,

,

Музыкальность как комплекс способностей необходимый для

.

музыкальной деятельности ребенка

В процессе музыкальной деятельности и приобретения опыта происходит постепенное

нравственное,

эстетическое

совершенствование

детей,

развитие

музыкальности,

начиная с простейших слуховых навыков до самостоятельных творческих проявлений.

Музыкальность – это свойство человека исторически обусловленное: люди

постепенно привыкали различать в звуках своей речи, природы различные свойства –

интонацию, высоту, длительность. Стала проявляться интонационная выразительность,

на основе которой возникали простейшие художественные образы, формировались

музыкальные лады. Со временем способности человека к восприятию музыки,

сочинению, исполнению совершенствовались. Сторонники биогенетической теории

склонны считать, что дети в своем развитии проходят заново весь этот путь, что

глубоко неверно. При развитии музыкальности ребенка педагог отбирает именно тот

материал и в таком объеме, который усваивается ребенком каждого конкретного

возраста

наиболее

успешно,

знакомит

его

с

уже

выработанными

приемами

исполнительства.

Вопрос о музыкальности очень важен. Широко распространено неправильное

стремление сразу делать вывод о музыкальности или не музыкальности детей, в

результате чего многие из них слабо приобщаются к искусству, миру прекрасного. При

этом упускается возможность активного формирования нравственного облика ребенка,

что недопустимо в семье и в детских учреждениях.

Музыкальность – сложное понятие, характеризующееся разным сочетанием

отдельных способностей, которые проявляются или слабее или ярче. Важно знать

потенциальные возможности каждого ребенка.

Академик Б.Асафьев, обобщая свои наблюдения за детьми, отмечал неравномерность

их развития: у одних хорошую музыкальную память, а у других – отзывчивость на

музыку; наличие абсолютного слуха, сопровождающая «туповатостью» восприятия

более сложных художественных образов, и, наоборот, неразвитый слух, порой

сочетающийся с глубоким и серьезным интересом к музыке.

Музыкальное воспитание в детских учреждениях для раннего возраста, разумеется, не

преследует цель ранней профессиональной подготовки. Цель иная – раскрыть детям

этот непонятный пока, но привлекательно звучащий мир и тем самым обогатить

личность ребенка. И нельзя лишать этого детей, которые меньше наберут очков по

отдельным показателям музыкальных способностей. Изучение детских наклонностей

поможет выявить также одаренность

детей

на ранней стадии

и обеспечить

благоприятные условия ее развития.

Психологи, педагоги, музыковеды ведут большую исследовательскую работу в

этом направлении. Существуют многочисленные попытки дать определение понятия

музыкальности, ее основных признаков и их взаимоотношений. Эти определения

обосновываются методологическими позициями авторов.

Сторонники гештальтпсихологии утверждали, что любое психическое явление

исключительно

целостно

и

его

отдельные

части

не

подлежат

отдельному

рассмотрению. Так, известный немецкий ученый Г.Ревеш объяснял музыкальность как

единое, целостное явление, которое не поддается никакому анализу и не допускает его.

Представители « психологии элементов», наоборот, скрупулезно изучали психические

проявления, рассматривая их изолированно по элементам. Например, К.Сишором

проведена тщательная классификация многочисленных музыкальных способностей,

которая в современной американской литературе поддерживается многими авторами.

Считается, что она раскрывает структуру музыкальности и позволяет хорошо изучить

эти проявления детей путем применения тестов.

Оценивая точку зрения К.Сишора, советский психолог В.Н.Мясищев подчеркивает, что

если способности раньше рассматривали как изолированное свойство, то сейчас их

рассматривают в тесной связи с окружающей действительностью, в том числе и с

музыкальным искусством.

Актуальным является вопрос и о структуре музыкальности. Способности

поддаются анализу, его можно признать целесообразным. Но дело не только в этом.

В.Н.Мясищев пишет: «Изучение музыкальных способностей позволяет нам считать

существенными те элементарные приемы исследования слуха, которые предложены

Сишором, но нельзя признать их достаточными для выяснения внутренних условий

успешной музыкальной деятельности. Решающим же является музыкальность, т.е.

такая реактивность, при которой музыка существенно влияет на все стороны

психической деятельности и может быть мощной притягательной и побудительной

силой, определяющей как поведение и деятельность, так и отдельные реакции

человека».

¹

Таким образом, В.Н.Мясищев преодолевает известный схематизм классификации

К.Сишора и подчеркивает социальную обусловленность музыкальности, рассматривая

ее во взаимодействии с общим развитием ребенка.

Известный специалист в области фортепианной педагогики Л.А.Баренбойм в

одной из своих ранних работ

²

писал, что основные способности – это звуковысотный

слух и ритм. Звуковысотный слух – широкое понятие, включающее мелодический,

гармонический и полифонический слух. Мелодический слух – это способность

воспринимать, запоминать и по слуху воспроизводить мелодию. Он проявляется у

детей очень рано. Гармонический слух развивается значительно позже. Помимо этого,

существует абсолютный слух, а также относительный слух, который имеет особое

значение и поддается развитию почти безгранично. В структуру музыкальности входит

и внутренний слух. Если в узком смысле слова он понимается как способность

представить себе ритмическую или мелодическую сторону произведения, то в широком

смысле это способность внутренне слышать все произведение.

В более поздней работе Л.А.Баренбойм писал: « Когда говориться о

фундаменте музыкальности, имеется в виду музыкально – ритмическое чувство и

музыкальный слух, позволяющие пережить – понять музыку, и подчеркивают

способность свободно с нею обращаться…»

³.

Следовательно, автор отмечает основные , более частные способности и значение

активного практического освоения музыки в формах, доступных детям того или иного

уровня музыкального развития.

Наиболее развернуто обосновал свою точку зрения по этому вопросу

Б.М.Теплов. Его работа « Психология музыкальных способностей» ( 1947, 1961 )

широко известна у нас и за рубежом. Почти все исследователи упомянутых вопросов

рассматривают основные положения книги, анализируя ее содержание. В работе

Б.М.Теплова существенны многие стороны. Он показал разнообразные динамичные

взаимосвязи между музыкой и переживаниями субъекта, между деятельностью и

способностями,

которые

при

этом

развиваются.

Им

проанализировано

также

качественное своеобразие музыкальности у отдельных детей.

Музыкальность по Теплову – это « тот компонент музыкальной одаренности,

который необходим для любого вида музыкальной деятельности»

⁴

. Главный признак ее

– способность эмоционально отзываться на музыку, воспринимать ее как выражение

определенного содержания. Выразителями определенного содержания прежде всего

являются звуковысотные и ритмические движения, эмоционально воздействующие на

слушателя. Следовательно, необходимо единство эмоциональной и слуховой сторон

музыкальности.

¹

Мясищев В.Н. «Проблема способностей в советской психологии и ее ближайшие задачи» – В кн.: Проблемы

способностей. М.,1962,с.8.

²

См.:Баренбойм Л.А. «Фортепианная педагогика». М.,1937,с.30.

³

Баренбойм Л.А. Карл Орф и институт его имени. – В кн.: «Элементарное музыкальное воспитание по системе

Карла Орфа» М.,1978,с.29

⁴

Теплов Б.М. «Психология музыкальных способностей» – В кн.: Теплов Б.М. Проблемы индивидуальных

различий. М.,1961, с. 51

Б.М.Теплов выделяет три основные музыкальные способности:



Первая – ладовое чувство как эмоциональное переживание и различение

ладовых функций.



Вторая

–

произвольное

пользование

слуховыми

представлениями,

отражающими движение мелодии. Это уже элемент музыкального слуха,

который лежит в основе гармонического. Высокая степень его развития является

основой музыкальной памяти и воображения, т.е. внутреннего слуха.



Третья способность - ритмическое чувство. Эта способность активного

(двигательного)

переживания

музыки,

ощущения

эмоциональной

выразительности ее ритма, его точного воспроизведения также лежит в основе

эмоциональной отзывчивости.

Это позволяет сделать вывод прежде всего об эмоциональной сущности

музыкального искусства как способа познания жизни. Отсюда понятно значение

переживаний субъекта, слитности двух ведущих компонентов – эмоционального и

слухового ( Б.М.Теплов). Музыка влияет на поведение, поступки людей, так как

обладает « мощной притягательной и побудительной силой» (В.Н.Мясищев).

Важным аспектом проблемы музыкальности является взаимосвязь развития

природных задатков и организации самой деятельности. Б.М.Теплов говорил, что

музыкальность – это комплекс способностей, необходимый для любой музыкальной

деятельности, разнообразие видов которой позволяет отдельным из них формироваться

особенно успешно.

Наглядным примером служит ритмика. Занимаясь ею, дети значительно лучше

упражняются в совершенствовании чувства ритма и в его воспроизведении. Правильно

организованные занятия пением всегда ведут к развитию звуковысотного слуха,

ладового чувства. Педагоги довольно часто слышат и исправляют неточные вокальные

интонации, пользуясь певческим слухом.

Наконец, еще один аспект современной теории – рассматривание музыкальности как

определенной структуры, в которой не просто выделяются отдельные способности, а

устанавливается их тесная взаимосвязь. Дополняя или компенсируя друг друга, одни из

них становятся основными, ведущими, другие, вступая в контакт, проявляются уже по

– новому. Б.М.Теплов говорил, что на основе слуховых представлений звуковысотного

движения мелодии формируется гармонический слух, а в дальнейшем и более тонкая

способность – внутренний слух, что в свою очередь, стимулирует развитие

музыкальной памяти и музыкального воображения.

В какой же мере все эти положения относятся к характеристике развития способностей

детей раннего возраста?

Возрастные особенности музыкальных проявлений детей и характер их деятельности

вызывают

необходимость

определения

последовательности

формирования

соответствующих задатков. Музыкальность детей – это комплекс способностей,

включающий интерес к музыке, ее сопереживание и достаточно развитый слух.

Уже в первые месяцы жизни плясовой напев и одновременная активизация движений

малыша вызывает у него оживление, выразительную мимику, а неторопливая,

несколько

монотонная

колыбельная

песня

постепенно

успокаивает

его,

что

свидетельствует об эмоциональном отклике.

Так же рано проявляется и музыкальный слух. Ученые проверяли (методом

выработки условного рефлекса), что малыши уже на третьем месяце жизни правильно

реагируют и отличают крайние звуки интервала октавы, а к семи месяцам многие

способны различить тон и полутон. Б.М. Теплов считает это важным фактором в

развитии

сенсорных

способностей

при

условии

своевременной,

правильно

организованной деятельности.

Следует отметить особую роль эмоционального восприятия и различения

высоты,

тембра,

силы

и

длительности

звуков,

т.е.

музыкальных

сенсорных

способностей детей, так как на их основе формируются более сложные навыки.

Ладовое чувство, слуховые представления и ритмическое чувство дети, в силу

возрастных

психических

особенностей,

проявляют

не

в

равной

степени.

Эмоциональный отклик на ладовую окраску музыки у них проявляется, но он

длительное время имеет общий характер. Лишь позднее проявляется умение

чувствовать мажор и минор. Слуховые представления высоты особенно успешно

формируются, если их упражнять в условиях ладовой настройки. Вот почему имеет

смысл отметить две основные музыкальные способности – ладовысотный слух и

чувство ритма.

В музыкальном слухе можно выделить наиболее важные черты: способность

переживания,

различения,

представления

и

воспроизведения

ладовысотных

соотношений

(ладовысотный

слух);

способность

переживания,

различения,

представления и воспроизведения музыкального ритма (чувство ритма).

При характеристике музыкальности надо рассмотреть и те способности, наличие

которых особенно нужно ребенку для выполнения конкретной деятельности –

слушания, исполнения, творчества.

Известно, что вслед за Н.А. Римским – Корсаковым (который, помимо

музыкально-слуховых,

выделял

и

технические

способности

применительно

к

исполнительству) многие современные исследователи также разрабатывали

этот

вопрос.

Так,

проф.

С.Савшинский

выделяет

художественные

качества

(проникновенность, содержательность, артистичность, эмоциональность исполнения),

технические (виртуозность, точность игры), эстетические (тембровое богатство

звучания, нюансировка)

¹.

¹

Савшинский С. Пианист и его работа. Л., 1961, с.16

Понятие музыкальности у детей в связи с их деятельностью подразумевает:

способность целостного восприятия музыки (внимательное слушание и сопереживание

художественного образа в его развитии) и дифференцированного (различение средств

музыкальной выразительности); исполнительские способности (чистота певческих

интонаций,

правильное

звукообразование;

пластичность,

изящность

движений,

согласованность игры на детских инструментах);

способности, проявляющиеся в

творческом воображении при восприятии музыки, в песенных, музыкально – игровых,

танцевальных импровизациях.

Музыкальность особенно хорошо ощущается в активной самостоятельной

деятельности ребенка. Если слушание музыки вызывает сопереживание, сочувствие

тому, что в ней выражено, если оно побуждает к мыслям, рождает ассоциации, то

можно говорить о творческом его характере.

Исполнительское мастерство присуще взрослому человеку. Но и детское

исполнительство песен, танцев даже на самых первых ступеньках также может

отличаться индивидуальным почерком, так как ребенок стремится выразить свое

отношение, свои чувства, т.е. пробует преобразовать известное ему по – своему.

Последние научные исследования показали, что дети способны к так

называемому продуктивному творчеству. Это импровизации песенных мелодий,

инсценировки музыкальных – игр – драматизаций, построение легких танцев,

придумывание несложных мотивов, ритмических попевок при игре на различных

инструментах.Таким образом, музыкальность рассматривается не только в плане ее

ведущих компонентов (эмоции и слух), сенсорных способностей (различение качеств

музыкальных звуков), основных способностей ( ладовысотный слух и чувство ритма),

но и в связи с конкретными видами детской музыкальной деятельности.

Эмоции и слух, являясь основой музыкальности в процессе ее развития, побуждают

детей чувствовать и мыслить. Средствами музыки развивается эмоциональная

отзывчивость ребенка. Сопоставление самых разнообразных музыкальных явлений

способствует развитию мышления, активизации умственной деятельности.

Более современные музыкальные психологи такие как профессор Г.П.Овсянкина в

своем учебнике «Музыкальная психология», также под музыкальными способностями

понимает особый психический комплекс, который предполагает успешное занятие тем

или иным видом музыкальной деятельности. В своем учебнике она пишет: «Для того

чтобы быть причастным к любому из звеньев музыкального творчества, необходим

определенный комплекс способностей, который называют основные музыкальные

способности (или общие музыкальные способности).

Они нужны не только для того, чтобы сочинять музыку или исполнять, но и чтобы

проникать в ее смысл и наслаждаться ею».

Трактовка музыкальности также исторически изменялась. По мнению

Г.П.Овсянкиной: «долгое время ученые не могли определить, что это такое с точки

зрения психологических функций. Современная наука рассматривает музыкальность не

только как концентрацию эмоционального, но и интеллектуального начала. В основе

музыкальности лежит синтезия – способность психики человека к межчувственным

ассоциациям

(интермодальность).

Это

подтверждают

исследования

последнего

времени» (Коляденко Н., 2006).

Благодаря синестической природе музыкальности человек способен воспринимать

музыку как специфическую информацию, наполненную разнообразными смыслами, то

есть музыкальность служит пониманию. В отличии от этого основные музыкальные

способности – только более или менее тонкие проводники музыкальной информации и

средства ее отражения и хранения в психике человека.

Постижение же смысла происходит именно благодаря музыкальности. Однако

наличие ярких музыкальных способностей часто свидетельствует и о присутствии

музыкальности.»

Также профессор Г.П.Овсянкина в своем учебнике пишет об актуальности раннего

музыкального развития детей, и

правильного определения уровня основных

музыкальных способностей. Она пишет: « Основные музыкальные способности – это

те

способности,

без

которых

невозможно

занятие

никакой

музыкальной

деятельностью. То, что одной из главных задач музыкального воспитания и

образования является развитие основных музыкальных способностей обусловлено, по

меньшей мере, тремя причинами:



Во-первых,

музыкальное

воспитание

и

образование

могут

быть

успешными только при наличии задатков основных музыкальных способностей.



Во-вторых,

развитие

основных

музыкальных

способностей

совершенствует все психические функции человека.



В-третьих, основные музыкальные способности образуют фундамент

музыкальной одаренности.

Музыкальные способности

определяются в течение длительного периода, в

онтогенезе, в процессе творческих занятий. Еще более полувека назад Б.М. Теплов

выдвинул положение, что надо позаниматься с ребенком , по меньшей мере год, чтобы

точно определить его основные музыкальные способности и уровень дарования.

Важно учитывать то обстоятельство, что задатки основных музыкальных способностей

есть почти у подавляющего большинства детей, и формируются они уже в первый год

жизни. А дальше происходит их постепенное развитие. Поэтому потенциально почти

каждый ребенок « подходит» для музыкального воспитания и общего музыкального

образования.

Основные музыкальные способности - явление комплексное. Следовательно, наличие

хотя

бы

одной

музыкальной

способности

свидетельствует

и

об

остальных

составляющих комплекса».