Автор: Хабарова Олеся Владимировна
Должность: учитель Искусства
Учебное заведение: КГОБУ «Елизовская районная вечерняя (сменная) школа»
Населённый пункт: Петропавловск-Камчатский
Наименование материала: статья
Тема: Современное выставочное искусство
Раздел: среднее образование
Что называют современным искусством в
России и на Западе
В России современным искусством принято считать период с конца XIX
века до наших дней, включающий в себя модернизм и постмодернизм. На
Западе – период с 1960-х годов XX века.
Впервые термин «современное» применила к искусству Розалинда Краусс,
американский теоретик и критик, в конце 1960-х годов, дав новой эпохе
звучное название contemporery art (транслитерация на русский –
контемпорери арт). В России в 90-х годах часто использовали термин
«актуальное искусство», но он не прижился.
Розалинда Краусс
У нас в стране сейчас большинство людей ориентируется на Запад,
поэтому будем считать, что и у нас эпоха современного искусства началась
в 1960-х.
Но, в любом случае, корни современного искусства наших дней уходят в
модернизм, поэтому стоит немного поговорить о нем.
Во всем виноваты импрессионисты
Из самого названия «современное искусство» понятно, что это искусство,
идущее в ногу со временем, отражающее действительность. Но у каждой
эпохи свое настоящее. С 60-х годов XIX века, когда начал развиваться
технический прогресс, художникам стало тесно в рамках классических
традиций и эталонов. Тогда и произошло зарождение современного
искусства.
Все началось с Эдуарда Мане и его картины «Завтрак на траве», которая в
1863 году просто шокировала публику и стала предтечей многих новых
направлений в искусстве, объединившихся в дальнейшем в одно название
– модернизм. Художники активно искали новые способы реализаций своих
замыслов.
Эдуард Мане «Завтрак на траве» 1863 г.
Модернизм
Первым направлением модернизма оказался импрессионизм – воплощение
мимолетных впечатлений, переход от изображения реальных объектов к
чувствам и, затем, идеям. К импрессионистам относятся Э. Мане, О.
Ренуар, К. Моне, К. Писсаро, Э. Дега и другие.
Пьер Огюст Ренуар «Париж, набережная Малаке» 1875 г. (импрессионизм)
Далее появляются футуризм, кубизм, фовизм, экспрессионизм, дадаизм,
сюрреализм, супрематизм, абстракционизм. Все направления можно
сравнить с одной большой необычной семьей – каждое имеет свой
индивидуальный характер, но при этом объединены одним общим
глубинным фундаментом.
Пабло Пикассо
«Три женщины» 1908 г. (кубизм)
Анри Матисс
«Испанка с бубном» 1909 г. (фовизм)
Роберто Матта «На облаках сна» 1956 г. (сюрреализм)
В целом, эпоха модернизма, продолжающаяся вплоть до 1960-х годов, –
это новый взгляд на общество и на роль творческой личности в нем.
Художникам хотелось отразить свое отношение к современному миру,
преобразить его и даже выдумать новый.
Сотворить заново!
Ребята-модернисты всегда были рисковыми людьми и ходили на грани
эстетически приемлемого. В своем творчестве они использовали разные
методы, которые мы наблюдаем и по сей день в современном искусстве:
в ход шли шутки, каламбуры, скандалы, сексуальные намеки;
в работах использовались всевозможные предметы – бытовые
инструменты, вещи, обрывки газет, канцелярия и прочие, которые
преподносились как произведения искусства;
смело использовались яркие краски;
на первое место ставилось не визуальное восприятие, а интеллектуальные
и концептуальные идеи;
развивались разные типы искусства – коллажи, фотография, анимация.
Постмодернизм и contemporary art
В конце 60-х годов XX века в России современное искусство продолжилось
с привкусом постмодерна, а на Западе пришло contemporary art.
В этот период появляются аудио и видео технологии, потом компьютеры, а
в 90-х годах начал захватывать власть интернет. Вместе с новыми
технологиями появляются и новые направления, соответствующие эпохе –
концептуализм, гиперреализм, минимализм, поп-арт, хеппенинг,
перфоманс.
Джозеф Кошут «Один и три стула» 1965 г. (концептуализм)
Сегодня современное искусство поражает многообразием видов, порой
даже шокирующих, о которых будет сказано далее. А пока разберемся в
другом.
Как понять современное искусство простому
человеку?
Художники – это совесть общества. Они привлекают внимание на разные
проблемы: социальные, политические, экологические, психологические,
бытовые и показывают мир таким, каким его мыслят.
Если исходить из того, что современное искусство – это самовыражение
автора и его ощущение настоящего мира, то понять его несложно. Нет
правильного и неправильного понимания. Любой зритель – соавтор и может
дополнить произведение своим толкованием, принять его или нет.
Есть авторы-исследователи, которые выражают в работах результаты
своих исследований социальных процессов. Для понимания их работ
лучше, конечно, знать мысль и суть (можно почитать табличку с
объяснением), и хоть немного знать теорию.
Есть авторы, которые выражают самого себя, свои эмоции, чувства и
переживания. Здесь полный расчет не на ум, а на чувства и ощущения
зрителя. И таких художников большинство.
Нет прямого ответа на вопрос: как понять современное искусство. Стойте,
всматривайтесь, вглядывайтесь, вдумывайтесь. Чем сложнее сегодня, тем
проще завтра.
«Посетители музея» проект Karin Jurick
Как разобраться в современном искусстве?
Очень просто – надо всего лишь начать изучать историю искусств, ходить
на лекции, коих сейчас великое множество, и тогда современное искусство
не будет казаться пугающим и непонятным. Не ленитесь быть
любознательным, ведь современное искусство уже никуда не денется. Нам
с ним жить.
На встрече с петербургским философом и поэтом Алексеем Геннадьевичем
Машевским
Зачем нам эти знания?
Можно спросить: а зачем нам современное искусство? Зачем тратить время
на его изучение? Многие и вовсе считают его бессмысленным.
Здесь все просто — современное искусство предлагает прекрасную пищу
для ума и выявляет тенденции развития общества.
Знание современного искусства значительно расширяет кругозор и
позволяет мыслить на более высоком уровне. Это помогает человеку
представлять связи между формой и содержанием, между идеей и
реализацией. Таким образом, развивается масштабное мышление и
повышается осознанность.
А осознанного человека, хорошо разбирающегося в современном искусстве
и понимающего логику развития творческих трендов, не обмануть
рекламными ходами и социальными экспериментами.
Он легко отличит художественную акцию от политической провокации. И
сразу увидит, где философский концепт, предназначенный для
интеллектуалов, а где просто сиюминутная выходка, нацеленная на хайп.
Виды современного искусства
А теперь, как и было обещано, многообразие видов современного искусства
(contemporary art) во всей красе.
Граффити и обратное граффити
Если для простого граффити нужны чистые стены, чтобы рисовать
баллончиками с красками, то для обратного граффити (Reverse Graffiti)
наоборот – чем грязнее, тем лучше. Авторы используют моющие средства,
а иногда и моющие машины для удаления грязи, рисуя шедевры.
Граффити
Обратное граффити Пола Кертиса