Долгополова Елена Владимировна

«Эффективное влияние уроков классического танца на формирование

исполнительской культуры учеников»

Хореографическое искусство берет свое начало в народном танцевальном творчестве.

Живительный, неиссякаемый родник народной хореографии позволил обрести и создать

всё то богатство и разнообразие выразительных средств, которыми он располагает в

настоящее время. Эстетические и технические требования к исполнительской культуре

танца складывались не одним поколением танцовщиков.

В основе учебной танцевальной подготовки учеников лежит система подготовительных

упражнений классического танца. Он по праву считается главным в процессе подготовки

исполнителей. И это закономерно, поскольку классический танец и его Школа являются

единственной всеобъемлющей системой воспитания человеческого тела, существующей

уже более четырехсот лет. Экзерсис, основанный на классическом танце, давно доказал

право на первое место в освоении танцевального искусства. Эта система является

наиболее разработанной, стройной и продуманной. Упражнения классической системы

очень последовательны, каждое из них имеет свою определенную задачу. Упражнения

классической системы не только тренируют тело ребенка, они обогащают его и запасом

движений, которые становятся выразительным средством танца. Ошибочно думать, что

тренаж классического танца необходим лишь будущим классическим танцовщикам и

танцовщицам. Он дает развитие и навыки, крайне нужные для всякого рода сценических

танцев. В системе хореографического образования он остается основой основ, и на

преподавание его приходится обращать очень пристальное внимание.

Классический танец способствует гармоничному развитию учащихся, учит их красоте и

выразительности движений, формирует их фигуру, развивает физическую силу,

выносливость, ловкость и смелость. Во время учебных занятий необходимо уделять

большое внимание работе над корпусом, головой и руками, добиваться выразительности и

пластичности исполнения, развивать координацию всех частей тела и овладевать

техникой танца, составляющей одно из основных средств актерской выразительности .

Актуальность темы обусловлена тем, что в настоящий период развития танцевального

искусства требования к исполнительской культуре становятся едиными как в

профессиональных, так и в учреждениях дополнительного образования. Требования

едины, а процесс подготовки различен, Профессиональные исполнители получают знания

и навыки в области танца с детских лет, их тщательно отбирают в соответствии с

критериями профессиональной пригодности к данному виду творчества, занятия

проводятся ежедневно по нескольким направлениям хореографического искусства. А в

дополнительное образование приходят дети потому, что любят танцевать и занятия

проводятся два-три раза в неделю.

В основе подготовки танцовщиков народного танца наряду с системой «Народно -

сценического танца» Т.С.Ткаченко, используется, система упражнений классического

танца, в мировой практике называемая «системой А.Я. Вагановой». Но принцип

двигательной деятельности исполнителя народного танца отличается от принципа

двигательной деятельности классического танцовщика. Несмотря, на то, что система Т. И.

Ткаченко универсальна, во многих хореографических коллективах активно применяется

классический тренаж и в частности, его первый раздел, упражнения у «станка», что

порождает ряд противоречий, выраженных в анатомо-физиологической проблеме

восприятия классического танца «народниками». Но, тем не менее, несмотря на проблемы

восприятия классического танца, именно классический танец, влияет на формирование

сценической культуры, которая не всегда находиться на должном уровне.

В соответствии с имеющимся в хореографии видами танца (народно – сценическим,

классическим, эстрадным и бальным) создаются и коллективы, позволяющие заниматься

именно тем видом танца, интерес к которому проявил ученик. Но в любом случае уроки

классической хореографии являются важной неотъемлемой составляющей подготовки

ученика.

Следует организовать учебно-тренировочный процесс исполнителей народного танца с

использованием средств классического тренажа, так как занятия классическим танцем

эффективно влияют на формирование исполнительской культуры.

Фундаментом в танце является экзерсис, поэтому обучение начинается именно с него.

Экзерсис начинается у палки, затем, по мере усвоения движений, переносится на середину

зала. Навыки, приобретаемые учащимися в экзерсисе, должны поддерживаться

регулярной тренировкой, основанной на строгих методических правилах. Нагрузку в

течение урока следует распределять равномерно во всех упражнениях. Если

преподаватель находит необходимым увеличить количество повторений какого-либо

движения, то следующее упражнение следует сократить, так как всякая физическая

перегрузка вредна: она приводит к расслаблению мышечной системы и связок, в

результате чего легко повреждаются ноги.

Последовательность экзерсиса не должна быть случайной. В зависимости от степени

трудности, следует учитывать полезное и логичное сочетание движений, не соединяя их в

комбинации только ради рисунка упражнения.

Чтобы классический станок достиг своей цели, необходимо добиваться во всех

упражнениях полной выворотности ног. Выворотность — положение ног, при котором

«ступни, разведенные носками в стороны, идут либо по линии плеч, либо параллельны им,

и вследствие этого раскрыта внутренняя поверхность (сторона) голеней и бедер», —

незыблемый канон классического танца, основа всей его техники .Без выворотности

классический экзерсис лишается своей эффективности. Поэтому учащиеся должны

хорошо освоить существующие в классическом танце пять строго выворотных позиций

ног и в дальнейшем при всех упражнениях настойчиво добиваться соблюдения

выворотности

В экзерсисе разносторонне развивается мускулатура ног, их выворотность, шаг и plie

(приседание); постановка корпуса, рук и головы, координация движений. В результате

ежедневной тренировки фигура приобретает подтянутость, вырабатывается устойчивость;

будущий исполнитель приучается к правильному распределению тяжести тела на двух и

на одной ноге .

В заключение комбинаций ronds de jambe исполняются port de bras, подготавливающие

корпус и руки для следующих упражнений, где их участие становится шире и активнее,

так как движения усложняются, вводятся tours и повороты.

Подводя итог экзерсису у палки, мы видим, что каждое упражнение вносит в работу

мышц, тазобедренного и коленного суставов новое дополнение: вводится подъем на

полупальцы, комбинации становятся более сложными, в ряде движений ускоряется темп

(например: ronds de jambe en l'air, petits battements sur le cou-de-pied и т. п. сначала

исполняются четвертями, затем на восьмые и шестнадцатые доли).

Большая нагрузка падает в экзерсисе и на опорную ногу, сильно вытянутую,

выворотную и принимающую на себя тяжесть всего тела.

Корпус во всех упражнениях находится в вертикальном и подтянутом положении, за

исключением моментов, когда его наклона, перегиба или поворота требует комбинация.

В движениях рук по позициям и в позах вырабатывается мягкость. Постановка рук и

закрепление правильной формы происходят главным образом на II позиции.

Всевозможные наклоны и повороты головы сопровождают все движения экзерсиса,

начиная с первого упражнения у палки .

Классификация движений в экзерсисе у станка народного танца повторяет таковую в

экзерсисе у станка классического танца. Вместе с тем, движения в экзерсисе народного

танца имеют ряд особенностей и отличаются отдельными элементами движений.

Приседания в народном танце, также как и в классическом, делятся на два вида: полу

приседания и полные приседания, включая в работу соответствующие мышцы. Но у

станка народного танца есть ряд отличительных особенностей, а именно: полуприседания

и полные приседания подразделяются на медленные (мягкие, плавные) и быстрые (резкие,

отрывистые), и исполняются по всем открытым и прямым позициям (как медленные, так и

быстрые). Упражнения на развитие подвижности стопы. В упражнении этого раздела

заложена основа идентичная battements tendus в классическом танце. Отличительным

движением является движение в переводе стопы с носка на пятку и обратно, при этом

колени обеих ног вытянуты. Исполняются варианты этого упражнения, включающие в

себя сочетания основного движения с другими - полуприседанием на опорной ноге в

момент перевода работающей ноги с носка на пятку; полуприседанием в момент

возвращения работающей ноги в позицию; подъемом пятки опорной ноги при

возвращении работающей ноги в позицию; ударом работающей ногой об пол и

полуприседанием на обе ноги; с двойным ударом работающей ногой об пол; проведением

работающей ногой по полукругу и переводом ее с носка на пятку и обратно и т.п.

Таким образом, станок народного танца рядом элементов значимо отличается от станка

классического танца и является самостоятельным. Он обладает специфическими

особенностями, которые подчеркивают его индивидуальность.

Народный танец, бережно сохраняя национальные традиции, все время находится в

состоянии развития, связанного с особой одаренностью народа в этом виде искусства.

Разнохарактерность мужской и женской народной пляски — героика первой и лиричность

второй — исключает одностороннее развитие, что должно быть подкреплено

техническими возможностями учеников. Мощные трюковые и технически сложные

движения у мальчиков, основанные на гранд батманах и прыжках классического танца. А

у девочек мягкость и эластичность основанная на фондю, пор де бра и адажио.

Отсутствие тренировочных упражнений, прежде всего, отразиться на технике исполнения:

движения рук танцоров будут однообразны, скованны, лишены выразительности.

Неправильное поставленное дыхание помешает хорошо провести весь танец: уже к

середине его исполнители начнут уставать, выдыхаться, особенно если танец идет в

быстром темпе, и к концу неизбежен значительный спад в его эмоциональной

насыщенности. Совершенно по иному будет выглядеть танец в исполнении коллектива, в

котором систематически проводятся учебно-тренировочная работа. Умение владеть своим

телом, четкость исполнения, правильно поставленное дыхание и тренированное сердце

дадут возможность танцорам исполнить танец со всеми его характерными особенностями,

не только, не снижая общего тонуса, но, наоборот, повышая его до полной кульминации .

Детские хореографические коллективы, выполняя задачи эстетического формирования

личности, служат делу массового воспитания и образования. Эти задачи решают

средствами искусства танца. «Ещё Ницше, анализируя музыку Вагнера, говорил: «Слово

воздействует сначала на интеллект, далее на чувства и, ввиду длинного пути, случается,

что не достигает своей цели. Музыка, напротив, смягчает сердце, она есть единственный

универсальный язык, который повсюду понят», танец, имея музыкальную основу, играет

ту же роль в воздействии на зрителя, посредством дополнительного визуального

восприятия» .

Деятельность учреждений доп. образования предполагает общественный характер и

художественность этого явления. Отсюда и двуединство сущности коллективов,

определяющееся емкими качествами: массовость и мастерство. Концертная деятельность

учеников должна быть совмещена с регулярно проводимыми учебно-тренировочными

занятиями, что является непременным условием творческих успехов коллектива. Без этих

занятий, ограничиваясь только работой над репертуаром, нельзя добиться высокой

танцевальной техники, выразительного исполнения.