Муниципальное бюджетное образовательное

учреждение дополнительного образования

" Детская музыкальная школа №3 " города Курган

Методическая разработка

«Проблемы выбора репертуара

в фортепианном классе ДМШ»

Составитель: Григорьева Ирина

Анатольевна (преподаватель

Высшей категории)

Курган,2021 год

1

Содержание.

1.

Пояснительная записка-------------------------------3 стр.

2.

Введение-------------------------------------------------5 стр.

3.

Теория----------------------------------------------------7 стр.

4.

Методическое обоснование --------------------------12 стр.

Принципы подбора репертуара.

1)Доступность как в техническом отношении,

так и по содержанию----------------------------------12 стр.

2)Учёт индивидуальных музыкальных

и психологических особенностей------------------13 стр.

3)Соразмерность репертуара и возраста------------14 стр.

4)Развитие творческого воображения----------------14 стр.

5)Учёт уровня технической подготовки--------------15 стр.

6)Принцип постепенности и последовательности--17 стр.

7)Принцип разнообразия в репертуаре---------------18 стр.

8)Репертуар концертных выступлений----------------18 стр.

9)Личностная направленность репертуара------------20 стр.

5. Заключение----------------------------------------------------21 стр.

6. Используемая литература-------------------------------22 стр.

2

Пояснительная записка.

Музыкальное воспитание является неотъемлемой частью общего процесса,

направленного на формирование и развитие человеческой личности. В

системе дополнительного образования основными путями в личностном

формировании являются следующие: приобщение обучающихся к различным

видам музыкальной деятельности, использование высокохудожественных

музыкальных произведений, музыкально-просветительская работа. Но жизнь

идет

вперед

и

предъявляет

новые

требования

к

обучению

детей.

Практические задачи диктуют педагогам ДМШ пересмотр устаревших

взглядов, преодоление укоренившихся догм и отживших традиций. Мы

живём в век информации и удивительных научных открытий. Современного

ребёнка

с

самого

рождения

окружает

заманчивый

мир

гаджетов,

компьютеров, высокоскоростного интернета и цифровых технологий.

В

мировоззрении

современных

детей

также

произошли

кардинальные

изменения: изменились их музыкальные вкусы и пристрастия, изменилась

вся звуковая атмосфера, в которой растут наши дети. В этих условиях одной

из задач уникальной системы отечественного музыкального образования,

воспитавшей великое множество выдающихся музыкантов и композиторов

мирового уровня, предложить ребенку альтернативу: не менее интересный и

захватывающий мир- мир музыки и искусства.

Актуальность

поставленной

проблемы

заключается

в том, что

в

современных условиях содержательность и направленность репертуара

при обучении игре на любом инструменте приобретает новое

значение. В этой области происходят сложные и противоречивые явления:

открываются новые возможности обновления репертуара учащихся за счет

включения обработок эстрадных и современных произведений. В то же

время у педагогов возникает понимание того, что на подобном материале

невозможно привить профессиональные игровые навыки и воспитать

хороший вкус, поэтому "репертуарная политика" в ДМШ не должна быть

оторванной от современной жизни.

Обучение игре на фортепиано - это процесс последовательного изучения

музыкальных произведений, а не просто усвоение инструментальных

навыков. Поэтому умело составленный, учитывающий все индивидуальные

качества ученика репертуарный план является основной педагогической

линией педагога в воспитании ученика – музыканта. Музыка, которую они

слышат вокруг, которую они играют, определяет их вкус, формирует

духовные склонности.

3

Именно репертуар является одним из главных факторов в обучении

учащихся комплексу важнейших навыков музицирования, самостоятельного

творчества: игре по слуху, транспонированию, чтению с листа, игре в

ансамбле, умению проаккомпанировать, сочинению и импровизации.

Цель данной работы- обобщение и систематизация методических принципов

подбора репертуара на уроках специальности.

Отсюда вытекают следующие задачи:



Обосновать роль репертуара и его влияние на воспитание личности

учащегося;



определить задачи педагога при подборе репертуара;



показать взаимосвязь репертуара и этапов развития учащегося;



рассмотреть психологические аспекты подбора репертуара;



изучить вопрос о соотношении классической и современной музыки в

репертуаре учащегося;



обосновать

проблему

художественно-воспитательного

значения

репертуара.

Задача педагогов музыкальной школы – облегчить детям сложный путь

в мир музыки, учитывая реалии современного мира. Меняются вкусы,

пристрастия, музыкальный язык, изменилась вся звуковая атмосфера, в

которой растут наши дети.

Пришло время расширять рамки учебного материала. Основные

источники его пополнения – это сочинения современных композиторов,

создаваемые специально для детского музицирования, обработки народных

песен, эстрадные произведения, а также новые публикации произведений

старинных мастеров.

Задача педагога раскрыть перед детьми динамическую взаимосвязь

между музыкальным наследием прошлого и современной музыкой, научить

отбирать истинные ценности, которые, несомненно, есть в любом виде

музыки.

4

Введение.

Учебный процесс в ДМШ должен быть организован так, чтобы он

содействовал развитию у детей любви к музыке и расширению их

музыкального

кругозора,

был

связан

с

активным

формированием

музыкальных способностей. По мнению многих известных педагогов, умело

составленный репертуар - важнейший фактор воспитания юного музыканта.

Ознакомление с музыкой разных времен и стилей, соответствие выбранных

произведений целям и задачам обучения, интерес учащихся к исполняемым

произведениям, индивидуальная направленность репертуара - все это

положительно сказывается на результатах целостного развития личности

учащегося.

Излишне доказывать, что умение подобрать репертуар, соответствующий

способностям ученика - важнейший показатель педагогического искусства.

Однако репертуар воспитывает не сам по себе, он является лишь

действенным инструментом в руках педагога.

Современный педагогический

репертуар ДМШ поистине необозрим. Он включает в себя музыку от

добаховских времен до наших дней, от фольклорных песен до современных

обработок, от любимого детьми, доступного, данного в облегченном

переложении эстрадно-песенного материала до насыщенных традиционных

программ для профессионального восприятия. Сохраняя как незыблемую

основу

свой

классический

золотой фонд, педагогический репертуар

постоянно обновляется для всех музыкальных инструментов.

Основным репертуарным источником при обучении в ДМШ остается

Программа Министерства культуры России. Даже для педагогов, имеющих

большой

опыт

и стаж

работы,

порой бывает

полезно заглянуть

в

"Программу", чтобы оживить свои знания и получить надежные ориентиры.

Но существуют и дополнительные источники пополнения репертуара. В

последние

годы

значительно

выросло

издание

нотной

литературы,

включающей разностилевой и достаточно качественный, художественно

полноценный материал.

Систематическая

работа

педагога

над

репертуаром

является

залогом

успешной работы с учащимися. Удачный подбор репертуара способствует

быстрым успехам ученика, и, наоборот, ошибки, допущенные в этом

отношении, могут вызвать нежелательные последствия.

5

Подбор репертуара - это не одномоментный акт: выбрал несколько

произведений и можно на этом успокоиться; это творческий процесс,

органично

входящий

в

повседневную

работу

педагога,

в

котором

фокусируется его опыт, умение гибко реагировать на новые веяния

современной

музыкальной

жизни.

К

сожалению,

педагоги

нередко

пользуются набором излюбленных произведений, не обновляя привычный

репертуар.

Педагог

должен

постоянно

знакомиться

с

новыми

произведениями, подбирая пьесы разных стилей и жанров с установкой на

развитие необходимых навыков.

Умело составленный репертуар – важнейший фактор воспитания пианиста.

Широкое ознакомление с музыкой разных времен и стилей, выбор

произведений в соответствии с поставленными педагогическими целями и

задачами,

индивидуальная

направленность

репертуара,

тщательное

прочтение

нотного

текста,

а

также

всем

известные

принципы

последовательности и постепенности, соответствия репертуара техническому

и художественному уровню ученика - вот главные задачи

музыканта-

преподавателя.

Теория.

6

Прежде всего, в свете требований сегодняшнего дня на первый план

выступают задачи подготовки самих педагогов-музыкантов, способных

ярко, увлекательно, на высоком профессиональном уровне ввести детей в

сложный мир фортепианной музыки. Грамотный и влюбленный в свою

профессию педагог- пианист должен:



постоянно изучать фортепианную литературу;



знать произведения наиболее известных композиторов;



разбираться в стилистических особенностях разных национальных

школ;



владеть основными стилями мировой музыкальной культуры;



изучать особенности и закономерности музыкального мышления;



расширять музыкальный кругозор в процессе изучения произведений

фортепианного репертуара с последующим анализом особенностей

музыкального языка и основных исполнительских трудностей;



уметь воспроизвести подробный методический анализ произведений;



уметь грамотно, технически и стилистически точно, художественно

выразительно исполнить произведение;



уметь грамотно читать музыку с листа, быть способным

анализировать, сопоставлять, давать словесный комментарий к

музыкальному произведению, делать обобщения;



формировать репертуар, необходимый для его профессиональной

деятельности;



развивать у учащегося навыки самостоятельной работы над

музыкальным произведением.

Преподаватель стоит перед сложной проблемой, выбирая репертуар для

того или иного ученика, т.к. данный момент является одним из главных в

обучении, и педагог должен с полной ответственностью подходить к этому

вопросу. Выбранные произведения должны соответствовать основным

критериям, таким как: художественная ценность, доступность,

педагогическая целесообразность, развивающая направленность и т.д. А

также, педагог должен чувствовать тонкую грань, через которую не следует

переходить в силу неподготовленности или неопытности обучаемого, чтобы

не переоценить возможности ребёнка и не выбрать для него репертуар,

превышающий его уровень развития.

Исходной точкой процесса обучения в классе по специальности является

работа над музыкальным произведением. В центре внимания педагога

7

должен находиться репертуар, оказывающий воздействие на техническое

развитие, фантазию и воображение, воспитывающий мышление учащегося.

Критерий выбора репертуара основан на принципе педагогической

целесообразности, который включает доступность образного восприятия,

последовательное усложнение художественных задач, индивидуальный

подход с учетом способностей и склонностей каждого учащегося на данном

этапе обучения.

На всем пути обучения детей существуют определенные вехи или этапы, где

вырабатываются

свои

особенности

музыкального,

слухового

и

пианистического развития. Б. Милич предлагает разделить процесс обучения

игре на фортепиано на два цикла - с 1-4 и 5-7 классы. Ориентируясь на

собственный опыт, нам кажется более точным деление на три стадии - 1-2, 3-

4 и 5-7 классы.

Каждая из этих стадий имеет свои особенности развития учащегося и

соответственно возрасту задач, связанных с составлением репертуара. Мы не

будем касаться вопроса дифференциации по способностям, которые также

определяются в эти периоды. Следует лишь подчеркнуть, что педагогу

необходимо

при

составлении

репертуарных

планов

учитывать

неравномерность развития учащихся и использовать индивидуальный подход

при подборе произведений, чтобы сделать обучение более успешным.

На первом этапе в 1-2 классах ДМШ идет процесс накопления слуховых

впечатлений, усвоение первоначальных пианистических навыков. Младшие

школьники эмоциональны, любознательны и подвижны, добросовестны в

выполнении заданий. Их мышление отличается конкретностью восприятия

музыкальных образов, умением сосредоточиться на небольших по структуре

произведениях.

Успехи

в

обучении

определяются

умелым

выбором

репертуара, отвечающего требованиям возрастной психологии. В нотной

литературе, адресованной этому возрасту, ясно выступают общие для всех

композиторов принципы, к которым относятся: образность художественного

содержания, лаконичность и четкость музыкальной формы, небольшой

объем, конкретность средств музыкальной выразительности, доступность

изложения.

Таким

образом,

первые

два

года

обучения

являются

фундаментом, на базе которого закладываются основы для будущего

развития личности.

В 3-4 классах учащийся уже более свободно ориентируется в тексте, он

усвоил

основной

комплекс

исполнительских

навыков,

высказывает

собственное суждение о музыке. Если в первые два года определялись лишь

8

ростки будущего репертуара, то на этом этапе утверждаются произведения с

типичной фортепианной фактурой, появляются новые жанры, формы и

приемы пианистического изложения. Учащиеся этого возраста обладают

большей способностью к сосредоточенности, у них увеличивается объем

памяти, мышление приобретает более абстрактный характер, развивается

логическое мышление. Исполнение становится осознанным, ученик в

состоянии слышать ладовые и тональные сопоставления, понимать их роль в

образном

содержании

пьесы.

Отсюда

отличительными

моментами

в

формировании

личности

учащегося

3-4

классов

является

воспитание

музыкального мышления и навыков исполнительства при изучении разных

типов фортепианной фактуры.

В

5-7

классах

обнаруживаются

новые

качественные

особенности

в

исполнительской практике. Для небольшой части учащихся это период

определения перспективы дальнейшего профильного обучения. Большинство

же выпускников ДМШ получают общее музыкально-эстетическое развитие.

В

этом

возрасте

усиливается

познавательная

активность,

учащиеся

расставляют приоритеты в учебе, расширяется и обогащается их кругозор в

различных областях деятельности и творчества. В этом смысле возрастает

ответственность педагога по специальности, который должен определить

судьбу своих питомцев. Предвидя будущее своих учеников, педагог при

подборе репертуара руководствуется сочетанием в нем произведений с

высокими художественными достоинствами и доступностью изложения. При

подборе произведений следует учитывать возможности их дальнейшего

исполнения в кругу близких и друзей.

Необходимо помочь ребенку выработать свое отношение к музыке, создать

условия, благоприятные для выбора понравившихся ему произведений. Не

нужно запрещать ему сыграть то или иное произведение. Подбор подобных

произведений помогает ученику перенести проблемную ситуацию из жизни в

музыку и «через музыку разобраться в самом себе», - считает Т. Юдовина-

Гальперина. Такой подход в подборе репертуара способствует духовному

становлению личности.

С давних пор музыкальная педагогика одной из основ музыкального

репертуара считает родной музыкальный фольклор, его различные пласты.

От народной песни лежит путь к шедеврам мировой классической музыки.

Более того, народное творчество может навести мостик и к современной

музыке.

Примерами, подтверждающими это положение, могут служить произведения

Сигмейстера, Мак-Доуэлла, А. Дворжака, которые охотно исполняют

учащиеся разной степени подготовленности.

9

В наследии профессиональных композиторов минувшего времени можно

вспомнить произведения, написанные специально для детей и выдержавшие

испытание временем. К ним можно отнести баховскую «Тетрадь Анны

Магдалены Бах», «Альбом для юношества» Р. Шумана и «Детский альбом»

П. И. Чайковского. Наше столетие в этом отношении гораздо результативнее.

Особенно

богатым

и

разнообразным

было

творчество

советских

композиторов: А. Гречанинова, С. Прокофьева, Р. Глиэра, Д. Шостаковича и

др., произведения которых стали классикой детской музыки.

С другой стороны, популярные до сих пор в педагогическом репертуаре

пьесы советских композиторов старшего поколения - А. Майкапара, А.

Гедике, Н. Ракова - хотя и обладают рядом важных качеств, но по образному

содержанию и стилистике уже устарели, стали далеки от мира современного

ребенка. Устарели и многие сборники для начинающих, сам выбор песен и

танцев в которых не отвечает требованиям сегодняшнего дня. Все сказанное

выше не умаляет достоинств советской детской музыкальной классики, но

педагогам следует задуматься, как быть ближе к своим питомцам и говорить

с ними на одном языке.

Если обратиться к вопросу о том, какое место должно занимать классическое

наследие в музыкально-педагогическом репертуаре, то большинство русских

и зарубежных педагогов считают, что классика была и продолжает быть

важной составной частью обучения в ДМШ. Музыкальное воспитание,

опирающееся на классическую музыку, создает своеобразный «иммунитет»

против дурного вкуса, так как именно в классической музыке заключаются

вечные и непреходящие ценности, которые благотворно воздействуют на

духовный и нравственный мир человека. Тем не менее классический

репертуар, проверенный многолетним опытом, уже явно недостаточен для

воспитания нового поколения.

Если в 60-х гг. велась полемика по поводу того, что считать классикой, и

представители крайних взглядов, отрицающие роль классического наследия,

говорили: «Бах, Бетховен, Брамс, подвиньтесь, - дайте место «року» , то в

начале XXI века у педагогов появилась возможность расширять границы

репертуара - ведь песни из репертуара «Beattles» уже сами стали классикой

эстрадной музыки.

Популярность легкой музыки и расширение ее социальных функций связано

со следующими причинами:



с влиянием современной семьи, круг художественных интересов

которой часто чрезвычайно ограничен;

10



воздействием на умы молодежи средств массовой информации -

бесконечных «Фабрик», «Народных артистов» и прочих передач;



относительно низким уровнем развития восприятия серьезной музыки.

Можно как угодно относиться к выразительным формам джаза и рок-

музыки, однако бесспорно, что это формы музицирования, которые нравятся

детям и которые воспитывают их фантазию, развивают способность к

свободному исполнению, прививают навыки ансамблевой игры. Здесь

интересным опытом представляются сборники Смирновой, где широко

представлены пьесы М. Шмитца, А. Градески, М. Дворжака, вызывающие

интерес у детей. Полезным опытом совмещения современных ритмов с

пьесами ценного в художественном отношении содержания является серия

«Джаз для детей». Ценность пьес подобного типа заключается в том, что она

возрождает забытые традиции любительского музицирования.

Для педагогов не является секретом факт, что учащиеся менее охотно

разучивают этюды, полифонию, а тем более сонатины. Детей больше

привлекают пьесы, потому что в них содержатся яркие образы и элементы

изобразительности, они имеют меньший объем, отличаются конкретностью

образного воплощения и доступностью исполнения. Именно при исполнении

пьес к ребенку приходит понимание тесной связи музыки с жизнью и с его

собственным опытом.

Детская

нотная

литература

дает

многообразие

фортепианных

пьес,

раскрывающих разные грани жизни ребенка и имеющих воспитательное

значение. Разнообразие возможностей, воплощенных в звуках, наиболее

полно раскрывается в пьесах, посвященных образам природы. Тематика

таких пьес воспитывает гуманизм, любовь ко всему сущему на земле.

Многие детские пьесы посвящены играм в куклы, в солдатиков и отражают

беззаботную жизнь ребенка. Их содержание подсказано самой жизнью,

связано

с

наиболее

радостными

ее

сторонами,

что

способствует

пробуждению положительных эмоций. Простор для развития фантазии,

творчества и воображения дают пьесы, которые относятся к жанру

«музыкальной сказки». В них учащийся встречается с любимыми героями,

может придумать их сам или сочинить приключения героев, вследствие чего

исполнение пьесы становится осмысленным, ярким и запоминающимся. С

помощью пьес такого рода развивается ассоциативное мышление.

Методическое обоснование.

Попробуем рассмотреть основные принципы подбора репертуара в классе

обучения игре на фортепиано.

11

1.

Доступность как в техническом отношении, так и по содержанию.

Репертуар должен отвечать логике усвоения и освоения учащимся

материала, учитывать индивидуальные особенности конкретного ученика.

При подборе репертуара педагог обязан «вглядываться в лицо» ребенка,

вслушиваться в его реакцию, вопросы, замечания. Правильно составленный

репертуар развивает музыкальное мышление учащегося, побуждает его к

творческим поискам, развивает в ученике самостоятельность. А серый

репертуар, не соответствующий уровню музыкальных способностей и

интеллекта ребенка, снижает его стремление заниматься музыкой.

Одна из частых ошибок— завышение трудности сочинений. Это приводит к

недостаточно высокому качеству исполнения и может вызвать привычку

играть небрежно. Следует ли вовсе отказываться от того, чтобы иногда

давать ученику сочинения безусловно для него трудные? Ни в коем случае!

Это уместно, например, в тех случаях, когда пьеса очень нравится ученику.

Однако должны быть реальные шансы, что он с нею справится и что ему не

грозит опасность причинить себе вред, скажем — «переиграть» руки. Ясно,

что такие пьесы вовсе не надо прорабатывать в классе и тем более готовить

их для концерта. Но предоставить свободу выбора ребенку нужно.

Особые сложности возникают в подборе репертуара для учеников со

“скромными” исполнительскими возможностями, основанными на

ограниченных музыкальных данных. Их желание играть музыку, которую

играют сильные ученики, невладение самооценкой, нежелание доверять

своему педагогу, а иногда внутреннее ощущение определённой

неполноценности – эти и многие другие проблемы требуют от современного

педагога очень глубоких знаний

детской и возрастной психологии

, интуиции,

долгих размышлений и просто человеческого отношения. Сейчас в

распоряжении современного педагога находится большое число хорошей

литературы в области возрастной психологии, психологии индивидуальных

различий, психологии одарённости, психологии творческого процесса.

Путь к индивидуальности каждого ученика напрямую связан с глубиной

психологической грамотности педагога, сочетающейся с всесторонним

профессиональным знанием своего предмета.

Современные нотные сборники для начинающих пианистов отличаются

тщательной систематизацией материала, постепенным его изложением, а

также удобным расположением нот на странице, крупным шрифтом,

забавными текстами, яркими цветными рисунками. Особой популярностью

12

у детей, педагогов и родителей в последние годы пользуется большое

количество выпущенных сборников Ольги Геталовой («В музыку с

радостью», «Веселый слоненок», «Обученье без мученья!» и др.), Ирины

Визной, Ольги Сотниковой, Елены Попляновой и др.

2

Учет индивидуальных музыкальных способностей

(музыкальный слух, чувство

ритма, музыкальная память и т.д.)

и психологических особенностей

(внимание,

логическое мышление, реакция, темперамент и т.д.) ученика-пианиста.

При выборе репертуара необходимо учитывать черты характера ребенка:

интеллект, артистизм, темперамент, наклонности и т. д. Попробуйте

активного и непоседливого ребенка подготовить к концертному

выступлению с лирическим произведением, требующим сосредоточенности

и глубокого рассуждения. Скорее всего, выбор будет неудачен. А спокойный

и медлительный ученик вряд ли справится с виртуозным исполнением. Чем

одареннее ученик, тем более отчетливо выражаются его желания играть то

или иное сочинение, иногда настолько, что даже при отказе дать просимую

пьесу он будет ее учить тайком. Естественно, что ученикам менее

способным, с недостаточно отчетливыми художественными стремлениями,

надо помочь вырабатывать свое отношение к музыке, следствием чего явится

и более остро выраженное тяготение к определенным сочинениям. Для этого

важно не только стимулировать высказывание учеником своих желаний, но и

создать условия, благоприятствующие тому, чтобы он больше слушал

музыки и имел достаточно широкие возможности выбора произведений.

Поощрение самостоятельности ученика в этой области пробуждает более

живое отношение к занятиям музыкой и работе над избранным

произведением. Оно благоприятствует, кроме того, развитию

индивидуальности

3.

Соразмерность репертуара и возраста ученика,

т.е. следует учитывать психолого-

педагогические возрастные особенности ребенка (психологические

особенности познавательной сферы, соответствующие данному возрасту).

Чем младше ваш ученик, тем проще и понятней для него должен быть образ

музыкального произведения. Поэтому как бы вы не объясняли значение и

содержание пьес СКЕРЦО, АРИЯ или ПРЕЛЮДИЯ, гораздо большую

отдачу вы получите, играя «Воробья», «Павлина» и т. д. Маленький ребенок

13

очень адекватно может рассказать, что СЛОН- большой, огромный, ходит

медленно, и поэтому исполнять пьесу надо НЕ быстро, тяжело, хорошо

опираясь на клавиатуру. При подборе пьес для маленьких пианистов надо

стараться, чтобы они были понятны, доступны и интересны, пианистически

удобны, по возможности были указаны штрихи, фразировочные лиги,

оттенки, проставлена аппликатура и педаль. А иногда, видя

произведение в сборнике для 6-7 классов с четырехзвучно –аккордовой

фактурой изложения и названием «Колыбельная медвежонку», невольно

задумываешься о несоответствии возраста (14-15лет) и умения учащегося с

содержанием и образом данной пьесы. Поэтому перед маленьким

музыкантом важно ставить задачи, соответствующие его

возрасту и

возможностям

. Успешное их выполнение доставит учащимся удовольствие, и

занятия будут радостными и успешными.

4

Репертуар должен способствовать развитию творческого воображения учеников.

Для этого

в программу следует включать пьесы программного характера, жанровые

зарисовки. Так, маленькие дети с удовольствием работают над пьесками –

образами растительного и животного мира, сказочными персонажами и т.д.

За последние годы появилось много композиторов, значительно обогативших

детский репертуар. Красивые, интересные и доступные для каждого ребенка

понятия в названии пьес и сборников - «Мы едем в зоопарк», «Мне купили

замечательный киндерсюрприз», «Подарю все игрушки друзьям и

подружкам» - помогают ребёнку быстрее справляться с учебными

заданиями. Такая музыка пробуждает его воображение и рождает желание её

исполнять.

Очень привлекательны произведения современных композиторов Жанны

Металлиди, Маргариты Илларионовой, Натальи Тороповой, Яны Бобалик.

Их пьесы и ансамбли для детей заняли прочное место в репертуарных

списках пианистов.

Каждое произведение, вошедшее в сборники, было написано для решения

различных пианистических задач, для развития и закрепления приемов

музыкального исполнения. Многие произведения имеют ярко выраженную

14

программность. Названия пьес, без сомнения, направят фантазию и

исполнение учащегося в нужном направлении.

Пьесы выстроены в порядке возрастающей сложности, и каким бы ни был

уровень подготовки ребенка, в сборниках обязательно найдутся пьесы по

его силам.

На современном этапе обучения игре на фортепиано появилось много

возможностей для пополнения репертуара пианистов. Прежде всего это

многочисленные сайты издательств и нотных магазинов, а также странички

педагогических форумов, журналов, где заинтересованный педагог найдет

для себя множество полезной литературы и новых произведений. Благодаря

интернет-сайтам мы узнали и услышали музыку Андрея Генриха Классена,

Уильяма Гиллока (Джиллока), которые пока не изданы в нашей стране.

Удобные, красивые, доступные для ребенка сочинения этих авторов

развивают творческое воображение, расширяют кругозор и просто

доставляют удовольствие маленьким музыкантам.

5

. Учет уровня технической подготовки учеников.

Наиболее простым видом музыкального материала, с которым приходится

сталкиваться начинающему пианисту – это упражнения и гаммы. Под

упражнением понимается повторение какой-либо деятельности с целью

улучшить способ её выполнения. Упражнения являются основным средством

приобретения навыков

.

Принцип пения legato, кантилена, беглость, скачки,

staccato, пассажи и различные украшения усваиваются на упражнениях и

потом уже совершенствуются и шлифуются на этюдах и художественных

произведениях.

Упражнения всегда должны быть индивидуально

направлены и никогда не должны носить стандартный характер.

Упражнений существует великое множество. В каждой известной методике

(например, методика А.Корто, М. Лонг, Ш.Ганона или Е. Тимакина)

приводятся десятки упражнений. Все они имеют определённую конкретную

педагогическую направленность, которая часто указывается перед

у

пражнением.

При подборе материала должна быть определённая цель. Педагог ясно

должен представлять себе какие технические навыки, умения он пытается

развить или укрепить у ребёнка, используя данное упражнение, гамму или

этюд. Бесцельный выбор обозначенных видов музыкально-педагогического

материала может привести к торможению развития фортепианной техники

ученика.

15

Выбору репертуара предшествует анализ возможностей учащегося. Важным

фактором, влияющим на оптимальное техническое развитие учащегося,

является педагогическая диагностика, позволяющая определить, какие виды

техники развиты у учащегося в той или иной степени. Педагогический

анализ является одним из главных отправных моментов в подборе

репертуара, способствующего оптимальному техническому

совершенствованию учащегося. Существует два главных аспекта подбора

репертуара, связанные с педагогической диагностикой. Первый —

установление индивидуальных технических возможностей учащегося в

начале занятий с педагогом. Здесь определяются следующие моменты:



обладает ли учащийся какими-либо природными техническими

задатками;



насколько легко он поддается научению тем или иным техническим

приёмам;



какими техническими навыками он обладает, и какие виды техники

развиты у него в меньшей степени (или совсем неразвиты).

Второй аспект — педагогические наблюдения за техническим развитием

обучающегося, изучение его индивидуальности под этим углом зрения —

период длительных занятий

.

На современном этапе обучения хочется выделить серию из 7 книг (с 1 по 7

класс) довольно новых сборников «Фортепианная техника в удовольствие».

Это собрание этюдов и пьес русских и зарубежных композиторов XVIII-XX

столетий. Произведения ориентированы на уровень технических

трудностей, предусмотренных программными требованиями, расположены в

порядке возрастания сложности. Музыкальный материал отражает разные

виды техники. Образные заголовки и краткие методические примечания к

пьесам помогут в освоении технических и художественных задач.

Сборники «Фортепианная техника в удовольствие» дополняют

существующие педагогические издания, учебный и концертный репертуар

юных пианистов.

Важно позаботиться о разнообразии этюдов, о том, чтобы систематически

велась работа над основными видами фактуры. Помимо этюдов

инструктивного характера в план следует включать также этюды-пьесы и

на ранних этапах обучен

16

6

Принцип постепенности и последовательности - изучения музыкального материала “от

простого – к сложному”.

Посильная трудность при фортепианном обучении по мере обучаемости

ученика, развития его способностей постепенно неуклонно восходит вверх. И

оптимальность повышения его уровня обеспечивается строгим соблюдением

правила постепенного усложнения технических и художественных навыков и

их совершенствования. Изучаемые произведения в первые годы обучения не

должны быть большими по протяженности. При введении в работу нового,

более сложного материала важно соблюдать постепенность.

Многие преподаватели пользуются методическими пособиями для

начинающих А.Д. Артоболевской «Первая встреча с музыкой» и

О.Геталовой и И.Визной «В музыку с радостью». При всем великолепии

этих сборников в методическом плане, второй сборник в силу более

последовательного постепенного изложения материала более удобен в

работе.

От педагогов, зависит воспитание хорошего репертуарного вкуса,

правильной оценки сложностей исполняемого произведения. Думается,

каждому из нас не раз приходилось объяснять ученикам некоторые

противоречия, связанные с особенностями педагогического репертуара, и их

довольно много. Одним из примеров такого противоречия является

исполнение старинных сонат и произведений классического стиля. На

первый взгляд они читаются с листа, вместе с тем обладают очень высокой

исполнительской сложностью, оценить которую может лишь ученик с

развитой профессиональной требовательностью.

7

.Принцип разнообразия в репертуаре.

Основное место отводится изучению произведений русских и зарубежных

композиторов классиков, а также наиболее прогрессивных современных

авторов. Выбирая репертуар, необходимо учитывать задачи многосторонней

идейно-эстетической воспитательной работы, а также систематически

расширять музыкальный кругозор ученика, знакомя его с важнейшими

стилями, жанрами, формами, с творчеством наиболее значительных

композиторов.

В программах музыкальных школ приводятся годовые требования в

отношении прохождения репертуара, где указано минимальное количество

сочинений: полифонических, крупной и малой формы, а также этюдов,

17

которые должен выучить ученик. Каждый из этих типов произведений

должен быть представлен по возможности разнообразно.

При выборе пьес малой формы необходимо обратить внимание на то, чтобы

некоторые из них были певучего характера и давали возможность поработать

над исполнением кантилены

.

Важно хотя бы несколько сочинений пройти в порядке ознакомления (их

также следует — с соответствующей пометкой — включить в план).

Желательно, чтобы это были не только фортепианные пьесы, но и

различные народные песни, романсы классиков, переложения оперной,

симфонической и камерной литературы и т.д. Цель прохождения всех этих

сочинений - расширение кругозора ученика, развитие навыков чтения нот,

ансамблевого исполнения и аккомпанемента, что важно не только для

всестороннего музыкального развития ученика, но и для подготовки его к

будущей практической деятельности.

8.

Выбор репертуара с перспективой дальнейших концертных выступлений.

К разряду репертуарных трудностей относится также поиск нотного

материала. Каждый из нас сталкивался с определённым кругом

произведений и, вполне вероятно, в силу объективных причин не знаком с

большой областью заслуживающих внимания сочинений. Вполне понятно

стремление педагога иметь наиболее подробный перечень произведений,

написанных для фортепиано, чтобы знать, чем он располагает для своего

выбора. Опытные педагоги ведут списки услышанных когда-либо сочинений,

тщательно записывают программы “своих и чужих” учеников, не

довольствуясь лишь существующими типовыми программами.

Большой помощью в выборе репертуара являются репертуарные списки,

пополняемые по мере естественного познавательного процесса. Любой

педагог легче осуществит выбор, если перед глазами будет достаточно

полный список произведений разного уровня сложности и художественной

направленности. Гораздо сложнее производить выбор “из головы”, когда

порой самые подходящие произведения не попадают в зону нашего

внимания. Современные средства общения, а именно электронная почта и

интернет, дают возможность педагогам обмениваться “личными”

репертуарными списками, пополняя запасы своих знаний. Большим

интересом пользуется обмен опытом между педагогами, когда выносится на

обсуждение репертуар, пройденный конкретным учеником, уже

зарекомендовавшим себя в старших классах или уже поступившим в

18

музыкальное училище и даже в вуз. Анализ “репертуарного прошлого”

такого ученика может быть использован не в качестве копии, а рассмотрен

как интересный пример динамики художественного и технического развития

с уже известным результатом, итогом, а также как безусловная

педагогическая удача.

Приступая к подбору репертуара, педагог должен четко понимать, с какой

целью выбирается для учащегося то или иное произведение. Можно

выделить три основных задачи, которые при этом преследуются:



Воспитание исполнительски-творческого понимания музыки,

воспитание музыкального мышления учащегося. При этом речь идет не

о воспитании музыкального мышления «вообще», а об определенных

конкретных сторонах этого мышления.



Воспитание фортепианного мастерства учащегося.



Накопление репертуара.

При работе над каждым музыкальным произведением воспитывается и

музыкальное мышление, и фортепианная техника учащегося; выучив

музыкальное произведение, он обогащает свой репертуар, и в этом

отношении указанные задачи тесно переплетаются.

9.

Индивидуальная(личностная) направленность репертуара.

Само название — индивидуальный план — очень точно передает сущность

этого важного для педагогической работы документа. Он должен быть

действительно индивидуальным, отвечающим задаче воспитания данного,

конкретного ученика, и в то же время планом в настоящем смысле слова —

обоснованно, исходя из реальных закономерностей предшествующего

развития, намечающим перспективы дальнейшего движения вперед.

Необходимо вводить в план сочинения, которые помогли бы возможно ярче

и скорее «раскрыть» ученика, развить все лучшие задатки его натуры. При

этом нельзя оставлять без внимания тех, быть может еще почти

неразличимых, но заслуживающих поддержки черт нового, которые

проявляются в его исполнении (своевременное их обнаружение и развитие —

одна из труднейших, но и в высшей степени важных задач педагога).

Необходимо, конечно, восполнять имеющиеся пробелы. Но делать это надо

очень тактично и умело. Некоторые ученики, долго играя произведения,

19

которые им «не удаются», начинают работать без интереса и терять; веру в

свои силы. Обычно для устранения недостатков целесообразно выбрать

произведение не слишком чуждое индивидуальности ученика, а в какой-то

мере ей близкое, но дающее в то же время возможность поработать над их

устранением. Тогда он чувствует себя более уверенно и легче справляется с

имеющимися трудностями

.

При составлении индивидуального плана надо продумать то, что будет

исполнено на вечерах, на экзамене, в шефском концерте. Так как эти

произведения необходимо довести до возможной степени законченности, то

они не должны быть очень трудными для ученика. Вместе с тем во время

публичного исполнения желательно как можно полнее отчитаться в той

работе, которая была проделана за предшествующий период. Поэтому надо

так подобрать программу для выступления, чтобы показать ученика

разнообразно и выявить его достижения.

При составлении программы следует позаботиться и о том, чтобы она была

по возможности разнообразной в отношении характера сочинений, темпов,

тонального плана.

Достаточно распространённой ошибкой является “привязывание”

исполнения произведения к определённому классу или году обучения.

Необходимо учитывать, что распределение по классам, принятое в

методических разработках – типовых программах, весьма условное и

примерное.

.

Заключение.

Обучение детей музыке - сложный и многогранный процесс и проблема

выбора репертуара играет в нём огромную роль. Широкое ознакомление

обучающегося с музыкой разных времен и стилей, выбор произведений в

соответствии

с

поставленными

педагогическими

целями

и

задачами,

индивидуальная направленность репертуара, умение подобрать для данного

ученика именно то музыкальное произведение, которое разовьёт и продвинет

его способности - вот главные задачи педагога-музыканта при выборе

репертуара.

Подводя итоги, мы можем заключить, что репертуар является тем стержнем,

вокруг которого выстраивается методика обучения игре на фортепиано.

Целесообразный подбор репертуара, составление методически продуманных

индивидуальных планов являются неотъемлемым условием и залогом

успешной

работы

педагога

по

воспитанию

музыкального

развития

учащегося.

20

Функции репертуара многообразны: он помогает расширять музыкальный

кругозор учащихся, воспитывает эстетический вкус на лучших образцах

классических

и

современных

произведений,

способствует

развитию

пианистических навыков, пробуждает интерес к занятиям музыкой, помогает

обеспечить перспективность развития личности учащегося, комплексный

подход обучения игре на фортепиано.

Учитывая реалии сегодняшнего дня, педагогу необходимо найти верное

сочетание

при

подборе

репертуара

традиционно

академических

произведений с современными потребностями детей. Вдумчивое изучение

репертуара, серьезный и взвешенный подход к его выбору как средству

воспитания не только вкуса, интеллекта, но и духовного мира учащегося

заставляет задуматься нас, педагогов, над многими проблемами в его

подборе. Чем основательнее педагог знает литературу, чем глубже он

понимает индивидуальный путь развития каждого из своих питомцев, тем

удачнее будет его выбор репертуара — и этому педагог учится всю жизнь.

ИСПОЛЬЗУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА.

1.

Серебрянникова А.В. Планирование педагогического процесса.

- Москва: Наука, 2001.

2.

Платонов К.К. Проблемы способностей.- Москва: Музыка, 1990.

3.

Богословский В.В. Психология воспитания школьника. – Москва:

Наука, 2001.

4.

Венгер Л.А. Педагогика способностей.- Москва: Наука, 1999

.

21

5.

Программа ФОРТЕПИАНО - Москва: Московский областной

УМЦ,2002.

6.

Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано. Изд.3 –

Москва: Музыка, 1978.

22