который открывает нам очень

много музыкальных возможностей и перевоплощений! Здорово!

3.Следующий ансамбль-дуэт в 4 руки: Пиркова Анастасия и Невзорова Анастасия

представят нам произведение М. Парцхаладзе «В цирке»

Но, сначала поговорим немного о композиторе и о названии вашей пьесы. Настю

Невзорову я попросила кратко познакомить нас с биографией М.Парцхаладзе.

Настя: Мера́

б Алексе́

евич Парцхала́

дзе ( 15 декабря 1924, Тбилиси, Грузия— 14

февраля 2008) — грузинский и российский композитор и педагог. Сам композитор

закончил музыкальную школу по классу фортепиано, поэтому его произведения очень

удобны в исполнении. Любил писать именно детскую музыку, так как очень любил

детей!

«

с самого раннего детства в душу ребенка должна проникать музыка. В ее звуках

ребенок должен суметь научиться слышать и определять разные оттенки человеческих

чувств, что обогащает его духовный мир. Только музыка, которую ребенок слышит в

детстве, должна быть доступна ему по своим образам и музыкальным средствам».

Мне кажется, что девочкам очень повезло, ведь слово «Цирк» говорит само за себя!

Цирк-это смех, яркие огни, веселье, смешные клоуны, умные животные, фокусники и

ловкие акробаты, словом, это развлекательное представление, поэтому характер музыки

задорный, веселый, зажигательный и даже немного смешной!

Ну что ж, попробуйте создать этот образ!

Звучит произведение М.Парцхаладзе «В цирке».

4.Молодцы! Скажите, пожалуйста, при помощи каких музыкальных и исполнительских

средств вы пытались изобразить этот замечательный цирковой образ? (рассуждаем

вместе). Действительно динамических разнообразных красок мы услышали в вашем

исполнении очень много (от ppдо ff, акценты, и sf), поэтому музыка получилась лёгкой,

весёлой и шутливой!

Вот и возник непростой и крайне важный вопрос педализации в фортепианном ансамбле

Кто же из партнеров четырехручного исполнения должен педализировать?

Разбираем вместе и понимаем, что педализирует произведение исполнитель партии

secondo, так как обычно она служит фундаментом (бас, гармония) мелодии. При этом

Насте

Пирковой

необходимо

очень

внимательно

следить

за

тем,

что

происходит

в

соседней партии, слушать свою напарницу и учитывать её исполнительские «интересы».

Это умение слушать не только то, что сам играешь, а одновременно и то, что играет

партнер - общее звучание обеих партий, сливающихся в органически единое целое -

основа совместного исполнительства во всех его видах.

Настя,

попробуй

ничего

не

играя,

только

педализировать

во

время

исполнения

партии primo. Пробуем играть небольшой фрагмент музыкального произведения. Ну как

твои

ощущения?

Да,

действительно

при

этом

сразу

обнаруживается,

насколько

это

непривычно и требует особого внимания и навыка.

5.

Ребята,

а

сейчас

я

предлагаю

вам

познакомиться

с

ещё

одним

примером

ансамблевой игры- Дуэт для двух фортепиано. Вам это еще пока не знакомо, но всё у

нас

ещё

впереди! Хочется сказать, что фортепианный дуэт на двух роялях получил

наибольшее распространение в профессиональной концертной практике.

Маша, Таня. Расскажите нам, пожалуйста, в чем вы видите преимущества такого

ансамбля? Да, здесь вы действительно ощущаете полную свободу, ведь каждый из вас

имеет в своём распоряжении свой инструмент. Богатейшие возможности фортепиано,

благодаря наличию двух исполнителей, двух инструментов ещё более расширяются.

Поскольку Сенникова Татьяна и Леонтьева Мария исполнят для нас знаменитую Арию

«Бель» из мюзикла «Нотр дам де Пари»итальянского композитора и певца Рикка́

рдо

Кочча́

нте, хотелось бы познакомиться с автором произведения.

Таня в домашнем задании подготовила нам краткую информацию о биографии

Р.Коччанте и о его мюзикле.

Девочки, скажите, пожалуйста, а что же такое Ария?

Маша:

А́

рия — вокальное произведение для одного голоса с аккомпанементом,

соответствующее драматическому монологу, обычно в

составе оперы, оперетты, оратории или кантаты. Под арией может также подразумеваться

музыкально-инструментальная пьеса певучего характера.В нашем исполнении прозвучит

Ария, которую исполняют три главных героя мюзикла:Квазимодо, Фролло и Феб,

которые признаются прекрасной девушке Эсмеральдо в любви («Belle»). Я предлагаю

послушать Арию на французском языке, что б внимательно вслушаться в мелодию этой

песни.

Вет озарил мою больную душу,

Hет, твой покой я страстью не нарушу,

Бред, полночный бред терзает сердце мне опять

О, Эсмеральда, я посмел тебя желать.

Мой тяжкий крест - уродство вечная печать,

Я состраданье за любовь готов принять

Hет, горбун отвержен и с проклятьем на челе

Я никогда не буду счастлив на земле

И после смерти мне не обрести покой

Я душу дьяволу продам за ночь с тобой.

Очень важно вести длинную музыкальную фразу в мелодии (которая проходит то в

первой, то во второй партии фортепиано), а аккомпанемент «убирать» на второй план.

III. Итог урока.

Рефлексия

Молодцы! Я благодарю вас за работу. Вы сегодня все очень здорово поработали над

созданием разных художественных образов!

Скажите, пожалуйста, чем запомнился этот урок вам? Что нового вы сегодня узнали?

Оценки.

Домашнее задание.

Спасибо за урок.