СПЕЦИФИКА ОРГАНИЗАЦИИ ТВОРЧЕСКОГО ПРОЦЕССА В ДЕТСКОМ КОЛЛЕКТИВЕ.

Детское творчество уже давно является предметом исследования многих ученых: педагогов,

психологов, искусствоведов. Особого внимания заслуживают труды таких выдающихся людей, как

Б.М. Теплов, Л.С. Выготский, А.В.За¬порожец, Б.В.Асафьев, Н.А.Ветлугина, А.В.Кенеман, З.Фрейд,

Т.Г.Казакова, В.Глоцер, Б.Джеферсон и другие. Одним из вопросов, рассматриваемых в их

исследовательских работах, является роль педагогической помощи ребенку в развитии его

творческих способностей.

С одной стороны, сущность творчества невербальна и сугубо индивидуальна. Следовательно,

любое вмешательство взрослого человека в этот процесс будет накладывать отпечаток

собственной, педагогической, личности, и не позволит раскрыться личности ребенка в полной

мере, а значит будет наносить вред творческому процессу. К примеру, В.Глоцер, Б.Джеферсон

считали, что созидательное начало в ребенке должно выражаться интуитивно, спонтанно. Детское

творчество должно оставаться самобытным и оригинальным. Роль педагога в такой ситуации

сводится к общеорганизационным моментам, связанным с концентрацией внимания, отсутствием

отвлекающих факторов и чужих воздействий.

Однако, существует и другая точка зрения. По мнению таких ученых, как А.В. Запорожец, Н.А.

Ветлугина, Т.Г. Казакова и другие, ребенку необходим контроль со стороны взрослого в разумных

пределах. Определенная помощь, направленность созидательного процесса не мешает

проявлению самобытности и оригинальности, но позволяет сделать его менее длительным и

более эффективным. Ребенку, особенно в младшем возрасте, необходим образец для

подражания. Благодаря действиям преподавателя детям легче оценивать себя. Таким образом,

степень педагогического вмешательства и роль взрослого в развитии творческой составляющей

личности ребенка может быть различной.

Не стоит забывать, что детское творчество не может быть принудительным, оно естественно по

своей природе, поэтому принцип свободы является одним из основополагающих в развитии.

Именно так считает Л.С.Выготский. Творчество напрямую связано с личным опытом и интересами

детей.

Остановимся на одном из видов детского творчества — музыкальном.

Как и во всех других видах искусств, одним из первичных условий для возникновения творческого

процесса, связанного с музыкой, является появление и обогащение музыкальных впечатлений.

Посещение спектаклей, различных выставок, музеев, концертов, прослушивание классической

музыки, как в профессиональном исполнении, так и в исполнении сверстников — все это

способствует обогащению внутреннего мира ребенка и накоплению различных впечатлений,

связанных с миром искусства, в том числе и музыкальным. Все произведения искусства должны

быть яркими и образными, так как они воспринимаются ребенком как источник творчества,

образец для подражания, целостно. Через образность музыкальных произведений ребенку легче

познакомиться и осознать мир музыки, комплекс тех выразительных средств, которые в

дальнейшем будут использованы в собственном творчестве. Именно так считает исследователь

Н.А.Ветлугина.

Теория без практики мертва. Только лишь слухового опыта может оказаться недостаточно для

проявления творческой индивидуальности ребенка. Ему необходим исполнительский опыт.

Практика исполнения музыкальных произведений реализует те теоретические основы, которые

ребенок изучил и воспринял во время прослушивания музыки. Следовательно, пробуя играть

различные пьесы, каждый учащийся учится применять теорию на практике, приобретает

необходимые умения и навыки для самовыражения своих музыкальных впечатлений.

Можно выделить несколько этапов в развитии детского музыкального творчества (разработаны

педагогами Н.А. Ветлугиной и с А.И.Ходьковой и другими):

1) Установка на творчество

2) Освоение творческих приемов, действий

3) Собственно процесс сотворения

Очевидно, что для создания музыкальных пьес, как проявления творческого начала ребенка,

необходимы неспецифические, общечеловеческие составляющие, такие как воображение и

фантазия, а также умение применять полученный опыт на практике. Кроме того, требуются

специфические навыки, связанные с освоением искусства мира звуков.

Остановимся, к примеру, на создании песенного материала. В данном случае, к специфическим

составляющим следует отнести хорошо развитое ладовое чувство, основы метро-ритма,

музыкально-слуховые представления. А так же полученные певческие навыки, выразительность и

чистота интонирования. Полный комплекс этих навыков развивается на протяжении всего

учебного процесса, но в полной мере проявляется только в старших класс. Однако, к этому

моменту, как и говорилось ранее, творческий потенциал может ослабнуть, поэтому песенное

творчество стоит начинать раньше, в дошкольном возрасте и младших классах. Так считает

О.П.Радынова. Основой для такого творчества может стать подражательный процесс — пение

колыбельных игрушкам, сочинение мелодий на любимые стихи и др. Задания такого рода

должны быть посильны для детей. Творческий процесс сочетает в себе интуитивную и осознанную

сферы, сочетание той и другой рождает прочный созидательный процесс.

Ребенок с младших лет обладает определенной потребностью в движении, большинство детей

проявляют здесь свою активность. Поэтому танцевальное творчество ребенка не менее важно,

чем песенное. Потребность в создание музыкально-игрового образа, танцевальной импровизации

заложена в ребенке в качестве неспецифической составляющей. Развите чувства ритма,

двигательных навыков, изучение конкретных танцевальных движений относятся к особым

умениям, необходимым для детского танцевального творчества. Кроме того, необходимым

становится умение ориентироваться в пространстве.

Для этого процесса необходимым является так же эмоциональный отклик на музыкальную ткань,

умение вести себя в обществе, контактировать с другими учащимися и воображаемыми

предметами. Танцевальные импровизации могут быть как индивидуальными, так и

коллективными.

Развитию метроритмических и двигательных способностей ребенка, от которых зависит его

активность в танцевальном искусстве, помогают занятия ритмикой. Они позволяют приобрести

первичные навыки и во внимательном прослушивании музыкального произведения, и в

улавливании его характерных особенностей, которые в дальнейшем должны быть воплощены в

движение. Эти и другие музыкальные занятия, в том числе и в условиях домашнего

времяпрепровождения, должны приучить ребенка к творческому отношению к музыке в целом,

умению вслушиваться, представлять и передавать музыкальный образ.

Процесс освоения конкретных движений, соответствующих тому или иному образу и характеру,

можно сделать более интенсивным благодаря использованию сюжетного танца. Так считает

Е.Горшкова. Сюжетный танец чаще всего основан на простейших приемах танцевальной

композиции, интересен и доступен детям. Следовательно, на его примере развитие танцевальных

способностей пройдет активнее и продуктивнее.

Активность и продуктивность детского танцевального творчества зависит не только от доступности

двигательной составляющей этого искусства, но и от его внешней, изобразительной стороны.

Наличие ярких костюмов, используемых атрибутов, хорошо оборудованного пространства для

исполнения прививают детям эстетическую культуру и внутренне обогащают ребенка. Наличие не

только работы в классе, но и поддержки в семье, выраженной в прослушивании музыкальных

пьес, просмотре танцевальных записей, значительно улучшает качество обучения школьника. В

подобных условиях потребность к самовыражению становится сильнее и вполне может быть

реализована.

Накопление музыкальных впечатлений, наличие исполнительской деятельности приводит многих

маленьких музыкантов к сочинению инструментальных пьес. На первом этапе это выражается

через сиюминутное импровизирование, выражение только что полученных впечатлений. Такие

импровизации чаще всего основаны на опыте, полученном лично от исполняемых произведений.

Соответственно, чем больше накопленный ребенком опыт, тем более развернутыми становятся

его импровизации, приемы в них использованные — сложнее и осознаннее.

Любому виду созидательной деятельности — вокальному, инструментальному, танцевальному —

способствует прослушивание большого количества качественных высококультурных музыкальных

образцов. Это могут быть произ¬ведения в записи и исполненные «вживую». Кроме того, каждое

из них должно иметь теоретическую проработку: с ребенком следует обсудить образный строй,

характер, историю создания, использованные средства музыкальной выразительности, строение

произведения, темброво-выразительный состав. Постепенное овладение теоретическими

сведениями и умением слышать их применение на практике великими композиторами дает

ребенку ориентацию на хороший образец академической музыки и обогащает палитру навыков,

необходимых для создания собственного творения.

Инструментальное творчество невозможно при отсутствии владения навыками игры на

музыкальных инструментах. Богатство тембров и их изобразительных возможностей зависит и от

способов звукоизвлечения. Знакомство с ними, овладение некоторыми из них необходимо для

творчества.

Некоторые исследователи, например О.П. Радынова, считают творческие задания одним из

способов обучения навыкам инструментального исполнительства. Детям рекомендуется давать

такие задания, которые будут способствовать их раскрепощению, проявлению их образного,

эмоционального внутреннего мира. Для этого могут быть полезны всевозможные поэтические,

сказочные сюжеты, сравнения, затрагивающих различные чувства ребенка.

Одним из творческих заданий, кроме литературной основы, может быть так же применен подбор

знакомых мелодий по слуху.

Таким образом, для успешного развития творческих способностей детей в музыкальной

деятельности необходимы следующие условия:

•

Творчество должно быть свободным, проистекать только из потребностей самого ребенка

в самовыражении

•

Ребенок должен обладать достаточным багажом накопленных впе-чатлений от восприятия

различных образцов искусства

•

Ребенок должен обладать первичными музыкальными способностя¬ми — наличием

музыкального слуха, чувства метро-ритма, образ¬но-музыкальной памяти, умением вслушиваться

в музыкальное произведение и др.

•

Ребенок должен обладать исполнительскими навыками — двига-тельным, певческим,

игре на музыкальных инструментах.

•

Творческое пространство иметь хорошее материальное оснащение: просторные классы,

качественные инструменты, яркие костюмы и атрибуты.