Напоминание

"Голос и его техника"


Автор: Муратова Екатерина Александровна
Должность: педагог дополнительного образования
Учебное заведение: МБУДО "ГДДТ им. А. Алиша"
Населённый пункт: Республика Татарстан, г. Казань
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: "Голос и его техника"
Раздел: дополнительное образование





Назад




Голос и его техника

Создание опоры в пении

«Опора обозначает особую технику звукоизвлечения, которая способна не

только расширить естественным путем возможности голоса, но и придать

широту и однородность эмиссии на всем ее протяжении,

она полностью

отвечает как эстетическим требованиям (слитность и мягкость звука), так и

физиологическим (способствует сохранности органа фонации)»

Опора осуществляется в части корпуса, известной как «двигатель голоса».

Она приблизительно соответствует пояснично-брюшной фасции.

Разные школы говорят об одном по – разному: «воздушный столб»,

противопоставляет выталкивание звука; образы «трамплина», «пружины», что

упругость

необходима

для

опоры.

Общим

является

представление

вертикальности

и

расширения

внутреннего

пространства

прямо

пропорционально высоте звуков, образ «воздушной подушки», на которую надо

«опираться» и как бы в ней утопать.

«Когда процесс опускания диафрагмы становится сознательным, на

первый план выходит образ поршня или насоса, порождая ощущения

«жизненной силы, пущенной в обратном направлении» (Ланн), вдыхания или

выдыхания звука, пения высоких нот, представляя их внизу, и т.п. Чтобы опора

оставалась

эффективной,

нужно

при

пении

поддерживать

правильное

выравнивание от оси голова–шея-торс, не давая спине и плечам горбиться, а

грудной клетке спадать.

«Требование

повысить

давление

дыхания,

чтобы

создать

опору

определенным

высоким

нотам

или

исполнить

crescendo,

должно

преобразоваться в намерение не выпускать больше дыхания, а дать больше

голоса, для этого нужно всего лишь сильнее опереться на диафрагму, все

остальное оставляя без изменения».

Опора и открытое горло, связанное со стабилизацией гортани, свободной

от напряжения, в низком положении вместе усиливают качества голоса, которые

принято называть терминами «affondo», «глубина», «округленность» и широта»

звука.

Роль дыхания в эмиссии и осуществлении опоры

Связь дыхания с интенсивностью звука неоспорима. Речь идет о давлении

воздуха под голосовой щелью. «Правильное функционирование гортани зависит

от того, насколько удается освободить ее от ненужного напряжения, благодаря

той системе мышечного равновесия и сбалансированных противодействий, в

котором именно и заключается опора».

Певец, освоивший правильную эмиссию, основанную на автоматизме

регулирования опоры и резонаторов, начинает воспринимать дыхание, как

единственный

инструмент

сознательного

контроля

для

достижения

однородности регистров и изменения динамики и, наконец, legato. Ему даже

кажется, что звук свободно льется или течет «на дыхании» без какого–либо

усилия со стороны гортани или горла.

Полезный совет дают Майер и Ланн – «поем вверх, а думаем к низу». Этот

психологический

прием,

называемый

«пение

на

вдохе»,

использует

инстинктивный рефлекс мышечного расслабления и расширения горла».

Эмиссия «на дыхании»

По существу, речь идет не столько о некой технике, направленной на

достижение определенной цели, сколько об ощущениях, возникающих при

свободной, расслабленной эмиссии (этот термин можно считать синонимом

«эмиссии на дыхании» и основанных на явлении полного превращения потока

воздуха в поток звука, который происходит без каких-либо усилий со стороны

мышц гортани).

При пении «в маску», когда в центре внимания находятся явления вибрации в

соответствующей зоне, их возникновение и правильная локализация также

является следствием такой эмиссии. Условием, при котором обе эти техники

могут успешно выполняться, является корректная работа связок, зависящая, в

свою очередь, от многих факторов:

1)

Атака звука

2)

Дыхание и опора

3)

Контроль за работой резонаторов

Атака, выполненная верно – это мягкая атака; мягкая в том смысле, что не

происходит ни «толчков» в голосовой щели, ни частичного опускания

надгортанника,

типичных

для форсированной

эмиссии.

Часто причиной

серьезных затруднений становится неправильная мыслительная подготовка к

выполнению

атаки,

в

которой

слишком

большое

значении

получает

«намерение» петь, причем пение понимается как звуковое явление, совершенно

отличное и оделенное от речи.

На самом же деле, при пении атака в области гортани должна быть

естественной и расслабленной, как при разговоре. Естественно, в начале

обучения это возможно только в центральной тесситуре, поэтому именно в ней

должны выполняться первые вокальные упражнения.

Выполнение упражнений более высокой области диапазона допустимо

только при условии, что сохраняется та же легкость и расслабленность эмиссии,

уровню же громкости на этом этапе не следует уделять специального внимания.

Верхним нотам часто мешает физическое усилие. Для преодоления этого

следует применить усилие ментальное, состоящее в том, что за счет изменения

отношения к высоким нотам (которые контролируются сверху, а не «берутся»

снизу), вырабатывается навык легкой и мгновенной атаки. Для предотвращения

бесполезных временных промежутков между мыслью о ноте и ее исполнением,

тормозящих движение и ритм, которые одни способны привести в действие

необходимые механизмы. Это позволяет избежать недостатков, возникающих

вследствие чисто физической подготовки, которая вообще скорее затрудняет,

чем упрощает эмиссию: portamento, опускание надгортанника, излишние усилия.

Проблемы появляются, потому что люди стремятся сделать больше, чем

необходимо. В случае с высокими нотами это больше представлено идеей, что

для их исполнения требуется больше голоса. На самом же деле, при исполнении

высоких нот звук в любом случае будет громче. Поэтому задача певца – просто

интонировать высокие ноты в правильной позиции. Если же они будут

исполняться с напряжением, это напряжение распространится на всю тесситуру.

Настоящее legato, гибкое и подвижное, является эстетическим выражением

равномерного,

однородного и

последовательного распределения

энергии,

возможного при условии полностью свободных мышц на всех уровнях и

наличие естественного ощущения высоты, прозрачности и текучести звука,

возникающего, когда он перестает быть плотным и тяжелым, полностью

очищается от этих качеств. Умение представлять при пении, что звук спокойно

парит над некой воображаемой линией, находящейся ориентировочно на уровне

неба, но физически с ней не совпадающей, совершенно необходимо, чтобы

достичь равновесия и свободы звучания. С этим связано понятие «опоры в

маске», именно это имел в виду Лаури Вольпи, когда говорил о пении не просто

«на дыхании», а на «вершине дыхания». Ощущение связи между двумя опорами

голоса, верхней и нижней, выразилось в образе «столб звука», воплощающем

идею гармоничной работы всего тела – необходимого условия эмиссии «на

дыхании». Для сохранения этого чудесного равновесия, благодаря которому

голос поет сам, следует как раз довериться дыханию, т.е. волне энергии,

которую пробуждает атака первого звука, выполненная мягко и непринужденно;

эта же энергия затем наполняет собой все последующие ноты.

Связывать дыхание, означает достаточно плавно переходить от одного звука

к другому так, чтобы этот поток энергии не скапливался в отдельных нотах -

слогах и не распался на части; нового импульса не требуется, достаточно просто

использовать силу инерции.

Что препятствует пению на дыхании?

При сосредоточении внимания на отдельных особенностях нот теряется

ощущение единого непрерывного потока дыхания – звука, т.е.

legato. Под

равномерным распределением энергии и «единообразии голоса» подразумевают

то, что касается эмиссии – не следует преувеличивать значение опоры для

исполнения

высоких

нот,

которые

имеют

тенденцию

«высовываться»,

выбиваться из общей линии пения, в то же время не следует преуменьшать

значение опоры в случае с нотами среднего и высокого регистра, для которых

типичны такие проблемы, как «падение давления» или воздушные пустоты.

При переходе от одной ноты к другой, в особенности к более высокой,

необходимо следить, чтобы ноты не звучала ни «лишенной опоры», ни

«вытолкнутой». Во время исполнения одной ноты следует думать о следующей,

однако так, чтобы мыслительная работа не затрудняла эмиссию и чтобы эти две

ноты соединились без каких-либо дополнительных усилий, которые дробят

фразу и препятствуют свободной вибрации голосовых связок.

Чтобы освоить эмиссию «на дыхании», нужно при помощи упражнений

научиться оказывать точно рассчитанное давление на дыхательные мышцы

(диафрагма и мышцы брюшной полости), держать расслабленными горло и

гортань и использовать резонаторы для того, чтобы сфокусировать звук, а не

выталкивать его.

Казанская Государственная Консерватория имени Н.Г.Жиганова

РЕФЕРАТ

Голос и его техника

Выполнила:

студентка II курса

вокального отделения

Муратова Екатерина

Казань,

2019



В раздел образования