Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа

искусств с. Покровское» Неклиновского района Ростовской области

Методический доклад

«Методика работы над полифонией в младших классах гитары»

Выполнила

преп. Колосова

Виктория Эдуардовна

2023 г

.

Методика работы над полифонией в младших классах гитары

Современная

гитарная

педагогика

требует

тщательного

изучения

полифонии

и

владения

техникой

её

исполнения.

Подтверждением

этому

служат программные требования, проведение академических прослушиваний

и экзаменов, а также конкурсные требования.

Педагогический репертуар музыкальной школы поистине необозрим.

Он включает в себя разнообразнейшую музыку от добаховских времён до

наших дней, от фольклорных песен до современных народных обработок.

Задача педагогов музыкальной школы – облегчить детям сложный путь

в

мир

музыки,

учитывая

реалии

современного

мира.

Меняются

вкусы,

пристрастия,

музыкальный

язык,

изменилась

вся

звуковая

атмосфера,

в

которой растут наши дети. Музыка, которую они слышат вокруг, которую

они играют, определяет их вкус, формирует духовные склонности. Поэтому

так

важно

раскрыть

перед

детьми

диалектическую

взаимосвязь

между

музыкальным

наследием

прошлого

и

современной

музыкой,

показать

и

помочь осмыслить развитие традиций и жанров, научить отбирать истинные

ценности, которые, несомненно, есть в любом виде музыки, содействовать

способности понимать умом и сердцем разницу между серьёзной музыкой, с

одной стороны, и лёгкой – с другой.

1.

Развитие

полифонического

мышления

одна

из

сложных

задач

гитарной педагогики. Суть проблем – в многоголосной фактуре этой музыки.

Гитарная музыка вся полифонична в широком смысле слова.

Воспитание полифонического мышления, полифонического слуха есть

способность

расчленять,

дифференцированно

воспринимать

(слышать)

и

воспроизводить на инструменте несколько сочетающихся друг с другом в

одновременном развитии звуковых линий. Это наиболее сложный раздел

музыкального воспитания.

Открывать

перед

ребёнком

интересный

и

сложный

мир

полифонической

музыки

необходимо

уже

с

1

года

обучения

на

лёгких

народных

песнях

подголосочного

склада,

близких

и

понятных

детям

по

содержанию.

Преподаватель рассказывает, как исполнялись песни в народе: начинал

песню запевала, затем её подхватывал хор с подголосками, варьируя ту же

мелодию.

2.

Чтобы

сделать

понимание

полифонии

более

доступной,

полезно

прибегать к образным аналогиям и использовать программные произведения,

в которых каждый голос имеет свою образную характеристику. Например,

обработка Сорокина «Катенька весёлая», названная им «Пастухи играют на

свирели», либо «Со вьюном я хожу». Можно использовать современных

авторов, сочинения для младших школьников таких композиторов, как

В.Куликовская, О. Копенков и других.

Вслед за освоением простой имитации начинается работа над пьесами

канонического

склада,

построенными

на

стреттной

имитации,

которая

вступает

до

окончания

имитируемой

мелодии.

Стретта

–

каноническое

проведение тем, при котором каждый имитирующий тему голос вступает до

того, как она закончилась в предыдущем голосе и отдельные части темы

звучат

одновременно

в

разных

голосах,

то

есть

контрапунктически

сочетаются друг с другом.

Канон

–

полифоническая

форма,

в

которой

мелодия

образует

контрапункт сама с собой. Каноны бывают двух, трёх, четырёхголосные,

число голосов теоретически не ограничено.

Переход к более серьёзным произведениям полифонического склада

осуществляется

в

нашем

случае

через

знакомство

с

менуэтом.

Ученику

объясняется, что означает данное слово.

Менуэт

–

старинный

народный

французский

грациозный

танец,

названный так вследствие своих мелких шажков на низких

полупальцах.

Этот танец способен перенести нас в другую эпоху, дать почувствовать, как

сложно было двигаться женщинам в тесных корсетах и пышных юбках.

Мужчинам – в скользких туфлях и тяжёлых бархатных камзолах. Иногда

менуэт называют «приглашением к танцу», изящной танцевальной

«беседой».

Менуэт

появился

в

XVI

–

XVII

веке.

Это

был

расцвет

барочного

искусства (в переводе с итальянского – «причудливый, странный»). Для

барокко характерна вычурность и показная роскошь нарядов.

3.

Полезно

играть

дуэтом

с

учеником

нетрудные

полифонические

произведения. Из «Хрестоматии 1 класса для гитары» составитель В. В.

Гуркин пьесы: Л. Моцарт «Бурре», Г. Телеман «Менуэт», А. Корелли

«Сарабанда».

Из многих задач, встающих на пути изучения полифонии, основной

остаётся

работа

над

певучестью,

интонационной

выразительностью

и

самостоятельностью каждого голоса отдельно.

Активное и заинтересованное отношение ученика к полифонической

музыке всецело зависит от метода работы преподавателя, от его умения

подвести

ученика

к

образному

восприятию

основных

элементов

полифонической музыки.

Изучение

полифонических

произведений

–

это

прежде

всего

аналитическая

работа,

где

нужны

специальные

знания,

их

рациональная

система

усвоения

учеником.

Достижение

определённого

уровня

полифонической

зрелости

возможно

лишь

при

условии

постепенного,

плавного наращивания знаний и полифонических навыков.

Перед

педагогом

всегда

стоит

серьёзная

задача:

научить

любить

полифоническую музыку, понимать её, с удовольствием работать над ней.

Список литературы.

1.А. Иванов – Крамской «Школа игры на шестиструнной гитаре».

2.Н. Кирьянов «Искусство игры на шестиструнной гитаре».

3.Н. Михайленко «Методика преподавания игры на шестиструнной

гитаре».