МБУ ДО «ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ» П. ЗАЛАРИ

Методическая разработка

«Формирование навыков самостоятельной работы над произведением

на начальном этапе работы в младших классах»

Подготовила преподаватель: Нигматулина В.М.

План

1.

Введение

2.

Графическое восприятие нотной записи

3.

Работа над техникой чтения с листа

4.

Работа над выразительным исполнением

5.

Заключение

6.

Используемая литература

Введение

Целью обучения детей в ДМШ и ДШИ является подготовка в большинстве

своём музыкантов – любителей, которые обладают навыками музыкального

творчества, могут самостоятельно разобрать и выучить музыкальное

произведение любого жанра, свободно владеть инструментом, подобрать

любую мелодию и аккомпанемент к ней.

Практически каждый преподаватель специальных дисциплин в ДМШ и

ДШИ понимает, что редкий ученик способен сам, без помощи учителя

разобрать произведение. Более того – без активного участия педагога

процесс разбора пьесы растягивается порой на недели. Поэтому на уроке на

музицирование и творчество не остаётся времени. В результате выпускник

образовательного учреждения – это нередко беспомощный перед нотным

текстом ребёнок, который вряд ли когда – нибудь сядет за инструмент (во

многом именно по причине страха перед нотами). Это тем более досадно,

поскольку

год

от

года

рынок

нотной

литературы

пополняется

оригинальными

изданиями

–

популярной

классикой,

современными

отечественными и зарубежными шлягерами.

Обычно педагог направляет свои усилия на те виды деятельности

ученика, которые связаны с подготовкой программ академических концертов

и экзаменов. А пока внимание преподавателей занято выучиванием текста,

нюансов, бессмысленной «зубрёжкой» 2-3 пьес в течение полугодия,

учащиеся

задерживаются

в

своём

музыкальном

развитии:

по

мере

усложнения

репертуара

знакомство

с

каждым

новым

произведением

становится для него всё большей пыткой. В результате ребёнок может

возненавидеть и музыку, и учителя, и школу.

Методика, о которой пойдет речь, является дополнением к традиционным

методам воспитания юных музыкантов. Игровые формы, применяются в ней

это еще один способ привлечения ребенка к фортепианной игре, к

творческой деятельности. Занимаясь со своими учениками по этой методике,

заметна тенденция повышенного внимания к занятиям.

На занятиях они играют разнообразный материал, любят подбирать мелодии

по слуху.

Курс включает:

1.Интенсивное обучение на фортепиано;

Развитие творческих исполнительных и импровизационных способностей;

Формирование у учащихся навыков самостоятельной работы.

Перечисленные вше задачи решаются в течение всего срока обучения.

Данный период можно поделить на три этапа:

Интенсивное обучение основам игры на фортепиано, цель которой научить

ребенка самостоятельно работать над не сложными произведениями и

свободно разбирать нотный текст, легко читать с листа.

Развитие творческих способностей музыканта – исполнителя.

Преподаватель помогает ученику в осуществлении его замыслов;

2.Самостоятельная работа над произведением.

В процессе обучения первую роль играет домашняя работа. Необходимо

помочь ребёнку в составлении дневного расписания, чтобы была соблюдена

разумная последовательность в занятиях музыкой и приготовлении уроков

для общеобразовательной школы. На выполнение домашнего задания в

среднем отводится один час в день. Занятия проводятся два раза в неделю по

45 минут индивидуально, но можно использовать групповые формы работы.

Например, по правильной посадке и упражнения по ритму интенсивно

выполнять в группе. Основными разделами курса является упражнения по

постановке руки, посадке за инструментом, координации движений,

обучение технике чтения с листа, развитие метроритмического чувства,

подбор по слуху, работа над выразительностью исполнения. За два месяца

обучения дети получают основные навыки в постановке рук, игре

различными штрихами. Эти занятия проводятся до конца года, а при желании

ребенка и на втором году обучения.

Во II четверти дети начинают играть и читать с листа одновременно двумя

руками. Со II полугодия в репертуар вводится джазовая музыка.

Графическое восприятие нотной записи.

Итак, что же способствует развитию самостоятельности учащегося ?

Это умение читать с листа, подбирать, транспонировать, играть в ансамбле,

аккомпанировать. Замечательно, если ученик будет пробовать сочинять и

записывать свои сочинения. Учитель должен не только довести до ученика

так называемое «содержание» произведения, не только заразить его

поэтическим образом, но и дать ему анализ формы, гармонии, мелодии,

полифонии. Одна из главных задач педагога – сделать как можно скорее и

основательнее так, чтобы быть ненужным ученику, то есть привить ему ту

самостоятельность мышления и методов работы, которые называются

зрелостью, за которым начинается мастерство.

Воспитание навыков хорошего разбора и чтения нот с листа должно быть в

центре внимания педагога. Важно, чтобы он воспитывал осмысленное

отношение к тексту, приучал не только видеть, но и слышать в них

музыкальное содержание. Зачастую учащиеся даже старших классов неважно

ориентируются в нотном тексте, слишком много времени тратят на его

разбор и усвоение. Это тормоз в повседневной работе. Между тем, при

сокращении времени на разбор пьес, появляется возможность усвоить

больше

материала,

шире

ознакомиться

с

музыкальной

литературой,

следовательно – быстрее развиваться.

Из чего же состоит комплекс навыков, позволяющих свободно читать

музыкальное произведение? В первую очередь следует научиться быстро

прочитывать

нотные

знаки.

Музыкант

воспринимает

нотный

текст

«графически», т. Е. не вглядывается в каждую ноту, а видит гамму,

арпеджио, аккорд, интервалы и их движение. Такое умение, конечно,

приходит с годами.

С первых уроков необходимо учить ребенка видеть нотный текст вперед,

анализируя его, т.е. видеть «графически». Необходимо добиваться прямой

связи: вижу ноту – нажимаю на клавишу, не вычисляя её названия; научить

видеть общий рисунок движения нот в их взаимосвязи. Чтобы достигнуть

такого результата , необходимо с первого урока знакомиться с записью нот

сразу на 10 линеек и первой дополнительной связующей До 1 октавы. О

ключах можно ознакомить позже. Выполняем следующие упражнения:

1.

Записываем в скрипичном ключе все ноты подряд или других

звуков вверх, и затем в басовом ключе все ноты вниз. Ребенок играет,

смотря на запись, не произнося названия нот.

Нотный пример:

Зрительно запись напоминает нитку бусинок. Ребенок закрепляет понятие

«вверх, вниз» , повторяющаяся нота. Это задание нужно выполнять также и

дома. . Необходимо как в классе так и дома просто читать ноты и показывать

их расположение на клавиатуре сразу в двух ключах, например :

Позже можно переходить к несложным мелодиям из нотного приложения,

играя по сборнику 1 класса.

На дом задавать по 5 номеров из сборника, подписав название первой ноты.

Когда написание нот усвоится, можно эти номера играть и петь с названием

нот, с произношением ритма. На 2 уроке задание усложняется . Нужно

написать 2 ряд нот: на линейках и между ними. Выполнять домашнее задание

со скачками через ноту. Постепенно задания усложняются, задания даются в

большом объеме, чтобы усвоить прием чтения с листа.

2 упражнение «Двойные бусы». Записать параллельные терции, кварты,

квинты сексты и играть их. Проследить, как расслабиться рука во время

игры терций. Все внимание ребенка направлено на нотную запись, рука

играет «вслепую». Выполнять упражнение, молча без комментариев, при

повторном проигрывании с пропеванием верхнего и нижнего голоса.

Нотный пример:

3 упражнение. Игра интервалов. 1 и 4 пальцы играют карту, а 1 и 5 квинту.

Ребенок должен смотреть не только на клавиши, но и в ноты, пропевая голос

по которому он зрительно ориентируется.

4 упражнение. «Бусы» из трех

нот (аккорды). Впоследствии это даст

возможность свободного чтения аккордов с листа. Необходимо следить за

движением голосоведения, выделяя её мелодическую линию.

5 упражнение. «Тройные бусы» или «Снеговики». После того как пальцы

окрепли можно играть аккорды, трезвучия. Можно нарисовать ноты в виде

веселых снеговиков, с глазами и метлой. Они бывают веселыми (dur) и

грустными

(moll)

и

имеют

забавные

имена,

которые

записываются

латинскими буквами (C,D, E). Таким образом, работая в таком формате, у

ребенка развивается гармонический слух.

Работа над техникой чтения с листа.

Всегда придавал и продолжаю придавать первостепенное значение быстрому

первоначальному

ознакомлению

с

произведением,

иными

словами

«ознакомляющему» чтению нот с листа. Оно даёт нам возможность сразу

охватить произведение целиком «как бы с птичьего полёта», сразу же

постичь его скрытый эмоциональный смысл, почувствовать его подлинное

содержание»

Я.И. Мильштейн

Упражнения, изложенные в предыдущем разделе, помогают учащимся

быстрее разбирать нотный материал. Для закрепления «графического»

восприятия нотной записи нужно усложнять задачи:

1.

Играть пьесу 1-2 раза с анализом движения мелодии. На каждый урок

задавать 5 номеров из сборника.

2.

Параллельно задавать более сложные номера, но с объяснением на

уроке, так как появляются дополнительные линейки, лиги, знаки альтерации,

сложные тональности

3.

Ученик сам придумывает элементарный аккомпанемент, опираясь на

ранее пройденные упражнения.

4.

Произведения записанные на двух строчках, проигрываются на уроке

один раз двумя руками. Или преподаватель играет партию одной руки, а

ученик – партию другой руки, но следит за двумя строчками.

5.

Разучивание

пьес

дома

отдельно

каждой

рукой

полностью

исключается. Если ребенок не может играть не поглядывая на

клавиатуру

, то нужно прикрывать руки листом бумаги. При чтении нот лучше

показывать номера пальцев, чем ноты, так ребенок привыкнет следить за

аппликатурой.

6.

Количество пьес увеличивается до 10-12 . Каждый урок задавать по 1-2

пьесы, продолжая играть ранее взяты. Дома играть номера по одному разу,

новые по два раза. Выучивать эти номера наизусть не следует, так как это

помешает последующей работе над ними во II полугодии.

Примеры можно использовать из следующих сборников:

1.Е.Туркина «Котёнок на клавишах» в трёх частях. Изд-во «Композитор.

Санкт-Петербург» 1998 год.

2.С.Ляховицкая «Задания для развития самостоятельных навыков при

обучении фортепианной игре» в младших классах ДМШ. Изд-во

«Ленинград. Музыка» 1979 год.

3.«Фортепианная тетрадь юного музыканта» вып. 1, сост. М.Глушенко.

Изд-во «Ленинград. Музыка» 1988 год.

4.В.Шульгина, Н.Маркевич «Юным пианистам». Изд-во «Киев. Муз.

Украина» 1985 год.

5.Т.Камаева, А.Камаев «Чтение с листа на уроках фортепиано». Игровой

курс. Изд-во «Москва. Классика – XXI век» 2007 год.

Необходимо постоянно

ставить задачи перед учеником, для развития

зрительной памяти, научить читать на один такт вперёд. Играть номера на

2/4 закрывая по полтакта, потом по такту. Затем номера с большими

размерами (3/4, 4/4, 6/8) и с большим количеством ключевых знаков.

Возвращаться к этой работе нужно периодически, чтобы не потерять

приобретённый навык. В последующих классах на каждый урок ребенок

приносит 1-2 пьесы, подготовленные самостоятельно.

Со 2 класса нужно переключать внимание ребенка с нот ритма, на

выразительность

исполнения.

Он

должен

успевать

читать

штрихи,

нюансировку, показывать развитие фразы, предложения и т.д.

Работа над выразительным исполнением.

Над выразительным, эмоционально-образным исполнением необходимо

работать с первых занятий, чтобы воспитать в ребенке творческое отношение

к музыкальной деятельности. В начальных классах этому помогают игровые

формы обучения, благодаря которым ребёнок научиться говорить о своих

эмоциональных впечатлениях, чувствах. Можно предложить следующие

игры:

1. Каждой пьесе придумать по 2-3 названия, желательно противоположных

по характеру и исполнить её в соответствии с названием.

2. Дать задание на дом: нарисовать к разучиваемым пьесам рисунки.

3. Подобрать подходящие стихи.

4. Сочинить сказку или историю.

Например:

Б) Полезно чаще обращаться к симфонической музыке.

В)Дать задание в играемых пьесах сделать инструментовку, то есть

продумать,

каким

инструментом

лучше

сыграть

темы,

фактуру

аккомпанемента, линию баса и т.д. и подписать их название в нотном тексте.

Тогда работа над звуком, выразительностью исполнения приобретёт более

глубокий смысл.

Например

Начиная со 2 класса предпочтительно разучить по несколько пьес одного

автора («Детский альбом» Чайковского, пьесы Грига, Хачатуряна). Это

поможет расширить детям свой кругозор, понять стиль композитора и

манеру, в которой следует исполнять произведения.

Для каждой пьесы нужно определить форму работы: средние по сложности

готовить как исполнительские, трудные в общих чертах, как знакомство с

произведением; легкие пьесы для чтения с листа; технически сложные

исполняют преподаватели.

На 1-2 годах обучения идет интенсивная работа по всем направлениям.

В домашней работе находится одновременно 10-15 произведений.

Весь материал даётся единым блоком и постепенно, в течение года

совершенствуется.

Для выполнения домашнего задания берутся 2-3 элемента, на которые

ребёнок должен обратить внимание, и отрабатываются им дома. На

следующих уроках берутся другие элементы , приемы и т.д. Начинать работу

над новым произведением рекомендуется по следующему плану:

А) На уроке ребёнок читает с листа всё произведение , совместно с

преподавателем, выясняет приёмы, позволяющие легко прочитать нотный

текст, запомнить его трудные места.

Б) Выстроить вместе с учеником исполнительский план(определить характер

частей, смену настроений и т.д.)

В)Выяснить , какие технические приемы необходимы для исполнения

задуманного художественного образа.

Задания можно брать из следующих сборников:

1.«Малыш

за

роялем».

Учебное

пособие.

Авторы

И.Лещинская,

В.Пороцкий. Изд-во «Москва. Сов. Композитор» 1989 год.

2.В.Шульгина, Н.Маркевич «Юным пианистам». Изд-во «Киев. Муз.

Украина» 1985 год.

3.С.Ляховицкая «Задания для развития самостоятельных навыков при

обучении

фортепианной

игре»

в

младших

классах

ДМШ.

Изд-во

«Ленинград. Музыка» 1979 год и др..

4.Т.Камаева, А.Камаев «Чтение с листа на уроках фортепиано». Игровой

курс. Изд-во «Москва. Классика – XXI век» 2007 год.

5.Л.П.Криштоп «Школа юного пианиста» Издательство «Композитор.

Санкт – Петербург» 2004 г.

Аккомпанемент

Ученик отмечает в нотах трудные места(в плане звуков извлечения или

технического исполнения), требующие отдельной работы, преподаватель

подсказывает её формы и методы. На последующих занятиях работает над

пьесой в соответствии с планом(отрабатывая отдельные эпизоды).

Главное для всех форм работы, чтобы творческая инициатива оставалась за

учеником.

Заключение.

Обучение графическому восприятию нотной записи и развитие внутренней

возможности в освоении техники чтения нотного текста с листа.

Свободное владение этим навыком позволяет высвободить на занятии время

для работы над исполнительским мастерством, для совершенствования

технических возможностей обучаемых. Дети занимаются увлеченно, с

удовольствием, т.к. как быстро разучивают разнообразные произведения, не

тратя времени на разбор нотного текста. На занятиях дети работают над

музыкальными образами или знакомятся с новыми произведениями.

Ребёнок легко играет не только классическую, но и джазовую, эстрадную

музыку. Приобретённое умение анализировать нотный текст формирует

навык самостоятельной работы над произведением.

Таким образом, освоив весь комплекс перечисленных знаний, умений и

навыков, ребёнок может через некоторое время перейти на самообучение.

Список используемой литературы:

1.

Т.И.Смирнова «Методические рекомендации»

2.

Т.И.Смирнова «Воспитание искусством или искусство воспитания»

3.

Т.И.Смирнова «Поэзия-музыка слов»

4.

Программа «Класс специального фортепиано. Интенсивный курс».

5.

Т. Камаева, А.Камаев Игровой курс «Чтение с листа на уроках

фортепиано»