Муниципально

е автономное учреждение дополнительного

образования г. Хабаровска

Центр детского творчества “ Радуга талантов”.

Статья на тему:

Психолого- педагогические основы

обучения школьников изобразительному искусству.

Педагог: Бернацкая Светлана Станиславовна

2023- 24 г. г.

1

Содержание статьи рассчитано на педагога дополнительного образования.

ПЛАН:

Дидактические принципы в обучении.

Научность обучения.

Систематичность и последовательность в обучении.

Сознательность и активность в обучении.

Доступность обучения.

Наглядность обучения.

Психологические основы обучения

Дидактические принципы в обучении.

Успешное выполнение учебно-воспитательных задач, поставленных перед

предметом «изобразительное искусство», высокая эффективность уроков

изобразительного искусства возможно при соблюдении дидактических

принципов в процессе преподавания. Вопросами рациональной

организации обучения и занимается дидактика- отрасль педагогики,

разрабатывающая теорию образования и обучения.

Научные основы обучения находят свое выражение в дидактических

принципах. Принципы дидактики приобретают конкретное выражение и

содержание в зависимости от преподаваемого предмета. Рассмотрим, как

проявляются дидактические принципы в преподавания изобразительного

искусства в системе дополнительного образования.

Научность обучения.

Задача формирования научного мировоззрения у обучающихся,

заключается в том, чтобы вооружить их научным подходом к явлениям

природы, развить диалектическое мышление. Принцип научности

обучения предполагает, что все сведения, которые сообщает детям

педагог, все умения и навыки, которыми овладевают учащиеся должны

быть научно доказанны и оправданны.

С давних пор художники и теоретики искусства указывали на

необходимость опоры на те или иные науки в процессе обучения рисунку

2

и живописи. Только в этом случае можно добиться успеха в правдивой и

выразительной передаче изобразительными средствами предметов и

явлений действительности.

Принцип научности в обучении изобразительному искусству

предусматривает изучение законов линейной и воздушной перспективы.

светотени, композиции, цветоведения.

Изучая особенности перспективного сокращения форм изображаемого

объекта, распределения света и тени на его поверхности, цветовую

окрашенность в зависимости от окружения, обучающийся познаёт

наиболее характерное в предмете. Он начинает ощущать материальность

понимать форму предмета, его пространственное положение, цветовой

окрашенности, освещённости объектов действительности.

Усваивая понятия изобразительного искусства, умения и навыки ребёнок

учится самостоятельно определять характер формы предмета, его

пропорции, конструктивное строение, цвет, положение в пространстве;

овладевает умением на основе научных знаний о перспективе,

цветоведении, композиции изображать трёхмерный объект на двухмерной

плоскости листа бумаги.

Все сведения, которые педагог сообщает ученикам на занятиях

тематического, декоративно- прикладного, рисования с натуры во время

бесед об изобразительном искусстве, должны быть достоверны,

теоретически верны и практически проверены.

Особое значение приобретает соблюдение принципа научности обучения

на уроках рисования с натуры. Поэтому на этих уроках предметом

специального изучения становятся законы перспективы и цветоведения,

закономерностей строения и пространственного расположения объектов

изображения. Усвоение обучающимися объективных законов

изобразительного искусства осуществляется путём постоянного анализа,

сравнения одного предмета с другим. Поэтому важное значение наряду с

процессом рисования приобретает наблюдение натуры. При этом педагог

направляет внимание ученика на конструктивное строение, перспективное

сокращение форм, общее пространственное расположение, цвет предмета,

подчёркивает наиболее характерное. В результате ученик углублённо

изучает объект изображения, учится выбирать главное в натуре. Одно из

основных требований принципа научности- точность терминологии, что

требует от учителя изобразительного искусства хорошей теоретической

подготовки и постоянного повышения своего профессионализма.

3

Систематичность и последовательность в обучении.

Принцип систематичности и последовательности в обучении

изобразительному искусству обусловлен логикой изучаемого материала и

закономерностями умственного и физического развития детей.

Принцип систематичности является дидактической основой построения

процесса обучения, так как формирование знаний, умений и навыков

обеспечивается системой содержания, связанной с системой методов,

форм и средств обучения. На занятиях по изобразительному искусству

обучающиеся должны овладеть системой знаний, умений и навыков по

этому предмету. Материал будет усвоен и осознан, если каждое новое

положение логически обуславливается предыдущим и находит своё

дальнейшее развитие. То есть, прежде чем, объяснить детям законы

смешения цветов, их знакомят со спектром, с понятием «холодные» и

«тёплые» цвета, «цветовой тон». Перед тем, как рисовать предметы

сложной формы, рисуют предметы простых форм с ярко выраженной

конструктивной формой. До того, как ученики получат задание нарисовать

с натуры группу предметов (натюрморт), они рисуют предметы в

отдельности. Последовательность выполнения тематического рисунка

предполагает выполнение карандашного эскиза темы, затем выполняются

наброски с натуры, затем компонуется сюжет в карандаше и завершается в

цвете.

Выполнение любого рисунка включает выраженные последовательные

этапы работы над ним.

Систематичность и последовательность усвоения знаний, умений и

навыков требует от педагога по изобразительному искусству строгого

отбора учебного материала, предметов натурных постановок и наглядных

пособий, связи нового материала с пройденным и последующим. Нужно

устанавливать связь между теоретическими положениями и их

практическим применением в рисунках с натуры, на темы и в

декоративных работах. В этом педагогу окажет помощь учебная

программа и распределение учебного материала по темам.

Сознательность и активность в обучении.

Требование сознательности и активности обусловлено необходимостью

осмысленного и творческого подхода к изучаемому материалу.

Сознательность усвоения учебного материала является условием его

успешного запоминания. Легко запоминаются закономерности

4

перспективы, светотени, композиции, которые ярко и наглядно выражены

в произведениях художников или методических таблицах. Есть приёмы

помогающие сознательности усвоения учебного материала.

Например- анализ педагогом целей и задач занятия, учебного задания,

объяснение последовательности ведения работы. Чем полнее

обучающиеся осознают общие цели обучения изобразительному искусству

и задачи конкретного урока, тем сознательнее они будут учится, активнее

будут относится к объекту изображения и процессу рисования.

Активности обучающихся на занятии способствует постановка

познавательных задач, активизация мысли ученика направляя внимание на

самое главное и важное на конкретном этапе урока.

После объяснения учебного задания преподаватель спрашивает, с чего

следует начать рисунок, какие цвета преобладают в натюрморте, какие

краски нужно смешать, чтобы получить цвет яблока, кувшина или другого

предмета. В конце занятия во время анализа рисунков детей, педагог

задаёт вопросы заставляющие их самостоятельно определять. Правильно

или неправильно воспроизвёл в рисунке натуру их товарищ. Такие

вопросы заставляют учеников сравнивать рисунки с натурой и определять

соответствие изображения реальному объекту.

Особенно важны самостоятельность, творческое отношение обучающегося

во время рисования на темы и декоративного рисования. Специфика этих

видов работы предусматривает самостоятельного творческого решения

рисунка на заданную тему- иллюстрацию к сказке, стихотворению, эскиза,

декоративного оформления вазы, шкатулки и т.д. Выполняя такие задания

дети не должны копировать иллюстрации из книг и рисунки товарищей, а

работать над созданием композиции самостоятельно применяя

полученные ранее знания. Можно дать им задание выполнить несколько

вариантов композиции на одну и туже тему. Например, объясняя задание

на тему «Летом в спортивном лагере» педагог говорит о конкретных

сюжетах: спортивные соревнования, купание в реке, дети у костра…

Каждый должен вспомнить свой отдых в лагере и отразить это в рисунке.

Анализируя предложенные сюжеты, педагог разбирает сложности и

особенности композиционного и перспективного построения работ.

Говорит о том, какой, изобразительный материал позволит наилучшим

образом выразить выбранный учеником сюжет. Активное, сознательное,

усвоение законов изобразительной грамоты, приёмов работы карандашом

и красками исключит копирование натуры, срисовывания с пособия,

5

поможет проявить творчество и анализ. Процесс обучения будет

активным, глубоким и последовательным.

Доступность обучения.

Принцип доступности обучения основан на необходимости учёта

возрастных особенности развития детей. Необходимо учитывать различия

между этапами возрастного развития. Каждый из школьных возрастов-

младший, средний и старший отличается друг от друга структурой своих

особенностей.

Отбор теоретических сведений для учебных заданий- вопрос очень

важный, так как преодоление посильных трудностей будет условием

развития познавательной деятельности, что обеспечит поступательное

развитие учебного процесса. Слишком сложные, или наоборот излишне

лёгкие решения учебных заданий снижают интерес у детей, тормозят

развитие их интеллекта. Нельзя требовать от обучающихся детального и

строгого решения тематического задания, если они ещё не умеют

правильно рисовать отдельный предмет, не знают простейших

закономерностей перспективы, цветоведения, композиции.

Правильно определённая посильность обучения способствует активизации

мыслительной деятельности детей, обеспечивает ускорение их общего

развития. Таким образом осуществляется развивающееся обучение.

Программа педагога дополнительного образования по изобразительному

искусству должна предусматривать знакомство с картинами российских,

советских и зарубежных художников, что расширит знания детей о видах

и жанрах изобразительного искусства, о средствах художественной

выразительности. Нужно знакомить их декоративно- прикладным

искусством, произведениями народных мастеров Палеха, Хохломы,

Мстеры и других.

В семилетнем возрасте в рисунках на темы дети должны передать

смысловую связь между предметами некоторые пространственные

отношения (основания ближних предметов изображаются ниже, дальних

выше; ближние предметы изображаются крупнее равных, но удалённых.

Во восемь лет начинается рисование с натуры фигуры человека. В девять

лет обучающиеся начинают изучать и передавать в рисунках не только

фронтальную, но и линейную перспективу. В этом возрасте они подробно

знакомятся с градациями светотени (свет, тень, полутень, рефлекс и др.), с

6

понятием хроматических и ахроматических, холодных и теплых цветов,

цветового тона, с видами и жанрами изобразительного искусства.

Принцип доступности обучения предполагает учитывать возрастные и

индивидуальные особенности развития каждого ребёнка. Это означает

повышение уровня трудности для более сильных и подготовленных

учеников и помощь слабым, подтягиванием их до общего уровня. Это

осуществляется различными способами, разработкой посильных заданий,

наглядным показом на доске приёмов работы карандашом и кистью.

Объяснением особенностей конструктивного строения изображаемых

предметов. Так только при дифференцированном подходе к учащимся

можно достигнуть успеха в обучении.

Доступность обучения предполагает соблюдение дидактических правил:

1) от лёгкого к трудному; 2) от известного к неизвестному; 3) от простого

к сложному. Так, изучение и передача в рисунке формы предметов

начинается с анализа и изображения предметов во фронтальном

положении без передачи объёма, перспективного сокращения формы- 7-8

лет и постепенно завершается изображением в рисунке предметов в

различных пространственных положениях с передачей объёма,

перспективного сокращения формы, как в угловой, так и во фронтальной

перспективе- 9-10 лет.

Наглядность обучения.

Один из дидактических принципов - принцип наглядности в обучении

обусловлен необходимостью чувственного восприятия изучаемых

предметов.

Наглядность – одна из специфических черт изобразительного искусства.

Обучение изобразительному искусству основано на рисовании с натуры.

Невозможно проводить занятия тематическим, беседы об изобразительном

искусстве без таблиц, моделей, рисунков и репродукций картин

художников.

Наглядное восприятие предмета помогает раскрытию его характерных

свойств и закономерностей. Наглядность содействует развитию у

обучающихся наблюдательности и логического мышления.

Применение наглядных пособий способствует развитию абстрактному

мышлению. Это основывается на особенностях развития мышления детей.

7

Наука предъявляет определённые требования к наглядным пособиям и

материалам: соответствие требованиям программы педагога; точность

отражения реальной действительности; соответствие возрастным

особенностям учащегося; ясность и чёткость изображения; соответствие

эстетическим требованиям.

Наглядные пособия, применяемые на занятиях, можно выделить в

несколько групп.

Предметы, являющиеся объектами изображения на уроках

изобразительного искусства. В качестве натуры на занятиях могут быть

использованы предметы кубической, призматической, пирамидальной,

цилиндрической, конусообразной, шарообразной и комбинированной

формы (это фрукты, овощи, посуда, книги и другие предметы).

Модели, объясняющие конструктивные закономерности построения

предметов, законы перспективы, светотени, цветоведения. Это- модели

геометрических тел, предметов быта, фигуры человека. Для объяснения

перспективных сокращений пользуются моделями вращающихся кругов

на подставках, пособия из проволоки, фанеры, дерева картона.

Схематические рисунки и таблицы. На этих пособиях можно показать

поэтапное выполнение рисунка или живописного этюда. Их используют

при объяснении законов перспективы, понятий «холодный» и «тёплый»

цвета, «колорит», «цветовой тон», «свет», «тень», «полутень», «рефлекс» и

других. Таблицы заменяют педагогический рисунок на доске.

Репродукции картин, рисунков, изображения предметов декоративно-

прикладного искусства. Такие наглядные пособия педагог, использует для

знакомства детей с творчеством мастеров изобразительного искусства и

народным искусством.

Педагогический рисунок. Педагогический рисунок – показ хода

выполнения рисунка, объяснение приёмов работы карандашом, кистью,

показ конструктивного построения, пространственного положения

изображаемого предмета. Он может выполняется мелом на доске или

акварелью, гуашью на больших листах бумаги.

Экранные наглядные пособия. Демонстрация кинофильма, диафильма о

творчестве художников, о различных видах и жанрах изобразительного

искусства в процессе беседы активизируют мышление учеников,

способствует эмоциональному отношению к материалу, повышает

эффективность урока.

8

Психологические основы обучения.

Занятия изобразительным искусством – важное средство развития

личности обучающегося. Они способствуют воспитанию эстетических

потребностей детей, развитию мышления, творческого воображения,

художественных способностей, эстетического отношения к

действительности. На занятиях изобразительного искусства формируются

такие свойства личности, как настойчивость целенаправленность,

трудолюбие. Обучающиеся усваивают графические и живописные умения,

учатся анализировать предметы и явления окружающего мира. Поэтому

учебный рисунок помогает развитию и формированию зрительных

восприятий, воображения, пространственных представлений, памяти,

чувств и других психических процессов. Как же осуществляется развитие

познавательных процессов в процессе изобразительной деятельности во

время рисования с натуры, тематического и декоративно прикладного

рисования. На занятиях изобразительного искусства ученик накапливает

зрительные образы, всесторонне познаёт форму, строение,

пространственное положение и цвет объектов действительности.

Отражение действительности начинается с ощущений. Ощущение – это

отражение отдельных свойств предметов и явлений окружающего мира,

воздействующих на органы чувств. Восприятие – это отражение

предметов и явлений в многообразии их свойств. Чувственное отражение

– это отражение действительности органами чувств. Но, для глубокого

познания действительности необходимо мышление и осознание. С

помощью мышления, дети познают общее в предметах и явлениях,

которые недоступны непосредственному познанию. Для того чтобы

познание изучаемых объектов было более полным программа по

изобразительному искусству предусматривает возможность осязать,

трогать предметы изображения руками, в результате чего у них

формируется более полное представление об особенностях формы

предметов.

Большое внимание в процессе рисования нужно обращать на контур как

на элемент, несущий информацию о пространственных свойствах

предметов. Прежде, чем начать рисовать ученики, должны

проанализировать общие очертания изображаемого объекта, занимающего

определённое место в пространстве, которое может быть определено

благодаря контурные очертаниям предмета. Психологи указывают на

большое значение контура для зрительного узнавания предметов,

познания его строения, формы и его пространственного расположения.

9

В изобразительном процессе большое значение имеет развитый глазомер,

т.е. способность на глаз определять пространственные свойства и

пространственные отношения. Широко применяется метод определения

пространственных свойств предметов - способ визирования. Он

заключается в том, что рисующий, вытягивает руку с карандашом по

направлению к изображаемому предмету, прищуривает один глаз и

большим пальцем фиксирует на карандаше размер, после чего сравнивает

его с другими размерами и величинами, определяемыми таким же

способом.

Важнейшая задача в обучении детей изобразительному искусству –

научить их передавать цветовую окрашенность предмета, что требует

продуктивного зрительного восприятия учениками цвета изображаемых

объектов. Они учатся различать тёплые и холодные, ахроматические и

хроматические цвета; выделяют такие свойства цвета, как светлота,

цветовой тон и насыщенность.

Любая мыслительная деятельность совершается посредством

мыслительных операций: анализа, синтеза, сравнения, обобщения.

Анализ – это мыслительное разъединение целого на части, разъединение

предмета на отдельные признаки, свойства составляющие в целости этот

предмет.

Синтез – это мысленное соединение отдельных частей, признаков свойств

в единое целое.

Анализ и синтез участвуют в познании действительности, без них

невозможны такие познавательные процессы, как ощущение и восприятие.

Все виды занятий изобразительным искусством в системе

дополнительного образования, отличаясь друг, от друга рядом

особенностей, имеют общее свойство – возможность знакомить учащихся

с миром прекрасного, воспитывать у детей эстетическое отношение к

миру.

10