Автор: Хохллова Тамара Евгеньевна
Должность: преподаватель по классу домры и гитары
Учебное заведение: МБУДО "Детская школа искусств №1" г. Канска
Населённый пункт: город Канск Красноярский край
Наименование материала: Открытый урок
Тема: «Определяющая роль ансамблевой игры в ДШИ» (отделение домра, гитара)
Раздел: дополнительное образование
Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования
«Детская школа искусств №1» г. Канска
Открытый урок
«
Определяющая роль ансамблевой игры
»
в ДШИ
(
,
)
отделение домра гитара
Выполнила:
преподаватель: Хохлова Т.Е.
26 февраля
2018-2019 уч. год
План урока.
I.
Вводная часть
II. Основная часть
III.
Итоговая часть
Тема урока: «Определяющая роль ансамблевой игры в ДШИ»
(класс домра, гитара).
Тип урока: комбинированный урок
Форма урока: групповая.
1.
Ламтюгин Дима
Павлюченко Данил
2.
Ламтюгин Дима
Греманчук Ангелина
3.
Михеев Сережа
Ариканина Диана
4.
Ариканина Диана
Шилина Камелия
5.
Ариканина Диана
Искра Ксения
6.
Селюков Константин
Искра Ксения
Силичев Владимир
Германчук Ангелина
Цель: Показать ансамбль как важнейший элемент в процессе обучения в ДШИ,
дающий участникам ансамбля знания, развивающие навыки, способствующие
художественному образованию, формированию их творческих побуждений,
эстетических взглядов и идеалов. Показать ансамбль, как путь, приводящий к
сценической свободе
2
Задачи:
- пробудить желание играть вместе
- расширить общий художественный кругозор.
- развить музыкальные способности, повысить уровень знаний и умений.
- пробудить желания играть для других, играть на сцене.
- Овладеть азами сценического мастерства.
I.
Вводная часть.
Работая в школе уже ни один год, любя свою профессию, мне всегда было
досадно, если уходил ребенок недоучившись, бросив школу на полпути.
Почему? Конечно, могут тысячи причин….. И все – таки, как зацепить, как
заинтересовать? Наша профессия сложна тем, что интересно будет ребенку,
когда что – то получается,
а получится только тогда, когда всерьез
потрудишься… А как спровоцировать ребенка на труд? Если показывает педагог
(играет на инструменте), то для ученика это само – собой разумеющийся факт,
что учитель играет лучше. И перед ним не так уж и стыдно играть неважнецки.
А вот перед приятелем оплошать, быть хуже – это совсем другое дело… и тогда
я стала соединять ребят в ансамблевой игре. Пусть соперничают, пусть учатся
друг у друга.
Цель: музыкальное обучение в ансамбле – дать участникам знания, развить
навыки, способствующие художественному образованию, формированию их
творческих побуждений, эстетических взглядов и идеалов.
Задачи, стоящие перед педагогом таковы:
- Пробудить желание играть вместе.
- Расширить общий художественный кругозор.
- Развить музыкальные способности, повысить уровень знаний и умений.
- Пробудить желание играть для других, играть на сцене.
- Овладеть азами сценического мастерства.
А, чтобы появилась хоть какая – то свобода, нужно просто играть на людях,
друг перед другом. Так в нашем классе родился конкурс «На лучшее исполнение
любимый пьесы», который мы проводим в октябре. А играть вдвоем, втроем…
гораздо приятнее.
3
II.
Основная часть:
«Ансамбль» - (от фр. «ensemble» - вместе) – два или группа исполнителей
выступающих совместно.
Дети, играя в ансамбле. Как правило, наиболее ярко раскрываются во всех
отношениях и, при этом устраняют свои недостатки, которые присутствуют на
уроках специальности. Например:
- держать определенный темп
- ритм
- соблюдать синхронность
- играть от начала до конца
Играют:
Павлюченко Данил – 1 кл. – гитара
Ламтюгин Дима – 2 кл. – гитара
Дуэт сложился спонтанно. Просто у мальчиков оказались рядом уроки по
специальности. Младшие любят играть со старшими учащимися. Да и старшим
нравится чувствовать себя наставниками (чуть – чуть учителем).
- Пьеса «Браво» Торлаксон.
Чего я хочу как педагог, соединив этих детей?
- Данил уже не плохо играет, а слушать не хочет. Пальчики бегут, а глазки
стреляют во все стороны, не сосредоточен – научить слушать.
Дима – стал терять уверенность, что он может хорошо играть. На
специальности часто неудачи. А в этом дуэте
он старший, он ведет, он
показывает начало, помогаем младшему.
Дуэт: Михее Сережа – 1 кл. – гитара
Ариканина Диана – 5 кл. – гитара
- «Дождик» Виницкий.
Для Сережи это проба сил, поощрение за работу. Показать Сереже
перспективу. Диане – опыт наставника, педагога.
4
Дуэт: Германчук Ангелина – 2 кл. – домра
Ламтюгин Дима – 2 кл. – гитара
Моя задача, как педагога – подтолкнуть в развитии ребенка. Оба ученика еще не
очень хорошо ориентируются в нотном тексте. Да и дома готовятся не
достаточно. Этому дуэту что дает ансамбль? – Заставляет бегло читать с листа,
организовывает исполнение, расширяет репертуар.
Дуэт: Шилина Камелия – 5 кл. – гитара
Ариканина Диана – 5 кл. – гитара
В ансамблевой игре очень важно, чтобы совпадали:
- психотип детей (сходство характеров)
- темперамент
- звукоизвлечение (особенно в однородных составах)
- один уровень (если 2 исполнителя)
Я очень много ждала этого дуэта. К сожалению, Камелия менее усердно
стала относиться к занятиям. И вот как раз уровень исполнения, звукоизвлечения
стал различным.
Мы сохранили этот ансамбль скорее в поддержку Камелии, чтобы у нее не
пропал совсем интерес к учебе. Просто берем более легкие пьесы, ближе к
уровню Камелии. Партии посложнее отдаем Диане.
- «Под музыку Вивальди» С. Никитин.
От неудачи в предыдущем ансамбле, возник и уже существует 2 года
дуэт: Искра Ксения – 5 кл. – домра
Ариканина Диана – 5 кл. – гитара
Девочки труженицы. Одна более свободна, другая строгая, даже чуть суровая.
Репертуар для такого, да и любого состава, довольно сложная и важная вещь.
Поэтому мы его находим, перекладываем, адаптируем порой фортепианные
партии для гитары. И девочки с удовольствием играют, много выступают на
различных сценах. И посмотрите на наших девочек. Где та суровая Ксения? Это
уже более мягкий, улыбчивый и свободный человек.
5
- «Рождественская песенка « нем. Песня.
- «Вечер в Венеции» Ф. Минисетти.
Ансамбль большего состава дает возможность приобщить к концертной
деятельности детей разного уровня, учит слушать, играть без помарок, ровно,
играть произведение от начала до конца.
Я не ставила себе задачу показать детальную работу с ансамблем. Тема
моего урока другая. Но важных моментов в работе с ансамблем мы все -таки
коснемся.
Работу над ансамблевым произведением начинаем точно так же как обычно
над новым произведением:
1.
Тональность
2.
Сколько частей
3.
Характер произведения
Оговариваем все с учащимися. Важно разобраться в аппликатуре и штрихах.
Что лежит в основе единого понимания и организации звучания. Им уделяем
особое внимание:
- Играем пьесу «Бежит река» Э. Колмановского.
Начало звука (атака) – работаем над единым и мягким началом (мягкой атакой).
Важно, чтобы в ансамбле был лидер. У нас роль лидера – ведущего
инструмента – поручена Ксении. Очень важен мимический контакт.
Особенно в момент начала и окончания исполнения. Так же важно уделять
внимание сценическому мастерству: выход на сцену, поклон, поставили
подставки, сели, встали, ушли.
Очень важно знать возможности своего инструмента, уметь добиваться на
инструменте «pp»; «p»; «mp»; «mf»; «f»; и «ff» (широкого динамического
диапазона).
Вводя в ансамбль детей разного уровня, нужно и партии адаптировать под
них. Упрощать, облегчать. Расписывать партии – необходимая реальность в
работе с любым ансамблем. Искать интересный репертуар, свой, оригинальный.
И еще отдельно нужно сказать об инструментах. Качество, чистота звучания
напрямую связаны с ними.
6
- «Поэма» З. Фибих
- «Как у наших у ворот» С. Федоров
- «Бежит река» Э. Колмановский
III.
Итоговая часть:
Как вовлечь ребенка в творческий процесс, как заинтересовать, как
спровоцировать на серьезную, вдумчивую работу, чтобы из ничего не
умеющего человека выросла личность с горящими от интереса глазами? У
каждого педагога свои секреты, свои хитрости, подходы…
В моем классе определяющая роль отведена ансамблю. В среде своих
сверстников ребенок становится собраннее – и вот он уже лучше читает с
листа. Становится ответственнее – ведь стыдно, когда недоучил и все ждут,
пока учитель работает с тобой отдельно. Учится держать слово – не пришел
на репетицию – подвел остальных. Развивается взаимовыручка, поддержка и
т.д.
И вот оно, наконец, учительское счастье, когда дети сами рвутся на сцену!
Когда
инструмент
становится
не
«оружием
пыток»,
а
любимым
«дружочком»!
Одним из путей, ведущих к занятиям в ДШИ с удовольствием, является
коллективное музицирование. В нашем случае – это ансамбль.
7