ХОРЕОГРАФИЯ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ГИМНАСТИКЕ

Художественная гимнастика как самостоятельный вид спорта

сформировалась в Советском Союзе. За три с небольшим десятилетия ее

представительницы достигли большого спортивного мастерства

Первый турнир, где разыгрывалось звание победителей лишь в

групповых упражнениях, проходил в Таллине в 1947 году. Туда приехали

лучшие представительницы художественной гимнастики из Москвы,

Ленинграда, Прибалтийских республик и Грузинской ССР. Художественная

гимнастика приобретала широкую популярность.

Первый чемпионат СССР состоялся в 1947 году. Определилась

спортивная направленность этого вида спорта.

Затем были разработаны программы для начинающих гимнасток,

мастеров спорта. Первой спортсменкой, получившей в 1954 году почетный

значок, стала Лилия Назмутдинова.

Вскоре художественная гимнастика поднялась на международную

платформу. В 1963 году в Будапеште состоялся первый чемпионат мира, где

победительницами стали Советские гимнастки. На верхнюю ступеньку

пьедестала почета поднялась наша Людмила Савинкова.

В Будапеште выступили гимнастки лишь десяти стран, а сегодня

художественной гимнастикой занимаются более чем в 40 странах мира.

Популярность этого вида спорта дала возможность Международному

Олимпийскому комитету включить художественную гимнастику в

программу 23 Олимпийских игр.

Что же такое художественная гимнастика? Спорт или искусство -

спорили спортивные журналисты и комментаторы несколько десятилетий

назад. Сегодня можно с уверенностью сказать, что это - спорт, удивительно

красивый, захватывающий, сложный.

В художественной гимнастике невозможно добиться точного, выразительного выполнения,

какого бы то ни было упражнения, не имея

гибкости, ловкости, быстроты и прыгучести. Все эти качества

вырабатываются при помощи общей физической подготовки: Основными

средствами ее являются: строевые, общеразвивающие и игровые

упражнения, некоторые элементы различных видов спорта, упражнения на

сил. Технический арсенал художественной гимнастики неограничен и постоянно обновляется. В

связи с этим приходиться иметь дело с распределением чрезвычайно у мышц рук, ног спины,

брюшного пресса, голени, стопы и т.п.

Условно можно выделить четыре основных компонента технической подготовки:

а) хореографическую подготовку;

б) музыкально-ритмическую подготовку;

Мы рассмотрим первые два пункта:

Под хореографией понимается все то, что относится к искусству танца.

В раздел хореографической подготовки входят элементы классического, народного, историко-

бытового, современного, бального танцев, которые исполняются в виде экзерсиса у опоры и на

середине. Элементы классического танца, «школы» - это первоначальные упражнения для

усвоения принятой постановки корпуса, рук, ног и головы. Упражнения классического тренажа

укрепляют мышцы ног, содействуют общей и специальной подготовке гимнасток. Классический

экзерсис включают в занятия уже на первых этапах обучения. В него входят комплекс

общеразвивающих упражнений и основные элементы балетного экзерсиса, выполняемые из

облегченных исходных положений, чтобы избежать неблагоприятных воздействий на костно-

связочный аппарат.

Позиции ног.

1 позиция: пятки вместе, носки в стороны (ступни развернуты под

углом 180), тяжесть тела равномерно распределена на всей стопе, живот и таз

подтянуты, плечи слегка опущены.

2 позиция: то же, что 1 позиция, но между пятками расстояние,

равное одной ступне.

3 позиция: пятка передней ноги плотно прижата к середине ступни

задней ноги, носки развернуты.

4 позиция: ступни развернуты горизонтально, пятка передней ноги

точно на уровне носка задней ноги, расстояние между ступнями равно одной

ступне, тяжесть тела равномерно распределена на обе ноги.

5 позиция: то же, что 4 позиция, но пальцы передней ноги плотно

прилегают к пятке задней ноги, и наоборот.

Методические указания: разворот ног в

тазобедренных суставах должен определяться индивидуальными

возможностями. Движения перехода от одной позиции к другой должны

выполняться точно, с необходимым мышечным напряжением. Давать

упражнения в основном из 1, 2 и 3 позиций.

Позиции рук.

Подготовительная: руки внизу, слегка скруглены, ладони развернуты к

телу и вверх, концы пальцев смотрят друг на друга на расстоянии 10-15 см,

плечи слегка развернуты.

1 позиция: руки вперед (на уровне диафрагмы), локти скруглены,

ладони обращены к туловищу.

2 позиция: руки в стороны, несколько ниже линии плеч, округлены, ладони вперед - внутрь.

3 позиция: руки вперед-вверх так, чтобы видеть кисти рук, не поднимая головы, ладони обращены

вниз, концы пальцев сближены.

Методические указания: добиваться мягкой, округлой линии рук и минимального мышечного

напряжения (движения рук осваиваются труднее, так как требуют тонкой координации);

необходим постоянный самоконтроль за плавностью и выразительностью движений рук при

смене позиций, следить за осанкой, движениями головы, направлением взгляда.

Для исполнения всех движений «школы» необходима правильная

постановка спины, помогающая гимнасткам приобретать устойчивость,

апломб. Стержень апломба - позвоночник. ( А. Я. Ваганова)

Ведущую роль в изменении и подчеркивании характера интонаций

телодвижений играют руки, их выразительность. Они принимают самые

разнообразные положения, выражая своей пластикой детали эмоционального

состояния гимнастки. Особенно важна красота рук в упражнениях без

предмета. Подвижные, «живые» руки придают очарование исполнению, неподвижные действуют

угнетающе.

Историко-бытовой танец. Освоение приставных, попеременных

шагов, шагов польки, галопа, вальса, мазурки и др. Этюды (соединения на

определенную музыку).

Изучение образцов историко-бытовой хореографии. Каждый танец

знакомит обучающих с историей и географией его возникновения, укладом и

обычаями, характером и темпераментом народа, его придумавшего. Образцы

историко-бытового танца расширяют знания об истории костюма и прически,

этикете, помогают создать эмоционально-художественный образ эпохи.

Элементы бальных танцев воспитывает у гимнасток чувство

стиля, присущее данному танцу. Используются элементы менуэта, гавота -

бальные танцы 19 века - и современного бального танца, например, ча-ча-ча,

румба, самба.

Современные танцы с их стремительными ритмами и сложными

положениями тела хорошо тренируют выносливость, вестибулярный

аппарат, систему дыхания и сердце.

Музыкально-ритмическая подготовка.

«Музыка волнует каждого. Человек постоянно испытывал

потребность найти выражение своему волнению» (Ж. Шишманова).

В каждом учебном занятии хореографии осуществляется связь движений и

музыки, даются музыкальные задания, игры. С самого начала занятий надо

подбирать музыкальное сопровождение, учитывая не только структуру, но и

эмоциональную силу воздействия музыки на занимающихся. Знакомясь с

различными музыкальными темпами, обучающиеся одновременно овладевают движениями

различной амплитуды и разного напряжения. Здесь даются задания на воспитание чувства ритма,

темпа, на определение характера музыки, на импровизацию, на определение мелодии. В

результате

музыкально-ритмического воспитания гимнастки овладевают различными скоростями движения,

придавая ему различную окраску. Прививая обучающим любовь к музыке, тренер -

преподаватель способствует их эстетическому воспитанию.