Напоминание

Педализация как средство художественной выразительности игры на фортепиано.


Автор: Людмила Олеговна Катаргина
Должность: МБУДО "Детская школа искусств" Приволжского района г.Казани
Учебное заведение: МБУДО "Детская школа искусств" Приволжского района г.Казани
Населённый пункт: Казань, ул Габишева, 33-А
Наименование материала: Статья
Тема: Педализация как средство художественной выразительности игры на фортепиано.
Раздел: дополнительное образование





Назад




Педализация как средство художественной выразительности

игры на фортепиано.

Людмила Олеговна Катаргина,

Муниципальное бюджетное учреждени дополнительного образования

«Детская школа искусств» Приволжского района г. Казани

В современной фортепианной педагогике среди актуальных проблем

исполнительства одной из важнейших остается проблема профессионально

грамотного владения педалью. Музыка- искусство звука. Она не дает

видимых образов, но говорит так же ясно и понятно, как говорят слова.

Хорошая

педализация

должна

являться

результатом

правильного

представления о

стиле

и особенностях

звучания

того

или

иного

произведения.

В

педагогической

практике

обычно

педали

характеризуются,

как

запаздывающие,

синкопированные

и

одновременные.

Можно выделить несколько функций, но при этом надо помнить, что

на практике полного разграничения их не бывает, так как действие педали

комплексное. Во–первых, педаль выступает как связующее средство.

Придавая

фортепианному

звуку

большую

продолжительность,

она

позволяет соединить воедино различные элементы ткани, находящиеся на

значительном

расстоянии

друг

от

друга.

Значение

педали

как

связывающего средства особенно велико при сочетании различных звуков

в

единый

гармонический

комплекс

для

соединения

мелодии

и

сопровождения,

басов

с

отделенными

от

них

аккордами,

звуков

гармонической фигурации (например, Шопен «Этюд» As-dur op 25) педаль

обязательная. Очень важна роль правой педали как красочного средства.

Изменение тембра фортепианного звука достигается тем, что при

поднятых

демпферах

взятым

звуком

начинают

беспрепятственно

резонировать их многочисленные частичные тона. Например, беззвучно

нажимается какая-либо клавиша в среднем регистре (соль I октавы), а

затем, не отпуская ее, сильно и отрывисто извлекается звук, находящийся

ниже на расстоянии квинты и двух октав; струна, соответствующая

нажатой клавише, также начинает откликаться.

Подобным образом отвечают и другие тона- особенно отчетливо в

нижнем и среднем регистре. Звуки, чуждые данному проследованию

частичных тонов, не отзываются (Барток, пьеса «Обертоны» -IV тетрадь

Микрокосмоса).

Начало работы над педалью. Педальные упражнения. В течение

первого года обучения детям трудно справляться удовлетворительно с

педалью даже тогда, когда их ноги достают до нее. Приступать к изучению

1

педализации следует лишь после того, как ученик уже получил известную

пианистическую подготовку, начал приучаться «слушать себя» и овладел в

известной степени навыком исполнения legato. Практически это бывает

обычно не ранее второго класса.

Прежде чем исполнять с педалью пьесы, надо рассказать ученику об

ее устройстве и поиграть с ним педальные упражнения. Вначале следует

показать, как нажимается педаль: надо поставить носок ноги на правую

педальную лапку (примерно на половину ее), плавно опустить педаль вниз,

после чего так же плавно дать ей подняться вверх. Движение должно быть

бесшумным. Шум во время педализации происходит либо тогда, когда

ученик вместо того, чтобы держать все время ногу на педали, снимает ее и

хлопает ею сверху по педальной лапке; либо, когда он резко отпускает

педаль.

Первое упражнение: извлечь полнозвучный аккорд и послушать его

до момента затухания, затем вновь воспроизвести точно также этот аккорд

подхватить его педалью. Путем сравнения заметно, что педаль придает

звучанию большую насыщенность. После этого можно перейти ко второму

упражнению – связывание с помощью педали отдельных звуков. Так же,

как и в первом упражнении, извлекается звук, нажимается педаль. Но

теперь рука снимается и звучание продлевается при помощи одной педали.

Затем нажимается соседняя клавиша, одновременно с этим педаль

поднимается, затем вновь опускается, и оба звука связываются друг с

другом.

Связывание звуков при помощи запаздывающей педали требует

непрерывного слухового контроля – особенно в момент их слияния:

необходимо вовремя «подхватить» новый звук педалью, не дав ему

наслоиться на предыдущий. Аналогичное упражнение полезно поиграть по

звукам хроматические гаммы, так как при интервале м2 грязная педаль

будет особенно слышна. Затем можно перейти к педализации звуков

различной длительности.

Надо показать ученику, что педаль после долгого звука должна быть

более запаздывающей. Считать вслух при педальных упражнениях

нецелесообразно, так как это ослабляет слуховой контроль. Важно также

поиграть упражнения на связывание аккордов и отдельных звуков в

аккорде.

Педализация в легких детских пьесах. Начинать работать с педалью

надо с легких пьес, где педализация была бы несложной. Например,

«Прелюдия» Тетцеля («Школа игры на фортепиано» под редакцией

А.Николаева). Надо приучать ученика разбираться в том, какие звуки

можно соединять педалью, какие – нет. Он должен знать, о педалью

уместно связывать звуки одного аккорда (гармоническая функция педали),

2

особенно когда они расположены слишком далеко, чтобы до них можно

было дотянуться рукой: скажем, во многих вальсах.

Примерная

«гармоническую»

педаль,

надо,

однако,

весьма

остерегаться, чтобы она не нарушила чистоты голосоведения.

Например, 2 такт «Andantino» Хачатуряна, Чайковский «Сладкая

грёза».

Встречается немало случаев, когда применяется и «прямая» педаль.

Это - танцы, марши. Григ «Вальс» a-moll из I тетради 2 «Лирические

пьесы».

Прямая педаль помогает подчеркнуть бас и при маленькой руке –

соединить бас с аккордом:

В начальных и средних классах школы педаль используется не во всех

произведениях, - главным образом, в пьесах певучего характера.

Во многих других произведениях она применяется эпизодических:

этюды, полифонии играются без педали.

На начальном этапе следует точно указывать нужную в том или ином

случае педаль.

Педализация в произведениях средней трудности. Художественная

педализация, исполняющая в старших классах школы, не поддается вполне

точному обозначению. Она меняется в зависимости от характера

исполнения, инструмента, помещения, количества публики в зале и

некоторых других условий. Тем не менее ее необходимо продумывать и

тщательно работать над ней при разучивании пьесы.

Как и когда пользоваться педалью?

Педаль используется в канителенных пьесах, чтобы достичь большей

певучести. Постепенно сам ученик начинает тоньше употреблять педаль

для плавной связи отдельных звуков, - для поддержания мелодии

гармонии. Педаль нередко используется для соединения звуков, которые

трудно сыграть legato. Она помогает достигнуть связности в октавном

изложении мелодии при наличии в ней больших интервалов.

Правильный выбор момента взятия педали не всегда обеспечивает

чистоту звучания фигураций, имеющих неаккордовые ноты. Иногда

приходится брать полупедаль. Действие полупедали основано на том, что

басовые

звуки

затухают

медленнее

высоких.

Поэтому,

если

при

исполнении

фигурации,

идущей

снизу

вверх,

после

появления

неаккордовых звуков сделать небольшое движение ногой – чуть подняв, а

затем вновь опустив педаль, - то нередко оказывается возможным

сохранить звучание баса и приглушить чуждые звуки. Поднимать

педальную лапку в этих случаях надо лишь настолько, чтобы демпфры на

3

мгновение слегка коснулись струн. Поэтому движение ноги должно быть

быстрым и очень незначительным.

Прежде чем перейти к полупедали, необходимо рассказать о больших

выразительных возможностях ее. Искусное применение полупедали

позволяет играть на одном басу различные гармонические сочетания и

придает исполнению большую насыщенность, певучесть и красочность

звучания.

Работу над полупедалью, как и над запаздывающей, надо начать с

подготовительных упражнений.

1 упр.: берется педаль в басу октава forte и на этом фоне исполняется

различные аккорды двумя руками. При появлении гармонической «грязи»

звучность подчищается полупедалью, а бас удерживается возможно

дольше.

Затем

дать

ученику

некоторые

отрывки

из

музыкальных

произведений, где используется полупедаль. Можно пользоваться приемом

постепенного снятия педали.

Прием постепенного снятия педали, так же, как и полупедали , требуя

от исполнителя очень тонкого ощущения степени глубины нажатия

педальной лапки. Ученик должен знать не только когда, но и как

нажимается и снимается педаль.

Секрет искусства тонкой педализации – это умелое использование

различных градаций опускания педали. Наряду с глубокими педалями,

вызывающими густую звучность, богатую обертонами, нужно применять и

неглубокие педали, при которых демпферы только начинают открываться

от струн и еще приглушают их вибрацию. Первые педали употребляются

при насыщенной фактуре, вторые – при прозрачном изложении или в тех

случаях, когда надо «притушить» какие – либо звуки. Применение

неглубоких педалей дает возможность играть на педали большие

построения, что повышает певучесть и красочность исполнения.

Напомним слова Игумнова: «Как в живописи нужны красочные

мазки, пятна для создания общего фона, так и в музыке педаль нужна для

создания красок. Поэтому я против частой смены педали, - этой своего

рода» санитарной» педали, педали сухой и бездушной. Но, создав пятна,

мазки, не следует забывать и о «вентиляции», чтобы не осталось

гармонической «грязи». Большое колористическое значение имеет левая

педаль. Она применяется в качестве красочного средства.

Г. Нейгауз в своей книге «Об искусстве фортепианной игры» в главе

«О звуке» приводит слова А. Рубенштейна о фортепианном звуке: «Вы

думаете один инструмент? Это сто инструментов!». Раз музыка есть звук-

то одной из важнейших задач пианиста является овладение фортепианным

звуком во всей его красоте и многообразии.

4

Список использованной литературы.

1.

Кокушкин В.О. педализации. «Очерки по методике обучения

игре на фортепиано». М.1965.

2.

Голубовская Н. «О музыкальном исполнительстве. Л.1985.

3.

Алексеев А.Д. История фортепианного искусства . ЧПМ1967

4.

Святозарева

Н.,

Кремштейн

Б

Педализация

в

процессе

обучения игры на фортепиано.М.1978.

5.

Николаев А.А. Основы советской пианистической школы

С.»Мастера советской пианистичсекой школы»

6.

Мильштейн Я Исполнение и пед. принцип К.Н.Игумного. В

книге Мастера советской пианистической школы.

7.

5



В раздел образования