РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по МУЗЫКЕ

1-4 классы

Пояснительная записка

Рабочая программа составлена на основе Федеральных государственных образовательных стандартов второго поколения и

программы УМК «Начальная школа XXI века» под редакцией Н.Ф. Виноградовой. Учебно – методический комплект допущен

Министерством образования РФ и соответствует федеральному компоненту государственных образовательных стандартов начального

общего образования. Рабочая программа по музыке (1-4 классы) построена и реализуется на основе следующих документов:

1.

Закон Министерства образования и науки Российской Федерации « Об Образовании в РФ»

2.

Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования (1-4 классы) (Утвержден

приказом Минобрнауки России от 6 октября 2009 г. № 373; в ред. приказов от 26 ноября 2010 г. № 1241, от 22

сентября 2011 г. № 2357)

3.

Авторская программа «Музыкальное искусство - концепция «Начальная школа 21 века», под редакцией Н.Ф.

Виноградовой ( авторы Усачёва В.О. , Школяр Л.В., Школяр В.А. 2011год)

4.

Примерная программа начального общего образования по музыке, созданная на основе федерального компонента

государственного стандарта начального общего образования начальной школы.

5.

Федеральный перечень учебников, рекомендованных ( допущенных ) к использованию в образовательном процессе

в образовательных учреждениях , реализующих программы начального общего образования .

6.

Требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с ФГОС.

7.

Учебный план МБОУ «Беласовская средняя школа».

Целью уроков музыки в начальной школе является воспитание у учащихся музыкальной культуры как части их общей

духовной культуры, где содержание музыкального искусства разворачивается перед детьми во всём богатстве его форм и

жанров художественных стилей и направлений.

Основные задачи уроков музыки:

1.

Развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию и пониманию музыкальных произведений; образного

мышления и творческой индивидуальности;

2.

Овладение навыками умениями, навыками, способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение и игра на детских

музыкальных инструментах, музыкально-пластическая и вокальная импровизация);

3.

Развитие активного, прочувствованного и осознанного восприятия школьниками лучших образцов мировой музыкальной

культуры, образного и ассоциативного мышления, фантазии, музыкальной памяти

4.

Воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, к своему народу, Родине,

уважение к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному

музыкальному творчеству

5.

Воспитание слушательской и исполнительской культуры, способности воспринимать образное содержание музыки и

воплощать его в разных видах музыкально-творческой деятельности;

6.

Освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о

фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества отечественных и зарубежных

композиторов, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

7.

Формирование устойчивого интереса к музыке и различным формам ее бытования.

Общая характеристика предмета

Первая ступень музыкального образования закладывает основы музыкальной культуры учащихся. Учебный предмет «Музыка»

призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы

учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами

народного

творчества,

произведениями

русской

и

зарубежной

музыкальной

классики,

современного

искусства

и

целенаправленное педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир

музыки, приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской музыкальной

деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное музицирование, музыкально-пластическая

деятельность), опыты импровизации и сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей

учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта.

Предмет «Музыка» направлен на приобретение опыта эмоционально-ценностного отношения младших школьников к произ-

ведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на усвоение первоначальных музыкальных знаний,

формирование умений и навыков в процессе занятий музыкой.

Особое значение в начальной школе приобретает развитие эмоционального отклика на музыку, ее образного восприятия в про-

цессе разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской.

Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности

сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции,

трудолюбия, чувства коллективизма.

Формирование целостной системы представлений об искусстве и жизни, а также певческих, инструментальных и дирижерско-

исполнительских умений и навыков является важнейшим средством музыкально-воспитательного процесса, способствующим

развитию художественного мышления и нравственно-эстетического сознания личности. Поэтому формирующиеся знания, умения

и навыки не должны занимать место основной цели в программе по музыке и быть преимущественным объектом оценки,

критерием учебно-воспитательного процесса. Главным результатом уроков музыки является переход к новому внутреннему

состоянию ребенка, которое называется одухотворенностью, и воспитание ценностных отношений к музыке и жизни.

Важнейшей особенностью данной программы является её тематическое построение. Для каждой четверти учебного года

определяется своя тема. Постепенно и последовательно усложняясь и углубляясь, она раскрывается от урока к уроку. Между

четырьмя четвертями и между всеми годами обучения также осуществляется внутренняя преемственность. Тематическое

построение программы создаёт условия для достижения цельности урока, единства всех его элементов, а также дает возможность

достаточно свободно заменять одно произведение другим с аналогичными художественно-педагогическими задачами.

Содержание учебного материала

Содержание программы предмета «Музыка» реализует Федеральный государственный образовательный стандарт начального

общего образования и опирается на развивающее музыкальное образование и деятельностное освоение искусства. Поэтому про-

грамма и программно-методическое сопровождение предмета (учебник, блокнот для музыкальных записей, нотная хрестоматия

и аудиозаписи) отвечают требованиям, заложенным в Стандарте начального общего образования:

•

общим целям образования - ориентации на развитие личности обучающегося на основе усвоения универсальных учебных

действий,

познания и освоения мира, признание решающей роли содержания образования, способов организации

образовательной деятельности и взаимодействия участников образовательного процесса;

•

задачам образования - развитию способностей к художественно- образному, эмоционально-ценностному восприятию музыки

как вида искусства, выражению в творческой деятельности своего отношения к окружающему миру, опоре на предметные,

метапредметные и личностные результаты обучения.

В федеральном базисном учебном плане в 1 классе на предмет «Музыка» отводится 1 час в неделю (общий объем 33 часа).

Во 2-4 классах – 1 час в неделю (34 часа в год).

Разнообразие видов музыкальной деятельности (восприятие, исполнительство, творчество, музыкально-образовательная

деятельность) требует определённого учебно-методического обеспечения:

1.

Нотный материал – песенный, иллюстративный, лучшие образцы отечественной и мировой музыкальной культуры

2.

Аудиозапись - предназначена не только для восприятия музыки, но и для разных видов исполнительства и творчества

– музыкально - ритмических движений, игры на детских музыкальных инструментах.

3.

Наглядный, иллюстративный материал – как средство повышения эмоциональной отзывчивости на музыку.

4.

Детские музыкальные инструменты – средство для проявления творческого самовыражении ребёнка при постижении им

музыкального произведения, его музыкального языка.

5.

Энциклопедия классической музыки. (Композиторы и их произведения, исполнители, инструменты, жанры и стили

музыки, экскурсии, анимация, хронология, словарь терминов и

викторина).

6.

Интернет-ресурсы.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Уроки музыки, как и художественное образование в целом, предоставляя всем детям возможности для культурной и твор-

ческой деятельности, позволяют сделать более динамичной и плодотворной взаимосвязь образования, культуры и искусства.

Освоение музыки как духовного наследия человечества предполагает формирование опыта эмоционально-образного

восприятия, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности, приобретение знаний и

умений, овладение универсальными учебными действиями, что становится фундаментом обучения на дальнейших ступенях

общего образования, обеспечивает введение учащихся в мир искусства и понимание неразрывной связи музыки и жизни.

Внимание на музыкальных занятиях акцентируется на личностном развитии, нравственно-эстетическом воспитании,

формировании культуры мировосприятия младших школьников через эмпатию, идентификацию, эмоционально-эстетический

отклик на музыку. Уже на начальном этапе постижения музыкального искусства младшие школьники понимают, что музыка

открывает перед ними возможности для познания чувств и мыслей человека, его духовно-нравственного становления, развивает

способность сопереживать, встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека

явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Это способствует формированию

интереса и мотивации к дальнейшему овладению различными видами музыкальной деятельности и организации своего

культурно-познавательного досуга.

Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной

учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию

растущего человека. Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребенка современную картину мира.

1 класс

Структурное отличие программы для 1-го класса связано с особенностью этого возрастного периода, который одновременно

является и пропедевтическим этапом, и начальным этапом систематического формирования музыкальной культуры детей в

общеобразовательной школе. Главная тема 1-го класса и первого года обучения музыке в школе - «Как можно услышать

музыку». Она рассматривается под различным углом зрения во 2 и 4 четвертях, перекликаясь с темами «Звучащий образ

Родины», «Что может музыка». В ней «высвечивается» тот или иной аспект этого основополагающего умения, необходимого

для постижения музыки. Она позволяет дать учащимся представление о музыке, её образной природе, о способах воплощения в

музыке чувств, характера человека, его отношения к природе, к жизни.

Родные корни, родная речь, родной музыкальный язык – это та основа, на которой воспитывается любовь к русской культуре и

культуре народа Коми. Обеспечивается не только информационная сторона получаемого знания, но прежде всего

предусматривается воссоздание детьми какой- либо из сторон музыкально-творческой деятельности, уходящей корнями в

народное творчество, например, они

1)

музыкально интонируют (сочиняют) в традиционной народной манере загадки, пословицы, заклички, скороговорки;

2)

учатся за графическим изображением знаков – букв и нот – видеть и слышать смысл предметов, явлений, человеческих

чувств, событий, пробуют сами создавать графические музыкально - смысловые соответствия.

Таким образом, учащиеся получают представления об истоках человеческого творчества и умении в живом звучании и нотных

обозначениях выражать свои музыкальные мысли.

Одна из центральных позиций, развивающих важнейший принцип Д.Б. Кабалевского о доступности учащимся младшего

школьного возраста высочайших образцов серьёзной музыки и о необходимости воспитания на этих образцах духовного мира

школьников, связана с обращением к музыкальной классике. В качестве такого фундамента привития вкуса и интереса к

музыкальному искусству выступает музыка И.С. Баха, В.А. Моцарта, Э. Грига, Ф. Шопена, П.И. Чайковского, М.П.

Мусоргского, М.И. Глинки, С.В. Рахманинова, А.И. Хачатуряна, Д.Б. Кабалевского и других композиторов, оставивших

заметный след в мировой музыкальной культуре.

Явления искусства входят в детское сознание не как что-то обыденно расхожее, аналитико-конструктивное, которое

заучивается, чтобы знать. Главное здесь то, что в роли «питательной среды», готовящей, формирующей восприятие детьми этих

явлений, выступают великие творцы, для которых смыслом жизни становится прожить жизнь в искусстве. В этом плане

концептуальное значение приобретает понятие «мелодия», определяя смысловой ряд: сочинить мелодию, прожить мелодию,

прожить мелодией, жизнь в мелодии, мелодия в жизни.

Освоение классической и народной музыки возможно только на основе опыта творческой деятельности учащихся – хорового

пения, слушания музыки, игры на детских музыкальных инструментах.

Опора на принцип «образно-игрового вхождения в музыку» позволяет создавать ситуации, требующие от детей

перевоплощения, работы фантазии, воображения. Поэтому в программе большое место отводится музыкальным играм,

инсценировкам, драматизациям, основанным на импровизации: сюжет (сказка, история, былина) складывается, сказывается в

единстве музыки и текста, с использованием музыкальных инструментов.

Игра как деятельность на уроке наполнена и тем смыслом, который искони имела в народном искусстве: исполнить песню –

значит сыграть её.

Образная природа музыкального искусства. Способность музыки в образной форме передать настроения, чувства, характер че-

ловека, его отношение к природе, к жизни. Музыка как средство общения между людьми. Основные отличия народной и

профессиональной музыки как музыки безымянного автора, хранящейся в коллективной памяти народа, и музыки, созданной

композиторами.

Музыкальный фольклор как особая форма самовыражения. Связь народного пения с родной речью (навык пения способом «пе-

ния на распев»). Варьирование напевов как характерная особенность народной музыки. Связь народного напева с пластикой

движений, мимикой, танцами, игрой на простых («деревенских») музыкальных инструментах. Музыка в народных обрядах и

обычаях. Народные музыкальные игры. Детский фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки, сказки.

Музыкальный фольклор народов России и мира, народные музыкальные традиции родного края.

Композитор как создатель музыки. Роль исполнителя в доне9ени музыкального произведения до слушателя. Музыкальное ис-

полнение как способ творческого самовыражения в искусстве.

По предмету «Музыка» в 1 классе контрольные и практические работы не предусмотрены. Проверка и контроль знаний

проводится в виде уроков - концертов, уроков-утренников.

2 класс

Во 2 классе раскрывается содержание музыкального искусства через темы:

«Три кита» в музыке – песня, танец, марш»- композитор, исполнитель, слушатель. Песня, танец, марш как три коренные

основы всей музыки - ведущая проблема года, пронизывающая музыкальные занятия в начальной школе. Рассмотрение

жизненных связей песен, танцев и маршей и их взаимопроникновение. Древняя легенда про «трёх китов», на которых будто бы

держится Земля. Мелодия, напев - важнейшая часть разных музыкальных жанров, «душа музыки».

«О чём говорит музыка» - музыка выражает чувства человека (радость, гнев, печаль, тревога и др.), различные черты харак-

тера (силу и мужество, нежность и мягкость, серьёзность и шутливость), создаёт музыкальные портреты людей, сказочных

персонажей и др. Музыка изображает различные состояния и картины природы (звуки и шумы, пение птиц, журчание ручья,

грозу и бурю, колокольный звон и др.), движение (поступь, шаг человека, движение поезда, конницы и др.). Взаимосвязь

выразительности и изобразительности. Сходство и различие между музыкой и живописью.

«Куда ведут нас «три кита» - путь введения в оперу, балет, симфонию, концерт. Музыкальные образы в произведениях

крупных форм. Общее и различное в характере песен, танцев, маршей из опер, балетов, симфоний, концертов. Осознание

выразительных средств музыки в том или ином художественном образе.

«Что такое музыкальная речь»- постижение своеобразия каждого музыкального произведения через особенности мелодики,

темпа, динамики, фактуры, лада, ритма, регистра, тембра и т.д. и опыт собственной исполнительской деятельности. Знакомство с

простейшими музыкальными формами (одночастная, двухчастная, трёхчастная) на основе закономерностей детского восприятия.

Выразительные возможности русских народных инструментов, инструментов симфонического оркестра в создании музыкальных

образов.

3 класс

Учебный материал 3-го класса играет кульминационную роль, поскольку вводит учащихся в искусство через закономерности

музыки. Они получают представление об интонации как носителе смысла музыки, о развитии музыки, о формах её построения и

ведущих музыкальных жанрах - от песни, танца, марша до оперы, балета, симфонии, концерта. Интонация, развитие музыки,

построение (формы) музыки - триада, обозначающая ведущую проблему года.

•

Песенность, танцевальность, маршевость. Жанровые истоки сочинений композиторов-классиков, народной, духовной

музыки, произведений современности. Усвоение темы на знакомой учащимся музыке.

•

Сходство и различие музыкальной и разговорной речи. Выразительные и изобразительные интонации Музыкальная интонация

- «сплав» средств музыкальной выразительности. «Зерно-интонация».

•

Импровизации с использованием «зерна-интонации» (вокальные, инструментальные, ритмические, пластические).

Интонационная осмысленность исполнения с опорой на понимание того, что такое интонация и как из неё вырастает мелодия.

•

Композиторы выражают в своих произведениях развитие чувств человека, переход от одного чувства, настроения к другому.

Музыка - искусство, которое не существует вне времени и раскрывается перед слушателем постепенно, в процессе развития.

Приёмы исполнительского и композиторского развития в музыке.

•

Повтор, контраст, вариационность - основные принципы развития в народной музыке и в произведениях, сочинённых

композиторами. «Зерно-интонация», тема и её развитие в музыкальном произведении.

Средства музыкальной выразительности: мелодия, темп, динамика, ритм, тембр, регистры, лад (мажор, минор) и т.д., их роль в

развитии образного содержания музыки.

4 класс

Учебный материал 4-го класса даёт школьникам представление о композиторской и народной музыке, о музыке народов России,

ближнего и дальнего зарубежья. Выявляют национальные особенности, характерные черты музыки того или иного народа (через

тождество и контраст, сравнение, сопоставление уклада жизни, природы и пр.). Триединство «композитор – исполнитель –

слушатель» - сквозная линия содержания программы 4-го класса. Обобщение первоначальных представлений и знаний о твор-

честве композиторов-классиков, о народной музыке разных стран, об исполнителях. Включение в занятия образцов музыкального

фольклора (аутентичного, подлинного н стилизованного), духовной музыки, произведений «золотого фонда» русской классики,

которые осваиваются в различных формах и видах музыкально-исполнительской и творческой (сочинение, импровизации)

деятельности школьников.

•

Богатство содержания русских народных песен, их жанровое многообразие (лирические, протяжные, былины, хороводные,

обрядовые, солдатские, частушки и др.), особенности музыкального языка. Детский музыкальный фольклор. Значение музыки в

народных праздниках на Руси.

•

«Академическая»

и

«народная»

манеры

исполнения.

Певцы,

ансамбли,

хоры.

Известные

исполнители

–

певцы,

инструменталисты, дирижёры, хоры, оркестры. Русские народные музыкальные инструменты (гусли, балалайка, рожок, гармонь и

др.). Оркестр русских народных инструментов.

Интонационное родство музыки русских композиторов с народным музыкальным фольклором: общность тем, сюжетов,

образов, приёмов развития.

Результаты освоения программы «Музыка» в I-IV классах.

В соответствии со стандартами второго поколения оцениванию подлежит опыт эмоционально -ценностного отношения

школьников к искусству; знания музыки и знания о музыке; опыт музыкально-творческой деятельности, проявляющийся

в процессе слушания музыки, пения, игры на элементарных детских музыкальных инструментах и др.; знания и способы

деятельности выпускников начальной школы. Важным показателем успешности достижения результатов является участие

выпускников в различных формах культурно - досуговой деятельности клacca, школы.

Предметными результатами изучения музыки являются: устойчивый интерес к музыке и различным видам (или какому-либо

виду) музыкально-творческой деятельности; общее понятие о значении музыки в жизни человека, знание основных

закономерностей музыкального искусства на примере пройденных музыкальных произведений, общее представление о

музыкальной картине мира; элементарные умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.

Метапредметными результатами изучения музыки являются: ориентация в культурном многообразии окружающей

действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.; продуктивное сотрудничество (общение,

взаимодействие) ш сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач; наблюдение за

разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.

Личностными результатами изучения музыки являются: развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в

эмоционально-ценностном отношении к искусству; реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или

индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов; позитивная самооценка своих музыкально-творческих

возможностей.

Выпускники начальной школы научатся: проявлять устойчивый интерес к музыке и музыкальным занятиям; выражать

свое отношение к музыке в слове (эмоциональный словарь), пластике, жесте, мимике; выразительно исполнять песни, владея

певческими умениями и навыкам (координация слуха и голоса, выработка унисона, кантилены, спокойного дыхания, дикции,

артикуляции); петь а капелла (соло, в хоре, ансамбле и др.); общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого,

коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов; разыгрывать народные песни,

участвовать в коллективных играх-драматизациях; знать песенный репертуар класса, участвовать в концертном исполнении;

эмоционально откликаться на музыку разного характера с помощью простейших движений, пластического интонирования;

создавать пластические этюды; владеть навыками «свободного дирижирования»; участвовать в драматизации пьес программного

характера, в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкальных спектаклей; владеть навыками

элементарногомузицирования на детских инструментах; понимать элементы музыкальной грамоты как средства осознания

музыкальной речи; эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной

традиции, классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл простейших произведений (песня,

танец, марш) и произведений более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония);

высказывать личные впечатления от общения с музыкой разных жанров, стилей, национальных и композиторских школ;

иметь представление об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста,

вариативности);

анализировать содержание, форму, музыкальный язык произведений разных жанров; импровизировать (речевые, вокальные,

ритмические, инструментальные, пластические, художественные импровизации); использовать средства музыкальной

выразительности в разных видах и формах детского музицирования; знать ведущих музыкантов-исполнителей и

исполнительские коллективы; иметь представление о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставлять особенности

их языка, узнавать творческий почерк русских и зарубежных

композиторов; узнавать музыку различных жанров (простых и сложных) и ее авторов; выявлять характерные особенности

русской музыки (народной и профессиональной) в сопоставлении с музыкой других народов и стран; понимать значение

триединства музыкальной

деятельности композитора, исполнителя, слушателя; понимать особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства

(литература, изобразительное искусство, кино, театр); личностно оценивать музыку, звучащую на уроке и вне школы,

аргументируя свое отношение к тем или иным музыкальным сочинениям; испытывать потребность в общении с музыкой,

искусством вне школы, в семье; самостоятельно работать в творческих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений;

приобретать навыки художественного, музыкально-эстетического самообразования: формировать личные фонотеку, библиотеку,

видеотеку.

Формирование УУД

Результат

Характеристика

Личностные

-внутренняя позиция школьника на уровне положительного отношения к школе, ориентации на

содержательные моменты школьной действительности и принятия образца «хорошего ученика»;

широкая мотивационная основа учебной деятельности, включающая социальные, учебно-

познавательные и внешние мотивы;-учебно-познавательный интерес к новому учебному

материалу; ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности, в том числе на са-

моанализ и самоконтроль результата, на анализ соответствия результатов требованиям

конкретной задачи, на понимание предложений и оценок учителей, товарищей, родителей и

других людей; способность к самооценке на основе критериев успешности учебной деятельности;

основы гражданской идентичности, своей этнической принадлежности в форме осознания «Я»

как члена семьи, представителя народа, гражданина России, чувства сопричастности и гордости

за свою Родину, народ и историю, осознание ответственности человека за общее благополучие; -

ориентация в нравственном содержании и смысле как собственных поступков, так и поступков

окружающих людей; знание основных моральных норм и ориентация на их выполнение и

развитие этических чувств; мпатия как понимание чувств других людей и сопереживание им;

установка на здоровый образ жизни; основы экологической культуры: принятие ценности

природного мира, готовность следовать в своей деятельности нормам природоохранного,

нерасточительного, здоровьесберегающего поведения; чувство прекрасного и эстетические

чувства на основе знакомства с мировой и отечественной художественной культурой.

Регулятивные

целеполагание как постановка учебной задачи на основе соотнесения того, что уже известно и

усвоено учащимся, и того, что еще неизвестно;

планирование — определение последовательности промежуточных целей с учетом конечного

результата; составление плана и последовательности действий;

прогнозирование — предвосхищение результата и уровня усвоения знаний, его временных

характеристик;

контроль в форме сличения способа действия и его результата с заданным эталоном с целью

обнаружения отклонений и отличий от эталона;

коррекция — внесение необходимых дополнений и корректив в план и способ действия в случае

расхождения эталона, реального действия и его результата;

оценка — выделение и осознание учащимся того, что уже усвоено и что еще нужно усвоить,

осознание качества и уровня усвоения;

саморегуляция как способность к мобилизации сил и энергии, к волевому усилию (к выбору в

ситуации мотивационного конфликта) и к преодолению препятствий.

Познавательные

-осуществлять поиск необходимой информации дня выполнения учебных заданий с

использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников (включая электронные,

цифровые), в открытом информационном пространстве, в том числе контролируемом

пространстве Интернета;

-осуществлять запись (фиксацию) выборочной информации об окружающем мире и о себе самом,

в том числе с помощью инструментов ИКТ;использовать знаково-символические средства, в том

числе модели и схемы для решения задач. (С точки зрения предмета «Музыка» самым близким

является понятие моделирование. Мелодия – это мысль, выраженная в знаково-символическом

виде, т.е. с помощью звуков. Именно, в интонационном зерне кроется основная идея всего

музыкального произведения. Соответственно, слушая музыкальное произведение на уроке,

необходимо, прежде всего, обращать внимание на интонационный анализ.

Музыкальная интонация – способ самовыражения человека, способ передачи информации

эстетического, этического и нравственно-морального содержания, способ общения между

людьми. Интонация – это зерно смысла заложенного композитором. В интонации заложена

оценка человеком окружающего мира и самого себя и способ передачи этой оценки другим

людям. На основе этой мысли возникает музыкальный образ. Особая ценность музыкального

образа в том, что он возникает в воображении, поэтому у каждого человека получает свое особое

воплощение):

-строить сообщения в устной и письменной форме;

научиться основам смыслового восприятия художественных и познавательных музыкальных

произведений, выделять существенную информацию из муз. произведений разных жанров

-осуществлять анализ музыки с выделением существенных и несущественных признаков;

-осуществлять синтез как составление целого из частей;

-проводить сравнение, сериацию и классификацию по заданным критериям;

-устанавливать причинно-следственные связи в изучаемом круге явлений;

-строить рассуждения в форме связи простых суждений об объекте, его строении, свойствах и

связях;

-обобщать, т.е. осуществлять генерализацию и выведение общности для целого ряда или класса

единичных объектов на основе выделения сущностной связи;

-осуществлять подведение под понятие на основе распознавания средств музыкальной

выразительности, выделения существенных признаков и их синтеза;

-устанавливать аналогии.

коммуникативные

-использование речи для регуляции своего действия; активное слушание музыкальных

произведений, анализ и обсуждение услышанного; способность вести диалог; способность встать

на позицию другого человека; участие в обсуждении значимых для каждого человека проблем

жизни; продуктивное сотрудничество со сверстниками и взрослыми; участие в коллективном

обсуждении проблем.

Планируемые результаты

научится

Получит возможность научиться

Личностные

1.Сформулированность эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности,

художественном и самобытном разнообразии;



размышлять об истоках возникновения



расширять музыкальный кругозор и получит общие

музыкального искусства;

представления о музыкальной жизни современного социума;



наблюдать за музыкой в жизни человека и

звучанием природы;

2.Развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе

коллективного (индивидуального) музицирования.



участвовать в коллективном пении, вовремя



участвовать в коллективном обсуждении учебной проблемы и

начинать и заканчивать пение, слушать паузы,

анализе условий учебной задачи;

понимать дирижерские жесты;



умение работать с учебником по музыке;



умение работать с учебником по музыке;

Предметные

1.

Сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, в его духовно-

нравственном развитии



проявлять личностное отношение при восприятии



пониманию истоков музыки и ее взаимосвязи с жизнью;

музыкальных произведений, эмоциональную



воспринимать учебный материал небольшого объема со слов

отзывчивость;

учителя, умению внимательно слушать;



понимать степень значения роли музыки в жизни



узнавать на слух основную часть произведений;

человека.



выявлять характерные особенности жанров: песни,

танца, марша; определять на слух основные жанры

музыки (песня, танец и марш);



различать тембры музыкальных инструментов;

2.

Сформированность основ музыкальной культуры,

в том числе на материале музыкальной культуры родного

края



ориентироваться

в музыкально- поэтическом



осмысленно владеть способами певческой деятельности:

творчестве, в многообразии музыкального

пропевание мелодии, проникнуться чувством сопричастности к

фольклора России, в том числе родного края,

природе, добрым отношением к ней.

сопоставлять различные образцы народной и



реализовыватьтворческий потенциал, осуществляя

профессиональной

музыки;



ценить отечественные народные музыкальные

собственные музыкально - исполнительские замыслы в

традиции;

различных видах деятельности;



пониманию истоков музыки и ее взаимосвязи с



знать название русских народных инструментов и их внешний

жизнью;

вид, своеобразие их интонационного звучания, народные

инструменты; определять на слух звучание народных

инструментов;



различать жанры народных песен – колыбельные, плясовые,

их характерные особенности;



знать образцы музыкального фольклора, народные

музыкальные традиции, праздники;

3.Развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности



накопления музыкально-слуховых представлений и



обогащению индивидуального музыкального опыта;

воспитания художественного вкуса



воплощению собственных мыслей, чувств в звучании голоса и



понимать термины: мелодия и аккомпанемент. Что

различных инструментов;

мелодия – главная мысль музыкального



определять названия профессиональных инструментов

произведения;

,выразительные и изобразительные возможности этих



сопоставлять народные и профессиональные

инструментов

инструменты, их своеобразие и интонационное

звучание, сходства и различия.

4.Умение воспринимать музыку и выражать своё отношение к музыкальному произведению



внимательно слушать музыкальные фрагменты и



определять и сравнивать характер, настроение в музыкальных

находить характерные особенности музыки в

произведениях;

прозвучавших литературных фрагментах;



эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и



определять смысл понятий «композитор-

выразить свое впечатление

исполнитель-слушатель»;



узнавать изученные музыкальные произведения,

выказывать свое отношение к различным

музыкальным сочинениям, явлениям,

5.Использование музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнения вокально-хоровых

произведений, в импровизации



определять характер, настроение, жанровую основу



передавать настроение музыки в пении;

песен-попевок;



откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими



принимать участие в элементарной импровизации и

хлопками.

исполнительской деятельности;



исполнять, инсценировать песни.



участвовать в коллективном пении, исполнение



передавать настроение музыки в пластическом движении,

ритма, изображение звуковысотности мелодии

пении, давать определения общего характера музыки.

движением рук;



выразительно исполнять песню и составлять

исполнительский план вокального сочинения исходя

из сюжетной линии стихотворного текста, находить

нужный характер звучания, импровизировать

«музыкальные разговоры» различного характера.

Метапредметные

Применение знаково-символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;



использовать музыкальную речь, как способ



выделять отдельные признаки предмета и объединять по

общения между людьми и передачи информации,

общему признаку;

выраженной в звуках;



выражать собственные мысли, настроения и чувства с



выделять отдельные признаки предмета и

помощью музыкальной речи в пении, движении, игре на

объединять по общему признаку;

инструментах;



приобретать (моделировать) опыт музыкально-



приобретать (моделировать) опыт музыкально- творческой

творческой деятельности через сочинение,

деятельности через сочинение, исполнение, слушание; найти

исполнение, слушание.

нужную речевую интонацию для передачи характера и

настроения песни;



владеть элементами алгоритма сочинения мелодии;



ориентироваться в нотном письме как графическом

изображении типичных интонационных оборотов;

2.Участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и

ролей.



самостоятельно выполнять упражнения;



видеть взаимосвязь всех школьных уроков друг с другом и



участвовать в коллективной творческой

роль музыки в отражениях различных явлениях жизни;

деятельности при воплощении различных



узнавать музыкальные инструменты по изображениям,

музыкальных образов;

участвовать в коллективном пении, вовремя начинать и

заканчивать пение, слушать паузы, понимать дирижерские

жесты;



оказывать помощь в организации и проведении школьных

культурно-массовых мероприятий.

Образовательные технологи, используемые при изучении курса « Музыка» в начальной школе.

В Концепции модернизации образования «…. модернизация предполагает ориентацию образования не только на усвоение

обучающимися определённой суммы знаний , но и на развитие его личности, его познавательных и созидательных способностей.

Общеобразовательная школа должна формировать целостную систему универсальных знаний, умений, навыков, а также опыт

самостоятельной деятельности и личной ответственности обучающихся, то есть ключевые компетенции, определяющие современное

качество содержания образования».

От современного учителя, требуется не только дать детям образование в виде системы знаний-умений-навыков, но я должна

всемерно развивать познавательные и творческие возможности учеников, воспитывать личность.

В поисках решения проблемы на уроках в начальной школе учитель может использовать в своей педагогической деятельности

личностно- ориентированный подход в обучении, который реализуется через внедрение здоровьесберегающего подхода,

компетентностно-ориентированного обучения , информационно-коммуникативных, игровых технологий, педагогику сотрудничества,

развивающего обучения.

Календарно-тематическое планирование

1 класс

Название

№

Дата

Планируемые результаты по разделу

раздела

урока

Предметные

Метапредметные

Тема урока

Истоки

возникно

вения

1.

Урок-путешествие. Образ

-уметь применять элементы

Личностные:

музыки

музыкальной речи в различных

- учебно-познавательный интерес к

музыки

видах творческой деятельности

новому учебному материалу;

- чувства прекрасного и эстетического;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

-

выражать

своё

отношение

к

музыкальному произведению

2.

Урок-игра. Жанры музыки. С.С.

-уметь определять на слух основные

Прокофьев « Марш»

жанры музыки

3.

Урок-экскурсия. Родина музыки.

-знать автора, название, текст

А. Попатенко «Скворушка

изученного произведения

прощается». Разучивание песни.

4.

Урок-путешествие.

Мелодия.

-уметь выявлять жанровое начало

П.И. Чайковский «Мелодия»

как способ передачи состояний

человека, природы;

- определять на слух основные

жанры музыки

5.

Урок-игра.

Характер

музыки.

-знать об истоках происхождения

П.И. Чайковский. «Немецкая

музыки;

песенка»

-уметь различать характер музыки,

определять и сравнивать характер

музыки, настроение.

6.

Урок-игра. Искусство выражения

- уметь определять на слух

в музыкально-

художественных

основные жанры музыки;

образах жизненных явлений. А.

-участвовать в коллективном пении

Попатенко

«Скворушка

прощается».

Индивидуально -

хоровое исполнение.

7.

Урок-путешествие. Где найти

- уметь применить элементы

песню?Жанр

колыбельной

музыкальной речи в различных

песни. «Баю – бай»

видах творческой деятельности

8.

Урок-путешествие. Где взять

-уметь определять на слух

танец?

П.И.Чайковский

основные жанры музыки;

«Мелодия», «Камаринская»

-выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний

человека, природы

9.

Урок-путешествие. Маршевый

-знать смысл понятий:

порядок.

П.И.Чайковский «композитор», «исполнитель»,

«Марш

деревянных «слушатель»

солдатиков» (фрагмент из

фортепианного

цикла

«Детский альбом»)

Содержание

10

Содержание музыки. П.И.

-уметь определять характер,

Личностные:

и формы

бытования

музыки

Чайковский

«Времена года» настроение, средства музыкальной

-эмпатия, как понимание чувств и

(фрагмент

из

фортепианного выразительности в музыкальных

сопереживание;

цикла).Русскаянародная

произведениях;

-чувство прекрасного и эстетические

песня «Жнеи, мои жнеи»

-узнавать изученные музыкальные

чувства;

произведения

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

11.

Можно ли увидеть музыку?

-уметь определять характер,

М.П. Мусоргский

«Баба Яга»

настроение, средства музыкальной

(фрагмент

из

фортепианной

выразительности (темп, ритм)

пьесы

музыкального

альбома

«картинки с выставки»)

12.

Как увидеть музыку? З.Левина

-уметь узнавать изученные муз.

«Длинные ноги у дождя».

произведения и называть имена из

Разучивание песни

авторов

13.

Музыка живая. С.С. Прокофьев

-знать названия жанров и форм

«Полночь» (фрагмент из балета

музыки; автора, название, текст

«Золушка»)

изученного произведения

14.

Каждый композитор – художник.

-уметь применять элементы

Э.Григ «Утро» (фрагмент из

музыкальной речи в различных

фортепианной пьесы). З. Левина

видах творческой деятельности

«Длинные ноги у дождя».

15.

Изобразительность

в

музыке.

-знать смысл понятий:

П.И.

Чайковский

«Спящая

«композитор», «исполнитель»,

красавица» (фрагмент из балета)

«слушатель»

16.

Изобразительность

в

музыке.

-уметь применять элементы

К.Сен-Санс

«карнавал

музыкальной речи в различных

животных» (фортепианная пьеса)

видах творческой деятельности

17.

Фрагменты

бытования

музыки.

-уметь определять на слух

А.

Аренский

«Кукушка».

основные жанры музыки:

Разучивание песни.

настроение, средства музыкальной

выразительности в музыкальных

произведениях

18.

Рождение

музыкальной

формы.

-уметь применять элементы

Русские народные песни: «Вейся,

музыкальной речи в различных

капустенька», «Авсень»

видах творческой деятельности

19.

Музыкальный театр. Р.Шуман

-уметь выявлять жанровое начало;

Личностные:

«Мотылёк». Разучивание песни

-знать смысл понятия

- ценить отечественные, народные

«музыкальный театр»

музыкальные традиции

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-сопоставлять различные образцы

народной и профессиональной музыки;

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

2

0.

Музыкальный театр. Р.Шуман

-уметь ориентироваться в

«Мотылёк». Разучивание песни

многообразии музыкальных жанров

21.

Музыкальный театр. Р.Шуман

-уметь определять характер,

«Мотылёк». Индивидуальное и

настроение, средства музыкальной

групповое исполнение песни

выразительности

22.

Что такое балет? С.С. Прокофьев

-узнавать изученные музыкальные

«Ромео и Джульетта» (фрагмент

произведения и называть имена их

из балета – «Танец рыцарей»)

авторов

23.

Музыкальный

театр.

Русские

-знать образцы музыкального

народные весенние

заклички.

фольклора, народные музыкальные

«Жаворонки». Разучивание.

традиции родного края

24.

Идём в театр. Язык театра. С.В.

-уметь выявлять жанровое начало

Рахманинов

«Итальянская

как способ передачи состояний

полька»

человека, природы

25.

Идём в театр. Язык театра. Н. А.

-уметь ориентироваться в

Римский - Корсаков «Первая

многообразии музыкальных жанров

песня Леля» (фрагмент из оперы

– сказки «Снегурочка»)

26.

Чудеса в музыке и в жизни. Д. Б.

-знать образцы музыкального

Кабалевский

«Подснежник».

фольклора, народные музыкальные

Разучивание песни.

традиции родного края

27.

Чудеса в музыкальном театре. Н.

-уметь определять на слух

А. Римский - Корсаков «Три

основные жанры музыки;

чуда»

(фрагмент из

оперы

характер, настроение, средства

«Сказка о царе Салтане»).

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

Язык

28.

Язык музыки. М.П. Мусоргский

-уметь выявлять жанровое начало

Личностные:

музыки

«Два

еврея». Народная

игра

как способ передачи состояний

- учебно-познавательный интерес к

«Кострома»

человека, природы

новому учебному материалу;

- чувства прекрасного и эстетического;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека;

-размышлять над образами музыкального

произведения,

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

29-30

Язык музыки. С.С. Прокофьев

-уметь применять элементы

«Симфоническая сказка «Петя и

музыкальной речи в различных

волк»

видах творческой деятельности

31

Язык музыки. М.П. Мусоргский

-знать названия жанров и форм

«Балет

невылупившихся

музыки; автора, название, текст

птенцов»

изученного произведения

32.

Язык музыки. С.С. Прокофьев

- знать о способности и способах

Фрагмент из кантаты «Александр

воспроизводить музыкой явления

Невский»

окружающего мира и внутреннего

мира человека

33.

Урок - концерт «Пусть музыка

-уметь применять элементы

звучит и не смолкает»

музыкальной речи в различных

видах творческой деятельности

Календарно-тематическое планирование

2 класс

Планируемые результаты по разделу

Название

№

Дата

Тема урока

раздела

урока

Предметные

Метапредметные

Всеобщее в

1

-уметь применять элементы

Личностные:

жизни и в

«Три кита» – песня, танец,

музыкальной речи в различных видах

- учебно-познавательный интерес к

музыке

марш.

творческой деятельности

новому учебному материалу;

- чувства прекрасного и эстетического;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

-

выражать

своё

отношение

к

музыкальному произведению

2.

Наш гость - марш.

-уметь определять на слух основные

жанры музыки

3.

Виды марша.

-знать автора, название, текст

изученного произведения

4.

Наш гость - танец.

-уметь выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний человека,

природы;

- определять на слух основные

жанры музыки

5.

Разновидности танцев.

-знать об истоках происхождения

музыки;

-уметь различать характер музыки,

определять и сравнивать характер

музыки, настроение.

6.

Наш гость - песня.

- уметь определять на слух основные

жанры музыки;

-участвовать в коллективном пении

7.

Народная и композиторская

- уметь применить элементы

песня.

музыкальной речи в различных видах

творческой деятельности

8.

Встреча музыкальных

-уметь определять на слух основные

жанров.

жанры музыки;

-выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний человека,

природы

9.

Обобщающий урок: песня,

-знать смысл понятий: «композитор»,

танец, марш

«исполнитель», «слушатель»

Музыка –

10

Музыка и настроение.

-уметь определять характер,

Личностные:

искусство

настроение, средства музыкальной

-эмпатия, как понимание чувств и

интонируемо

выразительности в музыкальных

сопереживание;

го смысла.

произведениях;

-чувство прекрасного и эстетические

-узнавать изученные музыкальные

чувства на основе знакомства с мировой

произведения

и отечественной культурой;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

11.

Человеческая речь.

-уметь определять характер,

настроение, средства музыкальной

выразительности (темп, ритм)

12.

Музыкальная речь.

-уметь узнавать изученные муз.

произведения и называть имена из

авторов

13.

Зерно интонации.

-знать названия жанров и форм

музыки; автора, название, текст

изученного произведения

14.

Исполнительская интонация.

-уметь применять элементы

музыкальной речи в различных видах

творческой деятельности

15.

Что выражает музыка.

-знать смысл понятий: «композитор»,

«исполнитель», «слушатель»

16.

Как музыка передаёт

-уметь применять элементы

характер человека.

музыкальной речи в различных видах

творческой деятельности

17.

Что изображает музыка.

-уметь определять на слух основные

жанры музыки: настроение, средства

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

18.

Музыка и движение.

-уметь применять элементы

музыкальной речи в различных видах

творческой деятельности

«Тема» и

19.

Содержание музыки.

-уметь выявлять жанровое начало;

Личностные:

«развитие» -

-знать смысл понятия «музыкальный

- ценить отечественные, народные

жизнь

театр»

музыкальные традиции

художествен

Регулятивные:

ного образа

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-сопоставлять различные образцы

народной и профессиональной музыки;

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

20

«Тема» - содержание и

-уметь ориентироваться в

воплощение.

многообразии музыкальных жанров

21

Сюжетное развитие.

-уметь определять характер,

настроение, средства музыкальной

выразительности

22

Исполнительское развитие

-узнавать изученные музыкальные

музыки.

произведения и называть имена их

авторов

23

Динамическое развитие

-знать образцы музыкального

музыки.

фольклора, народные музыкальные

традиции родного края

24

Контраст в музыке.

-уметь выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний человека,

природы

25

Кульминация.

-уметь ориентироваться в

многообразии музыкальных жанров

26

Мажор и минор.

-знать образцы музыкального

фольклора, народные музыкальные

традиции родного края

27

Ладогармоническое

-уметь определять на слух основные

развитие.

жанры музыки;

характер, настроение, средства

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

Развитие как

28

Связь элементов

-уметь выявлять жанровое начало как

Личностные:

становле-

музыкальной

способ передачи состояний человека,

- учебно-познавательный интерес к

ние

выразительности и

природы

новому учебному материалу;

художест-

содержания.

- чувства прекрасного и эстетического;

венной

Регулятивные:

формы

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека;

-размышлять над образами музыкального

произведения,

Эстетически откликаться на музыкальное

искусство

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

29-30

Единство содержания и

-уметь применять элементы

формы.

музыкальной речи в различных видах

Простая музыкальная форма.

творческой деятельности

31-32

Простая 3-х частная форма.

-знать названия жанров и форм

музыки; автора, название, текст

изученного произведения

33

Форма рондо.

- знать о способности и способах

воспроизводить музыкой явления

окружающего мира и внутреннего

мира человека

34

Вариации.

-уметь применять элементы

музыкальной речи в различных видах

творческой деятельности

Календарно-тематическое планирование

3 класс

Название

№

Дата

Планируемые результаты по разделу

раздела

урока

Тема урока

Предметные

Метапредметные

Характерные

1.

Путешествие на родину

-уметь применять элементы музыкальной

Личностные:

черты

русского музыкального

речи в различных видах творческой

- учебно-познавательный интерес к

русской

языка.

деятельности

новому учебному материалу;

музыки

- чувства прекрасного и эстетического;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

-

выражать

своё

отношение

к

музыкальному произведению

2.

Едем в фольклорную

-уметь определять на слух основные жанры

экспедицию.

музыки

3.

Как это бывает, когда

-знать автора, название, текст изученного

песни не умирают.

произведения

4.

Едем на Север.

-уметь выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний человека,

природы;

- определять на слух основные жанры

музыки

5.

Едем на Юг.

-знать об истоках происхождения музыки;

-уметь различать характер музыки,

определять и сравнивать характер музыки,

настроение.

6.

Специфика народной

- уметь определять на слух основные

песни.

жанры музыки;

-участвовать в коллективном пении

7.

Функции и особенности

- уметь применить элементы музыкальной

народной песни.

речи в различных видах творческой

деятельности

8.

Своеобразие песенного

-уметь определять на слух основные

фольклора кубанских

жанры музыки;

казаков.

-выявлять жанровое начало как способ

передачи состояний человека, природы

9.

Обобщающий

урок -знать смысл понятий: «композитор»,

«Характерные

черты «исполнитель», «слушатель»

русской музыки»

Народное

10

Мелодизм, напевность

-уметь определять характер, настроение,

Личностные:

музыкальное

народной песни.

средства музыкальной выразительности в

-эмпатия, как понимание чувств и

творчество-

музыкальных произведениях;

сопереживание;

«энцик-

-узнавать изученные музыкальные

-чувство прекрасного и эстетические

лопедия»

произведения

чувства на основе знакомства с мировой

русской

и отечественной культурой;

интонаци-

Регулятивные:

онности

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

11.

Жанры народной песни.

-уметь определять характер, настроение,

средства музыкальной выразительности

(темп, ритм)

12.

Исторические песни и

-уметь узнавать изученные муз.

былинный эпос.

произведения и называть имена из авторов

13.

Героико-патриотическая

-знать названия жанров и форм музыки;

тематика.

автора, название, текст изученного

произведения

14.

Лирические песни.

-уметь применять элементы музыкальной

речи в различных видах творческой

деятельности

15.

Походные песни.

-знать смысл понятий: «композитор»,

«исполнитель», «слушатель»

16.

Календарные песни.

-уметь применять элементы музыкальной

речи в различных видах творческой

деятельности

17.

Обрядовые песни.

-уметь определять на слух основные

жанры музыки: настроение, средства

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

18.

Частушки и страдания.

-уметь применять элементы музыкальной

речи в различных видах творческой

деятельности

19.

Плясовые наигрыши.

-уметь выявлять жанровое начало;

Личностные:

-знать смысл понятия «музыкальный

- ценить отечественные, народные

театр»

музыкальные традиции

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-сопоставлять различные образцы

народной и профессиональной музыки;

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

20.

Народная песня в

-уметь ориентироваться в многообразии

царских палатах.

музыкальных жанров

21.

Связь народной и

-уметь определять характер, настроение,

композиторской музыки.

средства музыкальной выразительности

Истоки

22.

Русский романс.

-узнавать изученные музыкальные

русского

произведения и называть имена их авторов

классическог

о романса

23.

Крестьянская песня.

-знать образцы музыкального фольклора,

народные музыкальные традиции родного

края

24.

Городская лирика.

-уметь выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний человека,

природы

25.

Старинный романс.

-уметь ориентироваться в многообразии

музыкальных жанров

26.

Городской салонный

-знать образцы музыкального фольклора,

романс.

народные музыкальные традиции родного

края

27.

Лирический романс.

-уметь определять на слух основные

жанры музыки;

характер, настроение, средства

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

Композиторс

28.

Музыка в храме.

-уметь выявлять жанровое начало как

Личностные:

кая музыка

способ передачи состояний человека,

- учебно-познавательный интерес к

для церкви

природы

новому учебному материалу;

- чувства прекрасного и эстетического;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека;

-размышлять над образами музыкального

произведения,

Эстетически откликаться на музыкальное

искусство

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

29

«Богородице Дево,

-уметь применять элементы музыкальной

радуйся».

речи в различных видах творческой

деятельности

Народная и

30 - 31

Обработка народных

-знать названия жанров и форм музыки;

профессиона

песен.

автора, название, текст изученного

льно-

произведения

композиторс

Интонационные

кая музыка в

особенности народной

русской

музыки в творчестве

музыкальной

композиторов.

культуре

32-33

Ритмические

- знать о способности и способах

особенности народной

воспроизводить музыкой явления

музыки в творчестве

окружающего мира и внутреннего мира

композиторов.

человека

34.

Русская сказка в

-уметь применять элементы музыкальной

произведениях

речи в различных видах творческой

композиторов

деятельности

Тематическое планирование «Музыка», 4 класс

№ урока

Тема урока

Кол-во

часов

Тема 1. «Многоцветье музыкальной картины мира».

7

1

Музыка стран мира.

1

2

Музыка западноевропейских стран.

1

3

Музыка средиземноморья.

1

4

Музыка США.

1

5

Колыбельные песни разных стран.

1

6

Интонационные черты танцевальной музыки мира.

Танцевальная музыка народов мира.

1

7

Тема 2. «Музыка мира сквозь «призму» русской классики».

8

8

Композиторы и его стиль.

1

9

Восточные мотивы в русской классике.

1

10

Мелодика Италии в произведениях П.И.Чайковского.

1

11

Музыкальное «путешествие» М.И.Глинки в Испании.

1

12

Тема японской песни в произведениях Д.Б.Кабалевского.

1

13

Тема мира в музыкальных произведениях.

1

14

Интонационные особенности народной музыки в творчестве

композиторов.

1

15

Интонационные особенности народной музыки в творчестве

композиторов.

1

Тема 3. «Музыкальное общение без границ».

10

16

Музыка Украины и Белоруссии.

1

17

Вариации на тему славянских песен.

1

18

Музыка Чехии и Польши.

1

19

Музыка Венгрии, Болгарии, Молдавии.

1

20

Музыка народов Балтии.

1

21

Музыка Италии и Испании.

1

22

Музыка Норвегии.

1

23

Музыка Австрии и Германии.

1

24

Музыка Закавказья.

1

25

Музыка Средней Азии

1

Тема 4. «Искусство слышать музыка».

9

26

Композитор, поэт, исполнитель.

1

27

Симфонический оркестр и дирижёр.

1

28

Инструментальная музыка.

1

29

Вокальная музыка.

1

30

Симфония. Концерт.

1

31

Опера.

1

32

Балет.

1

33

Хоровые формы.

1

34

«За семью печатями» (обобщение).

1

Итого за учебный год:

34

№ урока

Тема урока

Кол-во

часов

Дата

Тема 1. «Многоцветье музыкальной картины мира».

7

1

Музыка стран мира.

1

3.09.18.

2

Музыка западноевропейских стран.

1

10.09.18.

3

Музыка средиземноморья.

1

17.09.18.

4

Музыка США.

1

24.09.18.

5

Колыбельные песни разных стран.

1

1.10.18.

6

Интонационные черты танцевальной музыки мира.

Танцевальная музыка народов мира.

1

8.10.18.

15.10.18.

7

Тема 2. «Музыка мира сквозь «призму» русской

классики».

8

8

Композиторы и его стиль.

1

22.10.18.

9

Восточные мотивы в русской классике.

1

12.11.18.

10

Мелодика Италии в произведениях П.И.Чайковского.

1

19.11.18.

11

Музыкальное «путешествие» М.И.Глинки в Испании.

1

26.11.18.

12

Тема японской песни в произведениях

Д.Б.Кабалевского.

1

3.12.18.

13

Тема мира в музыкальных произведениях.

1

10.12.18.

14

Интонационные особенности народной музыки в

творчестве композиторов.

1

17.12.18.

15

Интонационные особенности народной музыки в

творчестве композиторов.

1

24.12.18.

Тема 3. «Музыкальное общение без границ».

10

16

Музыка Украины и Белоруссии.

1

14.01.19.

17

Вариации на тему славянских песен.

1

21.01.19.

18

Музыка Чехии и Польши.

1

28.01.19.

19

Музыка Венгрии, Болгарии, Молдавии.

1

4.02.19.

20

Музыка народов Балтии.

1

11.02.19.

21

Музыка Италии и Испании.

1

18.02.19.

22

Музыка Норвегии.

1

25.02.19.

23

Музыка Австрии и Германии.

1

4.03.19.

24

Музыка Закавказья.

1

11.03.19.

25

Музыка Средней Азии

1

18.13.19.

Тема 4. «Искусство слышать музыка».

9

26

Композитор, поэт, исполнитель.

1

25.03.19.

27

Симфонический оркестр и дирижёр.

1

28

Инструментальная музыка.

1

29

Вокальная музыка.

1

30

Симфония. Концерт.

1

31

Опера.

1

32

Балет.

1

33

Хоровые формы.

1

34

«За семью печатями» (обобщение).

1

Итого за учебный год:

34

разных стран.

-уметь различать характер музыки,

определять и сравнивать характер музыки,

настроение.

6.

Интонационные черты

- уметь определять на слух основные

танцевальной музыки

жанры музыки;

мира.

-участвовать в коллективном пении

7.

Танцевальная музыка

- уметь применить элементы музыкальной

народов мира.

речи в различных видах творческой

деятельности

Музыка мира

8.

Композитор и его стиль.

-уметь определять на слух основные

сквозь

жанры музыки;

«призму»

-выявлять жанровое начало как способ

русской

передачи состояний человека, природы

классики

9.

Восточные мотивы в

-знать смысл понятий: «композитор»,

русской классике.

«исполнитель», «слушатель»

10

Мелодика Италии в

-уметь определять характер, настроение,

Личностные:

произведениях

средства музыкальной выразительности в

-эмпатия, как понимание чувств и

П.И.Чайковского.

музыкальных произведениях;

сопереживание;

-узнавать изученные музыкальные

-чувство прекрасного и эстетические

произведения

чувства на основе знакомства с мировой

и отечественной культурой;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

11.

Музыкальное

-уметь определять характер, настроение,

«путешествие»

средства музыкальной выразительности

М.И.Глинки в Испанию.

(темп, ритм)

12.

Тема японской песни в

-уметь узнавать изученные муз.

произведениях

произведения и называть имена из авторов

Д.Б.Кабалевского.

13.

Тема мира в

-знать названия жанров и форм музыки;

музыкальных

автора, название, текст изученного

произведениях.

произведения

14.

Интонационные

-уметь применять элементы музыкальной

особенности

народной речи в различных видах творческой

музыки в

творчестве

деятельности

композиторов.

Музыкальное

15.

Музыка Украины и

-знать смысл понятий: «композитор»,

общение без

Белоруссии.

«исполнитель», «слушатель»

границ

16.

Вариации на тему

-уметь применять элементы музыкальной

славянских песен.

речи в различных видах творческой

деятельности

17.

Музыка Чехии и

-уметь определять на слух основные

Польши.

жанры музыки: настроение, средства

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

18.

Музыка Венгрии,

-уметь применять элементы музыкальной

Болгарии, Молдавии.

речи в различных видах творческой

деятельности

19.

Музыка народов Балтии.

-уметь выявлять жанровое начало;

Личностные:

-знать смысл понятия «музыкальный

- ценить отечественные, народные

театр»

музыкальные традиции

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-сопоставлять различные образцы

народной и профессиональной музыки;

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

20.

Музыка

Италии

и

-уметь ориентироваться в многообразии

Испании.

музыкальных жанров

21.

Музыка Норвегии.

-уметь определять характер, настроение,

средства музыкальной выразительности

22.

Музыка Австрии и

-узнавать изученные музыкальные

Германии.

произведения и называть имена их авторов

23.

Музыка Закавказья.

-знать образцы музыкального фольклора,

народные музыкальные традиции родного

края

24.

Музыка Средней Азии.

-уметь выявлять жанровое начало как

способ передачи состояний человека,

природы

Искусство

25.

Композитор, поэт,

-уметь ориентироваться в многообразии

слышать

исполнитель.

музыкальных жанров

музыку

26.

Симфонический оркестр

-знать образцы музыкального фольклора,

и дирижёр.

народные музыкальные традиции родного

края

27.

Инструментальная

-уметь определять на слух основные

музыка.

жанры музыки;

характер, настроение, средства

музыкальной выразительности в

музыкальных произведениях

28.

Вокальная музыка.

-уметь выявлять жанровое начало как

Личностные:

способ передачи состояний человека,

- учебно-познавательный интерес к

природы

новому учебному материалу;

- чувства прекрасного и эстетического;

Регулятивные:

-принимать и сохранять учебную задачу;

Познавательные:

-размышлять о музыкальном

произведении как способе выражения

чувств и мыслей человека;

-размышлять над образами музыкального

произведения,

Эстетически откликаться на музыкальное

искусство

Коммуникативные:

- выражать своё отношение к

музыкальному произведению

29-30

Симфония. Концерт.

-уметь применять элементы музыкальной

Опера.

речи в различных видах творческой

деятельности

31

Балет.

-знать названия жанров и форм музыки;

автора, название, текст изученного

произведения

32.

Хоровые формы.

- знать о способности и способах

воспроизводить музыкой явления

окружающего мира и внутреннего мира

человека

33-34.

«За семью печатями»

-уметь применять элементы музыкальной

(обобщение).

речи в различных видах творческой

деятельности