Напоминание

Язык музыки-его выразительные средства


Автор: Исаева Наталья Владимировна
Должность: преподаватель теоретических дисциплин
Учебное заведение: МБУ ДО МХШ "Радуга"
Населённый пункт: Московская область г. Реутов
Наименование материала: методическая разработка
Тема: Язык музыки-его выразительные средства
Раздел: дополнительное образование





Назад




Язык музыки – его выразительные средства.

Дорогие ребята, мы сегодня с вами познакомимся с волшебным увлекательным миром

музыки. Путь в мир музыки не прост. Искусство раскрывает свои богатства только тем,

кто искренне любит его, тем кто хочет понять его язык. Чтобы насладиться богатством

музыки надо научиться слушать и понимать её.

Сила музыки удивительна. Музыкальное искусство, зародилось в глубокой

древности и сопровождало человека всю его жизнь. Обладая большой силой

эмоционального воздействия, музыка испокон веков была окружена всевозможными

преданиями и мифами, потому что люди наделяли ее мистическими способностями.

Они верили в ее волшебную силу, которая способна творить самые настоящие чудеса и

слагали множество легенд.

Согласно легенде, боги обитали на священной горе Олимп. «Высоко на

светлом Олимпе царит Зевс, окруженный сонмом богов» (Гомер). Зевс - бог-

громовержец, владыка богов и людей. Среди его детей самый могущественный -

Аполлон (Феб) - бог света, покровитель искусств. Облик юного бога запечатлен во

многих скульптурах. В одной из них он изображен с золотой кифарой в руках, в легких

развевающихся одеждах, с лавровым венком на гордо поднятой голове. И глядя на

прекрасную статую, мы словно слышим торжественную песнь Аполлона.

Музыка занимала большое место в жизни греков. Древние греки верили, что

человек, которого обучали понимать и любить музыку никогда не совершит

неблагородный поступок. Нам живущим в 21 веке окружающая жизнь и примеры

истории позволяют убедиться в том, что роль музыки велика и разнообразно.

Музыка поможет в трудную минуту, утешит в горе, даст пример мужества. Слушаем

(фрагмент VI симфонии П. И. Чайковского). Симфония была исполнена в блокадном

Ленинграде 15декабря 1941 г. В блокадном городе, она была воспринята с огромным

волнением.

Музыка так же как литература и живопись, расширяет наше знакомство с

окружающим миром, помогает понять историю. Музыка воспитывает нас не заметно.

Наслаждаясь музыкой, мы проникаемся замыслом композитора, сочувствуем его

героям, стремимся к внутреннему совершенствованию. Чтобы научиться понимать

музыку надо прежде всего слушать её и слушать как можно больше. Но слушать и

слышать это далеко не одно и тоже. Слушать - это значит относиться к музыке

серьезно и осознанно. Но часто слушаешь внимательно, не отвлекаешься, но музыка

кажется не понятной и поэтому скучной. Это происходит, когда мало подготовленный

человек слушает сложное произведение.

Может надо ограничиться легкой музыкой? Нет, нельзя бояться

трудностей, отказываться от слушания сонат, концертов, симфоний. Как говорил Лев

Кассиль: "то, что казалось не доступным вчера, становится понятным и интересным

сегодня." Подготовке к слушанию способствует знание. Чем больше мы знаем о

произведении, тем легче его слушать. И если мы шире знакомимся с творчеством

композитора, тем понятнее нам его музыка. Наряду с этими знаниями надо понимать

язык музыки, разбираться в его выразительных средствах.

У каждого искусства свой особый язык. В живописи - цветовые

сочетания, колорит, в балете – пластика движений, в театре - игра актеров. Музыка

обладает языком звуков и имеет свои выразительные средства.

Важнейшим элементом музыкального искусства является мелодия.

Мелодия – «душа музыки», основа любого произведения. «В мелодии – главная

прелесть, главное очарование искусства звуков, без нее все бледно, бесцветно, мертво»

писал музыкальный критик и композитор Серов. Часто мы напеваем понравившуюся

музыку это, и есть мелодия. Иногда в памяти всплывают лишь мотивы или фразы.

Мотив это несколько звуков, маленькая частица мелодии. Несколько мотивов это

фраза. А фразы складываются в предложения.

Мелодия важное выразительное средство, многие замечательные

произведения состоят только из мелодии. Это в первую очередь народные песни.

Слушаем (русскую народную песню «В низенькой светелке»). Мелодия может быть

напевной, что характерно для русской народной песни, может певучесть сочетаться с

гибкостью разговорной речи. Такая мелодия называется «речетативом». Часто

композиторы обращаются к речетативу в опере. Слушаем речетатив («Чуют правду!

Смерть близка!» из оперы М. И. Глинки «Иван Сусанин»). Речетатив так же можно

встретить в романсе и песне. В инструментальной музыке часто встречаются мелодии

речетативного склада. Слушая такую мелодию, ощущаешь интонации человеческой

речи.

Другая важная составляющая музыкального языка – ритм!

Ритм понятие ёмкое, мы сталкиваемся с ним в нашей повседневной жизни: ритмично

наше дыхание, биение сердца, ходьба, бег. «Ритм гений дисциплины человеческого

труда, ритм - дыхание»,- говорил видный музыковед, академик Асафьев. Ритм в

музыке – соотношение длительностей звуков: длинных и коротких. Ни одна мелодия

немыслима без ритма. Количество ритмических вариантов бесконечно велико, и

зависит от фантазии композитора. Ритм влияет на характер музыки. Плавный ритм

создает напевность и мягкость; прерывистый ощущение тревоги и волнения. Благодаря

ритму мы можем услышав произведение, определить его жанр: вальс, марш, полька

даже если ранее не слышали их. Слушаем(«Вальс Свиридова к драме Пушкина

«Метель», Детский альбом П. И. Чайковского «Полька»).

Еще одно средство музыкальной выразительности – лад!

Слово лад мы часто употребляем в обыденной жизни. Говорим: « как хорошо они

ладят между собой или нет, они живут не в ладу». Ладить значит находиться в

согласии. Звуки тоже могут ладить или не ладить между собой. Между звуками

существует

определенная взаимосвязь, соотношение устойчивых и неустойчивых

звуков. Музыкальные лады различны, самые употребительные – мажор и минор.

Мажор светлый и ясный, минор – темный затянутый дымкой печали.

Музыка,

написанная в мажорном ладу, часто бывает мужественной, бодрой, светлой. Минор -

задумчив и печален. Слушаем

(П. И. Чайковский «Времена года» пьесы «Октябрь». «Февраль»)

Регистр.

Музыкальный звукоряд насчитывает около 100 различных о высоте звуков. По

характеру звучания звукоряд делится на регистры: верхний, средний, низкий. Средний

мягкий и полнозвучный, низкий мрачный и гулкий, а верхний светлый и прозрачный. К

регистрам композиторы часто обращаются в изобразительной музыке. Слушаем

( «Песня жаворонка» П.И. Чайковский, М. Мусоргский «Картинки с выставки», пьеса

«Быдло»)

Тембр - окраска звука.

Каждый музыкальный инструмент, так же как и человеческий голос, имеет свой тембр.

Одна и та же мелодия на разных инструментах звучит по разному. У трубы – ярко и

резко, у скрипки – тепло, мягко, певуче, у фагота – гнусаво, у виолончели – близко

человеческому голосу. Такое разнообразие тембров позволяет сравнивать оркестр с

красками на палитре художников, которые оживают в их картинах. Певцы в хоре по

характеру голосов делятся на партии. Их обычно четыре. Женские голоса – сопрано и

альты. Мужские – тенора и басы. Разнообразие певческих голосов заметно в опере, для

каждого персонажа композитор подбирает тембр, соответствующий его характеру.

Слушаем (Прокофьев «Симфоническая сказка «Петя и волк»

Скрипка- пионер Петя (напевно и легко)

Флейта- птичка (высокий регистр, прозрачность)

Гобой- утка (гнусаво)

Кларнет – кошка (звуки сочные, бархатистые)

Фагот – дедушка (ворчливые ноты)

Гармония

При одновременном звучании нескольких звуков образуется аккорд. Аккорды и их

последовательности называются гармонией. Гармония и мелодия - тесно связаны.

Простой пример сочетания гармонии с мелодией- это песня с аккомпанементом.

Гармония наполняет звучание новыми красками. Иногда гармония используется как

самостоятельное выразительное средство. Слушаем (.С. Прокофьев «Дождь и радуга»)

пьеса начинается с диссонирующих аккордов, которые помогают увидеть последние,

редкие капли дождя и переливы красок радуги).

Динамика – сила звучания.

Одни

произведения

звучат

тихо,

другие

громко,

этого

требует

содержание

произведения, композитор осуществляет свой замысел при помощи динамических

оттенков. Основные это форте и пиано. Часто на протяжении звучания произведения

звучность не раз меняется. Слушаем (П. И. Чайковский «Баба яга») Динамические

оттенки помогают композитору рисовать музыкальный образ.

Ребята, мы познакомились с вами с основными элементами музыкальной

речи. С мелодией, ритмом, ладом, регистрами, тембром, гармонией, динамическими

оттенками. Знание выразительных средств поможет вам полнее и глубже разобраться в

музыкальных

произведениях.

Слушайте

и

познавайте

воистину

волшебный,

увлекательный мир музыки!



В раздел образования