Автор: Локайчук Валентина Александровна
Должность: Преподаватель фортепиано
Учебное заведение: МБУ ДО ДХШ " Соловушка"
Населённый пункт: Саха (Якутия) г. Нерюнгри
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: Работа концертмейстера в классе среднего хора
Раздел: дополнительное образование
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного
образования ДХШ «Соловушка»
Методическая разработка
«Работа в классе среднего хора»
Выполнила:
Концертмейстер
Локайчук Валентина Александровна
г. Нерюнгри
2023г.
Среди концертмейстерских специальностей работа концертмейстера хора
является наиболее трудоемкой. Концертмейстер хора – пианист,
помогающий группам хора разучивать партии, и аккомпанировать им на
репетициях и в концертах под руководством хормейстера. Он должен владеть
навыками общения с младшими и старшими хоровыми коллективами, знать
их возрастные особенности. Уметь показать хоровую партитуру на
инструменте, задать тон хору, понимать приёмы дирижерских жестов.
Таким образом, в работе концертмейстера можно выделить следующие
функции:
творческо-исполнительские;
педагогические;
организационные.
Работая с хоровым коллективом, он должен обладать следующими
качествами:
уметь играть под «руку» дирижера;
работать над качеством звука в ансамбле с хором;
предугадывать намерения дирижера, особенно в начале и в конце
произведения;
в редких случаях брать инициативу в свои руки.
Деятельность концертмейстера хора включает в себя не только само
исполнение аккомпанемента, но и разучивание хоровых партий. При этом его
задачи усложняются, т.к. он должен видеть жесты дирижера, понимать его
художественные намерения, т.е. играть «по руке» и при этом контролировать
слухом звуковую картину, обеспечивая хороший звуковой баланс.
Очень важен на уроке контакт между концертмейстером и хоровым
дирижером, так как, работая, на протяжении нескольких лет они понимают
друг друга с «полувзгляда» и «полувзмаха».
Таким образом, при работе с хором внимание концертмейстера обращено
сразу на несколько объектов – жест дирижера, общую звуковую картину,
исполнение фортепианной партии, смысл словесного текста. В этих условиях
необходимо уверенно владеть выразительными средствами фортепиано и
пианистическими приемами. Аккомпанемент должен быть исполнен
грамотно точно в соответствии с авторским текстом и творческим замыслом
дирижера-хормейстера.
Каждый урок начинается с распевки хора, как говорит руководитель хора,
«разогрев» голоса.
Следующий этап, разбор нового произведения В. Смирного «Счастье
приходит с песней».
Предварительно я зрительно читаю нотный текст. Складывается
музыкально-слуховое представление, провожу первоначальный анализ
произведения, проигрывание целиком – с совмещением вокальной и
фортепианной партий.
Выявляю стилистические особенностей сочинения. Отрабатываю на
фортепиано эпизоды с различными элементами трудностей.
Выучиваю свою партию и партии всех голосов. Приступаем учить
произведение с учащимися среднего хора.
Мы вместе определяем форму, тональность и характер произведения, а
также жанровую основу. Приступаем к разучиванию произведения по
голосам
(альты,
сопрано),
я
играю
партии
без
сопровождения
аккомпанемента, некоторые мотивы гармонически поддерживаю.
Достигать
верного звучания и соотношения голосов в хоре: поможет выразительное
исполнение мелодии, ощущение гармонической основы баса, звучание
гармонических фигураций.
Соединяем две партии после выучивания,
работаем над интонацией, фразировкой вместе с дирижером. После
проделанной работы пробуем петь с аккомпанементом. Так же мы с
дирижером можем петь партии с сопрано и альтами, помогая выстроить
слуховой
контакт.
Одним
из
важных
моментов
является
элемент
выразительности-динамика.
Она
помогает
выявить
кульминационные
моменты и показать те эффекты, с помощью которых композитор передает
настроение эмоционального напряжения или его спад. Я добиваюсь того,
чтоб
учащиеся
могли
вникнуть
и
понять
все
авторские
указания,
артикуляции, фразировки, штрихов, динамики. Все это в комплексе поможет
раскрыть своеобразие стиля композитора и произведения. Сама мелодия
достаточно быстро запоминается и отличается мягкостью и особенной
красотой и грацией. Музыкальный материал расположен таким образом, что
первая часть запева проходит в одноголосии, вторая часть запева в
двухголосии, а припев -весь хор. Тональный план разнообразный. Во
вступлении сперва появляется Ре диез мажор, затем осуществляется в Фа
мажор. В целом тесситура партий достаточно удобная. У сопрано диапазон
широкий, полторы октавы, нагрузка высокая. Динамический ансамбль как
уровень голосов по силе и громкости звучания внутри партии в общем хоре
тесно связан с тесситурными условиями. Все что нужно голосам- это
слушать друг друга.