1

МАУДО «Эжвинская детская музыкальная школа»

Методические рекомендации

на тему

Работа над полифонией

в начальный период обучения

Составитель:

преподаватель

фортепианного объединения МАУДО «ЭДМШ»

Чередова Е.А.

Сыктывкар

2021

2

Содержание

1. Пояснительная записка

3

2.Начало работы над полифонией

4

3.Виды полифонии

5

4. Подголосочная полифония

5

5. Контрастная полифония

6

6. Имитационная полифония

8

7.Особенности полифонической фактуры

10

8. Методы работы над полифонией

11

9.Репертуар для 1-2 классов – пьесы с элементами полифонии и

пьесы полифонического характера

13

10.Заключение

15

11.Список использованной литературы

16

3

Пояснительная записка.

Работа над полифонией - труднейший раздел в воспитании музыканта.

Каждый

педагог

не

мыслит

воспитание

своего

ученика

без

изучения

полифонии. Очень важно подвести ученика к восприятию полифонической

музыки,

пробудить

интерес

к

ней,

воспитать

способность

слышать

полифоническое звучание. Отсюда следует актуальность такой темы, как

работа над полифонией в младших классах ДМШ, которую автор попытается

раскрыть в данной работе.

Цель:

Исследование проблем изучения полифонии в младших классах ДМШ.

Задачи:

1. Выявление основных этапов изучения видов полифонии в младших

классах ДМШ.

2.Разбор доступных и наиболее удобных для учащихся младших

классов

полифонических

произведений

(на

основе

собственного

опыта

работы).

3.Показ методов работы над полифонией на примере произведений из

репертуара начальных классов.

4

Начало работы над полифонией

Работу

над

полифонией

необходимо

начинать

с

первых

шагов

обучения, именно

в младшем школьном возрасте закладываются

основы

полифонического слышания, которые развивается очень постепенно.

После

работы

над

одноголосием

учащиеся

уже

в

первые

месяцы

обучения приступают к следующему этапу

- игре двумя руками,

учатся

играть

мелодию

с

сопровождением.

Самостоятельность,

согласованность

обеих

рук развивается постепенно. Слух детей обычно ориентирован на

мелодию. То, что звучит в сопровождении, они не осознают, и пьеса в

восприятии ученика превращается в одноголосие. Именно на этом этапе

педагог

должен

помочь

ученику

услышать

и

осмыслить

всю

воспроизводимую музыкальную ткань, а не только мелодию.

В детском репертуаре есть большое количество произведений, которые

способствуют

развитию

самостоятельности

рук,

так

как

мелодия

и

сопровождение в них контрастируют по ритму, штрихам, звуку. На них

юный

пианист

учится

слышать

разницу

в

звучании

мелодии

и

аккомпанемента, находить нужные приёмы исполнения для каждой руки.

В пьесе А.Гольденвейзера «Песня» правая рука – основная мелодия, а

в

левой

руке

звучит

контрастное

сопровождение

в

виде

шагающих

четвертных

нот.

Они

исполняются

non

legato,

очень

ровно

и

точно,

сопровождающий голос контрастирует с мелодией по звуку и штриху. Этот

контраст

необходимо

прослушать

и

понять,

именно

такая

фактура,

основанная

на

различии

штрихов

и

ритма,

даёт

возможность

ученику

услышать и воспринять полифоническое двухголосие.

5

Виды полифонии

Полифонию, доступную детям в первые годы обучения, можно разбить

на три группы и изучать её именно в таком порядке:

1.

Подголосочная

полифония

-

лёгкий

полифонический

репертуар,

включающий обработки народных песен. Ведущий голос в них, как правило -

верхний,

нижний

голос

(подголосок)

лишь

дополняет,

«раскрашивает»

основной напев, усиливает его распевность.

2.Контрасная полифония - пьесы с контрастирующими голосами. Здесь

основную

мелодию

также

в

большинстве

случаев

ведёт

верхний

голос,

нижний голос, хотя и менее значителен, тоже самостоятелен в тематическом

смысле. Весьма характерны в этом виде полифонии небольшие пьесы, танцы,

принадлежащие композиторам XVII-XVIII в. К шедеврам можно отнести

танцы из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах».

3.Имитационная

полифония

-

наиболее

трудный

для

восприятия

и

исполнения вид полифонии. К имитационной полифонии относятся такие

формы,

как

канон,

инвенция,

фуга.

Основная

работа

над

этим

видом

полифонии проводится не в младших, а в средних и старших классах ДМШ.

Подголосочная полифония

Прохождение полифонии начинается с самого доступного её вида -

подголосочной полифонии. Примером подголосочной полифонии являются

обработки народных песен, в которых основная мелодия сопровождается

подголосками, интонационно связанными с главным голосом. Ясные и часто

знакомые

мелодии

народных

песен

понятны

детям,

легко

поются

и

запоминаются. Народные песни для учащегося следует выбирать простые, но

содержательные,

которые

отличаются

яркой

интонационной

выразительностью, с чётко выраженной кульминацией.

Например, пьесы:

6

«Здравствуй, гостья зима» обр. Н.А.Римского-Корсакова.

«Как под яблонькой зелёной».

«На горе, горе» обработка Лысенко, переложение Берковича.

«Отчего, соловей» (Школа игры на фортепиано А.Николаева).

«Ах, вы, сени, мои сени».

«Ивушка» обр. К.Акимова.

«Ах, ты, зимушка-зима» обр.И.Берковича.

«Во поле берёза стояла» обр.Ю.Литовко.

«Во поле берёзонька стояла» обр.С.Ляховицкой.

«Дударик»-

образец

легчайшего

произведения

для

начала

изучения

подголосочной полифонии.

Контрастная полифония

После освоения простейших видов подголосочной полифонии ученик

приступает к знакомству с миниатюрами танцевального жанра композиторов

XVII –XVII в.

Репертуар для этого можно найти в сборниках лёгких старинных пьес

под

редакцией

Н.Юровского,

в

нотной

тетради

В.А.Моцарта

(ранние

менуэты), в сборнике под редакцией С.Ляховицкой. Во всех таких пьесах

используются

приёмы

контрастной

полифонии.

Изложение

обычно

двухголосное,

основную

мелодию

ведёт

верхний

голос,

всегда

разнообразный по артикуляции, ритму, интонациям. Нижний голос менее

выразителен

в

интонационном

отношении,

но

имеет

самостоятельную

линию.

Примеры:

Ж.Арман. Пьеса D-dur.

Ж.Арман. Пьеса a-moll.

7

Ф.Телеман «Пьеса» C-dur.

Эти короткие пьесы отличаются изяществом и законченностью. Они

воспитывают

чувство

стиля,

вырабатывают

осмысленное

исполнение

штрихов,

самостоятельности

рук,

готовят

учеников

к

более

сложной

классической полифонии пьес И.С.Баха, Г.Ф.Генделя и других композиторов

эпохи барокко.

Дальнейшее

знакомство

учеников

с

контрастной

полифонией

продолжают

сборники:

«Нотная

тетрадь

юного

В.А.Моцарта»

(ранние

менуэты), из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». Пьесы отличаются

богатством и разнообразием мелодий и ритмов, различны по настроению.

Особенно

хочется

выделить

важность

жанра

менуэта

для

знакомства

с

контрастной полифонией и стилем:

Менуэты В.А.Моцарта: F-dur, C-dur.

Все

пьесы

сборника

служат

основой

для

дальнейшего

развития

полифонического

мышления.

Они

помогают

вырабатывать

у

учеников

осмысленное, выразительное исполнение штрихов, добиваться контрастной

характеристики

голосов,

достигать

единство

формы.

Прежде

чем

начать

прохождение пьес, надо познакомить ученика со старинными танцами - где,

когда их танцевали, как в мелодических оборотах отразились те или иные

движения

танцующих

(глубокие

поклоны,

приседания,

реверансы).

Необходимо

помнить,

что

именно

на

таких

пьесах

строится

последовательная подготовка к пониманию баховских мелодий, интонаций,

штрихов.

Осмысленное

исполнение

штрихов

поможет

в

дальнейшем

передать

контрастный

характер

голосов

в

классической

полифонии,

например, в музыке И.С.Баха.

Имитационная полифония

8

После освоения контрастной полифонии мы переходим к изучению

имитационной полифонии.

К

имитационной

полифонии

относятся

такие

формы,

как

канон,

инвенция, фуга.

К знакомству с имитационной полифонией на элементарном уровне

надо начинать уже с младших классов ДМШ. Самый элементарный приём

имитационной полифонии – простая имитация, повтор - первый этап её

изучения, когда одинаковая мелодическая тема проводится поочередно в

разных руках и регистрах.

Здесь

можно

предложить

пьесу

«Дровосек»,

она

написана

в

имитационном складе, голоса отличаются своим тембром, регистром. В этой

пьесе надо обратить внимание на такты 4-5, где каждый из голосов вступает

раньше, чем другой закончил свою фразу (приём канонической имитации).

Эту целую ноту надо взять так, чтобы зазвучала октава, которую необходимо

прослушать («замирающая» октава, что так характерно для русской народной

песни).

Среди пьес, подготавливающих ученика к исполнению имитационной

полифонии следует назвать такие пьесы:

«Французская песенка» Переложение А.Вакулова – пьеса гомофонно-

гармоническое склада, но в ней есть важный эпизод - первое знакомство с

имитацией в октаву.

Г.Орлянский «Зайчик». В пьесе средствами канона в октаву показаны

два весёлых зайчика, догоняющих друг друга. Каждый из двух элементов

канона приходит разновременно к мелодической вершине - звуку Ре (на

крещендо) и убегает от неё (на диминуэндо).

9

Примеры канонов для 1-2 класса:

«Уж,

ты,

Ванька,

пригнись»,

русская

народная

песня,обр.С.Ляховицкой.

«Ах, ты зимушка, зима», обработка И.Берковича.

Э.Сигмейстер «Вниз по Миссисипи» (канон).

С.Ляховицкая «Двое поют».

Р.Леденёв «Канон».

А.Караманов «Канон» Соль мажор.

При работе над полифоническим сочинением имитационного склада

необходимо найти тему и проследить развитие её во всех голосах.

Особенности полифонической фактуры

Самое

сложное

в

исполнении

полифонического

произведения

–

выявить самостоятельность голосов.

10

Основная задача при работе над полифонической пьесой - это работа

над певучестью, интонационной выразительностью и самостоятельностью

каждого голоса отдельно. Самостоятельность голосов - непременная черта

любого полифонического произведения.

В работе с начинающим учеником педагогу научить вслушиваться не

только в мелодию, как, и где провести мелодическую линию, но и в каждую

деталь музыкальной ткани - где надо выдержать долгий звук, как, и где

провести линию баса, выявить скрытое мелодическое движение в фигурации.

В чём проявляется самостоятельность голосов:

1.В различном характере звучания голосов

2.В собственной фразировке каждого голоса

3.В несовпадении штрихов

4.В несовпадении кульминаций в обоих голосов

5.В различном ритмическом рисунке голосов.

Пьеса будет полифонической, если учащийся осмыслит жизнь каждого

голоса.

Методы работы над полифонией

1.

Метод словесного объяснения.

11

Работая с учащимся над полифоническими обработками народных песен

подголосочного

склада,

педагог

рассказывает

о

том,

как

эти

песни

исполнялись в народе: начинал песню запевала, затем её подхватывал хор

(«подголоски»), варьируя ту же мелодию.

2.Метод игры в ансамбле с педагогом.

Играя с педагогом в ансамбле попеременно обе партии, учащийся не только

отчётливо ощущает самостоятельную жизнь каждой из них, но и слышит всю

пьесу целиком в одновременном сочетании обоих голосов.

Например,

песня

«Ах,

ты

зимушка-зима».

Педагог

предлагает

исполнить её «хоровым» способом, разделив роли. Учащийся играет партию

запевалы,

а

педагог

на

другом

рояле

«изображает»

хор,

который

подхватывает мелодию запева. Через два-три урока «подголоски» исполняет

ученик

и

наглядно

убеждается

в

том,

что

они

обладают

не

меньшей

самостоятельностью, чем мелодия запевалы.

3.Метод «эха» при изучении имитации.

Понятие имитации важно раскрыть на примерах и явлениях, которые

будут доступны учащемуся.

Например, в детской песне «На зелёном лугу», где первоначальный

напев

повторяется

октавой

выше,

можно

образно

пояснить

имитацию

сравнением

с

таким

знакомым

и

интересным

явлением,

как

эхо.

Очень

оживит

восприятие

имитации

игра

в

ансамбле:

изложение

мелодии

исполняет ученик, а её имитацию («эхо») - педагог, затем - наоборот.

4. Метод слуховых упражнений.

В работе с начинающим учеником

педагогу научить вслушиваться не только в мелодию, как, и где провести

мелодическую линию, но и в каждую деталь музыкальной ткани - где надо

выдержать долгий звук, как, и где провести линию баса, выявить скрытое

мелодическое движение в фигурации.

12

Чтобы научиться слышать каждый из голосов в их взаимосвязанном

движении, полезно применять такие слуховые упражнения:

А) нижний голос играет ученик, верхний - играет педагог

Б) верхний голос играет ученик, нижний - играет педагог

В)

Оба

голоса

исполняются

учеником

в

дециму

для

более

ясного

слышания каждого из них.

Г) Можно поучить голоса таким образом: верхний голос исполнять

forte, а нижний- piano.

5. Метод темброво-октавных изменений.

Полезно поиграть мелодию верхнего голоса на октаву или две выше,

что усиливает контраст звучания голосов, помогает осознать их различную

окраску.

6. Метод образных сравнений

Пьеса №17 из сборника Е.Гнесиной «Фортепианная азбука» (её можно

было бы назвать «Кукушка», здесь напрашивается сравнение имитации с

перекличкой двух кукушечек).

Репертуар для 1-2 классов – пьесы с элементами полифонии и

пьесы полифонического характера

13

На

основе

своего

опыта

преподавания

рекомендую

самые

простые

образцы

полифонических

произведений

для

1-2

классов,

интересные,

доступные и которые очень нравятся детям.

Желательно продуманно, индивидуально подбирать полифонический

репертуар,

это

часто

играет

решающую

роль

в

развитии

интереса

к

полифонии. В этом и заключается мастерство педагога.

Полифонический репертуар для учащихся 1 класса:

1.

Ф.Жан «Менуэт» G-dur.

Параллельное гаммообразное движение голосов, очень удобная пьеса.

Несложные

ритмические

рисунки.

Самая

удобная

фактура

-

ритмическое подобие голосов.

2.

М.Преториус «Аллеманда».

Пьеса

очень

легко

соединяется

двумя

руками,

ритмически

очень

удобная. Во второй части

– имитационная полифония, имитация в

октаву.

3.Сперонтес «Менуэт». Контрастная полифония.

4.М.Катттинг «Куранта». Контрастная полифония.

5.И.Кюфнер «Ариэтта» C-dur.

6.И.С.Бах «Менуэт» C-dur.

7.«На

речушке,

на

Дунае»,

русская

народная

песня,

обработка

С.Ляховицкой.

8.С.Ляховицкая «Двое поют».

9.Е.Аглинцева «Русская песня» Пьеса a-moll.

10.М.Крутицкий

«Зима»

-

первое

знакомство

с

трёхголосием

в

полифонии.

14

В пьесе М.Крутицкого «Зима» мелодию ведёт левая рука, она напевна,

протяжна. Следует обратить внимание на то, что каждый мотив начинается

со слабой доли такта и звучит на фоне долгого звука правой руки. Долгий

звук берётся глубоко, с хорошей опорой. Необходимо спланировать так,

чтобы он не погас, а встретился с последним звуком

каждого мотива,

исполняемого левой рукой. Задание достаточно трудное, но очень полезное,

так как даёт возможность включить сознательный слуховой контроль, без

которого ученик не сможет грамотно исполнять полифонические пьесы.

Полифонический репертуар для учащихся 2 класса:

1.Д.Тюрк Ариозо F-dur.

2.Л.Моцарт Менуэт d-moll.

3.Л.Моцарт. Менуэт F-dur.

4.Л.Моцарт Волынка C-dur.

5.Г.Пёрселл «Ария» Пьеса d-moll.

6.И.С.Бах Менуэт d-moll.

Заключение

15

В данной работе были рассмотрены основные этапы изучения видов

полифонии

в

младших

классах

ДМШ,

разбор

доступных

и

наиболее

удобных для учащихся младших классов полифонических произведений (на

основе

собственного

опыта

работы).

В

методических

рекомендациях

преподавателя рассматриваются особенности полифонической фортепианной

фактуры, предлагаются различные методы работы над полифоническим

произведением и даются рекомендации педагогам ДМШ по педагогическому

репертуару. Из всего выше сказанного, можно сделать вывод, что задачей

педагога является стремление к тому, чтобы музыкальный язык полифонии –

самый сложный жанр - для ученика стал понятным и привычным.

Список используемой литературы:

16

1.Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной

игре.- М.: Издательский дом "Классика - ХХI", 2002г.

2.Как научить играть на рояле.- М.: Издательский дом "Классика-ХХI",

2005г.

3.Корыхалова

Н.

П.

За

вторым

роялем.

Работа

над

музыкальным

произведением в фортепианном классе. - СПб.:Композитор, 2006г.