МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ № 50»

Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в

области музыкального искусства «Фортепиано»

Предметная область

ПО.01. Музыкальное исполнительство

ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ

ПО. 01. УП. 03. КОНЦЕРТМЕЙСТЕРСКИЙ КЛАСС

Составитель:

Белякова Наталья Евгеньевна,

преподаватель по классу фортепиано ДШИ № 50

Кемерово 2018

3

Содержание программы учебного предмета

1.

Пояснительная записка…………………………………………....

4

1.1.

1.2.

1.3.

1.4.

1.5.

1.6.

1.7.

1.8.

Характеристика учебного предмета «Концертмейстерский класс»,

его место и роль в образовательном процессе.

Срок реализации программы учебного предмета.

Объем учебного времени, предусмотренного учебным планом

МБОУДО ДШИ № 50 на реализацию учебного предмета.

Форма проведения учебных аудиторных занятий.

Цели и задачи учебного предмета.

Обоснование структуры учебного предмета.

Методы обучения.

Материально-технические

условия

реализации

учебного

предмета.

4

6

6

7

7

9

9

10

2.

Содержание учебного предмета ………………………………....

11

2.1.

2.2.

Сведения о затратах учебного времени.

Годовые требования по классам.

11

12

3.

Требования к уровню подготовки обучающихся ………….…

24

4.

Формы и методы контроля, система оценок…………………...

25

4.1.

4.2.

Аттестация: цели, виды, форма, содержание.

Критерии оценки.

25

25

5.

Методическое обеспечение учебного процесса ………………..

27

5.1.

5.2.

5.3.

Методические рекомендации педагогическим работникам.

Рекомендации

по

организации

самостоятельной

работы

обучающихся.

Методические рекомендации по подготовке к концертному

выступлению.

27

30

31

6.

Список рекомендуемой нотной и методической

литературы …………………………………………………………

33

6.1.

6.2.

Список рекомендуемой нотной литературы.

Список рекомендуемой методической литературы.

33

35

4

1.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

1.1.

Характеристика учебного предмета «Концертмейстерский

класс», его место и роль в образовательном процессе

Программа

УП.03.

«Концертмейстерский

класс»

ПО.01.

«МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО» относится к обязательной части

предпрофессиональной

общеобразовательной

программы

в

области

музыкального искусства «Фортепиано».

Программа

разработана

в

соответствии

с

федеральными

государственными требованиями к минимуму содержания, структуре и

условиям

реализации

дополнительных

предпрофессиональных

общеобразовательных программ в области искусств, а также учебными

планами МБОУДО «Детская школа искусств № 50» г. Кемерово.

Учебный предмет «Концертмейстерский класс» выполняет важную

роль

в

учебном

образовательном

процессе

Детских

школ

искусств.

Направлен на воспитание и развитие личности обучающегося, раскрытие

творческих способностей путем приобщения учащихся к ценностям мировой

музыкальной

культуры

на

примерах

лучших

образцов

вокальной

и

инструментальной музыки; на формирование навыков аккомпанирования,

чтения с листа и транспонирования; на приобретение самостоятельности в

этих видах деятельности. Имеет большое значение для приобретения

навыков концертмейстерского мастерства у обучающихся.

Данная программа призвана сформировать комплекс знаний, умений и

навыков, отражающих наличие у обучающегося художественного вкуса,

чувства

стиля,

творческой

самостоятельности,

стремления

к

самосовершенствованию, знакомству с лучшими образцами отечественной и

зарубежной музыки.

Учебный предмет «Концертмейстерский класс» имеет

плотное

взаимодействие с другими учебными предметами.

5

Межпредметные

связи

обогащают

обучающихся

в

«Концертмейстерском классе» по следующим параметрам:

- учебный предмет Сольфеджио помогает сформировать звуковысотные и

ладотональные представления;

- элементарная теория музыки дает первичные знания о строении и анализе

музыкальной ткани, типах изложения музыкального материала;

- музыкальная литература дает представление об эпохе, жанрах, стилях,

освещает жизнь и творчество композиторов, что расширяет музыкальный

кругозор обучающихся;

- слушание музыки пополняет слуховой опыт, способствует проявлению

эмоциональных

переживаний

в

процессе

восприятия

музыкального

произведения. Помогает проанализировать и поделиться своим впечатлением

от прослушанного с другими людьми;

- хоровой класс предполагает знания начальных хоровых особенностей,

помогает чтению хоровых партитур и возможности приобрести практические

знания аккомпанирования хору;

- специальность и чтение нот с листа способствует формированию

комплекса

знаний,

умений

и

навыков,

позволяющих

использовать

многообразие

возможностей

фортепиано

для

достижения

наиболее

убедительной интерпретации авторского текста. Помогает научить читать с

листа и транспонировать произведения в концертмейстерском репертуаре.

Развитие концертмейстерских навыков очень тесно связано с освоением

особенностей ансамблевой игры. Именно поэтому федеральными

государственными требованиями предусмотрено

3 учебных

предмета,

входящие в структуру программы «Фортепиано» и имеющие общие цели и

задачи:

«Специальность

и

чтение

нот

с

листа»,

«Ансамбль»

и

«Концертмейстерский

класс»,

которые,

осуществляясь

комплексно

и

последовательно,

дают

наиболее

полную

подготовку

к

дальнейшему

профессиональному

обучению,

позволяют

эффективно

овладеть

исполнительскими знаниями, умениями и навыками.

6

Концертмейстерская составляющая является одной из основных форм

исполнительства среди пианистов.

Данная учебная программа направлена на комплексное развитие и

индивидуальный подход к каждому обучающемуся, имеет академическую

направленность и отражает многообразие вокального и инструментального

материала,

который

используется

в

обучении.

Структура

программы

позволяет обеспечить полное художественное и эстетическое развитие

личности обучающегося и приобрести комплекс знаний, умений и навыков,

необходимых в исполнительской деятельности пианиста.

1.2. Срок реализации учебного предмета «Концертмейстерский

класс»

Срок реализации учебного предмета «Концертмейстерский класс» по 8-

тетнему учебному плану составляет полтора года: 7 класс и первое полугодие

8 класса.

1.3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом

образовательным учреждением МБОУДО ДШИ № 50 на реализацию

предмета «Концертмейстерский класс».

Таблица 1

Виды учебной нагрузки

7 класс – 1 полугодие 8 класса

Количество часов (общее на 1,5 года)

Максимальная нагрузка

122,5 часа

Количество часов на аудиторную

нагрузку

49 часов

(из расчета 1 час в неделю)

Количество часов на внеаудиторную

(самостоятельную) работу

73,5 часа

(из расчета 1,5 часа в неделю)

7

1.4. Форма проведения учебных аудиторных занятий:

индивидуальная (урок) с предлагаемой продолжительностью 40 минут.

Учебная программа « Концертмейстерский класс» предполагает для

своей реализации сотрудничество с

иллюстраторами (вокалистами и

инструменталистами).

В

качестве

иллюстраторов

могут

привлекаться

обучающиеся МБОУДОД ДШИ №50 или работники (преподаватели,

концертмейстеры) образовательного учреждения.

Необходимо учитывать, что в случае привлечения в качестве

иллюстратора

работника

образовательного

учреждения

планируются

концертмейстерские часы в объеме до 80%

времени, отведенного на

аудиторные занятия по данному учебному предмету.

1.5. Цели и задачи учебного предмета Концертмейстерский класс»

Цели:



выявление и развитие одаренных детей в области музыкального

искусства;



формирование основ культуры концертмейстерства обучающихся;



развитие музыкальных и творческих способностей обучающихся на

основе приобретения ими знаний, умений и навыков в области

музыкального исполнительства.

Для успешной реализации этих целей необходимо решить следующие

задачи:



сформировать комплекс знаний умений и навыков, отражающий

наличие у обучающихся художественного вкуса, творческой

самостоятельности, стремления к самосовершенствованию в

концертмейстерской деятельности;



развить интерес к совместному музицированию;



обеспечить обучающихся необходимым уровнем функциональной

грамотности: умением грамотно и осмысленно работать с нотным

текстом, пониманию законов музыкальной речи у солирующих

8

инструментов,

знанием

музыкальных

жанров

и

основных

стилистических направлений;



освоить основной концертмейстерский репертуар

(вокальный и

инструментальный), основные принципы аккомпанирования солисту;



сформировать ряд концертмейстерских навыков аккомпанирования:

чтение

с листа, транспонирование, пения

под собственный

аккомпанемент, объединение вокальной партии с сопровождением,

подбор по слуху;



научить

создавать

необходимые

условия

для

раскрытия

исполнительских возможностей солиста, разбираться в тематическом

материале исполняемого произведения с учетом характера каждой

партии;



развить навыки работы над звуковым балансом в работе с солистом;



воспитать первичные практические навыки опыта репетиционно-

концертной деятельности в качестве концертмейстера;



развить самостоятельность во всех

видах

концертмейстерской

работы;



накапливать концертмейстерский репертуар у обучающихся;



способствовать

обмену

концертмейстерского

опыта

между

обучающимися как внутри класса, так за его пределами (выступления

на концертных площадках ДШИ и других мероприятиях города);



формировать

мотивацию

среди

одаренных

обучающихся

к

продолжению

профессионального

обучения

в

образовательных

учреждениях.

1.6. Обоснование структуры учебного предмета

Обоснованием структуры данной программы являются ФГТ,

охватывающие все аспекты работы преподавателя с обучающимися.

9

Программа содержит следующие разделы:

- сведения о затратах количества учебного времени, предусмотренного на

освоение материала учебного предмета «Концертмейстерский класс»;

- распределение учебного объема по годам обучения;

- описание дидактических составляющих учебного предмета;

- требования к уровню подготовки обучающихся по учебному предмету

«Концертмейстерский класс»;

- формы и методы контроля, система оценок;

- методическое обеспечение учебного процесса.

Исходя из вышеизложенных направлений, предлагается основной раздел

программы «Содержание учебного предмета».

1.7. Методы обучения

Успешное достижение поставленных целей и оптимальное решение

задач

программы

учебного

предмета

осуществляется

посредством

следующих методов обучения:

- словесный (объяснение, рассказ, беседа);

- наглядный (показ, наблюдение, демонстрация);

- практический (упражнения воспроизводящие и творческие).

Более точный и приемлемый метод обучения для каждого ученика, с

учетом всех психологических особенностей последнего, позволяет найти

индивидуальная форма обучения.

Данные методы работы, в контексте

предпрофессиональной

образовательной

программы

представляются

наиболее

важными

и

продуктивными для реализации поставленных целей и задач учебного

предмета, руководствуются проверенными методиками и опираются на

лучшие традиции искусства фортепианной ансамблевой игры.

10

1.8. Материально- технические условия реализации учебного предмета

«Концертмейстерский класс»

Материально-технические условия

образовательного учреждения

должны соответствовать всем санитарным и противопожарным нормам,

отвечать нормам охраны труда.

Помещения или учебные аудитории, предоставленные для занятий по

учебному предмету «Концертмейстерский класс», должны иметь площадь не

менее 9 кв.м. и быть звукоизолирующими. Также необходимо создать

условия

для

содержания,

своевременного

обслуживания

и

ремонта

музыкальных инструментов.

2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

11

2.1. Сведения о затратах учебного времени выполняются с учетом

распределения объема учебного времени, предусмотренного на освоение

учебного

предмета

«Концертмейстерский

класс»,

на

максимальную,

аудиторную нагрузку обучающихся и самостоятельные занятия.

Таблица 2

Срок обучения – 8 лет

Распределение по годам обучения

Классы

1

2

3

4

5

6

7

8

Продолжительность

учебных занятий

(в неделях)

-

-

-

-

-

-

33

16

Количество

часов

на

аудиторные занятия

(в неделю)

-

-

-

-

-

-

1

1

Общее количество часов

на аудиторные занятия

(на все время обучения)

49

Количество

часов

на

внеаудиторную

(самостоятельную)

работу (часов в неделю)

-

-

-

-

-

-

1,5

1,5

Общее количество часов

на

внеаудиторную

работу

(на

все

время

обучения)

73,5

Общее

максимальное

количество часов на весь

период обучения

122,5

Учебный предмет «Концертмейстерский класс», относящийся к

обязательной части общеобразовательной программы в области искусств,

предусматривает распределение аудиторной нагрузки по годам обучения с

учетом общего объема аудиторного времени, предусмотренного на учебный

предмет ФГТ.

12

Распределение объема времени на внеаудиторную (самостоятельную)

работу должно определяться методической целесообразностью, с учетом

индивидуальных способностей и особенностей каждого обучающегося.

Должно быть обоснованным и опираться на лучший педагогический опыт и

традиции.

Виды внеаудиторной работы:

- выполнение домашнего задания;

- подготовка к концертным выступлениям;

- посещение учреждений культуры (филармоний, концертных залов,

музеев и др.);

- участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-

просветительской деятельности образовательного учреждения.

Выполнение обучающимися домашнего задания контролируется

преподавателем.

Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. В

каждом классе предусмотрены свои дидактические задачи и определен объем

времени, необходимый для освоения учебного материала предмета.

2.2. Годовые требования по классам

Предмет «Концертмейстерский класс» рекомендуется начинать с

изучения наиболее простого вокального репертуара (эту работу планируется

начинать с 1-го полугодия 7 класса и продолжать до завершения курса

учебного предмета – конца 1-го полугодия 8 класса).

Инструментальный репертуар, как более сложный, предлагается

осваивать позже (со 2-го полугодия 7 класса и продолжать до окончания

13

курса «Концертмейстерский класс» - конец 1-го полугодия 8 класса), когда

обучающийся уже обладает элементарными навыками концертмейстера.

Таблица 3

Год

обучения

Содержание учебного предмета

Результат обучения

1 год (7

класс) –

1час в

неделю

1полугоди

е

1 год (7

класс) –

1час в

Познакомить

обучающегося

с

новым

предметом – вокальный аккомпанемент.

Сформировать элементарные знания о

вокальном

искусстве,

о

диапазоне

человеческого голоса, искусстве дыхания,

а

также

знания

о

свободной

манере

исполнения вокалистов.

Объяснить,

что

наличие

словесного

текста

помогает

пониманию

художественной задачи произведения.

В отсутствие иллюстратора вокальную

партию может исполнять преподаватель.

Начинать обучение рекомендуется с

самых

простых

аккомпанементов,

состоящих

из

выдержанного

или

повторяющегося

баса,

разложенных

аккордовых

построений,

где

аккорды

расположены на сильной доле такта.

Отметить в нотном тексте места цезур,

проанализировать фортепианную фактуру,

дать представление о звуковом балансе

голоса и фортепиано.

Уделить

внимание

аккомпанементу,

включающему

в

себя

дублирование

вокальной

партии,

в

которой

обучающийся должен учитывать свободу

интерпретации вокальной партии солиста.

В этом полугодии предусмотрена текущая

аттестация.

Продолжать изучение предмета

«Концертмейстерский

класс»

следует

продолжать, накапливая аккомпанемент к

вокальному репертуару, а также начать

освоение

аккомпанемента

В результате обучения каждый

обучающийся должен

Знать:

несложный

концертмейстерский репертуар

(вокальный);

основные

принципы

аккомпанирования

солисту; особенности чтения с

листа.

Уметь:

аккомпанировать

солистам

(вокалистам)

несложные

музыкальные

произведения; отмечать места

цезур;

анализировать

фортепианную

фактуру;

петь

вокальную строчку и слышать

ее в исполнении преподавателя.

Владеть:

начальными

навыками

разучивания

с

солистом

его

репертуара;

навыком изучения в классе не

менее 3-х песен или романсов;

навыком регулярного чтения с

листа в классе и дома.

В конце 1-го полугодия

обучающимся

следует

исполнить

1-2 романса или

песни

на

зачете,

классном

вечере или концерте.

В результате обучения

каждый обучающийся должен

Знать:

основной

14

неделю

2-

полугодие

инструментального (например, по классу

скрипки, домры, флейты, трубы). В этом

случае

рекомендуется

воспользоваться

программами и репертуарными списками

по соответствующим инструментам.

Необходимо наличие иллюстраторов. Это

могут

быть

обучающиеся

старших

классов,

студенты

или

преподаватели

образовательного учреждения.

Работа

над

усложнением

аккомпанементов,

включающих

разные

комбинации типов фактуры

Знакомство

с

навыками

транспонирования: вначале на интервал

увеличенной примы (прибавление диеза

или бемоля), а затем (для более способных

обучающихся) – на интервал большой или

малой секунды.

В

этом

полугодии

предусмотрена

промежуточная

аттестация

(зачет),

которая может проводиться как в виде

выступления на академическом вечере,

классном концерте или любом другом

публичном выступлении в конце учебного

года. Обучающийся должен исполнить 1-2

произведения.

концертмейстерский репертуар

(вокальный

и

инструментальный);

основные

принципы

аккомпанирования

солисту;

о

возможности

транспонирования

на

хроматический полутон.

Уметь:

аккомпанировать

солистам

(вокалистам

и

инструменталистам)

музыкальные

произведения

с

различными видами фактуры.

Владеть:

особенностями

аккомпанирования

вокалистам

и

инструменталистам;

навыками транспонирования на

хроматический полутон.

В

конце

2-го

полугодия

обучающимся следует пройти

в

классе

3-5

песен

или

романсов.

Примерный рекомендуемый репертуарный список для 7 класса

15

Вокальный репертуар:

1.

Абакумов С. «Зимняя колыбельная» [1; с. 28];

2.

Алябьев А. «Девичий сон» [3; с. 24], «Незабудочка» [3; с. 26];

3.

Бойко Р. «Скрипка» [1; с. 63];

4.

Брянский Н. «Речка» [1; с.17];

5.

Витлин В. «Серенькая кошечка» [5; с. 24];

6.

Витлин В. «Белочка» [1; с.7], «Лесная песенка» [1; с. 41];

7.

Витлин В. «Майская песенка» [1; с.8], «Водичка, умой меня» [1; с. 27];

8.

Волков В. «Сел сверчок на шесток» [5; с. 25];

9.

Волков К. «Весна» [1; с. 64];

10. Гендель Г. Ария «Дай мне слезами» [1; с. 67];

11. Герчик В. «Песня друзей» [1; с. 22];

12. Гурилев А. «Домик-крошечка» [6; с. 32], «Ты и вы» [6; с. 3];

13. Даргомыжский А. «Юноша и дева» [7; с. 13];

14. Иванников В. «Зимушка» [1; с.8], «Весна» [1; с. 31];

15. Иорданский М. «Белые фонарики» [5; с. 51], «Голубые санки» [5; с. 53];

16. Кикта В. «Вьюнок» [1; с. 24];

17. Нем.н.п. Обр. Каратыгина В. «Весна» [17; с. 89];

18. Островский А. «Спят усталые игрушки» [5; с. 85];

19. Р.н.п Обр. Красева М. «Елочка» [17; с. 23];

20. Р.н.п. Обр. Красева М. «Веселые гуси» [17; с. 70];

21. Р.н.п. Обр. Егорова А. «Не летай соловей» [17; с. 67];

22. Р.н.п. Обр. Красева М. «Коровушка» [1; с. 37];

23. Р.н.п. Обр. Слонова Ю. «Журавель» [1; с. 38];

24. Р.н.п. Обр. Туманяна Е. «У меня ль во садочке» [1; с.56];

25. Р.н.п. Обр. Шипулина В. «Савка и Гришка» [17; с. 70];

26. Старокадомский М. Весенняя песенка» [1; с. 64];

27. Укр.н.п. Обр. Шипулина В. «Журавель» [17; с. 161];

28. Филиппенко А. «Новогодняя» [17; с. 32], «Соловейко» [1; с. 46];

16

29. Филиппенко А. «По малину в сад пойдем» [5; с. 136];

30. Фр.н.п. Обр. Колэ «Пастушья песня» [17; с. 177];

31. Чудова Т. «Улетали лебеди» [17; с. 26];

32. Левина З. «Снежинка» [27; с. 11].

Инструментальный репертуар (скрипка):

1.

Бекман М. «Елочка» [21; с.14];

2.

Бетховен Л. «Сурок» [21; с.38];

3.

Вебер К. «Виваче» [21; с.59];

4.

Гедике А. «У ворот, ворот» [31; с.50];

5.

Глинка М. «Соловушко» [21; с.50];

6.

Глюк Х. «Веселый танец» [21; с.51];

7.

Кабалевский Д. «Вежливый вальс» [31; с.26];

8.

Кепитис Я. «Вальс куклы» [31; с.16];

9.

Люлли Ж. «Песенка» [21; с.16];

10.

Моцарт В. «Майская песня» [21; с.30];

11.

Моцарт В. «Пастушья песня» [31; с.27];

12.

Моцарт В. «Песня Пастушка» [21; с.63].

13.

Обр. Агафонникова В. «Две тетери» [31; с.23];

14.

Обр. Полонского С. «Янка» [31; с.57];

15.

Обр. Потапенко Т. «Лиса по лесу ходила» [31; с.19];

16.

Обр. Черепнина Ю. «Хохлатка» [31; с.44];

17.

Персел Г. «Ария» [21; с.47];

18.

Р.н.п. Обр. Чайковского П. «Во поле береза» [31; с.32];

19.

Рамо Ж. «Ригодон» [21; с.53];

20.

Сигал. Л. «Песенка моя» [31; с.14];

21.

Укр. н. п. Обр. Чайковского П. «Журавель» [21; с.43];

22.

Чайковский П. «Старинная французская песня» [31; с.60];

23.

Шуман Р. «Марш» [21; с.60], «Мелодия» [21; с.28].

Инструментальный репертуар (флейта):

17

1.

Гедике А. «Танец» [11; с.7];

2.

Дунаевский Д. «Колыбельная» [11; с.5];

3.

Кабалевский Д. «Клоуны» [16; с.13];

4.

Литовко Ю. «Утром» [12; с.14], «Кукушечка» [12; с.17];

5.

Литовко Ю. «Веснянка» [12; с.20], «Грустная песенка» [12; с.22];

6.

Литовко Ю. «Дождик» [12; с.4], «Ручеек» [12; с.5];

7.

Литовко Ю. «Как под наши ворота» [12; с.29];

8.

Литовко Ю. «Перепелочка» [12; с.26], «Осень» [12; с.25];

9.

Моцарт В. «Майская песня» [14; с.3];

10. Чайковский П. «Старинная французская песня» [19; с.30];

11. Чайковский П. «Шарманщик поет» [19; с.20];

12. Чешская народная песня «Аннушка» [11; с.3].

Инструментальный репертуар (труба):

1.

Гайдн Й. «Песенка» [24; с.9];

2.

Люлли Ж. «Песенка» [24; с.7];

3.

Моцарт В. «Вальс» [24; с.48];

4.

Мусоргский М. «Песня стрельцов» [24; с.23];

5.

Обр. Лысенко Н. «Лисичка» [24; с.3];

6.

Обр. Чайковского П. «Уж как во поле калинушка стоит» [24; с.7];

7.

Р.н.п. «На зеленом лугу» [24; с.3].

8.

Рамо Ж. «Ригодон» [24; с.33];

9.

Укр. н.п. Обр. Иорданского М. «Журавель» [24; с.6];

10. Шуман Р. «Марш» [24; с.32].

Инструментальный репертуар (домра):

1.

Майкапар С. «Анданте» [18; с.47];

2.

Глинка М. «Соловушка» [18; с.12];

3.

Укр. н.п. «Ой, Джигуне, Джигуне» [2; с.5];

4.

Прокофьев С. «Марш» [2; с.16];

5.

Гайдн Й. «Менуэт» [2; с.8];

18

6.

Обр. Титова А. «Мой муженька» [8; с.3];

7.

Арм. н.п. Обр. Комитаса «Куропаточка» [8; с.6];

8.

Руббах А. «Вальс» [8; с.6];

9.

Моцарт В. «Пьеса» [8; с.9];

10. Купревич В. «Пингвины» [8; с.9];

11. Люлли Ж. « Песенка» [9; с.9].

Примерный список произведений для зачета в I полугодии 7 класса:

1. Даргомыжский А. «Юноша и дева»;

Иорданский М. «Белые фонарики».

2. Гурилев А. «Домик-крошечка»;

Чудова Т. «Улетали лебеди».

3. Р.н.п. Обр. Егорова А. «Не летай соловей» ;

Волков В. «Сел сверчок на шесток».

4. Гендель Г. Ария «Дай мне слезами»;

Нем.н.п. Обр. Каратыгина В. «Весна».

5. Укр.н.п. Обр. Шипулина В. «Журавель»;

Левина З. «Снежинка».

6. Фр.н.п. Обр. Колэ «Пастушья песня»;

Р.н.п. Обр. Красева М. «Коровушка».

Примерный список произведений для зачета в II полугодии 7 класса:

1. Алябьев А. «Девичий сон» (вокал);

Майкапар С. «Анданте» (домра).

2. Гурилев А. «Ты и вы» (вокал);

Гедике А. «У ворот, ворот» (скрипка).

3. Моцарт В. «Майская песня» (скрипка);

Люлли Ж. «Песенка» (труба).

19

4. Обр. Полонского С. «Янка» (скрипка);

Прокофьев С. «Марш» (домра).

5. Бетховен Л. «Сурок» (скрипка);

Литовко Ю. «Грустная песенка» (флейта).

6. Рамо Ж. «Ригодон» (труба);

Дунаевский Д. «Колыбельная» (флейта).

7. Бетховен Л. «Экосез» (флейта);

Глинка М. «Соловушка» (домра).

Таблица 4

Год обучения

Содержание учебного предмета

Результат обучения

20

2 год (8 класс)

– 1час в

неделю

1полугодие

Объем часов рассчитан на одно

полугодие.

Сформировать комплекс знаний,

умений,

навыков,

отражающий

наличие

у

обучающегося

художественного

вкуса,

стиля,

творческой самостоятельности.

Развить

у

обучающегося

стремление

к

самосовершенствованию,

знакомству с лучшими образцами

отечественной

и

зарубежной

музыки.

Применить

процесс

последовательности

в

освоении

музыкального

материала:

определение характера и формы

произведения, работа над текстом,

распределение

цезур,

фразировкой,

агогикой,

динамикой,

педалью,

звуковым

балансом.

За

полугодие

обучающиеся

должны

пройти

не

менее

3

произведений

различного

характера.

Подбирая

репертуар,

необходимо учитывать различный

уровень подготовки обучающихся.

В

конце

1-го

полугодия

предусмотрена

промежуточная

аттестация (зачет), на которой

обучающиеся

исполняют

2

произведения.

В результате обучения каждый

обучающийся должен

Знать:

основной

концертмейстерский

репертуар,

включающий

произведения

разных стилей и жанров.

Уметь: создавать необходимые

условия для раскрытия

исполнительских возможностей

солиста, разбираться в

тематическом материале

исполняемого произведения с

учетом характера каждой партии;

последовательно осваивать

музыкальный материал, который

включает: определение формы и

характера произведения, работу

над текстом, цезурами, агогикой,

динамикой, фразировкой,

педалью и звуковым балансом.

Владеть: навыками первичного

практического

опыта

репетиционно-концертной

деятельности

в

качестве

концертмейстера.

В

конце

1-го

полугодия

обучающийся должен пройти в

классе

3-5

произведений

(вокальных и инструментальных

вместе взятых).

Примерный репертуарный список для 8 класса:

Вокальный репертуар:

1.

Алябьев А. «Если жизнь тебя обманет» [3; с. 12];

21

2.

Алябьев А. «Сладко пел душа соловушко» [3; с. 44];

3.

Арсеев А. « Осень» [1; с. 111];

4.

Бах И. «В час вечерний» [1; с. 101];

5.

Бах И. «За рекою старый дом» [1; с. 89];

6.

Глинка М. «Жаворонок» [1; с. 124];

7.

Глиэр Р. «Травка зеленеет» [1; с. 110];

8.

Гречанинов А. «Осень» [1; с. 116];

9.

Гурилев А. «Сарафанчик» [6; с. 18];

10. Даргомыжский А. «Расстались гордо мы» [7; с. 18];

11. Дунаевский И. «Летите голуби» [28; с. 6];

12. Итальянская народная песня «Санта Лючия» [1; с. 66];

13. Мендельсон Ф. «Лесная песня» [1; с. 138];

14. Нечаев В. «Гонимы вешними лучами» [1; с. 139];

15. Обр. Кьерульфа Х. «Норвежская народная песня» [1; с. 112];

16. Старокадомский М. «Солнце встало» [5; с. 126];

17. Филиппенко А. «По малину в сад пойдем» [5; с. 136];

18. Чичков Ю. «Самая счастливая» [5; с. 140];

19. Чичков Ю. «В мире красок и мелодий» [1; с. 123];

20. Шуман Р. «Весенняя весть» [1; с. 89];

21. Шуман Р. «Совенок» [1; с. 78].

Инструментальный репертуар (скрипка):

1.

Бакланова Н. «Романс» [21; с. 76], «Мазурка» [21; с. 78];

2.

Бах И. «Гавот» [21; с. 53];

3.

Бетховен Л. «Два народных танца» [21; с. 91, 92];

4.

Бетховен Л. «Контрданс» [23; с. 66];

5.

Василенко С. «Русская песня» [28; с. 25];

6.

Вебер К. «Вальс» [21; с. 87]; «Хор охотников» [23; с. 10];

7.

Глинка М. «Полька» [23; с. 65];

8.

Гретри А. «Песенка» [21; с. 67];

22

9.

Григ Э. «Народная песня» [23; с. 69];

10.

Мартини Д. «Гавот» [21; с. 61];

11.

Моцарт В. «Менуэт» [23; с. 45];

12.

Рамо Ж. «Менуэт» [21; с. 89];

13.

Шуберт Ф. «Вальс» [21; с. 69], «Экосез» [21; с. 10];

14.

Шуберт Ф. «Лендлер» [21; с. 65].

Инструментальный репертуар (флейта):

1.

Бах И. «Менуэт» [11; с. 18];

2.

Бетховен Л. «Немецкий танец» [25; с. 17];

3.

Бетховен Л. «Экосез» [14; с.15];

4.

Верстовский А. «Вальс» [25; с. 10];

5.

Глинка М. «Испанская песня» [25; с. 17];

6.

Ж. Массне «Элегия» [14; с. 34];

7.

Моцарт В. «Рондо» [25; с. 25];

8.

Сироткин Е. «Вальс» [28; с. 68];

9.

Шаинский В. «Голубой вагон» [25; с. 57];

10. Шостакович Д. «Шарманка» [11; с. 25];

11. Шуберт Ф. «Колыбельная» [14; с. 20].

Инструментальный репертуар (труба):

1.

Брамс И. «Колыбельная песня» [24; с.38];

2.

Мусоргский М. «Песня стрельцов» [24; с.23];

3.

Р.н.п. « Как за речкою, да за Дарьею» [24; с.28];

4.

Рамо Ж. «Менуэт в форме рондо» [24; с.45];

5.

Шостакович Д. «Песенка о фонарике» [24; с.30];

6.

Шуберт Ф. «Лендлер» [24; с.41];

7.

Шуман Р. «Всадник» [24; с.47].

Инструментальный репертуар (домра):

23

1.

Бах И. «Менуэт» [18; с.36];

2.

Беркович И. «Песня» [27; с.50], «Вальс» [27; с.52];

3.

Дербенко Е. «Буратино» [29; с. 80];

4.

Дербенко Е. «Шарманщик Карло» [29; с.78];

5.

Моцарт В. «Азбука» [18; с.46];

6.

Р.н.п. Обр. Комаровского А. «Соловьем залетным» [29; с.26];

7.

Р.н.п. Обр. Крючкова А. «Как у наших у ворот» [10; с.23];

8.

Укр.н.п. Обр. Фурмина С. «Ой гоп, тай, ни, ни» [29; с.30];

9.

Шмитц М. «Принцесса танцует вальс» [20; с.16];

10. Шуман Р. «Мелодия» [18; с.48].

Примерный список произведений для зачета в I полугодии 8 класса:

1.

Даргомыжский А. «Расстались гордо мы» (вокал);

Шмитц М. «Принцесса танцует вальс» (домра).

2.

Алябьев А. «Сладко пел душа соловушко» (вокал);

Бетховен Л. «Два народных танца».

3.

Бакланова Н. «Мазурка» (скрипка);

Глинка М. «Испанская песня» (флейта).

4.

Вебер К. «Вальс» (скрипка);

Беркович И. «Песня» (домра).

5.

Бакланова Н. «Романс» (флейта);

Шуман Р. «Всадник» (труба).

6.

Бетховен Л. «Экосез» (флейта);

Шуман Р. «Совенок» (вокал).

7.

Шостакович Д. «Шарманка» (флейта);

Брамс И. «Колыбельная песня» (труба).

3. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ

24

Итогом освоения учебного предмета «Концертмейстерский класс»

является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и

навыков:



знание основного концертмейстерского репертуара (вокального и

инструментального);



знание основных принципов аккомпанирования солисту;



умение

аккомпанировать

солистам

несложные

музыкальные

произведения;



навыки

по

воспитанию

слухового

контроля,

умение

слышать

произведение целиком (включая партии других инструментов или

голоса), умение

управлять

процессом исполнения

музыкального

произведения.

4. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК

4.1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

25

Оценка качества усвоения учебного материала

по предмету

«Концертмейстерский класс» осуществляется в ходе текущего контроля и

промежуточной аттестации.

В качестве текущего контроля успеваемости могут использоваться

следующие формы:

контрольные уроки, прослушивания, классные

вечера.

Данный способ

контроля (текущий контроль) успеваемости

обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на

учебный предмет. В конце каждой четверти выставляется оценка.

Проведение промежуточной аттестации по учебному предмету

«Концертмейстерский класс» предполагает проведение зачетов.

Формами зачетов могут являться: академические концерты, участие

обучающихся в различных творческих мероприятиях школы. Зачеты

могут проводиться в конце полугодий за счет аудиторного времени, которое

предусмотрено на учебный предмет.

После завершения изучения курса учебного предмета

"Концертмейстерский класс" проводится промежуточная аттестация, где

выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании

образовательного учреждения.

Содержание промежуточной аттестации и условия ее проведения могут

быть разработаны образовательным учреждением самостоятельно.

4.2. Критерии оценок

Для продуктивной аттестации обучающихся создаются фонды

оценочных средств, включающие в себя методы контроля, позволяющие

более точно оценить качество приобретенных знаний, умений и навыков.

Критерии оценки качества исполнения

26

При подведении итога качества исполнения программы на зачете,

академическом концерте выставляется оценка по пятибалльной системе:

Таблица 5

Оценка

Критерии оценивания выступления

5 («отлично»)

отражает

технически

качественное

и

художественно

осмысленное

исполнение

программы без погрешностей;

4 («хорошо»)

отметка характеризует грамотное исполнение

произведений с небольшими погрешностями

(в техническом или в художественном плане);

3 («удовлетворительно»)

выражается исполнением с большим

количеством недочетов, а именно:

недоученный текст, слабая техническая

подготовка;

2 («неудовлетворительно»)

характеризуется

комплексом

недостатков,

являющихся следствием отсутствия домашних

занятий,

а

также

плохой

посещаемости

аудиторных занятий;

«зачет» (без отметки)

отражает достаточный уровень подготовки и

исполнения на данном этапе обучения.

5. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

27

5.1. Методические рекомендации педагогическим работникам

Целью предложенных в данной программе методических рекомендаций

является создание комплекса предложений и указаний, способствующих

наиболее

эффективному

усвоению

курса

учебного

предмета

«Концертмейстерский класс».

Необходимым условием для успешной реализации программы по

учебному предмету «Концертмейстерский класс» является наличие в ДШИ

квалифицированных

специалистов,

имеющих

практический

концертмейстерский опыт: в том числе с различными музыкальными

инструментами,

голосами,

владеющие

широким

репертуаром.

Также

предполагается наличие иллюстраторов.

При работе с обучающимся преподаватель должен следовать принципам

систематичности

и

последовательности,

доступности,

постепенности,

наглядности в освоении материала.

Реализация процесса обучения должна быть построена по принципу - от

простого к сложному. При этом необходимо учитывать индивидуально-

личностные особенности обучающегося, его физические данные, а также

уровень развития музыкальных способностей и пианистическую подготовку,

полученную в классе специального фортепиано.

В начале каждого полугодия преподаватель проводит работу по

составлению индивидуального плана обучающегося, который утверждается

заведующим отделения. При составлении плана рекомендуется учитывать

индивидуальные особенности и степень подготовки обучающегося.

Репертуарный список должен включать в себя произведения, доступные

обучающемуся по степени технической и образной сложности. Наряду с этим

быть высокохудожественным по содержанию, разнообразным по стилю,

жанрам, форме и фактуре.

28

Главное место в репертуаре должно быть отдано академической музыке

как отечественных, так и зарубежных композиторов.

5.1.1. Методические рекомендации при работе с учащимися в классе

вокального аккомпанемента

Начинающему концертмейстеру необходимо пройти предварительный

этап работы над вокальным сочинением. Сюда входит: прочтение вокальной

строчки,

осмысление

всего

поэтического

текста,

определение

жанра

произведения (полька, мазурка, вальс, колыбельная, баркарола, марш и др.).

Важно

научить

обучающегося

петь

вокальную

строчку

под

свой

аккомпанемент.

Важно дать представление правильного дыхания у вокалистов.

Обучающийся должен научиться предчувствию смены дыхания у певца,

понимать закономерности дыхания, которые зависят от профессиональной

подготовленности вокалиста, а также состояния его голоса и от правильно

выбранного темпа.

Большое значение имеет использование педализации в произведении,

распределение динамики и артикуляции в фортепианной партии с учетом

тесситуры, силы и тембра голоса вокалиста.

Главная задача преподавателя состоит в том, чтобы научить юного

концертмейстера

понимать

вокальную

природу

музыкального

интонирования,

слышать

наполненность

интервалов,

грамотно

и

выразительно фразировать музыкальный текст.

Преподаватель

совместно

с

обучающимся

должен

точно

проанализировать структуру произведения, обозначив такие понятия, как

вступление, заключение, сольные эпизоды.

В сольных эпизодах важно сохранение общего эмоционального настроя

произведения, но при этом не потерять форму всего произведения.

Вступление, заключение и проигрыши должны быть частью целого и

подчиняться единому художественному замыслу.

29

Не менее актуально определение основного темпа произведения, а

также обращение внимания на темповые отклонения, цезуры, ферматы и др.

Необходимо

дать

понять

обучающемуся,

что

подобные

отклонения

продиктованы

стилистическими

особенностями

и

требованиями,

совместимы с индивидуальной интерпретацией произведения у каждого

солиста.

Концертмейстер обязан чутко поддерживать вокалиста, стремиться к

единому движению произведения, избегая опережения или отставания его

партии, добиваться свободы исполнения за счет слушания всей фактуры.

Также роль концертмейстера не должна ограничиваться одним

аккомпанированием. Она должна включать в себя дирижерскую функцию, с

навыком целостного восприятия всей многострочной фактуры произведения.

5.1.2. Методические рекомендации при работе с учащимися в классе

инструментального аккомпанемента

Важно познакомить обучающегося с инструментом, его строением,

названием частей. Например: корпус, дека, гриф, струны, подставка, колки

(у скрипки или домры).

Необходимо дать представление о специфики строя инструмента, а

также штрихах, которые, наравне со звукоизвлечением, отличаются от

фортепианных. Помимо легато и стаккато, у скрипки это: деташе, мартле,

сотийе, спиккато, рикошет, пиццикато. К домровым штрихам относятся:

глиссандо, спиккато, тремоло, бряцание.

Стоит отметить, что скрипка и домра являются инструментами,

звучащими, в основном, в высоком регистре, поэтому пианисту необходимо

уделять серьезное внимание среднему и низкому регистру, чтобы общее

звучание было выстроенным и гармоничным. Недопустимо форсирование

звучания рояля в верхнем регистре, так как это помешает восприятию

скрипичной или домровой партии.

30

Концертмейстеру необходимо

стремиться в своем исполнении к

тембровой красочности звука, владению штрихами и динамикой в ансамбле.

Очень важно обратить внимание на точность фразировки, на

совпадения

с

солистом

в

длительностях,

в

паузах,

на

заполнение

выдержанных звуков, а также очень важному умению совпадать в началах и

окончаниях фраз.

На каждом этапе работы над музыкальным произведением

преподавателю нельзя забывать о единстве художественной и технической

стороны исполнения.

5.2. Рекомендации по организации самостоятельной работы

обучающегося

Умение работать самостоятельно является конечным результатом

обучения

не только в работе концертмейстера, а также в любом виде

деятельности.

Выполнение обучающимися домашнего задания контролируется

преподавателем и обеспечивается нотными изданиями: хрестоматиями,

клавирами, аудио и видео материалами в соответствии с требованиями по

предмету.

Целью методических рекомендаций по организации самостоятельной

работы является качественное применение полученных знаний, умений,

навыков в концертмейстерской практике.

Для этого нужно решить следующие задачи:

–помочь

обучающемуся

целесообразно

распределить

время

для

самостоятельной работы с учетом всех предметов, связанных с игрой на

инструменте;

–научить

обучающегося,

четко

формулировать

проблему

и

находить

способы ее решения;

–уметь разучивать партию аккомпанемента в произведениях, соблюдая все

авторские ремарки в нотах - темп, штрихи, динамику, паузы и т.д.;

31

–развить самостоятельность в концертмейстерской практике.

Обучающийся

в

«Концертмейстерском

классе»,

должен

научиться

самостоятельно работать с нотным текстом:

–уметь разобрать не только свою (аккомпанирующую) партию, но также

помочь разобраться солисту (при этом наизусть партию выучивать нет

необходимости);

–уметь бегло читать с листа и транспонировать несложные произведения;

–научиться играть одновременно партию солиста и аккомпанемент;

–успешно применять теоретические знания на практике (знать стиль и жанр

исполняемого

произведения,

владеть

ладотональным

строением,

фразировкой);

–знать возможные интерпретации другими музыкантами.

Необходимо помнить, что ученик всегда должен работать, следуя

рекомендациям преподавателя, которые он получает на каждом уроке.

Развивать стремление обучающегося посещать концерты инструментальной

музыки.

5.3. Методические рекомендации по подготовке к концертному

выступлению

Данные методические рекомендации адресованы преподавателям по

учебному предмету «Концертмейстерский класс».

Цель методических рекомендаций – обеспечение качественного

выступления на концерте (зачете).

В этой связи необходимо решить следующие задачи:

–четко планировать этапы работы над концертной программой;

–организовать консультации в лице других преподавателей и музыкантов;

–создать благоприятную творческую атмосферу для обучающегося;

–организовать возможность «обыгрывания» концертной программы до

основного выступления;

32

–расширить слуховые представления обучающегося, привлекая его на

концерты с подобными музыкальными произведениями, использовать аудио

и видеозаписи, интернет.

Реализация учебной программы «Концертмейстерский класс»

обеспечивает консультации для обучающихся, которые проводятся с целью

подготовки обучающихся к контрольному уроку, зачету и концертному

выступлению. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счет

резерва учебного времени, установленного образовательным учреждением.

Преподавателю необходимо заранее четко спланировать консультации

обучающегося: будет ли это один консультант или несколько, на каком из

этапов работы целесообразнее консультировать обучающегося, уточнить

время проведения консультаций.

Преподавателю рекомендуется посещать вместе с обучающимися

филармонические концерты, особенно если они связаны с программой

выступления обучающегося. После этого будет целесообразным совместное

обсуждение концерта, обмен впечатлениями. Также станет полезным, если

на концерты в филармонии будут приглашены родители обучающихся.

Подготовка к концертному выступлению – это сложный организованный

процесс, в первую очередь, со стороны преподавателя. От того как он

обдуман

и

выстроен

будет

зависеть

само

концертное

выступление

обучающегося.

33

6. СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ НОТНОЙ И МЕТОДИЧЕСКОЙ

ЛИТЕРАТУРЫ

6.1. Список рекомендуемой нотной литературы

1.

Арцышевский, Г. Юному аккомпаниатору [Ноты]: Музыкальные

примеры для пения с сопровождением для уч-ся 1-7 классов ДМШ /

Г.Арцышевский, Ж.Арцышевская. – М.: Советский композитор,1990. – 157 с.

2. Альбом ученика-домриста [Ноты]: учебно-педагогический репертуар для

учеников 1-3 классов ДМШ / Сост. Н. Магилевский. – Киев: Музична

Украина, 1971. – 43 с.

3. Алябьев А. Избранные романсы и песни [Ноты]. – М., Музыка,1996. – 64 с.

4. Волшебные струны домры [Ноты]: учебное пособие для подг-х классов

ДМШ / Сост. В. Дутова. – Новосибирск, 2002. – Вып. 1. – 44 с.

5. Антология советской песни [Ноты]. – М.:Музыка, 1986. – Вып. 1. – 159 с.

6. Гурилев А. Избранные романсы и песни [Ноты]. – М.: Музыка,1996. – 47 с.

7. Даргомыжский А. Избранные романсы и песни [Ноты]. – М.: Музыка,

1976. – 39 с.

8. Домристу-любителю [Ноты]. – М.: Советский композитор,1979. – Вып. 3.

– 24 с.

9. Домристу-любителю [Ноты]. – М.: Советский композитор,1982. – Вып. 6.

– 19 с.

10. Домристу-любителю [Ноты]. – М.: Советский композитор,1986. – Вып.

10. – 32 с.

11. Золотой репертуар флейтиста. Пьесы для начинающих [Ноты]. – С-Пб.:

Композитор, 1998. – 31 с.

12 . Литовко, Ю. Пьесы для блокфлейты и фортепиано [Ноты]. – Л.: Музыка,

1982. – 40 с.

13.

Лунный свет [Ноты]: Альбом популярных пьес для флейты и

фортепиано. – М.: Музыка, 2000. – 53 с.

34

14. Музыкальный калейдоскоп : Популярные мелодии для блокфлейты и

фортепиано [Ноты]. – М.: Музыка, 1998. – 69 с.

15.

Мы – самые счастливые : Песни для детей младшего возраста в

сопровождении ф-но [Ноты]. – М.: Музыка, 1982. – 29 с.

16. Педагогический репертуар для флейты и фортепиано [Ноты] / Сост. Г.

Мадатов. – М., 1956. – 23 с.

17. Песни для детей: сборник для начальной школы [Ноты] / Под ред. В.

Шацкой. – Л.,1960. – 361 с.

19. Платонов, Н. Школа игры на флейте [Ноты] . – Изд. 7-е. – М.: Музыка,

1983. – 155 с.

20. Пьесы для трехструнной домры и фортепиано [Ноты] Тетрадь 2. –

С.-Пб.: Композитор,1986. – 30 с.

18. Хрестоматия педагогического репертуара для трехструнной домры 1-2

классы ДМШ [Ноты] / Сост. и общая ред. А. Логинова. – М.: Музыка,1968. –

152 с.

21. Хрестоматия педагогического репертуара для скрипки и фортепиано 1-2

классы ДМШ [Ноты]. – М., 1960. – 112 с.

22. Хрестоматия для скрипки. 1-2 классы ДМШ в 2 тетр. [Ноты] / Под общей

ред. С.Шальмана. – С.-Пб.:Композитор,1997. – 89 с.

23. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 2-3

классы [Ноты] / Сост.: М.Гарлицкий, А.Родионов, Ю.Уткин, К.Фортунатов.

– М.: Музыка,1989. – 111 с.

24. Хрестоматия педагогического репертуара для трубы: 1-3 классы ДМШ

[Ноты] / Сост. П.Волоцкой. – Москва, 1963. – 84 с.

25. Хрестоматия для флейты 3-4 классы ДМШ [Ноты] / Сост. Ю. Должиков, –

М.: Музыка, 2004. – 72 с.

26. Хрестоматия для скрипки. Пьесы и произведения крупной формы. 3-4

классы [Ноты] / Сост. Ю. Уткин. – М.: Музыка,1987. – 84 с.

35

27. Хрестоматия по аккомпанементу 6 класс : Педагогический репертуар

ДМШ [Ноты]. – М.: Советский композитор, 1962. – 59 с.

28. Хрестоматия по аккомпанементу 7 класс : Педагогический репертуар

ДМШ [Ноты]. – М.: Советский композитор, 1962. – 90 с.

29. Юный домрист [Ноты] / сост. Н. Бурдыкин. – М.: Музыка, 2004. – 127 с.

30. Юный скрипач [Ноты] / Сост. и общ. ред. К. Фортунатова. – М.:

Советский композитор, 1983. – 179 с.

31. Якубовская, В. Начальный курс игры на скрипке [Ноты] . – 4-е издание. –

Л.: Музыка, – 1983. – 63 с.

6.2. Список рекомендуемой методической литературы

1. Акиньшина Е. Штрихи к портрету композитора Ефима Подгайца /

Е. Акиньшина // Искусство в школе. – 2011. – № 2. – С.16 - 17.

2.

Кубанцева, Е. Концертмейстерский класс [Текст]: учебное пособие /

Е. Кубанцева. – М.: Академия, 2002. – 192 с.

3

.

Кубанцева, Е. Методика работы над фортепианной партией пианиста-

концертмейстера [Текст] // Музыка в школе, 2001. – № 4.

4

.

Масару Ибука. После трех уже поздно [Текст]: пер. с англ. / Масару

Ибука. – М.: Русслит, 1991. – 96 с.

5

.

Науказ, Д. Формирование умений и навыков чтения с листа и

транспонирования в процессе концертмейстерской подготовки учителя

музыки [Текст]: методическое пособие / Д. Науказ. – М: Прометей, 2000. –

16 с.

6. Нейгауз, Г. Об искусстве фортепианной игры [Текст]: записки педагога

/ Г.Нейгауз.

–

Изд.

6-е перераб. и доп. – М.: Классика-XXI, 1999. – 229 с.

7. О реализации дополнительных общеобразовательных программ в области

искусств [Текст]: монография : сборник материалов для ДШИ / Авт-сост.

А. О. Аракелова. – М.: ООО Аналитик, 2012. – 119 с.

36

8. Петрушин, В. И. Музыкальная психология [Текст] / В. И. Петрушин. –

М.: ВЛАДОС, 1997. – 137 с.

9. Радынова, О. П. Музыкальное развитие детей [Текст] / О. П. Радынова.

– М.: ВЛАДОС, 1997. – 608 с.

10. Семенова В. Невоспитанность становится болезнью / В. Семенова //

Искусство в школе. – 2012. – №3. – С.44 - 46.

11. Чернорицкая, Е. Возможности развивающего обучения в музыкальном

образовании детей [Текст] / Е. Чернорицкая // Искусство в школе. – 2012. –

№ 1. – С. 4 –7.

37