Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного

образования детей «Детская музыкальная школа г. Свирска»

Открытый урок

преподавателя по классу гитары МБОУ ДО «ДМШ г. Свирска»

Попова Геннадия Викторовича

Тема:

«Работа над музыкальной выразительностью

произведений с применением информационно-коммуникативных

технологий»

Цель урока:

активизировать творческую фантазию

обучающегося, вызвать сознательное отношение к содержанию и

характеру музыкального произведения, к его музыкальному образу,

к средствам музыкальной выразительности.

Задачи урока:

- на примере разнохарактерных пьес сформировать представления о

музыкальном

образе,

языке

музыки,

средствах

музыкальной

выразительности;

Обучающая:

- способствовать развитию художественно-образного мышления

обучающегося и умению проникать в сущность музыкального

образа при помощи средств музыкальной выразительности –

интонации,

фразировки,

ритмических

особенностей,

ладотональных соотношений, динамики;

- ознакомить с биографией и творчеством композитора М.

Каркасси;

Развивающая:

- развить

творческую

самостоятельность

в

работе

над

музыкальными произведениями;

Воспитательная:

- воспитывать

музыкальное

мышление,

образное

осмысление,

эмоциональную

отзывчивость

при

передачи

художественного

образа в произведениях.

План урока:

1.Организационный момент;

2. Работа

над

произведением

кантиленного

характера.

Н.

Богословский, обр. О. Копенкова «Тёмная ночь». Осмысление

выразительности исполнения произведения через его содержание

и

путём

использования

информационно-коммуникативных

технологии

3. Работа

над

исполнительской

техникой

и

решение

художественных задач в «Этюде» М. Каркасси a-moll,

с

использованием информационно-коммуникационных технологий

(просмотр презентации «Золотой век гитары. Маттео Каркасси»,

прослушивание этюда в аудиозаписи

и сравнительным анализ

прослушанного).

4.Обобщение занятия, подведение итогов.

Характеристика учащегося

Марач

Сергей

–

13

лет,

7

класс.

Обучается

по

предпрофессиональной

образовательной

программе.

Имеет

хорошие игровой аппарат. Тонко чувствует музыку, хорошо развит

технически.

На

публичных

выступлениях

собран,

стабилен,

эмоционален. Занимается с желанием, увлеченно, любит свой

инструмент. С программой успешно справляется, результативно

участвует в конкурсах и концертах

Ход урока:

1.

Организационный момент

Преподаватель

беседует

сучащимся

о

том,

какие

средства

музыкальной выразительности ему известны (динамика, нюансы,

ритмический рисунок, штрихи, лад).

2. Н. Богословский в обр. О. Копенкова«Тёмная ночь»- начало

урока с песенного жанра XX века, на примере инструментального

переложения песни из кинофильма «Два бойца», исполненной в

фильме Марком Бернесом.

Исполнение учеником произведения.

Мелодия песни - выразительная. Понять содержание помогают

слова песни, которые зачитывает преподаватель(беседа с учеником

о содержании песни и анализ исполнения).

Темная ночь, только пули свистят по степи,

Только ветер гудит в проводах, тускло звезды мерцают.

В темную ночь ты, любимая, знаю, не спишь,

И у детской кроватки тайком ты слезу утираешь.

Как я люблю глубину твоих ласковых глаз,

Как я хочу к ним прижаться сейчас губами!

Темная ночь разделяет, любимая, нас,

И тревожная, черная степь пролегла между нами.

Верю в тебя, в дорогую подругу мою,

Эта вера от пули меня темной ночью хранила...

Радостно мне, я спокоен в смертельном бою,

Знаю встретишь с любовью меня, что б со мной ни случилось.

Смерть не страшна, с ней не раз мы встречались в степи.

Вот и сейчас надо мною она кружится.

Ты меня ждешь и у детской кроватки не спишь,

И поэтому знаю: со мной ничего не случится!

Работа над пьесой:

1)Беседа с учащимся о звуке, характере произведения. Далее

определяется фразировка мелодии, её особенности.

2)Разбор

драматургии

произведения.

Применение

информационно-коммуникативных

технологии

для

формирования

творческих

способностей

и

познавательной

мотивации

учащегося.

Определение

самим

учащимся

кульминации произведения и

нахождение

правильной

динамической нюансировки (по направлению движения мелодии

к

кульминации).

Работа

над

кульминацией

(динамикой,

расширением музыки к кульминационному моменту)

3)Работа над ритмом. Преподаватель, связывая музыку со словами

песни, обращает внимание ученика на то, как ритм может отражать

характер произведения: в основном, он – мягкий, а в кульминации –

более острый, подчёркнутый.

4)Опираясь на текст песни, важно научить ученика извлекать

певучий звук, особенно в тех фрагментах, где говорится о теплоте

чувств, о любви. Необходимо побуждать его слушать себя со

стороны, стремиться к полному, мягкому звуку, к разнообразию

звуковых красок. Очень важно, чтобы он слышал интонационность

музыкальной речи, ее смысл, выразительность, характер, умение

направить

мелодию

к

цели.

От

умения

передать

смысл

музыкальной речи зависит содержательность исполнения.

5)Завершение работы над пьесой – исполнение произведения с

показом

проделанной

работы

в

классе

и

выполнением

поставленных задач.

3. М. Каркасси. «Этюд» a-moll (15 мин) – ознакомление с краткой

биографией и творчеством итальянского композитора и гитариста

конца

18-начала

19

века

Маттео

Каркасси

с

просмотром

презентации «Золотой век гитары. Маттео Каркасси».

Исполнение учеником произведения.

Работа над произведением:

1)Этюд М.Каркасси

- довольно быстрая виртуозная пьеса,

требующая решения нескольких задач. Преподаватель спрашивает

учащегося, какой приём техники применяет композитор (тремоло),

и

рассказывает,

у

каких

музыкальных

инструментов

он

используется (домра, электрогитара, исполняется медиатором).

Важно добиться ровности и ритмичности исполнения, чёткой

артикуляции, при этом нужно выполнять точную аппликатуру,

удобную для исполнения.

2)Прослушивание этюда в 2-х исполнениях в аудиозаписи.

Обсуждение с учащимся особенностей игры (гибкость фраз, яркая

динамика,

агогика,

кульминация).

Большую

сложность

представляет

умение

удержать

напористый,

стремительный

характер этюда, выдержать четкость ритма, его пульсацию,

метричность, ровность. Также, важно не потерять ни одной ноты в

тремоло, потому что, именно этот приём определяет весь характер

произведения.

3)Работа над 1 частью этюда, над фразировкой, движением к более

значительным целям. При этом

каждый звук тремоло должен

участвовать в общем динамическом движении.

4)Одновременно

с

работой

над

исполнительской

техникой

решаются и художественные задачи: характер мелодического

развития, звуковая выразительность.

5)Добиваемся завершенности в работе, ощущения целостности

развития. Исполнение учащимся отработанного фрагмента этюда и

анализ игры.

4. Подведение итогов урока

Выполняя

домашнюю

работу

стремиться

внимательно

слушать себя, точно выполнять технические и музыкальные задачи,

только тогда она будет результативной.

Заключительное слово

В

заключение

урока

хочется

отметить,

что

признавая

важность работы над звуком, интонацией, фразировкой, начинать

ее нужно с самых первых уроков, а затем уже закреплять

необходимые навыки.

Работа над выразительностью произведения тесно связана с

пониманием

художественного

замысла

композитора,

представлением содержания произведения, а также со слуховыми

качествами самого исполнителя. Поэтому на уроках больше

внимания

уделять

описанию

качества

исполнения,

давать

сравнительные характеристики, действовать на восприятие ребенка

через образ, находить интонацию, помогая голосом, пением. Всё

это помогает в развитии ученика и тонком его понимании

музыкальной

речи,

что,

несомненно,

поможет

раскрыть

художественное содержание произведения.