Муниципальное бюджетное учреждение культуры

Сельский Дом Культуры х. Победа Задонского сельского поселения

(структурное подразделение Дом Культуры посёлка Каяльский)

УТВЕРЖДАЮ

Директор МБУК СДК х. Победа

Задонского сельского поселения

_______________ Матчанова Е.А.

Приказ от «09» января 2023 г. № 1

ПРОГРАММА

Вокального ансамбля народной песни «Задоринка»

I.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Приобщение к хоровому искусству всегда актуально, так как именно хоровое

пение

является

подлинно

массовым

видом

музыкально-эстетического,

нравственного

воспитания,

наиболее

доступным

видом

музыкального

исполнительства. Воспитание певческих навыков – это одновременно воспитание

чувств и эмоций. Через хоровое пение человек приобщается к сокровищнице

народно-песенного творчества, к наследию национальной и мировой музыкальной

классики. Главная цель программы – создать условия для творческого развития

человека в хоровом коллективе (от его организации до концертных выступлений).

В программе особое внимание уделяется воспитанию навыка многоголосного

пения и пения без сопровождения, а также навыкам сольного исполнения.

Программа Ансамбля, учитывая особенности психофизического развития

человека

старшего

возраста

специфику

его

вокально-хорового

развития,

предусматривает практическое усвоение комплекса попевочного и репертуарного

материала, необходимого в будущей вокальной деятельности. Об успешности

вокально-хоровой деятельности возможно судить по результатам выступлений,

творческих конкурсов и фестивалей Ансамбля и вокалистов.

II.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

2.1. Учебный план. Вокально-хоровая работа.

2.1. 1.Владение голосовым аппаратом. Звуковедение. Использование певческих

навыков – 3

2.1.

2.

Певческая

установка

и

певческая

позиция.

Дыхание.

Отработка

полученных вокальных навыков – 4

2.1. 3. Распевание – 6

2.1. 4. Вокальные произведения разных жанров. Манера исполнения. Знаменитые

хоры прошлого и настоящего – 4

2.1. 5 Дикция. Артикуляция – 10

2.1. 6. Гигиена певческого голоса – 2

2.1. 7. Сценическая культура и сценический образ – 2

2.1. 8. Основы нотной грамоты – 2

2.1. 9. Вокально-хоровая работа – 59

II. Концертно-исполнительская деятельность – 12 ч

ИТОГО: 104

2.2 Учебно-тематический план.

Цель: раскрыть певческий голос через основы вокала, народных песен и

прибауток.

Практика. Вокально-хоровая работа.

2.2.1. Введение, знакомство с голосовым аппаратом.

2.2.2. Певческая установка. Дыхание.

2.2.3. Распевание.

2.2.4. Вокальная позиция.

2.2.5. Звуковедение. Использование певческих навыков.

2.2.6. Знакомство с различной манерой пения. Дикция. Артикуляция

2.2.7. Беседа о гигиене певческого голоса.

2.2.8. Работа над сценическим образом.

Концертно-исполнительская деятельность Праздники, выступления, репетиции.

Конкурсы, праздники Оценка зрителей, оценка жюри.

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам.

В результате обучения пению участник должен:

знать, понимать:

- строение артикуляционного аппарата;

- особенности и возможности певческого голоса;

- гигиену певческого голоса;

- понимать по требованию руководителя слова – петь «мягко, нежно, легко»;

- понимать элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им

(внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);

- основы музыкальной грамоты;

- различные манеры пения;

- место дикции в исполнительской деятельности. уметь:

- правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч,

использовать «цепное» дыхание;

- петь короткие фразы на одном дыхании;

- в подвижных песнях делать быстрый вдох;

- петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;

- петь легким звуком, без напряжения;

- соблюдать певческую установку;

- жанры вокальной музыки;

- произведения различных жанров;

- великих вокалистов и хоровых коллективов России и мира;

уметь:

- правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

- точно повторить заданный звук;

- в подвижных песнях делать быстрый вдох;

- правильно показать самое красивое звучание голоса;

- петь чисто и слаженно в унисон;

- петь чисто и «держать» свою партию в двухголосном исполнении;

- петь без сопровождения отдельные попевки и отрывки из песен;

-дать критическую оценку своему исполнению;

- характеризовать выступления хоров;

- использовать элементы ритмики и движения под музыку;

- работать в сценическом образе;

- принимать активное участие в творческой жизни хорового коллектива.

2.3. Упражнения на принятие и осознание регулировочного образа как ориентира

на успех. Практические занятия.

2.3.1. Выучить название нот и их последовательность от «до» и до «до» вверх и

вниз. Выучить название октав на клавиатуре;

2.3.2. Пение гаммы по нотам со словами и показом;

2.3.3. Звучание интервалов и угадывание их на слух;

2.3.4. Элементы контроля правильности пения по нотам.

2.3.5. Секреты устранения фальши.

2.3.6. Регулировочный образ вокалиста и хоровика.

2.3.7. Ансамбль: особенности исполнения вокалистов в составе ансамбля.

2.3.8.Проблемы

ансамбля.

Требования

к

ансамблю:

идентичность

голоса,

движений поющих, окраска звуков, артикуляционные движения, открытость и

закрытость.

2.3.9. Положение овала рта (выбор при соло, идентичность в ансамбле).

2.4. Управление артикуляционной мускулатурной и приведение ее в единую

форму.

Развитие мышц

глотки

и

языка.

Атака звука:

твердая,

мягкая,

преддыхательная. Работа вокалиста перед выходом на сцену. Место и роль

подготовки к выходу на сцену. Необходимость адаптации к ситуации публичного

выступления. Практические занятия:

2.4.1. Выявление уровня развития фонематического слуха – как основы

(родственные корни) вокального слуха;

2.4.2. Упражнения на развитие двигательной сферы голосообразования и

речеобразования;

2.4.3. Упражнения двигательной программы по тренировке разных фонем,

интонации, дозировки движения, условий времени;

2.4.4. Упражнения по инспираторной фонации – изданию звука во время вдоха.

Поиск режима работы гортани: штробас, фальцет, свист - осознание вокально-

телесных ощущений;

2.4.5. Тренировочные программы на переходе из грудного регистра в фальцетный

регистр

2.4.6. Тренировочные программы для фальцетного регистра детского и женского

голоса Упражнения с твердой и мягкой атакой.

2.4.7. Подготовка к выходу на сцену. Отношение эталона и регулировочного

образа. Попытки обучающихся услышать себя изнутри и снаружи.

2.5. Категории песен. Выбор песни: требование к характеристике песни, нюансы

песни. Работа с текстом: проговаривание и заучивание текста. Вокальные

трудности в работе с песней и пути их устранения. Анализ своего пения:

выявление ошибок и их исправление, формирование сценического образа.

Ролевая подготовка: суть и назначение. Практические занятия:

2.5.1. Песенный репертуар;

2.5.2. Заучивание текста;

2.5.3. Отработка дикции: четкость произношения слов, букв, медленно, быстро; 12

2.5.4. Упражнения: устранение трудностей в работе с песней.

Концертно-исполнительская

деятельность

организована

на

основе

индивидуальных особенностей занимающихся в Ансамбле, их потребностей, при

сохранении свободы выбора музыкального произведения.

CОДЕРЖАНИЕ ЗАНЯТИЙ

Искусству пения, как и всякому другому искусству,

должно предшествовать известные механические уменья.

Гёте.

Искусство пения – искусство души и для души. Музыка в нашей жизни. Роль

и место музыкального и вокального искусства. Положительные эмоции как

результат воздействия вокала на чувства слушателей и исполнителя. Влияние

пения на развитие личности, речи человека. «Ни слуха, ни голоса» и перспективы

научиться петь. Как пользоваться природными данными и развивать вокальные

способности. Способности к пению – перспективы развития и возможности

участия в мире шоу-бизнеса. Голосообразование – рождение звука. Вибрация и

дыхание – основа рождения звука. Гортань человека. Способность гортани

человека

издавать

звуки.

Четыре

режима

звуков:

шумовой,

грудной

–

натуральный (детский), фальцетный, свистовой или флейтовый. Регистровый

порог. Механизм перевода регистра. Звуковедение: гласные и согласные.

Фонетика речевых гласных, их пение. Речевой диапазон. Требования к пению

гласных. Пение согласных. Знаменитый тезис вокальной педагогики «язык,

лежащий лодочкой или ложечкой». Назначение функции расслабления языка.

Носовой звук. Переход от носового звука к гласному. Рупор. «Зевок» и

полузевок». Регулировочный образ: место и роль в пении.

1. Диагностические занятия – изучение способности к пению.

2. Координационно-тренировочные занятия.

Блок 1.

Упражнение 1. Поиск вибрации: на губах (М) – на губной гармошке, расческе без

оценки качества звуков.

Упражнение 2. Поток вибраций, поднимающийся из середины тела, вливается в

вибрацию губ. Пение по одному звуку, двигаясь по полтона от «фа» до «си

бемоль». Звук производится как жужжание. Звук из глубины.

Упражнение 3. Стимулирование губ на освобождение и расширение зоны

вибрации (звук Б), подключая деки губ. Пальцем касаемся губ при движении

вверх-вниз до свободного движения.

Упражнение 4. Губы расслаблены, выдуваем поток воздуха с вибрацией «ММ»: от

щек по всему лицу.

Упражнение 5. Вдуваем вибрацию сквозь губы (вздох облегчения, касание звука,

вибрации «ммм»).

Упражнение 6. Вибрация внутри тела.

Блок 2.

Комплекс № 1. Упражнения для осознания действий мышц, участвующих в

голосообразовании.

Комплекс № 2. Упражнения для осознания ощущений вибрации, давления,

действия мышц от восприятия звука своего голоса.

Комплекс № 3. Упражнения для работы голосового аппарата в разных режимах

(регистрах).

Комплекс № 4. Упражнения для осознания связи режимов с разным тембром,

силой голоса – через ощущения с разными энергетическими затратами,

эмоциональными отражениями представлениями.

Комплекс № 5. Упражнения для осознания связи режимов с разными участками

диапазона.

Комплекс № 6. Упражнения для осознания связи разных ощущений с

эмоционально-образными представлениями.

Комплекс № 7. Упражнения на формирование связи эмоциональных слуховых

представлений о высоте тонов и интервалов с режимом, тембром, силой голоса, с

энергетическими затратами.

Комплекс № 8. Упражнения на формирование навыка выбора оптимальных

энергетических затрат.

Комплекс № 9. Упражнения по овладению приемами, не позволяющими издавать

звук привычным способом.

Комплекс № 10. Упражнения: язык лодочкой, язык на нижней губе в

расслабленном виде.

Комплекс № 11. Упражнения на «Н - носовое».

Комплекс № 12. Упражнения двигательной программы (тренировки). Певческая

установка и певческая позиция. Дыхание. Отработка полученных вокальных

навыков (10 часов) Опыт пения как экспульсивный акт (экс – наружу), т.е.

действия связанные с выведением наружу – выдувание. Количество воздуха

необходимое для пения. Малое дыхание. «Ни одна частичка воздуха не должна

выйти из гортани, не превратившись в звук». Зависимость качества пения от

количества и скорости воздуха, протекающего через голосовую щель в единицу

времени. Компоненты певческого тембра, образованные аэродинамическим

путем. Соотношения работы органов дыхания и гортани. Резонаторная функция

трахеи. Вибрато: сущность и назначение. Качающийся и тремолирующий голос.

Дыхательная гимнастика. Распевание. Звук и механизм его извлечения. Правила

вокальных упражнений. Правильное дыхание. Точное интонирование, Четкое

произношение. Ровность тембра всех звуков при выполнении упражнений.

Правила великих мастеров Ф.И. Шаляпина, К.С. Станиславского.

Важность работы над звуком. Продолжительность распевки. Требования к

организации распевки. Порядок распевки. Нотные примеры в «до мажор»

условной тональности. Использование скороговорки на начало распевки.

Групповое прослушивание исполнения великих вокалистов и обсуждение манеры

и стиля исполнения.

В

работе

используется

также

методика

исследовательских

проектов

обучающихся.

Цель

использования

данного

подхода:

помочь

постепенно

углубляться в творчество отдельных вокалистов с целью формирования портретов

кумиров.

Важность умения говорить правильно в жизни человека. Восприятие искусства

через интонацию. Влияние эмоционального самочувствия на уровень голосовой

активности.

Тембр певческого и речевого голоса. Дикция и механизм ее реализации.

Артикуляция как работа органов речи (губ, языка, мягкого нёба, голосовых

связок) необходимая для произнесения известного звука речи. Переход от гласной

к согласной и наоборот. Механизм перехода от одной гласной к другой.

Певческая артикуляция: смешанный тип. Певческий смешанный гласный,

имеющий признаки 2-3х. Маскировочная артикуляция. Основные выводы

вокальной педагогики о требованиях к пению гласных. Пути развития правильной

дикции и грамотной речи.

3

стадии

певческого

дыхания:

вдыхание,

задержка

набранного

воздуха,

выдыхание. Чистая дикция – условие успешного выступления на сцене любого

артиста. Методы самостоятельной работы по овладению голосом, речью,

дыханием, необходимым для пения и жизни вне музыки.

Проблемы речи в современное время. Иноязычные и сленговые слова и

выражения.

Практические занятия:

1) Артикуляционная;

2) Упражнения на голосовые сигналы доречевой коммуникации;

3) Дыхательные упражнения;

4) Тренажер самоконтроля развития дикции;

5) Упражнение на дикцию и артикуляцию.

Гигиена певческого голоса. Бережное отношение к здоровью – как залог

вокального успеха. Требования и условия нормальной работы дыхательных

органов. Болезни горла и носа: насморк, тонзилит, фарингит, ларингит и их

влияние на голос. Воспаление трахеи: как последствие - потеря голоса. Меры

профилактики лор – болезней, их необходимость.

Важность прослушивания хорошей музыки и чистого пения для гигиены

певческого голоса. Требования и нагрузка на голос. Значение эмоций.

О вреде курения на голосовые связки.

Первая помощь голосовым связкам: молчание, дозировки – тренировочной

нагрузки на разные группы мышц при пении.

АППАРАТ КОНТРОЛЯ.

Важное место в реализации программы отводится контролю. Этап контроля

важен не только как механизм сбора информации о процессе обучения, а в целях

достижения цели, обеспечения качества обучения.

Содержание контроля. Оценке и контролю результатов обучения подлежат:

- формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной

культуры;

- развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной

памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и

ассоциативного мышления, творческого воображения, певческого голоса;

- приобщение к музыкальному искусству посредством вокально-певческого жанра

как одного из самых доступных и массовых видов музыкальной деятельности;

- освоение образцов современной музыки, усвоении знаний о музыкантах,

музыкальных инструментах, музыкальной грамоте и искусстве вокала, ее

интонационно-образной

природе,

жанровом

и

стилевом

многообразии,

о

выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном

фольклоре и современном творчестве отечественных композиторов;

-выявление особенностей воздействия звуков музыки на чувства, настроение

человека, определение компонентов, связывающих музыку с другими видами

искусства и жизнью;

-

овладение

практическими

умениями

и

навыками

в

различных

видах

музыкально-творческой

деятельности:

в

пении,

музыкально-пластическом

движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

- воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего

народа

и

других

народов

мира;

музыкального

вкуса;

потребности

в

самостоятельном

общении

с

музыкой

и

музыкальном

самообразовании;

эмоционально-ценностного

отношения

к

музыке;

слушательской

и

исполнительской культуры.

Контроль

в

рамках

реализации

программы

носит

мотивационно

-

стимулирующий и корригирующий характер.

Виды контроля:

- предварительный - диагностика способностей занимающихся;

- текущий – наблюдение за успешностью освоения вокальными умениями и

развитием вокального мастерства;

- итоговый - анализ результатов выступления участников в рамках творческих

выступлений, муниципальных и региональных мероприятий.

Требования к уровню подготовки занимающихся в Ансамбле, развития

навыков самооценки и рефлексии:

• наличие интереса к вокальному и хоровому искусству; стремление к вокально-

творческому самовыражению (пение соло, ансамблем, хором);

• владение некоторыми основами нотной грамоты, использование голосового

аппарата;

• проявление навыков вокально-хоровой деятельности (вовремя начинать и

заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам, слушать паузы,

правильно

выполнять

музыкальные,

вокальные

ударения,

четко

и

ясно

произносить слова – артикулировать при исполнении);

• уметь двигаться под музыку, не бояться сцены, культура поведения на сцене; •

стремление передавать характер песни, умение исполнять легато, нон легато,

правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе,

усовершенствовать свой голос;

• умение исполнять более сложные длительности и ритмические рисунки (ноты с

точкой, пунктирный ритм), а также несложные элементы двухголосия –

подголоски. Второй год обучения:

• наличие повышенного интереса к вокальному искусству и вокальным

произведениям, вокально-творческое самовыражение (пение в ансамбле и соло);

•

увеличение

сценических

выступлений,

движения

под

музыку,

навыки

ритмической деятельности;

• проявление навыков вокально-хоровой деятельности (некоторые элементы

двухголосия, фрагментарное пение в терцию, фрагментарное отдаление и

сближение голосов – принцип “веера”, усложненные вокальные произведения);

• умение исполнять одноголосные произведения различной сложности с не

дублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение а капелла в унисон,

правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного

дыхания;

• усложнение репертуара, исполнение более сложных ритмических рисунков; •

участие в конкурсах и концертах, умение чувствовать исполняемые произведения,

правильно двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство.