«Особенности

развития музыкальности учащихся

на уроках хореографии средствами

аккомпанемента»

Одним из ярких средств эстетического воспитания является музыка. Чтобы она

выполняла

эту

важную

функцию,

необходимо

развивать

в

человеке

общую

музыкальность.

Музыкальность – это свойство человека тонко чувствовать и понимать музыку.

Без нее немыслима работа ни одного работника, связанного с хореографией: будь то

артист

балета

или

балетмейстер-постановщик,

репетитор

и

концертмейстер.

Музыкальность – это одно из первых и непременных условий и требований при занятиях

хореографией.

Важность

развития

музыкальности

заключается

не

столько

в

изучении

теоретических основ музыкального языка, сколько в возможно большем общении с

музыкой, особенно с музыкой высокого качества, которая посильно для понимания

ученика.

Повседневные занятие хореографией развивают музыкальность значительно

быстрее и полнее, чем изолированное освоение отдельных элементов музыкального языка.

Чем талантливее композитор, тем более ярко, глубоко и своеобразно говорит он о

явлениях жизни языком музыки. Поэтому подбор репертуара концертмейстером, на

котором происходит развитие музыкального чувства, имеет чрезвычайно важное

значение. Как и во всех случаях, доступность понимания и постепенность усложнения

репертуара является существенным моментом развития музыкальности. Важно, чтобы

музыка всегда была понятной и вызывала определенные представления, образы

действительности. Тогда музыкальные мысли произведения не являются чужеродными, а

превращаются в своеобразный язык танца. Если музыка не вызывает определенных

образов, представлений, не говорит о переживаниях, она становится для танцора мертвой,

непонятной.

Подбор

музыкальных

произведений

ведется

с

учетом

характера

хореографической лексики, задач различных частей урока и соответствия с возрастными

особенностями учащихся.

Музыкальное сопровождение уроков танца должны быть очень точным, четко и

качественно организованным, так как от этого зависит музыкальное развитие учащихся.

Воспитание музыкальности не нуждается в какой-либо новой или особой системе.

Необходимо только ежеурочно и неустанно прививать учащимся умение техники танца и

творчески воспринимать содержание музыки как художественного компонента танца, как

образный мир человеческой мечты, как высокую, как живое творческое начало, актерское

вдохновение- значит, он не может или не готов стать истинным художником.

Таким образом, задачей концертмейстера является развитие «музыкальности»

танцевальных движений.