Развитие личности ребенка при групповом методе обучения: работа в ансамбле скрипачей.

Современная педагогическая система наряду с индивидуальным подходом к учащимся уделяет

все больше внимания различным формам коллективного музицирования. Ансамбли скрипачей,

создаваемые на базе музыкальных школ, свидетельствуют о том, что в этих коллективных формах

работы преподаватели видят ряд дополнительных возможностей музыкального воспитания

детей, связанных прежде всего с эстетическим воспитанием школьников. Ансамблевое

музицирование развивает музыкальный слух, способствует развитию полифонического

мышления, учит слышать и понимать содержимое музыки.

Ансамблевое исполнительство является важной составляющей процесса воспитания музыканта.

Игра в ансамбле воспринимается учащимися с большой увлеченностью и воодушевлением, что

связано со спецификой этого вида исполнительства – музыкальное произведение озвучивается в

совместном творчестве нескольких участников.

Игра в ансамбле объединяет детей разной степени способностей, интеллекта, возрастных и

психофизических особенностей. Цель, которая ставится перед любым коллективом,- создать

такую среду, где бы ребенок развивался как личность, развивались его способности и дарования .

Воспитательные функции ансамблевой игры, которые формируются в данном виде

музицирования- это дисциплинированность, собранность, организованность, взаимопомощь,

ответственность перед другими .

Художественно- эстетическая функция скрипичного ансамбля состоит в открывающейся

возможности постижения широкого круга художественных образов, композиторских стилей и

жанров, обусловленных разнообразием исполняемого репертуара. Участник ансамбля, знакомясь

с новыми музыкальными произведениями, обогащает свой кругозор, музыкальное восприятие,

оттачивает профессионализм, эстетический вкус, ощущение стиля, повышая таким образом свое

общее развитие и способность анализировать.

Значение для ребенка игры в скрипичном ансамбле трудно переоценить. Ансамбль – это

наполненное профессиональным содержанием регулярное общение со сверстниками. Это и

привычка слышать партитуру и свой голос в ней, и объемное понятие интонации, более богатое по

сравнению с сольным одноголосием. Это и стимул регулярного чтения нот с листа, и возможность

учиться у сверстников.

Особое внимание в работе с ансамблем следует уделить принципу технической и художественной

доступности учебного материала с учетом возраста и уровня подготовленности учащихся. Здесь

важную роль играет связь ансамбля с специальностью. Эти предметы взаимодополняют друг

друга. Ансамбль помогает заинтересовать ребенка, а на уроке специальности повышается

уровень скрипичного мастерства, необходимый для игры в ансамбле.

Залогом успеха интересного занятия является правильно подобранный репертуар, позволяющий

заинтересовать ребенка и выполнить определенные методические задачи. Современная

социокультурная ситуация внесла свои коррективы и в традиционное понятие ансамбля.

Репертуарные принципы руководителя должны сочетать произведения разных эпох, стилей,

сочинения разных жанров и характеров. Такое разнообразие репертуара рассчитано на

удовлетворение различных запросов участников коллектива.

Большое значение имеют публичные выступления учащихся. Такие мероприятия дают

возможность играть на сцене детям с различным уровнем музыкальных способностей, делают их

уверенными в своих силах. Конкурсы и концерты являются необходимой ступенью дальнейшего

развития любого музыканта, они дают возможность показать свои успехи и достижения.

Творческая и доброжелательная атмосфера, царящая в школе, возможность выступать в

концертных залах – все это способствует росту коллектива. А для юных скрипачей – это не тяжкая

работа, а интересная работа и совместное творчество. Это приносит радость, ощущение

сопричастности к большому искусству.

Коллективные формы музицирования очень востребованы в настоящее время. Создание ансамля

скрипачей, организация его учебной и концертной деятельности следует рассматривать как

главную задачу любой музыкальной школы.