Проблемное обучение как фактор активизации профессиональной

подготовки будущего специалиста.

Баландина Е.Ю., директор МБУ ДО «Детская школа искусств»

Тетюшского муниципального района Республики Татарстан

Качество профессиональной подготовки будущего специалиста во

многом зависит от того, как построено обучение, на каких стратегических

положениях и принципах оно базируется. Методы обучения являются одним

из

важнейших

компонентов

учебного

процесса,

поэтому

проблема

разработки и выбора наиболее оптимальной методики обучения является

актуальной для музыкальной педагогики.

В основе профессиональной подготовки будущего учителя музыки лежат

два компонента: музыкально-культурологический (теоретические знания о

музыкальных стилях, формах и методах анализа в контексте художественной

культуры и др.) и педагогический (моделирование ситуаций общения с детской

аудиторией в условиях классной и внеклассной работы). Педагог выстраивает

определенную концепцию по дисциплине с учетом будущей профессиональной

деятельности студента, а также профессионально-педагогической направлен-

ности обучения. В процессе обучения происходит вовлечение учащихся в

активную познавательную деятельность, которая требует

применения как

специальных (музыкальных) знаний и умений, так и общепедагогических, а

также, четкого осознания, когда, каким образом и для чего эти знания и умения

могут быть применены (утверждается необходимость формирования готовности

к

системно-целостному

восприятию

действительности,

к

умению

реф-

лексировать свою деятельность).

Рассмотрим

один

из

аспектов

организации

процесса

обучения,

связанный с применением на фортепианных занятиях проблемно-поискового

метода

изучения

музыкальных

произведений.

Изучение

музыкальных

произведений на фортепианных занятиях осуществляется в процессе

творческой

исполнительской

деятельности.

Главной

задачей

для

исполнителя является полноценное художественное раскрытие образного

содержания

музыкального

произведения,

что

подразумевает

ясное

представление

о

художественном

образе,

глубокое

проникновение

в

интонационную сущность музыки, определение выразительных средств и

использование необходимых исполнительских приемов. Перед исполнителем

возникает

проблемная

ситуация

определенной

сложности:

поиск

и

«открытие»

смысла

музыкального

произведения,

постижение

закономерностей

произведения

посредством

анализа,

поиск

методов,

приемов и способов работы над музыкальной тканью и т.д. Поскольку

приоритетом в обучении музыке является осознание художественного образа

произведения, то процесс обучения необходимо строить по принципу - от

«внутреннего к внешнему», от художественного образа исполняемого

произведения к техническим средствам его воплощения. Такая организация

процесса обучения предполагает на первом этапе освоения музыкального

произведения использование метода «проблемное изложение». Это – беседы,

раскрывающие многочисленные художественные проблемы, включающие

установление

образно-ассоциативных

связей

между

изучаемым

произведением и широким кругом явлений искусства. Они способствуют

постижению

художественного

мира

сочинения

и

его

жизненного

содержания, в них могут затрагиваться самые разнообразные вопросы:

проблемы

исполнительства,

обсуждение

прослушанных

музыкальных

произведений, размышления о музыке, сравнительный анализ, черты стиля

композитора, особенности фортепианного письма, склада фактуры и т.п.

Эвристические

беседы

педагога,

направляющие

вопросы,

словесные

ассоциации,

сравнения

и

сопоставления

с

другими

произведениями

способствуют

возникновению

интереса

учащегося

к

произведению,

установки

на

его

познание

и

исполнение.

Если

исполнитель

ясно

представляет мысленный звуковой образ, его целостное звучание и все

элементы фактуры, то каждая деталь этого образа диктует определенные

исполнительские задачи и способы их решения. Это разрешает проблему

соотношения художественного и технического в обучении и становлении

будущего

учителя

музыки.

Метод проблемного изложения плавно переходит в частично-поисковый

(эвристический)

и

исследовательский

методы.

Назначение

частично-

поискового метода заключается в организации активного поиска решения

выдвинутых педагогом или самостоятельно сформулированных учащимся

художественных задач. Это - этап размышлений и совместной поисковой

деятельности педагога и учащегося, в результате которого появляется

исполнительский замысел, художественная идея, рабочая гипотеза или

смысловая

концепция

музыкального

произведения.

Появившийся

исполнительский замысел для своего воплощения требует слуховой и

интеллектуальной активности исполнителя. В поле зрения педагога и

учащегося оказывается широкий круг профессиональных вопросов –

затрагиваются вопросы музыкально-исторического характера, разбирается

тонально-гармонический план, интонационная сфера произведения. Это

стадия углубленной работы, «вживание» в художественный образ, что

требует целостного анализа музыкальной ткани произведения, осмысление

его формы, структуры, интонационной основы, ладо-гармонического языка,

темброво-динамических

особенностей

и

т.д.

Решение

данных

задач

представляет

значительную

сложность

и

требует

сознательных

мыслительных

действий

исполнителя.

Основные

музыкально-

интеллектуальные действия (сравнение, сопоставление, анализ, синтез,

абстракция, обобщение и т. п.) однотипны с системой умственных действий,

на

овладение

которой

ориентирует

проблемное

обучение.

Процесс

мышления приобретает активный целенаправленный характер, но при этом

поэтапно направляется и контролируется педагогом или самим обучаемым. В

процессе

поисковой,

эвристической

деятельности,

путем

наводящих

сравнений показывая все новые содержательные пласты в постижении

музыки, педагог «подводит» учащегося к самостоятельному решению

проблемы, т.е. осознанию художественного образа.

Исследовательский метод

обучения возможен в работе с самыми

одаренными учащимися. От частично-поискового он отличается мерой

самостоятельности

и

инициативы

обучаемого.

Создание

обобщенного

музыкального образа и его практическая реализация на инструменте,

поисковая

деятельность,

работа

над

произведением

осуществляется

учащимся

самостоятельно.

Таким образом, в ходе проблемно-поискового изучения музыкальных

произведений

активизируется

самостоятельная

деятельность

учащихся,

формируется

и

развивается

интеллектуальная,

мотивационная,

эмоциональная

сферы,

индивидуальные

способности,

происходит

качественное

изменение

музыкально-познавательных

действий

обучающихся, что является показателем уровня развития профессионального

сознания студентов.

Проблемно-поисковое изучение музыкальных произведений направлено

на углубление взаимосвязей между дисциплинами, отраслями знаний; научных

знаний с практикой, что обеспечивает целостность учебного процесса и

является, на наш взгляд, важнейшим фактором активизации профессиональной

подготовки будущего учителя музыки.

Литература

1. Арчажникова Л.Г. Теоретические основы профессионально-

педагогической подготовки учителя музыки: Дис. докт. пед. наук. - М., 1986.

- 442 с.

2. Гольденвейзер А.Б. Статьи, материалы, воспоминания. М., 1969.

3. Лернер И.Я. Проблемное обучение. М.: Педагогика, 1974.

4. Немыкина

И.Н.

Содержание

и

функции

обобщенных

понятий

в

профессиональной подготовке учителя: Дис. докт. пед. наук. - М., 1997. - с.

292.

5. Психология музыкальной деятельности: Теория и практика: Учеб.

пособ./под ред. Г.М.Цыпина. – М., «Академия», 2003.