муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования города Новосибирска

«Детская школа искусств № 12»

Методическое сообщение на тему:

А.М.ИВАНОВ-КРАМСКОЙ КАК ОСНОВОПОЛОЖНИК

ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ГИТАРНОЙ ШКОЛЫ

Автор: преподаватель высшей квалификационной категории

Нилова Елена Валерьевна

г. Новосибирск

Содержание

1.

Введение ___________________________________________________ 3

2.

А.М. Иванов-Крамской: краткая биографическая справка___________ 3

3.

Исполнительская и композиторская деятельность А.М. Иванова-

Крамского __________________________________________________ 5

4.

Педагогическая деятельность А.М. Иванова-Крамского. «Школа игры

на шестиструнной гитаре» ____________________________________ 6

5.

Заключение_________________________________________________ 9

6.

Список литературы __________________________________________10

2

1.

ВВЕДЕНИЕ

Наиболее выдающейся фигурой отечественного гитарного мира можно

по праву назвать великого педагога и исполнителя Александра Михайловича

Иванова-Крамского. Талантливейший гитарист, чуткий педагог, дирижер,

композитор, заслуженный артист РСФСР, Александр Михайлович всю свою

жизнь посвятил музыке, а именно развитию классической шестиструнной

гитары в нашей стране, расширению ее аудитории и исполнителей, созданию

и увеличению гитарного репертуара, а также налаживанию связей с

зарубежными гитаристами.

К сожалению, в настоящее время в исследовательской литературе очень

слабо освещается личность этого талантливейшего человека, который в свое

время победил в борьбе за существование классической шестиструнной

гитары

как

полноценного

музыкального

инструмента

и

добился

ее

преподавания

в

высших

учебных

заведениях,

что

способствовало

формированию и развитию отечественной гитарной школы. В связи с этим,

актуальность поднятой темы очевидна – необходимо уделять больше

внимания человеку, благодаря которому

мы имеем возможность полноценно

изучать, а потом и преподавать игру на классической шестиструнной гитаре.

Необходимо донести до современных гитаристов тот факт, что

благородное

дело

Александра

Михайловича

Иванова-Крамского

на

настоящий момент живет и продолжает динамично развиваться. Примером

тому могут послужить всевозможные гитарные конкурсы, лауреатами

которых становятся отечественные гитаристы, всевозможные концерты

российских исполнителей по всему миру, а также довольно высокое число

юных

музыкантов,

желающих

профессионально

обучиться

игре

на

классической шестиструнной гитаре.

2. А.М. ИВАНОВ-КРАМСКОЙ: КРАТКАЯ БИОГРАФИЧЕСКАЯ

СПРАВКА

А.М. Иванов-Крамской (А.М.Иванов) родился 8 сентября 1912 года в

Москве. С ранних лет начал проявлять интерес к музыке: научился играть на

балалайке, а в 1922 году стал учеником музыкальной школы им. Игумнова по

классу скрипки. Играть на гитаре он начал самоучкою. Игру на скрипке

пришлось оставить, но любовь к гитаре привела его в класс П.С. Агафошина

в музыкальном техникуме имени Октябрьской

революции и, позже, в

Московскую консерваторию, где он, совершенствуясь в игре на гитаре,

занимался дирижированием в классе профессора К. С. Сараджева.

3

Огромное влияние на А.М. Иванова-Крамского оказало посещение в

1926 году концерта знаменитого испанского гитариста Андреса Сеговии.

Виртуозная игра прославленного исполнителя настолько впечатлила юношу,

что он дал себе обещание посвятить всю свою жизнь гитаре. На следующий

день после концерта Александр попытался заняться поисками и покупкой

классической шестиструнной гитары, но безуспешно. Поэтому он начинает

самостоятельно изучать игру на семиструнной гитаре. Не оставляя желания

заказать себе хороший шестиструнный инструмент, Александр отправляется

на работу, в течение трех лет быв молотобойцем, токарем и слесарем.

В 1930 году Александр Михайлович поступает в музыкальный техникум

имени Октябрьской революции в класс гитары преподавателя Петра

Спиридоновича Агафошина. Педагог, видя незаурядный талант ученика,

добивался включения выступлений А.М.Иванова в программы концертов,

радиоэфиров,

в

спектаклях

Малого

театра.

Из-за

широкой

распространенности фамилии Иванов на советской сцене, начиная с 1935

года молодой исполнитель берет себе псевдоним – Иванов-Крамской.

Как любил вспоминать сам Александр Михайлович, вторым институтом

для него стало посещение различных концертов, спектаклей, балетов и опер.

В то время СССР стал налаживать связи с зарубежными музыкантами,

поэтому

нельзя

было

не

воспользоваться

уникальной

возможностью

посмотреть

на

творчество

великих

дирижеров

и

исполнителей

и

прикоснуться к их мастерству.

Свою композиторскую деятельность Александр Михайлович Иванов-

Крамской начал в 1936 году, написав «Лирический вальс для гитары-solo»,

который и сейчас является жемчужиной в репертуаре любого гитариста. В

1939

году

Министерство

культуры

организовывает

конкурс

для

исполнителей на народных инструментах, на котором Иванов-Крамской

получает звание лауреата. Это его первая победа подобного уровня в начале

творческого пути. В это время он становится руководителем военного

оркестра НКВД. В годы войны по приказу Л. Берии коллектив оркестра был

расширен до 300 человек! После Победы Иванов-Крамской руководит

оркестром Русского народного хора Всесоюзного радио. В 1948 году

Александр Михайлович издает свою «Школу игры на шестиструнной

гитаре», до сих пор актуальную в повседневной педагогической практике.

В его творчестве успешно совмещались исполнительская, педагогическая

и композиторская деятельность. В качестве дирижёра и исполнителя им было

записано более 40 грампластинок! Часто выступал в ансамбле с певцами, в

числе

которых

–

Надежда

Обухова,

Иван

Козловский,

Александра

Яблочкина, а также в ансамблях со струнными квартетами имени Бетховена

4

и имени Комитаса, Леонидом Коганом, Александром Корнеевым и другими

выдающимися музыкантами

Практически в одиночку ему пришлось вести борьбу за жизнь

классической гитары, за необходимость восстановить занятия по классу

гитары, прекращенные в середине тридцатых годов. В 1960 году по его

инициативе класс шестиструнной гитары был открыт в музыкальном

училище при Московской консерватории. Среди его учеников – гитаристы

Николай Комолятов, Фелкс Акопов, педагог и композитор Евгений Ларичев.

В 1970 году А.М.Иванов-Крамской способствовал открытию класса гитары в

Московском государственном институте культуры.

За весомый вклад в развитие советского музыкального искусства Иванов-

Крамской был награжден званием Заслуженного артиста РСФСР.

Скончался 11 апреля 1973 года в Минске во время гастрольной поездки,

полностью исполнив данное в юности обещание посвятить всю свою жизнь

классической шестиструнной гитаре.

3.

ИСПОЛНИТЕЛЬСКАЯ И КОМПОЗИТОРСКАЯ

ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ А.М.ИВАНОВА-КРАМСКОГО

В советское время практически повсеместно считалось, что классическая

шестиструнная гитара – инструмент ограниченных возможностей. Но стоило

человеку лишь посетить концерт А.М.Иванова-Крамского, как он тут же

разубеждался в своих ошибочных суждениях. Именно поэтому обширная

концертная

деятельность

Александра

Михайловича

была

особым

миссионерским служением, позволяющим снять неоправданно поставленное

клеймо на классической шестиструнной гитаре.

На концертную деятельность А.М. Иванова-Крамского оказали

значительное

влияние

его

творческие

контакты

с

прославленными

музыкальными коллективами того времени. Он выступал с квартетами имени

Бетховена и Комитаса, исполняя квинтеты Луиджи Боккерини. Под гитарное

сопровождение Александра Михайловича Иванова-Крамского выступали

такие

жемчужины

академического

вокального

жанра,

как

Надежда

Андреевна Обухова и Иван Семенович Козловский.

В репертуаре Александра Михайловича невозможно было найти

произведения

низкого

художественного

уровня,

которые

в

изобилии

присутствовали в концертной программе зарубежных, гастролировавших в

Советском Союзе, гитаристов довоенного времени.

Александр Михайлович Иванов-Крамской в течение довольно большого

промежутка времени был единственным гастролирующим гитаристом,

5

поэтому он и его творчество находились под пристальным вниманием

множества известных гитаристов со всего мира. Всех этих людей одинаково

поражала его виртуозная игра. Современники очаровывались разнообразием

тембровых красок, кантиленой и выразительностью интонаций. Главной

задачей гитариста являлось умение показать всю изящность и красочность

сочинения, раскрыть слушателю истинный замысел композитора и донести

его абсолютно до каждого слушателя.

Мастерство А.М. Иванова-Крамского вдохновило многих советских

композиторов на создание сочинений для классической шестиструнной

гитары. Например, композитор Виссарион Яковлевич Шебалин написал и

посвятил

ему

Сонатину,

которая

была

исполнена

Александром

Михайловичем в Малом зале Московской государственной консерватории на

Вечере памяти композитора 3 апреля 1965 года. Вслед за Шебалиным

произведения для шестиструнной гитары создают также композиторы Н.

Речменский, В. Золотарев и многие другие. А.М. Иванов-Крамской и сам

создавал как учебный, так и концертный репертуар, часто исполнял свои

произведения на концертах. Многие его пьесы и упражнения можно найти в

его «Школе игры на шестиструнной гитаре», большой популярностью среди

современных исполнителей пользуются два его концерта для гитары с

оркестром, «Вариации» и множество других пьес.

Александр Михайлович занимался обработкой известных пьес советских

композиторов, а также обработкой русских народных песен. Так, например,

«Танец трех девушек» С. Прокофьева, «Серенада» Т. Хренникова и

«Прощай, Гранада» Д. Шостаковича в обработке Александра Михайловича

Иванова-Крамского и по сей день исполняются многими гитаристами.

Иванов-Крамской был первым советским гитаристом, исполнившим

оригинальный гитарный репертуар того времени – «Сарабанду» Родриго,

«Кастильскую сюиту» Морено Торробы, «Фантазию» Кастельнуово-Тедеско

и многие другие произведения для классической шестиструнной гитары.

В обширном творческом багаже Александра Михайловича – и его

гастрольная деятельность, и выступления с великими отечественными

исполнителями, и творческие контакты с прославленными зарубежными

гитаристами – Андресом Сеговией, Валькер, Зигфридом Берендом и

другими музыкантами, гастролировавшими по Советскому Союзу.

Пожалуй, именно благодаря творческим заслугам А.М. Иванова-

Крамского отечественная гитаристика сейчас стоит на довольно высоком

уровне. Всю сознательную жизнь Александр Михайлович боролся с

предубеждениями

советских

властей

по

отношению

к

значимости

классической

шестиструнной

гитары

как

полноценного

музыкального

6

инструмента. Этот невероятно стойкий человек добился профессионального

преподавания игры на классической гитаре, воспитал не одно поколение

талантливых учеников, которые и по сей день продолжают дело своего

великого учителя, преподавая игру на этом замечательном музыкальном

инструменте в лучших традициях классической гитарной школы.

4.

ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ А.М.ИВАНОВА-

КРАМСКОГО. «ШКОЛА ИГРЫ НА ШЕСТИСТРУННОЙ

ГИТАРЕ»

На протяжении всего своего творческого пути Александр Михайлович

активно

работает

над

развитием

гитарной

самодеятельности

и

популяризацией классической гитары, особенно любимой среди молодежи.

Несмотря на гонения советских властей на западные веяния, в том числе

и на классическую шестиструнную гитару, называемую в то время

«испанской», Александр Михайлович Иванов-Крамской создает в 1952 году

ансамбль при Доме культуры фабрики «Красные текстильщики», которым

руководит

на

протяжении

более

десяти

лет.

Благодаря

активной

репетиционной и гастрольной деятельности, гитарный ансамбль «Красные

текстильщики» удостаивается звания лауреата на Шестом всемирном

фестивале молодежи и студентов.

Начало активной педагогической деятельности Александра Михайловича

ознаменовалось открытием после большого перерыва гитарных классов в

СССР в 1960 году. В этом же году, воспользовавшись уникальной

возможностью, предоставленной правительством страны, на тот момент уже

Заслуженный артист РСФСР А.М. Иванов-Крамской открывает класс гитары

в училище при Московской государственной дважды ордена Ленина

консерватории имени П.И. Чайковского. Наконец, благодаря усилиям

педагога, в 1970 году власти разрешили открыть класс гитары в Московском

государственном институте культуры, где он также вел преподавательскую

деятельность.

Но Александр Михайлович не останавливается на достигнутом, он хочет

приобщить к игре на классической гитаре гораздо больше людей, чем

способен обучить самостоятельно. В связи с этим, А.М. Иванов-Крамской

создает учебник под названием «Школа игры на шестиструнной гитаре». В

первой части, состоящей из четырех разделов, Александр Михайлович

рассказывает ученику об истории гитары, основателях школы игры на

данном инструменте и о теории музыки, а также дает упражнения,

необходимые для успешного овладения инструментом. Уровень сложности

7

предлагаемого материала возрастает от раздела к разделу, что способствует

максимально

продуктивному

изучению

и

усвоению

учеником

новых

музыкально-теоретический понятий и упражнений.

Вторая часть «Школы игры на шестиструнной гитары» является

репертуарным приложением, куда входят известные произведения мировых

композиторов, народные песни и этюды, а также произведения самого

Александра

Михайловича.

доступные

для

самостоятельного

изучения

начинающими музыкантами.

Пособие построено таким образом, что к разучиванию и исполнению

предлагаемых музыкальных пьес можно приступать только после успешного

усвоению теоретического материала, благодаря чему ученик приобретает

устойчивые знания как в музыкальной теории, так и в практической игре на

шестиструнной гитаре.

Александр Михайлович очень трепетно относится к качеству

инструмента; он предостерегал учеников от занятий на некачественно

изготовленном инструменте, так как различные неудобства, возникающие во

время игры на такой гитаре, могут послужить причиной отказа ученика от

занятий. Во избежание этого А.М. Иванов-Крамской подробно описывает

устройство правильно изготовленного грифа, давая ученику возможность

самому изучить гитару, на которой он собирается заниматься и, по

возможности, исключить препятствия к правильной и точной постановке рук

начинающего гитариста.

После детального устройства классической шестиструнной гитары

Александр Михайлович Иванов-Крамской переходит к музыкальной теории.

Помещая в начале пособия основы нотной грамоты, педагог делает «Школу

игры на шестиструнной гитаре» максимально доступной для учеников

любого музыкального уровня. Давая возможность начинающим музыкантам

изучить нотную грамоту, А.М. Иванов-Крамской подробно останавливается

на диапазоне классической шестиструнной гитары и соотносит его с

диапазоном фортепиано, полностью демонстрируя звуковые возможности

изучаемого инструмента.

Важной частью в игре на любом музыкальном инструменте, в частности,

на классической шестиструнной гитаре, является аппликатура. Правильно и

точно выученная аппликатура в начале обучения – залог виртуозной игры в

дальнейшем. Так, как и любой музыкант-инструменталист, считает и

Александр Михайлович Иванов-Крамской. Великий педагог и исполнитель

не может пропустить мимо данную часть в изучении гитарного мастерства и

необычайно детально повествует ученику о правильной аппликатуре,

заботясь о дальнейшей продуктивности занятий.

8

Прежде, чем дать начинающему ученику простые упражнения для

ознакомления

с шестиструнной гитарой, чуткий педагог следит за

правильной постановкой рук музыканта, так как правильная постановка рук

— основной из навыков, на котором основывается безукоризненная игра на

гитаре. К сожалению, основной минус самостоятельного изучения гитарного

мастерства – неправильная постановка рук начинающего музыканта, которая

может повлиять на длительность карьеры гитариста в связи с огромным

риском возникновения различных заболеваний. Чтобы этого избежать,

начинающему музыканту необходимо тщательно следить за постановкой

рук, в чем ему помогут указания Александра Михайловича Иванова-

Крамского.

Помимо постановки рук и правильной посадки ученика, А.М. Иванов-

Крамской детально останавливается на приемах и способах извлечения звука

на классической шестиструнной гитаре, не оставляя без внимания ни один

аспект залога виртуозной игры на инструменте. Тщательно работая с

учеником над звукоизвлечением, педагог добивается идеального звучания

инструмента, давая начинающему исполнителю услышать и прочувствовать

все краски классической гитары.

Особое внимание педагог уделяет упражнениям и гаммам, которые

помогают

ученику

запомнить

расположение

звуков

в

позициях,

применяемых в игре на гитаре. Для координации и синхронизации левой и

правой рук ученика Александр Михайлович акцентирует внимание на игре

гамм терциями и октавами. Но, в то же время, педагог не советует надолго

задерживаться

на

игре

однообразных

упражнений

во

избежание

профессиональных заболеваний.

Чтобы в совершенстве овладеть гитарным мастерством, необходимо

выучить

множество

приемов

и

способов

игры

на

классической

шестиструнной гитаре. При обучении начинающего гитариста, А.М. Иванов-

Крамской уделяет довольно много времени работе над флажолетами,

мелизмами и прочими техническими приемами.

Но Александр Михайлович советует не ограничиваться исполнением

сольной

программы.

Ведь

помимо

изучения

гитары

как

сольного

инструмента, очень полезно играть в различных ансамблях, так как это

развивает музыкальный вкус и прививает навыки чтения нот с листа.

В своем пособии педагог делает основной упор на подготовку хорошей

базы для будущих классических гитаристов. Правильная техника игры

позволит избежать в дальнейшем многих проблем, связанных с ошибками,

возникшими и не исправленными в процессе обучения.

9

Помимо основной работы над улучшением гитарного мастерства,

необходимо правильно организовать место, где будут проходить занятия –

будь то кабинет или домашнее помещение. Ученик не должен испытывать

дискомфорт, помещение должно быть довольно просторным и с хорошим

освещением, так как длительная работа с нотами во время разучивания

произведения пагубно влияет на зрение. Ведь от того, насколько комфортно

чувствует себя ученик и учитель, зависит продуктивность занятия.

Педагогическая деятельность Александра Михайловича Иванова-

Крамского

подарила

миру

таких

великих

гитаристов,

как

Николай

Комолятов, лауреат Международного фестиваля музыки стран Латинской

Америки и преподаватель класса гитары Музыкально-педагогического

института имени Гнесиных, лауреат Всесоюзного конкурса мастеров гитар

Феликс Акопов, солист Москонцерта и преподаватель Евгений Ларичев и

многих других замечательных исполнителей – учеников великого педагога

своего времени. Стоит также отметить, что его дочь, Наталия Александровна

Иванова-Крамская,

является

преподавателем

по

классу

гитары

в

академическом музыкальном колледже при Московской государственной

консерватории.

5.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Александра Михайловича Иванова-Крамского можно по праву назвать

одной из наиболее выдающихся фигур гитарного мира советского периода.

Он действительно всю свою жизнь посвятил развитию классической

шестиструнной гитары в нашей стране, расширению ее аудитории и

исполнителей, созданию и увеличению гитарного репертуара, налаживанию

связей с зарубежными гитаристами. Задача гитариста была усложнена тем

фактом, что

происходило это именно в момент, когда классическая

шестиструнная гитара подвергалась жестоким гонениям в нашей стране.

«Школа игры на шестиструнной гитаре» Иванова-Крамского вносит

огромный вклад в копилку отечественной гитарной педагогики. Этот труд

занимает достойное место среди подобных «Школ», принадлежащих русским

исполнителям на гитаре (П. Агафошин, С. Аксенов, М. Высотский, С. Галин,

Д. Кушенов-Дмитревский, А. Сихра). Автор выстраивает свою «Школу»

постепенно: вначале он знакомит предполагаемого ученика с историей

инструмента, музыкальной грамотой, строением гитары; затем переходит к

произведениям, усложняя их технический уровень. Большое внимание

уделяет автор звукоизвлечению, штрихам, аппликатуре, постановке рук,

посадке, качеству и организации самостоятельного домашнего занятия.

10

Осознавая

важность

сольных

выступлений,

Иванов-Крамской

особое

внимание

уделял

проблеме

исполнительской

практики,

вопросам

сценического волнения. Можно сказать, что этот труд имеет огромное

практическое значение для гитаристов сегодня, являясь одним из самых

популярных пособий. Данная работа Иванова-Крамского вобрала в себя весь

практический

исполнительский

опыт

музыканта.

Благодаря

«Школе»

возникли его многие сочинения для гитары. Его музыка стала украшением

репертуара отечественных гитаристов. Иванов-Крамской — автор более

пятисот сочинений для гитары: двух концертов, сонат, обработок народных

песен, многочисленных пьес.

Педагогическая деятельность Иванова-Крамского подарила миру

множество великих гитаристов. Его ученики, теперь уже сами довольно

известные преподаватели, передают все советы своего учителя другим

музыкантам, только начинающим путь гитарных исполнителей.

Деятельность Иванова-Крамского вдохновила многих отечественных

композиторов на создание музыки для классической шестиструнной гитары,

что

поспособствовало

появлению

качественного

педагогического

и

исполнительского материала.

Александр Михайлович Иванов-Крамской был истинным энтузиастом,

который был предан практически забытому в советское время музыкальному

инструменту. Именно изучая жизнь и творчество этого великого музыканта

можно найти ответ на вопрос – как нужно отстаивать свое любимое дело и

бороться за его полноценное существование. Он – настоящий отец

отечественной гитарной школы, так как благодаря ему наша страна сейчас

имеет многих прославленных и виртуозных исполнителей, имена которых

слышны и далеко за ее пределами. Он воспитал целые поколения гитарных

исполнителей, которые и по сей день продолжают дело своего великого

педагога в лучших традициях отечественной гитарной школы. За годы своего

преподавания педагог передал свои знания и умения множеству учеников,

которые и по сей день по всему миру радуют слушателей виртуозной игрой в

лучших традициях классической гитарной школы.

6.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.

Абрамов С.Г. Некоторые особенности становления и развития гитарной

педагогики в России // Классическая гитара: современное исполнительство и

преподавание:

тез.

Шестой

международной

научно-практической

конференции, 16-17 апреля 2011 г. / ред.-сост. В. Р. Ганеев; Тамб. гос. муз.-

пед. ин-т им. С. В. Рахманинова. – Тамбов, 2011. – С. 65-68.

11

2.

Вольман Б. Гитара в России: очерки истории гитарного искусства. – Л.:

Музгиз, 1961. – 178 с.

3.

Вольман Б. Гитара и гитаристы. – Л.: Музыка, 1968. – 187 с.

4.

Ганеев В.Р. Классическая гитара в России: к проблеме академического

статуса: монография / В.Р. Ганеев. – Тамбов: изд-во Першина Р.В., 2009. –

195 с.

5.

Дмитриева

H.H.

Профессиональная

подготовка

учащихся

музыкального училища в классе шестиструнной классической гитары:

автореф. дис. . канд. пед. наук: 13.00.02, Москва, 2004. — 24 с.

6.

Иванова-Крамская Н.А. Жизнь посвятил гитаре. – М., 1995. – 128 с.

7.

Иванов-Крамской A.M. Школа игры на шестиструнной гитаре. Переизд.

- М.: Музыка, 1986. — 152 с.

8.

Ильгин К.В. Гитара классическая и русская (семиструнная). Бытование

и исполнительство: дисс. … канд. искусствоведения: 17.00.02 / К.В. Ильгин.

– СПб, 2003. – 140 с.

9.

Ильгин К.В. Классическая гитара в современной российской системе

профессионального музыкального образования // Классическая гитара:

современное

исполнительство

и

преподавание:

материалы

Восьмой

международной научно-практической конференции: 13-14 апреля 2013 г. /

В.Р. Ганеев, редактор-составитель. – Тамбов: Изд-во Першина Р.В., 2013. – С.

3-6.

10.

Крутиков Д.И.

Гитарное искусство Петербурга – Петрограда –

Ленинграда в первой половине XX века : диссертация ... кандидата

искусствоведения : 17.00.02 / Крутиков Денис Игоревич; [Место защиты: С.-

Петерб. гос. консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова]. Спб, 2011. – 170 с.

11.

Попов В. И. Диалоги о гитаре. И не только о ней : Кн. 1, 2009. – 502 с.

12.

Попов В. И. Диалоги о гитаре. И не только о ней : Кн. 2, 2009. – 559 с.

13.

Попов В. Страницы истории гитарного исполнительства в СССР и

России – Екатеринбург, 1997. – 171 с.

14.

Попов В.И.

О «гитарознании» в России // Классическая гитара:

современное

исполнительство

и

преподавание:

материалы

Седьмой

международной научно-практической конференции: 7-8 апреля 2012 г. /

В.Р. Ганеев, редактор-составитель. – Тамбов: Изд-во Першина Р.В., 2012. – С.

24-26.

15.

Рехин И.В. Гитара и война // Гитаристъ. — 2006. № 1. — С. 50-51.

16.

Шарнассе Э. Шестиструнная гитара: От истоков до наших дней. М.,

1991. – 87 с.

17.

Шевченко А. Формирование гитары в контексте общего процесса

развития музыкальной культуры // Проблемы взаимодействия искусства,

12

педагогики и теории и практики образования «Гитара как звуковой образ

мира: исполнительское искусство и наука»: Сборник научных трудов. –

Харьков: ХГУИ им. И.П. Котляревского, 2008. – Вып. 23. – С. 5-9.

13