М.Веденина

Работа над

двухголосием в детском

хоре

на начальном этапе обучения

(методическая разработка)

Касли

2022

Методическая разработка «Работа над двухголосием в детском

хоре на

начальном этапе обучения», автор М.В.Веденина

Методическая

разработка

рассчитана

на

руководителей

детских

хоровых коллективов ДМШ, ДШИ. Она предлагает по-новому взглянуть на

проблему

развития

одного

из

вокально-хоровых

навыков.

Материал

представлен в виде последовательного освоения навыка пения на два голоса

в детском хоре

Он

основан

на

принципах

накопления

ребенком

музыкальных

знаний и опыта, их осознания и развития.

3

От автора

Необходимость создания данной работы обусловлена несколькими

причинами. Первая, это возникновение проблемы, связанной с отсутствием

каких-либо

вокально-хоровых

навыков

у

преобладающей

части

начинающих певцов. Эта проблема своими корнями уходит в прошлое и, к

сожалению, существует у нас в стране уже многие годы, начиная со второй

половины прошлого столетия. Дело в том, что мы постепенно стали терять

традицию домашнего музицирования, пения в семье. Мы стали забывать

свои

истоки

–

народные

песни,

на

которых

воспитывалось

не

одно

поколение наших предков, и особенно это заметно в крупных мегаполисах.

А

ведь

человек,

воспитанный

в

традициях

музыкальной,

скажем

так,

общинно-родовой

культуры,

легко

осваивал

и

воспринимал

не

только

песенно-хоровое

искусство,

но

и

всю

современную

в

данный

момент

музыкальную

культуру

в

целом.

И

когда

нарушается

эта

причинно-

следственная

связь,

потому

что

матери

перестают

петь

своим

детям

колыбельные и другие песни (которых они просто не знают, так как им

самим никто их не пел в детстве), когда стали забываться всевозможные

детские

песенки

-

попевки,

народные

песни,

то

тогда

становится

невозможным

решать

проблемы

преемственности

национальных

культурных традиций. Что приводит к колоссальному пробелу в развитии

детей на основе национальной певческой, музыкальной культуры.

Второй причиной является сложившаяся негативная социокультурная

ситуация в стране, которая коснулась, в первую очередь, юного поколения –

детей.

Ещѐ

в

начале

двадцатого

столетия

известный

русский

учѐный-

физиолог

Владимир

Михайлович

Бехтерев

доказал,

что

музыкальное

воспитание

–

это

процесс

выработки

навыков,

способностей,

вкусов,

являющихся не только прирожденными, но и приобретѐнными в процессе

деятельности путем воспитания и жизненного опыта. Что эмоциональное

состояние ребенка, его реакция, зависит от роли внешних воздействий,

потому

что

дети

живо

реагируют

на

музыкальные

произведения,

из

которых «одни вызывают у них плач и раздражение, другие – радостную

эмоцию

и

успокоение.

Этими

внешними

реакциями

и

следует

руководствоваться в выборе музыкальных пьес для воспитания ребенка».

Причѐм,

чувствительность

к

музыкальным

звукам

и

изменению

их

звуковысотности, ритму, тембру, проявляется у детей задолго до развития у

них речи.

Современное

информационное

пространство

изобилует

легкодоступными, но далеко не всегда высокохудожественными образцами

популярной

музыкальной

культуры.

Ребѐнок,

не

имеющий

за

своими

плечами никакого слухового песенного опыта, не впитавший «с молоком

матери»

хоть

какие-то

начальные

познания

и

навыки

пения,

легко

поддаѐтся

и

насыщает

себя

информацией,

не

соответствующей

его

возрасту,

развитию,

интеллекту.

Таким

образом,

взращивается

«плохой

вкус», ребѐнок не в состоянии, в силу полного отсутствия опыта и знаний

4

отличить

«зѐрна

от

плевел».

Всѐ

это

играет

порой

решающую

роль

в

воспитании детей в целом.

Исходя

из

вышеизложенного

следует,

что

ситуация

с

развитием

вокально-хоровых

навыков

изменилась

далеко

не

в

лучшую

сторону.

Хормейстеру приходится в первую очередь работать над «унисоном» в хоре

и

только

потом

думать

о

развитии

навыка

пения

двухголосия.

Представленная

методическая

разработка

призвана

облегчить

труд

хормейстера, помочь ему разобраться в данном вопросе и дать некоторые

рекомендации по работе над двухголосием на начальном этапе обучения в

хоре.

5

С чего надо начинать работу над двухголосием в хоре? А главное,

когда и как? Такими вопросами озадачены многие руководители детских

хоровых коллективов. Прежде чем попытаться найти ответы на

эти

и

другие вопросы, попробуем разобраться с той ситуацией в детских хорах

относительно работы над вокально-хоровыми навыками, которая сложилась

за последнее время в нашей стране.

На сегодняшний день с сожалением приходится констатировать, и это

ни для кого не секрет, что в детский хор приходят дети, которые хотят петь,

но пока ещѐ не умеют этого делать, а главное, не знают, как? И не имеет

значения,

куда

привели

ребѐнка

его

родители:

в

общеобразовательную

школу или музыкальную, в хоровую студию или просто в хор при доме

культуры.

Показательно

то,

что

многие

из

детей

имеют

очень

слабую

координацию слуха и голоса, а так же не развитое чувство ритма. Поэтому

каждый хормейстер в первую очередь сталкивается с проблемой чистого

унисона в хоре. И тем острее становится вопрос, когда же начинать

обучение двухголосному пению в детском хоре?

На

сегодняшний

момент

существует

два

мнения,

две

теории

относительно того, когда надо начинать изучение произведений на два

голоса.

Первое

базируется

на

том,

что

вначале

необходимо

добиться

чистоты интонации, чистого унисона в хоре и только потом приниматься за

обучение пению двухголосия. Второе опирается на то, что, несмотря на

отсутствие в хоре стабильного унисона, начинать осваивать двухголосие

правомерно и допустимо как можно раньше.

С одной стороны, о каком двухголосии может идти речь, если в хоре

вместо унисона порой звучит «многоголосие», когда дети не могут чисто

спеть один звук? Но с другой стороны, юные хористы явно слышат разницу

между высокими и низкими звуками! Они не могут пока что их правильно

воспроизвести

(из-за

разбалансированности

или

недостаточной

координации слуха и голоса), но прекрасно понимают, что разница в звуках

есть. Успешное освоение навыка точного воспроизведения высоты звука –

дело времени. Рано или поздно хор будет петь чисто в унисон, но развитие

юного музыканта не может быть узконаправленным. Оно должно быть

всесторонним, включающим в себя целый комплекс дисциплин – это и

теория (знакомство с нотной грамотой), и практика (освоение вокально-

хоровых навыков), и слушание музыки (накопление музыкального багажа,

расширение своего музыкального кругозора), и постоянное развитие слуха,

в том числе гармонического. Поэтому начинать знакомство с двухголосием

возможно, не дожидаясь того, когда хор станет чисто интонировать унисон.

Думается, что решение вопроса – когда необходимо начинать работу

над двухголосием в хоре – каждый хормейстер должен решить для себя

сам. Мы же перейдѐм ко второму вопросу – а как, собственно, обучать

детей пению на два голоса? С чего начинать двухголосие в хоре?

Основываясь на своѐм достаточно большом опыте работы с детьми

младшего

возраста,

автор

предлагает

проверенную

практикой,

обоснованную и подтверждѐнную многими теоретиками и хормейстерами

следующую методику освоения навыка пения на два голоса. Обучение

6

двухголосию необходимо начинать с остинато или органного пункта

(выдержанного тона) в одном из голосов, а не с канонов и параллельных

терций в мелодии, как это обычно начинают делать многие хормейстеры.

Поясню, почему. Поскольку в целом у детей отсутствует опыт и навык

домашнего музицирования, и, вследствие этого, практически у всех у них

слабо развит слух, нарушена координация слуха и голоса, они не могут

правильно

и

чисто

воспроизвести

мелодию.

А

раз

нет

элементарного

унисона, то о каком каноне или параллельном подголоске может идти речь?

Пение канонов возможно лишь тогда, когда все певцы могут чисто

повторить мелодию. Одновременно с этим не следует забывать о развитии

чувства ритма, в том числе ритмического двухголосия. Эта работа должна

происходить единовременно с развитием навыка пения на два голоса.

На

начальном

этапе

обучения,

когда

учащиеся

только

начинают

овладевать

определѐнными

вокально-хоровыми

навыками,

следует

подбирать

произведения,

адекватные

их

возможностям,

и

которые

соответствовали бы их уровню развития и способностям. Следовательно,

для освоения навыка пения на два голоса, необходимо подбирать простые и

доступные для восприятия детьми упражнения и произведения. При выборе

упражнений надо ориентироваться

в первую

очередь на

двухголосие с

широкими интервалами, потому что они наиболее «слышимые» у детей с

различным

слуховым

опытом.

Например,

детская

песенка

«Дон-дон»,

мелодия которой состоит из двух нот, хорошо может сочетаться со вторым

голосом, расположенным на квинту ниже:

Произведения же должны иметь простую, легко запоминающуюся в

интонационном плане мелодию. Приведу несколько примеров: «Калина-

малина», «Ой, на дворе дождь» р. н. п. в обработке А.Рудневой;

7

«Пойду ль я, выйду ль я» р. н. п. в обработке А. Мекалиной;

«Как пошли наши подружки» р. н. п. в обработке А.Луканина

«Журавель» В. Калинникова.

8

Для более успешного развития гармонического слуха, без которого не

освоить двухголосия, рекомендуется каждой хоровой партии учить оба

голоса, чтобы уметь исполнять их попеременно. При этом целесообразно (в

начале работы над двухголосием), чтобы педагог исполнял партию второго

голоса тогда, когда хор поѐт основную мелодию. И наоборот, хор поѐт

второй голос, а педагог основной.

На

следующем

этапе

работы

над

двухголосием

предлагается

добавлять

упражнения

и

выбирать

произведения,

в

которых

голоса

движутся в разном направлении. В этом случае учащиеся лучше будут

слышать друг друга и меньше вероятности того, что они будут «сбиваться»

на другой голос. Для примера приведу названия нескольких двухголосных

произведений разнонаправленного голосоведения:

«Зайка» В. Кирюшина, «Как у наших у ворот», «Заплетися, плетень» - р.н.п.

в

обработке

А.

Луканина,

«Земелюшка

-

чернозѐм»

в

обработке

С.

Благообразова;

9

«У меня ль во садочке», «Я с комариком плясала» - р.н.п. в обработке

Н. Владыкиной - Бачинской

10

Третьим этапом работы над освоением навыка пения на два голоса

является обучение двухголосию в прямом и параллельном движении. При

этом опять оговорюсь, что в исполняемых упражнениях и произведениях

целесообразно

избегать

постоянного

терцового

соотношения

голосов,

поскольку это самое трудное для восприятия детьми на начальном этапе

обучения. Эпизодически терция в двухголосии неизбежна, но надо все же

стараться выбирать те произведения, в которых терцового соотношения

голосов будет немного. Для примера назову несколько сочинений: «Ах, вы

сени, мои, сени» р. н. п. в обработке С. Любского;

«Во поле рябинушка стояла» р. н. п. в обработке И. Пономарькова,

«Как по морю» р. н. п. в обработке А. Луканина, «Сеяли девушки яровой

хмель» р.н.п. в обработке А.Гречанинова.

11

Наконец, последний

этап

работы

– это включение в учебный процесс

и репертуар хора сочинений, в которых встречаются различные приѐмы

голосоведений

в

рамках

одного

произведения.

Это

самый

интересный,

насыщенный и трудный период в освоении навыка пения двухголосия. В

этих произведениях могут встречаться такие приѐмы голосоведения, как

перекрещивание голосов, постепенное их включение, более сложные виды

полифонии,

включая

каноны.

Это

своего

рода

вершина

в

освоении

вокально-хоровых навыков в детском хоре. К их числу (а это не только

обработки народных песен, но и оригинальные, авторские произведения),

следует отнести следующие сочинения: «При долинушке калинушка стоит»

р.н.п. в обработке Н. Владыкиной - Бачинской «Утро» Р. Бойко,

«Бородино» р. н. п. в обработке С. Чернецкого; «В чистом поле дуб стоит»,

«Козѐл Васька» А. Гречанинова; «Прохор пѐк пирог» Б. Кравченко;

12

13

14

15

Кроме

этого,

автор,

который

уже

много

лет

работает

с

детьми

младшего

возраста,

предлагает

ряд

своих

обработок

русских

народных

песен, таких как «Зелѐная рощица», «Как у бабушки козѐл», «Дрѐма».

16

17

18

В

завершении

хочется

сказать

следующее.

Современное

преподавание – не только в детских хоровых коллективах – отличается

большим

разнообразием

методических

разработок,

авторы

которых

относятся к различным школам. Но мы всегда должны помнить о том, что

основными критериями при выборе упражнений и произведений для детей

должны

быть

доступность,

интересность,

простота!

Доступными

сочинения должны быть потому, что у каждого возраста имеется свой

потолок восприятия информации. Ребѐнок должен понимать и принимать

тот материал, который ему предлагается. Интересными - потому, что

у

детей должен проявиться отклик на сюжет, о котором рассказывается в той

или иной песне или упражнении. Простота – это доходчивость материала:

как мелодического, так и литературного. Поэтому не стоит браться за более

сложным репертуар, чем тот, который осилят дети.

19

Цель данной работы – помочь разобраться в том, с чего начинать (в

данном

случае

при

работе

над

двухголосием

в

детском

хоре),

какими

критериями

необходимо

руководствоваться

при

выборе

упражнений

и

отборе репертуара. На что обратить внимание в первую очередь, и дать

отправные точки для правильного развития и становления начинающего

хорового коллектива.

20

Рекомендуемая литература

1.

Вессель, Н. Х., Альбрехт Е. К. «Гусельки. 128 колыбельных детских и

народных песен и прибауток». Москва 2013г.

2.

"Хоровое сольфеджио" под редакцией И. Рогановой.

Издательство "Композитор", СПб 2014г.

3.

Сборник методических статей "Вокально-хоровые технологии",

выпуск №2. Издательство "Композитор", СПб 2014г.

4.

"Хоровое сольфеджио в России", И. Тихонова. Издательство

"Композитор", СПб 2003г.