Методическая разработка
«Развитие навыка двухголосного пения

на начальном этапе обучения хоровому искусству»
Из опыта работы
Автор
: преподаватель СП «Грязовецкая школа искусств» МБУДО «Центр развития де- тей и молодежи, руководитель хора «Виктория»
Раскатова Г.С.
МБУДО «Центр развития детей и молодежи. Детская школа искусств» 1
Хоровое пение - один из видов коллективной исполнительской деятельно- сти. Оно способствует развитию певческой культуры детей, их общему и му- зыкальному развитию, воспитанию духовного мира, становлению их мировоз- зрения, формированию будущей личности. Под хоровым пением подразумевается прежде всего пение многоголосное. Повышение уровня хоровой культуры невозможно без широкого внедрения многоголосия. Многоголосное пение, стройное и слаженное, является высшей художественно-исполнительской формой в хоровом искусстве. Некоторые руководители хоровых коллективов считают, что на начальном этапе, особенно при работе с детьми младшего возраста, самое главное – до- биться хорошего унисона. Действительно, воспитание активного унисона - очень важная часть хорового дела. Но при этом у детей развивается только ме- лодический слух. А полноценное музыкальное развитие обязательно предпола- гает серьезную работу над развитием и совершенствованием гармонического слуха. Это непростая задача, но чем раньше начать ее осуществление, тем пло- дотворней станет весь процесс хоровых занятий. Неслучайно поэтому нами изменен коренным образом принцип формирования хорового коллектива – все поющие дети определены в один хор, независимо от возраста. Работа над многоголосием начинается с развития навыка двухголосного пения. Это самый ответственный и сложный этап в работе над многоголосием, на котором дети должны научиться воспринимать оба голоса одновременно и равноценно, что для музыкального мышления многих является трудной зада- чей. Очень часто, а поначалу - всегда, дети старательно поют свою партию, по- чти не воспринимая мелодическую линию другого голоса. Получается механи- ческое сложение двух голосов, местами звучащее удовлетворительно. Здесь и кроется главная опасность. Дирижер должен чувствовать - слышат ли дети оба г о л о с а , и л и и м э т о т о л ь к о к а ж е т с я . Этап двухголосия оказывается одним из тех "подводных рифов" в работе хора, когда можно либо заложить фундамент будущего чистого и выразитель- ного многоголосия, либо навсегда смириться с фальшивым пением. Если руко- водитель научит детей именно слышать 2 голоса, то пение 3-, 4-голосия не со- ставит проблемы. При двухголосном пении особое внимание педагог должен обратить на ха- рактер и строение второго голоса. 2
Из педагогической практики известно, что дети не всегда охотно поют партию второго голоса. Среди них существует мнение, что второй голос «пло- хой», «неинтересный», и они с большим удовольствием поют первый голос. Убедить детей, что оба голоса равноценны и интересны, можно только умелым подбором репертуара. На первом этапе работы нужно подбирать такие песни, где второй голос представлял бы вполне самостоятельную, законченную и в музыкальном отношении интересную мелодию. Например, такие, как «Соло- вей, соловеюшка», «Как пошли наши подружки» и другие. Для начала могут быть взяты и такие песни, где второй голос является ведущим. Например, рус- ские народные песни «У меня ль во садочке», «Как у наших у ворот». Для быстрого развития навыков двухголосия, в учебных целях существу- ет так называемый "закон двухголосного пения": второй голос должен быть всегда на первом плане! Смысл этого требования заключается в следующем. В музыке гомофонно-гармонического склада первый голос чаще всего несет главную художественную мысль- образ. Второй, третий и так далее гармони- ческие голоса являются вспомогательными. Соответственно, и в музыкальной разработке, и в выразительности гармонические голоса уступают главной ме- лодии. Но именно в силу особой художественной выразительности и музыкаль- ной развитости главный голос в первую очередь и доходит до сознания слуша - телей и самих исполнителей. И если не уделять специального внимания гармо- ническим голосам, не подчеркивать сознательно их значение, то нивелируется или даже совсем исключается из восприятия то особое, что несет с собой гар - мония: раскрытие многогранности, глубины и красоты основного мелодиче- ского образа. Сознательное выделение при пении второго голоса помогает де- тям лучше услышать и почувствовать красоту двухголосия. Для этого можно использовать такие приемы, как динамическое выделе- ние нижнего голоса или исполнение партии нижнего голоса со словами, а верхнего – с закрытым ртом или на какой-либо слог. Освоение детьми элементарных навыков двухголосного пения позволит в дальнейшем перейти к исполнению трёх- и четырёхголосных произведений русской, зарубежной и народной музыки. Несколько слов хочется сказать о принципах деления на хоровыепартии в детском хоровом коллективе. Разделение голосов по вокальным данным на хоровые партии в млад- шем школьном возрасте (8-9лет) преждевременно, так как только к десяти го- дам в голосовом аппарате детей складываются предпосылки для формирова- 3
ния тембра. В младшем школьном возрасте ведущую роль при разделении на первые и вторые голоса играют музыкальные данные (уровень развития музы- кального слуха, способность к чистому интонированию, сила голоса). В воз- расте десяти-одиннадцати лет необходимо проводить прослушивание детей и постепенно на протяжении обучения хоровые партии могут переформировы- ваться. В нашем хоре во вторых голосах поют дети с диапазоном от c 1 до c-d 2 октавы. Возможности детей обязательно учитываются при подборе репертуа- ра. В случае необходимости делаются аранжировки хоровых партий с учетом возможностей детей или подбирается удобная тональность для данного хоро- вого коллектива. Рассмотрим более подробно начальный этап освоения двухголосного пения в хоре. Двухголосная фактура представляет собой разнообразное сочетание двух мелодических линий, в которых голоса движутся либо самостоятельно, либо параллельно, что создает различные условия для пения детей в младшем хоре. Перед хормейстерами, особенно начинающими, часто встает вопрос: с какого вида двухголосия лучше всего начинать обучение. Однозначного ответа на этот вопрос дать нельзя. Правильнее будет использовать одновременно несколько видов соединения голосов, решая тем самым сразу несколько задач. Хоровая практика показывает, что развитие навыка многоголосного пе- ния проходит в несколько этапов. Первый этап – подготовительный. Его основная задача - научить детей чисто, стройно петь в один голос, добиться слитного звучания голосов. Это фундамент, на котором строится двухголосное пение, да и не только двухго- лосное, но и многоголосное хоровое пение. На этом же этапе закладываются основы певческого дыхания, артикуляции, дикции. В нашем конкретном слу- чае первоначальные вокально-хоровые навыки дети осваивают в первом (вто- ром) классе ДШИ. Переход в основной состав хора осуществляется по итогам п е р в о г о г о д а о б у ч е н и я . В последующие годы пения в хоре работа над чистотой, стройным звуча- нием продолжается, при этом происходит постепенное расширение диапазона. Но одновременно включаются двухголосные упражнения на различные виды голосоведения. Следующий этап – освоение различного вида голосоведений на примерах разнообразных упражнений. 4
Наиболее простым видом является так называемое «педальное» двухголо- сие, в котором один из голосов представляет собой выдержанный звук. Этот долгий звук может быть как в первом, так и во втором голосе. Другой вид упражнений основан на противоположном движении голо- сов, когда каждый голос имеет определенную самостоятельность. Причем хо- ровые партии могут меняться местами (например, сопрано могут звучать ниже альтов). Наиболее сложный вид двухголосия основан на параллельном голосо- ведении. Чаще всего встречается в произведениях движение параллельными терциями. Поэтому в распевание включаются упражнения на терции. В про- цессе изучения музыкального материала, в котором имеют место терцовые це- почки, у детей вырабатывается навык подстраивания. Это ценное качество яв- ляется первоосновой формирования других, более сложных навыков двухголо- сия, а также всех видов многоголосия. В «чистом виде» в песне отдельные виды голосоведения встречаются не часто, обычно они чередуются, образуя самые разнообразные сочетания, поэтому целесообразно в обучении использовать разные их виды. Упражнения могут быть построены на самостоятельном музыкальном материале или связаны с исполняемым репертуаром и использоваться для от- работки и преодоления определенных интонационных трудностей. Успешные результаты упражнений зависят от ряда условий, среди кото- рых немалую роль играют их музыкальная значимость, наличие определенной, доступной детям цели, предварительное планирование последовательности с учетом музыкального развития школьников, а также количество упражнений. Упражнения песенного типа, подобранные определенным образом, могут вы- звать у детей эмоциональные переживания, которые послужат действенным стимулом освоения навыка двухголосного пения. Третий – основной этап – разучивание и исполнение музыкальных произведений на два голоса. Большое значение здесь приобретает подбор репертуара. При его подборе необходимо учитывать следующее:  произведения должны быть разнообразны по характеру, простые по средствам выразительности и способные вызвать эмоциональную отзывчи- вость детей,  репертуар должен соответствовать исполнительским возможностям коллектива,  иметь художественную и педагогическую ценность.  должен соблюдаться принцип – от простого к сложному. 5
В репертуар включаются произведения с различными видами голосоведе- ния, о которых говорилось выше. Довольно часто, особенно в народных песнях, встречается подголо- сочно-полифоническое развитие, основанное на имитации. Именно этот вид на- родного многоголосия натолкнул русских композиторов на возможность ис- полнения отдельных песен каноном. Как показывает практика, каноны усваиваются детьми сравнительно лег- ко. Исполнение разными голосами одной и той же мелодии значительно облег- ч а е т в о с п р и я т и е о б р а з у ю щ е й с я м н о г о г о л о с н о й т к а н и . Наиболее трудным в каноне бывает момент вступления второго голоса. Обычно, слушая партию ведущего голоса, дети мысленно продолжают петь мелодию и потому сбиваются, не попадают на первые звуки канона. В связи с этим полезно, исполняя мелодию, постоянно возвращаться к ее началу, напри- мер с третьего, восьмого, десятого тактов на первый. Преодолению неуверен- ности при вступлении второго голоса способствует и сознательное интониро- вание, опирающееся на знание нотной грамоты. Поэтому в нашей практике мы используем в работе сольфеджирование мелодии. Каноном может исполняться вся песня или один из её куплетов. Особую сложность при работе с хором представляет пение без сопрово- ждения, a capella. Но именно этот вид хорового исполнительства является са- мым интересным и совершенным, поскольку красота и богатство человеческо- го голоса представлены здесь в наиболее полном виде. «Чтобы в полной мере понять и оценить достоинства хорового пения, нужно слышать, как хор звучит без инструментального сопровождения… В этом случае все то особенное, что свойственно человеческим голосам – живые интонации речи, непосредственность и теплота чувств, - все проступает и об- наруживается с наибольшей ясностью и заставляет наш слух внимательно под- мечать малейшие оттенки исполнения» - это высказывание хорового дириже- ра А.В.Свешникова убедительно раскрывает огромное значение пения без со- провождения для хорового воспитания. Такой вид исполнительства требует от певцов развитого чувства ко всем сторонам хоровой звучности, а также доста- точно совершенного владения вокальными навыками. Навык пения a capella приобретается в постоянной тренировке. Большую пользу приносит разучивание специальных упражнений, пение без сопровождения хоровых произведений, написанных с инструментальным со- провождением, а также умелый подбор репертуара. Первые произведения должны обязательно иметь ясную ладовую основу и четкую метроритмиче- скую структуру, удобную тесситуру и спокойную динамику, несложную факту- ру изложения и простые средства музыкального языка. 6
Свободное владение навыком пения без сопровождения является глав- ным показателем достижения наивысшей ступени хорового мастерства. В заключении хочется сказать, что развитие навыка многоголосного пе- ния - процесс кропотливый, долговременный. Но систематические занятия в хоре, построенные с учетом возрастных особенностей детей, их голосовых возможностей, включающие постепенное усложнение задач, доступный и ин- тересный репертуар, обязательно дадут положительные результаты. Но самое главное условие успешной работы, на наш взгляд, это увлеченность пением и творческое вдохновение как каждого участника хорового коллектива, так и его руководителя. 7