1

Методическая разработка

На тему:

«Работа над двухголосием в детском

хоровом коллективе»

Преподавателя 1 категории

вокально-хоровых дисциплин

Гараниной Е.В.

Пенза 2022 г.

2

Содержание

Введение………………………………………………………………………… 3

1.

Работа над унисоном в детском хоровом коллективе………………..... 5

2.

Методы и приемы подготовительного этапа овладения многоголосного

пения в детском хоре …………………………….……... 7

3. Формирование навыков двухголосия в детском хоровом коллективе

………………………………………………………………………………..…...11

Заключение……….….………………………………………………….…….. 17

Список литературы…………...……………………….…………………….. 19

Приложение…………………………………………………………….……….20

3

Введение

Есть

самый

чудесный,

волнующий

и

необыкновенно

красивый

инструмент.

Это

человеческий

голос!

Только

нужно

научиться

им

пользоваться. И призвание хорового пения заключается именно в том, чтобы

бесценный дар природы- голос- стал гибким, послушным и мог выразить

любые переживания человека.

Хоровое искусство в истории России является коренным, первородным

для всей национальной музыкальной культуры и формирует три важнейших

пласта — духовное, светское и народное песнетворчество.

Возникновение

проблемы,

связанной

с

отсутствием

каких-либо

вокально-хоровых навыков у преобладающей части начинающих вокалистов

в детском хоровом коллективе- эта проблема существует у нас в стране уже

многие годы, начиная со второй половины прошлого столетия. Мы постепенно

стали терять традицию домашнего музицирования, пения в семье, стали

забывать свои истоки – народные песни, на которых воспитывалось не одно

поколение наших предков, и особенно это заметно в крупных мегаполисах. Но

человек, воспитанный в традициях музыкальной, общинно-родовой культуры,

легко осваивал и воспринимал не только песенно-хоровое искусство, но и всю

современную

музыкальную

культуру

в

целом.

И

когда

нарушается

эта

причинно- следственная связь, потому что матери перестают петь своим детям

колыбельные и другие песни, когда стали забываться всевозможные детские

песенки - попевки, народные песни, то тогда становится невозможным решать

проблемы

преемственности

национальных

культурных

традиций.

Что

приводит к колоссальному пробелу в развитии детей на основе национальной

певческой, музыкальной культуры.

Другая

причина

негативной

социокультурной

ситуация

в

стране,

которая

коснулась

юного

поколения

состоит

в

следующем-

в

начале

двадцатого

столетия

известный

русский

ученый-физиолог

Владимир

4

Михайлович Бехтерев доказал, что музыкальное воспитание – это процесс

выработки

навыков,

способностей,

вкусов,

являющихся

не

только

прирожденными,

но

и

приобретенными

в

процессе

деятельности

путем

воспитания и жизненного опыта. Что эмоциональное состояние ребенка, его

реакция,

зависит

от

роли

внешних

воздействий,

потому

что

дети

живо

реагируют на музыкальные произведения, из которых «одни вызывают у них

плач

и

раздражение, другие

–

радостную эмоцию и

успокоение. Этими

внешними реакциями и следует руководствоваться в выборе музыкальных

пьес для воспитания ребенка».

Чувствительность

к

музыкальным

звукам

и

изменению

их

звуковысотности, ритму, тембру, проявляется у детей задолго до развития у

них

речи.

Сегодня

информационное

пространство

изобилует

легкодоступными, но далеко не всегда высокохудожественными образцами

популярной музыкальной культуры. Ребенок, не имеющий за своими плечами

никакого

слухового

песенного

опыта, легко

поддается

и

насыщает

себя

информацией, не соответствующей его возрасту, развитию, интеллекту. Таким

образом, взращивается «плохой вкус», ребенок не в состоянии, в силу полного

отсутствия опыта и знаний, отличить хорошее от плохого. Все это играет

порой решающую роль в воспитании детей в целом.

Цель данной работы – помочь разобраться в том, с чего начинать при

работе над двухголосием в детском хоре), какими критериями необходимо

руководствоваться при выборе упражнений и отборе репертуара. На что

обратить внимание в первую очередь, и дать отправные точки для правильного

развития и становления начинающего хорового коллектива.

5

1.

Работа над унисоном в детском хоровом коллективе

Ситуация

с

развитием вокально-хоровых навыков изменилась

не

в

лучшую

сторону.

Педагогу

хормейстеру

приходится

в

первую

очередь

работать над «унисоном» в хоре и только потом думать о развитии навыка

пения двухголосия.

Многоголосное пение

— стройное, слаженное

— является высшей

художественно-исполнительной формой в хоровом искусстве. Работа над

многоголосием должна вестись последовательно. Каждый певец в детском

хоре

должен

понимать,

что

многоголосие

—

это

несколько

звучащих

одновременно унисонов.

Чистый унисон — основная работа хормейстера. В работе над унисоном

необходимо:

1. Тембровое сочетание голосов партии;

2. Умение слушать себя и своего соседа;

3. Не быть солистом среди певцов своей партии;

4. Петь как можно больше без сопровождения, но и временами не исключается

гармоническая поддержка на инструменте;

5. Уметь чисто интонировать следующие интервалы, аккорды, звукоряды;

6. Работать над частным ансамблем;

В работе над унисоном важна интонационная сторона. Интонационная

неточность внутри каждой партии влечет за собой фальшивое пение всего

хора. Мелодия — это «интервальная» ткань. Каждый интервал имеет свою

интонационную природу: чистые интервалы интонируются устойчиво, малые

и большие — с односторонним сужением и расширением, увеличенные и

уменьшенные — с двусторонним сужением и расширением.

Также хормейстер должен знать и внутриладовые тяготения ступеней.

Все это влияет на чистоту интонирования, а собственно, и на качество

6

унисона. Поэтому на первом этапе ведется большая кропотливая работа над

исполнением своей партии.

Успешное освоение навыка точного воспроизведения высоты звука –

дело времени. Рано или поздно хор будет петь чисто в унисон, но развитие

юного

музыканта

не

может

быть

узконаправленным. Оно

должно

быть

всесторонним, включающим в себя комплекс дисциплин –теория (знакомство

с

нотной

грамотой),

практика

(освоение

вокально-

хоровых

навыков),

слушание

музыки (накопление музыкального

багажа,

расширение своего

музыкального кругозора), развитие слуха, в том числе гармонического.

Работа по обучению многоголосного пения невозможна без развития

гармонического слуха,

а

также

навыков внимания,

активного

слушания.

Гармонический слух позволяет «подстроится» к звучанию другого голоса,

слить

с

ним

звучание

собственного

голоса,

охватить

вниманием

сразу

несколько

звучащих мелодических линий.

Такого качества

слуха

можно

добиться

лишь

путём

специально

подобранного

песенного

материала

и

вокально-хоровых упражнений.

Навыки активного слушателя не приходят к учащимся сами собой. Они

воспитываются руководителем и сводятся к следующим основным моментам:

-

поощряется

умение

сразу

«схватить»

новый

музыкальный

материал;

услышать замечания руководителя, сказанные как будто вскользь, найти

ошибку в индивидуальном и групповом пении учащихся, звучании хоровой

партии;

- внезапный опрос по только что сказанному;

- краткий разбор произведения после первого прослушивания.

7

2. Методы и приемы подготовительного этапа овладения

многоголосного пения в детском хоре

С чего необходимо начинать работу над двухголосием в хоре, когда и

как?

Попробуем

разобраться

с

данной

ситуацией

в

детских

хорах

относительно работы над вокально-хоровыми навыками, которая сложилась за

последнее

время в

нашей

стране.

На

сегодняшний день,

в

детский хор

приходят дети, которые хотят петь, но пока ещё не умеют этого делать и не

знают,

как.

И

не

имеет

значения,

куда

привели

ребёнка

родители:

в

общеобразовательную школу или музыкальную, в хоровую студию или просто

в хор при доме культуры.

Показательно, что многие из детей имеют очень слабую координацию

слуха

и

голоса,

а

также

не

развитое

чувство

ритма.

Поэтому

каждый

хормейстер в первую очередь сталкивается с проблемой чистого унисона в

хоре. А когда же начинать обучение двухголосному пению в детском хоре?

На сегодняшний момент существует два мнения, две теории, когда надо

начинать изучение произведений на два голоса. Первое базируется на том, что

вначале необходимо добиться чистоты интонации, чистого унисона в хоре и

только потом приниматься за обучение пению двухголосия. Второе опирается

на то, что, несмотря на отсутствие в хоре стабильного унисона, начинать

осваивать двухголосие как можно раньше.

С одной стороны, о каком двухголосии может идти речь, если в хоре

вместо унисона звучит «многоголосие», когда дети не могут чисто спеть один

звук? Но, с другой стороны, юные хористы явно слышат разницу между

высокими

и

низкими

звуками,

они

не

могут

пока

что

их

правильно

воспроизвести (из-за разбалансированности или недостаточной координации

слуха и голоса), но прекрасно понимают, что разница в звуках есть.

Начинать

знакомство

с

двухголосием

возможно

необходимо,

не

дожидаясь того, когда хор станет чисто интонировать унисон. Но в любом

8

случае

решение

вопроса

–

когда

необходимо

начинать

работу

над

двухголосием в хоре – каждый хормейстер должен решить для себя сам.

Прежде,

чем

переходить

к

работе

над

двухголосными

попевками,

следует пройти этап подготовки к многоголосному пению, который помогает

юным хористам привыкнуть и настроить слух на звучание многоголосия.

Развитие

навыков

распределенного

внимания.

Необходимо

использовать

упражнения

и

песни

с

музыкальным

сопровождением

(аккомпанементом), которые не дублируют мелодию. Примером таких песен

может быть русская народная прибаутка в обработке А. Гречанинова «Тень-

тень» на музыку В. Калинникова (см. приложение).

Особое внимание в таких композициях следует уделять ансамблю между

хором и аккомпанементом. Дети должны постоянно слышать музыку, поэтому

необходимо играть громче, чем поет хор, в репетиционном классе в качестве

упражнения, а детям вступать в различных частях партитуры по указанию

дирижера.

Данные упражнения отлично

стимулируют

внимание

детей

и

прививают им полезные навыки.

Выработка навыка ритмического двухголосия. В начале прохлопывая

ритмический рисунок песни (к примеру: «Веселые гуси»- см. приложение),

дети учатся одновременно с пением понимать и метрические доли такта.

Прохлопываем

одинаковый

ритмический

рисунок

на

протяжении

всей

попевки, напр.: четверть- две восьмые.

Позже необходимо усложнить:

•

концертмейстер

играет

мелодию

песни,

все

дети

прохлопывают

определенный ритмический рисунок (не ритм песни);

•

хор должен разделиться на две группы, первая будет петь мелодию

песни, вторая будет прохлопывать ритмический рисунок;

•

каждая

группа

прохлопывает

свой

ритмический

рисунок

сначала

раздельно, потом одновременно;

9

•

все исполняют песню с ритмическим музыкальном сопровождение, и ее

исполнение обогащается новой «краской».

Исполнение

песен,

упражнений

разными

группами

хора

в

виде

переклички. Особенно важно при подготовке к двухголосию развивать и

внутренний слух, т.е. способность слышать музыку в целом про себя, а также

ее

отдельные

элементы.

Пример

упражнения,

способствующий

формированию внутреннего слуха в детском хоре- «Братец Яков»:

Умение слышать второй голос и анализировать его. Параллельно с

собственным пением ребенок должен постепенно привыкать слушать сначала

хотя бы еще один голос. Здесь можно использовать попевку «Мы перебегали

берега»:

На

начальном

этапе

можно

порекомендовать

некоторые

известные

приемы, с помощью которых дети учатся прислушиваться к одновременному

звучанию другого голоса:

•

пение дуэтом с преподавателем;

10

•

пение одной партией с закрытым ртом, а другой сольфеджио или со

словами;

•

пение произведения поочередно партиями, по фразам. При этом не

поющая партия должна обязательно петь про себя.

Очень важно, чтобы ученики уже с первых уроков пели по партиям. Это

визуально помогает следить за движением голосов, осознанно исполнять свою

партию и одновременно слышать другой голос.

Переход к более сложным видам многоголосия не вызывает особой

проблемы у тех поющих, кто грамотно и тщательно работал над навыками

двухголосного

пения

и

развил

слух,

а

также

и

умение

самостоятельно

интонировать

свою

партию,

слышать

и

контролировать

музыкальное

окружение.

11

3. Формирование навыков двухголосия в детском хоровом коллективе

Одним

из

необходимых

условий верного

многоголосного звучания

является

чистота

унисонных

партий.

Поэтому

необходимо

тщательно

разучивать на разводных репетициях партию каждого голоса.

Обучение двухголосию необходимо начинать с остинато или органного

пункта

(выдержанного

тона)

в

одном

из

голосов,

а

не

с

канонов

и

параллельных терций в мелодии, как это обычно начинают делать многие

хормейстеры.

Поскольку

у

детей

отсутствует

опыт

и

навык

домашнего

музицирования, и практически у всех у них слабо развит слух, нарушена

координация слуха и голоса, они не могут правильно и чисто воспроизвести

мелодию. А раз нет унисона, то о каком каноне или параллельном подголоске

может идти речь? Пение канонов возможно лишь тогда, когда все певцы могут

чисто повторить мелодию.

Одновременно с этим не следует забывать о развитии чувства ритма, в

том

числе

ритмического

двухголосия.

Эта

работа

должна

происходить

единовременно с развитием навыка пения на два голоса. На начальном этапе

обучения,

когда

учащиеся

только

начинают

овладевать

определёнными

вокально-хоровыми навыками, следует подбирать произведения, адекватные

их возможностям, и которые соответствовали бы их уровню развития и

способностям. Соответственно, для освоения навыка пения на два голоса,

необходимо

подбирать

простые

и

доступные

для

восприятия

детьми

упражнения и произведения.

При выборе упражнений надо ориентироваться в первую очередь на

двухголосие с широкими интервалами, потому что они наиболее «слышимые»

у детей с различным слуховым опытом. Перед разучиванием двухголосных

попевок, необходимо на этапе распевания исполнять двухголосные короткие

упражнения, например: параллельное движение в октаву вверх и вниз, а также

движение секстами и квинтами.

12

Детская попевка «Вей, вей, ветерок», мелодия которой состоит из двух

нот, хорошо может сочетаться со вторым голосом, расположенным на квинту

ниже:

Другой пример попевки, уже посложнее, для разучивания с детским

хором на

начальном

этапе освоения двухголосного

пения:

«Барашеньки,

крутороженьки»:

А

уже

музыкальные

произведения

должны

иметь

простую,

легко

запоминающуюся в интонационном плане мелодию, такие как: «Пойду ль я,

выйду ль я» р. н. п. в обработке А. Мекалиной; «Как пошли наши подружки»

р. н. п. в обработке А. Луканина; «Журавель» В. Калинникова.

13

Для более успешного развития гармонического слуха, без которого не

освоить двухголосия, рекомендуется каждой хоровой партии учить оба голоса,

чтобы уметь исполнять их попеременно. При этом целесообразно (в начале

работы над двухголосием), чтобы педагог исполнял партию второго голоса

тогда, когда хор поёт основную мелодию. И наоборот, хор поёт второй голос,

а педагог основной.

На следующем этапе работы над двухголосием предлагается добавлять

упражнения и выбирать произведения, в которых голоса движутся в разном

направлении. В этом случае учащиеся лучше будут слышать друг друга и

меньше

вероятности

того,

что

они

будут

«сбиваться»

на

другой

голос.

Следующие попевки подойдут для разучивания с детьми хорового коллектива

на данном этапе работы: «От топота копыт»:

И другая попевка по этому же принципу работы, но уже посложнее-

«Эхо»:

Также, для примера, названия нескольких двухголосных произведений

разнонаправленного голосоведения: «Зайка» В. Кирюшина, «Как у наших у

14

ворот», «Заплетися, плетень» - р.н.п. в обработке А. Луканина, «Земелюшка -

чернозём» в обработке С. Благообразова; «У меня ль во садочке», «Я с

комариком плясала» - р.н.п. в обработке Н. Владыкиной – Бачинской.

При работе над двухголосием в детском хоре желательно:

1. Выбирать произведения с яркой напевной мелодией;

2. Работать над унисоном каждой партии;

3.

Работать

над

гармоническими

интервалами

(которые

выстроены

вертикально);

4. Петь мелодии с диапазоном не выше октавы;

5. Включать в репертуар русские народные песни;

6.

Воспитывать

сознательное

отношение

к

нотному

тексту,

умение

анализировать ритм, строение мелодии, соблюдать штрихи и оттенки.

Следующий этап работы над освоением навыка пения на два голоса, это

обучение двухголосию в прямом и параллельном движении. При этом, в

исполняемых

упражнениях

и

произведениях

целесообразно

избегать

постоянного терцового соотношения голосов, поскольку это самое трудное

для восприятия детьми на начальном этапе обучения. Эпизодически терция в

двухголосии неизбежна, но надо все же стараться выбирать те произведения,

в которых терцового соотношения голосов будет немного. Попевку «Котик»

можно использовать для исполнения на данном этапе работы:

Попевка «Дроздок» посложнее, т.к. нисходящее движение в терцию

пронизывает всю попевку:

15

И для примера назову несколько сочинений: «Ах, вы сени, мои, сени» р.

н. п. в обработке С. Любского; «Во поле рябинушка стояла» р. н. п. в обработке

И. Пономарькова, «Сеяли девушки яровой хмель» р.н.п. в обработке А.

Гречанинова.

Последний этап работы – это включение в учебный процесс и репертуар

хора сочинений, в которых встречаются различные приёмы голосоведений в

рамках одного произведения. Это самый интересный, насыщенный и трудный

период в освоении навыка пения двухголосия. В этих произведениях могут

встречаться

такие

приёмы

голосоведения,

как

перекрещивание

голосов,

постепенное их включение, более сложные виды полифонии, включая каноны.

Формирование

навыка

полифонического

восприятия

музыки

происходит с помощью пения канонов. Это удивительная форма, работая над

которой

при

незначительно

затраченных

усилиях

можно

получить

впечатляющие

результаты.

Самые

знаменитые

системы

музыкального

воспитания уделяют особое внимание этой полифонической форме. Так, в

системе З. Кодая представлены упражнения с ритмическими канонами, в

«Шульверке» К. Орфа множество речевых канонов для начального этапа

обучения.

Можно включать пение несложных канонов в процесс распевания хора

уже

с

первых

занятий.

Это

способствует

развитию

мелодического,

гармонического слуха. Дети с большим удовольствием исполняют каноны и

воспринимают это как игру.

Каноны,

разной

степени

сложности,

предлагаются

в

различных

методических пособиях (сборник «Школа хорового пения», сост. А. Бандина,

16

В. Попов, Л. Тихеева; «Хоровое сольфеджио» Г. Струве; «Пение на уроках

музыки» Ю.Б. Алиева и т.д.). Отметим, что дети обязаны четко знать мелодию

канона, петь ее чисто в унисоне.

Каноны учат певца держать свою партию и одновременно слушать

партию другого голоса. Репертуар должен включать произведения с разными

видами

двухголосия.

Пример

канона

для

разучивания-

«Во

поле

береза

стояла»:

Это своего рода

вершина в освоении вокально-хоровых навыков в

детском хоре. К их числу (а это не только обработки народных песен, но и

оригинальные, авторские произведения): «При долинушке калинушка стоит»

р.н.п. в обработке Н. Владыкиной – Бачинской, «Утро» Р. Бойко, «Бородино»

р. н. п. в обработке С. Чернецкого.

Создавая возможность вслушиваться в голосоведение обеих партий,

подстраивать свой голос к общему звучанию хора, для освоения двухголосия

рекомендуется тихое пение. Тихие звуки воспринимаются легче, чем громкие,

при тихом пении слуховое внимание активизируется более четко.

17

Заключение

Современное преподавание – не только в детских хоровых коллективах

–

отличается

большим

разнообразием

методических

разработок,

авторы

которых относятся к различным школам. Но мы всегда должны помнить о том,

что основными критериями при выборе упражнений и произведений для детей

должны быть доступность, интересность, простота! Доступными сочинения

должны

быть

потому,

что

у

каждого

возраста

имеется

свой

потолок

восприятия

информации.

Ребёнок

должен

понимать

и

принимать

тот

материал, который ему предлагается.

Интересными - потому, что у детей должен проявиться отклик на сюжет,

о котором рассказывается в той или иной песне или упражнении. Простота –

это

доходчивость

материала:

как

мелодического,

так

и

литературного.

Поэтому не стоит браться за более сложным репертуар, чем тот, который

осилят дети.

Подготовка к обучению многоголосному пению начинается с самых

первых хоровых занятий. На первом этапе необходимо подготовить слух и

сознание ребенка к восприятию нескольких раздражителей, выработать навык

распределенного внимания. Для этого предлагаются:

•

упражнения и песни с сопровождением, не дублирующим мелодию;

дети должны слышать музыкальное сопровождение, поэтому на репетициях

хора или занятиях в основе данного упражнения предлагается играть его

громче, чем хор поет;

•

исполнение разных ритмических рисунков одновременно несколькими

группами детей с помощью шумовых инструментов;

•

исполнение

песен,

упражнений

разными

группами

хора

в

виде

перекличек;

•

пение несложных народных песен a саppella;

•

пение по цепочке, по указанию дирижера в самых различных местах

партитуры.

18

Формирование

навыка

пения

на

два

голоса

является

самым

ответственным этапом

при

переходе

к

многоголосному пению.

Поэтому

необходимо уже в самом начале работы с хоровым детским коллективом

параллельно

с

выстраиванием

интонации

готовить

детей

к

восприятию

двухголосия, начиная с подготовительных упражнений, которые необходимо

систематически включать в процесс распевания хора.

Владение многоголосным пением определяет уровень хоровой культуры

коллектива, в процессе такого пения активно формируется гармонический

слух,

чистота

певческой

интонации,

ладовое

чувство,

совершенствуется

хоровое исполнительство.

И в заключение можно сделать выводы:

•

в

детском

хоре

важным

фактором

является

многоголосное

пение,

способствующее

повышению

общей

музыкальной

культуры;

оно

определяет в музыкальном воспитании обучающихся более высокие, новые

формы музицирования;

•

с первых занятий хорового коллектива навыки многоголосного пения

должны планомерно развиваться, особенно на его первоначальном этапе:

от выбора педагогом правильной методики работы над многоголосием

будут

зависеть

дальнейшие

успехи

в

вокально-хоровом

и

слуховом

воспитании детского хора;

•

путь

овладения

многоголосием

идет

вначале

через

изучение

полифонического двухголосия, поэтому пение трех- четырехголосия не

составит проблемы в будущем.

Работа над многоголосием требует терпения и постепенности. Репертуар

должен соответствовать уровню хора, его подготовленности на данном этапе.

Сознательное и постепенное овладение навыками многоголосного пения,

любовь к исполняемой музыке обязательно приведут к определенным успехам

маленьких певцов и приблизят их к исполнению и пониманию более сложной

и серьезной многоголосной хоровой музыки.

19

Рекомендуемая литература

1. Вессель, Н. Х., Альбрехт Е. К. «Гусельки. 128 колыбельных детских и

народных песен и прибауток». Москва 2013 г.

2.

"Хоровое

сольфеджио"

под

редакцией

И.

Рогановой.

Издательство

"Композитор", СПб 2014 г.

3. Сборник методических статей "Вокально-хоровые технологии", выпуск №2.

Издательство "Композитор", СПб 2014 г.

4. "Хоровое сольфеджио в России", И. Тихонова. Издательство "Композитор",

СПб 2003 г.

5. Думченко А. Ю. «Работа над двухголосием в детском хоре на начальном

этапе

обучения».

Сборник

методических

статей

«Вокально-хоровые

технологии» вып.2 «Композитор» СПб. 2014 г.

6. Муругова Г.Н. Вокальная работа в хоре: учебно-методическое пособие/

Автор - составитель Г.Н. Муругова. Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г. Р. Державина,

2000 г.

7.

Голоскова

А.А.

К

вопросу

о

методике

вокальной

работы

с

детьми.

Материалы

Международной

научно-практической

конференции.

Тамбов:

Изд-во ТГУ им. Г. Р. Державина, 2002 г.

8. Аверина, Н.В. Из опыта работы с кандидатским хором в детской хоровой

школе «Весна». — Жуковский, 2007.

9. Краснощеков, В.И. Вопросы хороведения. — М., 1969.

10. Семенюк В.О. Заметки о хоровой фактуре. — М., 2000.

11. Соколов, В.Г. Работа с хором: Учеб. пособие. — М.: Музыка, 1983г. — 192

с.

12. Т. В. Матулова «Особенности развития навыков многоголосия в детском

хоре».

20

Приложение:

21