Воспитание творческих способностей

Детское творчество является важным и действенным средством всестороннего

музыкального развития учащихся. Духовный опыт человечества, воплощенный в музыке,

«становится достоянием учеников только в том случае, когда они сами берутся за

творческую деятельность» (В. Вюнш). Включение в урок творческих заданий позволяет

преподавателю не только научить учащихся любым музыкальным умениям, дать им

знания о музыкальных понятиях, оно способствует развитию творческой инициативы

учащихся, их

эмоциональному и осмысленному отношению к музыке, пробуждает

постоянную потребность общения с ней, творческую активность. Организация творческих

упражнений в логическую систему способствует также закреплению теоретических

знаний, навыков чтения с листа, записи музыкального диктанта, активизирует слуховое

воображение, тренирует различные стороны музыкального слуха, музыкальную память, а

также развивает музыкальный вкус и наблюдательность, «...формирует их музыкальный

слух как орган поиска необычайной красоты» (В. Медушевский).

На начальном этапе детское творчество предполагает самовыражение, которое

является учебным, и способствует изучению учениками основ теории. Этот процесс

представляет собой общение между обучающимся и преподавателем с помощью игры,

музыкального диалога. Ценность подобного диалога не ограничивается собственно

творческой деятельностью, а еще и стимулирует процессе овладения учеником устным

музыкальным языком.

Одним из видов деятельности на уроке является импровизация, которая по своей

сути – игра, основанная на варьировании, преображении, превращении. Она стимулирует

развитие творческой индивидуальности и музыкального вкуса. К импровизации могут

быть отнесены следующие упражнения:

–

допевание второй фразы мелодии на текст или создание первой фразы мелодии на

текст (фразы-ответы или фразы-вопросы), выполнение подобного задания с названием

звуков;

–

вокальная или инструментальная импровизация первой или второй фразы с

использованием изучаемых музыкальных элементов; ритмическая импровизации первой

или второй фраз;

–

ритмическая и мелодическая импровизация на простых музыкальных и шумовых

инструментах

(металлофоны,

барабаны,

бубны,

погремушки

и

т.д.,

"природные

инструменты" по системе К. Орфа);

–

импровизация мелодии на заданный ритм; варьирование каденции в музыкальном

построении, варьирование небольших попевок или мелодий;

–

импровизация мелодии по звукам заданного интервала (интервалов), аккорда

(аккордов) или оборота (оборотов);

–

импровизация второго голоса, в том числе подголосков к мелодии или песне;

–

импровизация на фоне выдержанного звука (педали), квинты или бурдонного баса;

–

импровизация

мелодии

на

исполненную

преподавателем

аккордовую

последовательность;

–

импровизация сопровождения к мелодии или песне;

–

импровизация или варьирование темы в соответствующем стиле, в разных стилях;

–

свободная импровизация и другие упражнения.

Результативными

будут

такие

творческие

задания

как:

создание

мелодии

соответствующего жанра, характера, а также с использованием различных выразительных

средств (лад, размер, ритмические группы, мелодические обороты, темп, регистр и тому

подобное); создание вариаций на заданную или собственную тему, в том числе фактурных

вариаций; подбор баса или сопровождения к выученной или незнакомой мелодии (песни)

и тому подобное.

Выполнение творческих упражнений начинается в первом классе с подготовительных

форм

работы

на

основе

небольших

попевок,

когда

учащиеся

уже

овладели

первоначальными навыками слухового восприятия, определенным объемом музыкально-

слуховых впечатлений и знаний. Ввести эту форму работы можно с любого класса (также

и старшего), следует лишь учесть возрастные интересы учащихся.

Одним из обязательных условий творческой работы является ведущая роль

эмоционального начала. Образный, в том числе доброжелательный и игривый настрой

преподавателя

и

его

заинтересованность

помогут

ученику

психологически

раскрепоститься, стать смелее при выполнении практического задания, принимать

быстрые решения и аналитически мыслить, учиться самостоятельно действовать. Поэтому

преподаватель обязан определить цель и задачи творческой работы, планировать этапы ее

проведения и, только после этого, приступать к их внедрению на уроке. Творческие

упражнения должны подбираться с учетом возрастных и индивидуальных особенностей,

быть интересными, доступными, соответствовать уровню слухового развития учащихся и

специфике инструмента. Для более способных учеников задачи усложняются.

Современные

тенденции

развития

начального

художественного

образования

направлены на обеспечение реализации художественно-творческой природы ребенка,

приобретение им практических навыков, которые могут удовлетворить его эстетические

потребности. К числу таких навыков можно отнести не только умение создать свою

мелодию, но и навыки создания (подбора) к мелодии аккомпанемента с простой фактурой.

Музыкальная импровизация

нацеливает учеников на раннее изучение гармонии,

совпадающее с одним из правил для музыкантов Р. Шумана "изучи как можно раньше

основные законы гармонии".

Систематическое выполнение задач по созданию импровизации

с первого до

выпускного класса будет способствовать развитию гармоничного слуха в процессе

усвоения гармонических оборотов, развитию практических навыков элементарного

музицирования любителя музыки.

Творческие задания могут быть классными и домашними, но при условии

обязательной их проверки и обсуждения качества выполненной домашней ро6оты

с

преподавателем. Лучшие образцы можно использовать как материал для пения с листа,

транспонирования, а также для включения их в конкурсы или в программы концертов.

Практика свидетельствует, что при правильной организации работы с творческими

упражнениями можно получить весомые результаты. Следует определить, что успех

зависит

не

столько

от

способностей

учащихся,

сколько

от

заинтересованности

преподавателя, его уверенности, терпения, советов, а также умения радоваться даже от

незначительных творческих успехов учащихся.