муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение города Калининграда центр развития ребенка детский сад № 134
Программа

«Теплый круг»
(развитие творческих способностей через театрально – игровую деятельность) Программу подготовила: Володченко Ирина Ивановна, воспитатель МАДОУ ЦРР д/с № 134
Пояснительная записка Актуальность: Дошкольный возраст является наиболее благоприятным для развития и реализации индивидуальных творческих способностей детей в театрализованной деятельности. Театральное искусство близко и понятно детям, позволяет формировать опыт социальных навыков поведения. Каждое литературное произведение или сказка всегда имеют нравственную направленность (дружба, доброта, честность, смелость и др.) Благодаря сказке ребёнок познаёт мир не только умом, но и сердцем, выражает собственное отношение к добру и з л у .
В
процессе работы над выразительностью реплик персонажей незаметно активизируется словарь, совершенствуются звуковая культура речи ребёнка, её интонационный строй. Улучшаются диалогическая речь, её грамматический строй. Как показывает опыт, самый короткий путь к развитию эмоциональности, раскрепощения ребенка, снятия «зажатости», обучения чувствованию и развитию художественного воображения - это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театр. Сочетая возможности нескольких видов искусств - музыки, живописи, танца, актерской игры, театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка. Занятия театрализованной деятельностью развивают сферу чувств, пробуждают способность к сочувствию, состраданию, развивают способность поставить себя на место другого, радоваться и тревожиться вместе с ним. Театрализованная игра - деятельность необыкновенно эмоционально насыщенная, что делает её привлекательной для детей. Она приносит ребенку, большую радость и удивление. В ней заложены истоки творчества, дети принимают руководство взрослого, не замечая его. Таким образом, театрализованная деятельность направлена на развитие у детей ощущений, чувств и эмоций, мышления, воображения, фантазии, внимания, памяти, воли, а также многих умений и навыков (речевых, коммуникативных, организаторских, двигательных и т.д.).
Цель:
- Развитие творчества детей старшего дошкольного возраста средствами театрализованных игр и игр-представлений. Формирование основ базовой культуры личности, всестороннее развитие в соответствии с возрастными и индивидуальными особенностями. Задачи : 1. Воспитание гуманных чувств детей: • формирование представлений о честности, справедливости, доброте, воспитание отрицательного отношения к жестокости, хитрости, трусости; • формирование у детей умения правильно оценивать поступки персонажей кукольных и драматических спектаклей, а также правильно оценивать свои и чужие поступки; • развитие чувства самоуважения, собственного достоинства и стремления быть отзывчивыми к взрослым и детям, умения проявлять внимание к их душевному состоянию, радоваться успехам сверстников, стремиться прийти на помощь в трудную минуту. 2. Воспитание коллективизма: • Формирование у детей умения поступать в соответствии с нравственными ценностями коллектива; • закрепление культуры общения и поведения на занятиях, во время подготовки и проведения спектаклей; • развитие умения оценивать результаты своей работы и работы сверстников; • поддержание желания детей активно участвовать в праздниках и развлечениях, используя умения и навыки, приобретенные на занятиях и в самостоятельной деятельности.
3 .Развитие творческих способностей и приобщение к театральному искусству: • Последовательно знакомить детей с различными видами театра; • Развивать интерес к театрализованной игре, желание попробовать себя в разных ролях. • Развивать речь у детей и корректировать ее нарушения через театрализованную деятельность; • Формировать умения выстраивать линию поведения в роли, используя атрибуты, детали костюмов, маски; • Воспитывать артистические качества, раскрывать творческий потенциал; • Формировать умение свободно чувствовать себя на сцене. Работа по театрально - игровой деятельности предполагает соблюдение основных принципов
построения

предметно

-

пространственной

среды
в дошкольном образовательном учреждении: Принцип адаптивности, обеспечивающей гуманный подход к развивающейся личности ребёнка. Принцип развития, предполагающий целостное развитие личности ребёнка и обеспечение готовности личности к дальнейшему развитию. Принцип психологической комфортности. Предполагает психологическую защищённость ребёнка, обеспечение эмоционального комфорта, создание условий для самореализации. Принцип целостности содержания образования. Представление дошкольника о предметном и социальном мире должно быть единым и целостным. Принцип смыслового отношения к миру. Ребёнок осознаёт, что окружающий его мир - это мир, частью которого он является и который так или иначе переживает и осмысляет для себя. Принцип систематичности. Предполагает наличие единых линий развития и воспитания. Принцип ориентировочной функции знаний. Форма представления знаний должна быть понятной детям и принимаемой ими. Принцип овладения культурой. Обеспечивает способность ребёнка ориентироваться в мире и действовать в соответствии с результатами такой ориентировки и с интересами и ожиданиями других людей. Принцип обучения деятельности. Главное - не передача детям готовых знаний, а организация такой детской деятельности, в процессе которой они сами делают «открытия», узнают что-то новое путём решения доступных проблемных задач Принцип опоры на предшествующее (спонтанное) развитие. Предполагает опору на предшествующее спонтанное, самостоятельное, «житейское» развитие ребёнка. Креативный принцип. В соответствии со сказанным ранее необходимо «выращивать» у дошкольников способность переносить ранее сформированные навыки в ситуации самостоятельной деятельности, Программа рассчитана на два года обучения: старшая и подготовительная группы.
Режим работы кружка:
День недели Время в режиме дня вторник 15.15-15.40 Максимальный объем образовательной нагрузки: 25мин. Работа проводится во второй половине дня, один раз в неделю. Учитывая, что занятия посещают дети старшей, подготовительной групп, длительность занятий 25 - 35 минут, 36 часов в учебный год Занятия могут включать как разыгрывание сказок, сценой, так и ролевые диалоги по иллюстрациям, самостоятельные импровизации, различные творческие упражнения и задания, работа с гримом, атрибутами.
Количество детей, посещающих кружок 10-15 человек.
Прогнозируемый результат:

Старшая группа:
• дети называют основные средства коррекции речи (гимнастика для язычка и пальчиков); • показывают пять-восемь артикуляционных упражнений; одну-две пальчиковые гимнастики; эмоциональное состояние героя мимикой; • произносят одну и ту же фразу с разными интонациями, скороговорки в разных темпах, с разной силой голоса; • выразительно читают стихотворный текст; • передают образ героя характерными движениями; • действуют на сцене в коллективе; • держатся уверенно перед аудиторией.
Подготовительная к школе группа:
• объясняют необходимость занятий по исправлению речевых недостатков, опираясь на внутренний мотив; • называют основные средства коррекции речи (специальные упражнения для язычка, гимнастика для пальчиков, скороговорки, чтение стихов, выполнение домашних заданий); • хорошо владеют комплексом артикуляционной гимнастики; • показывают три-четыре пальчиковые гимнастики, эмоциональное состояние героя мимическими и пантомимическими средствами; • сочиняют этюды по заданной теме индивидуально и коллективно; • выразительно читают наизусть стихотворный текст, расставляя логические ударения; • четко произносят в разных темпах пять-шесть скороговорок; • произносят одну и ту же фразу с разными интонациями, разной силой голоса; • показывают шесть-восемь эмоциональных выражений; • действуют согласовано, включаясь в действие одновременно или последовательно; • двигаются в заданном ритме и передают его по цепочке; • создают пластические импровизации под музыку различного характера; • умеют держаться на сцене уверенно, свободно выполняя простейшие действия. Итогом работы является участие детей в постановках спектаклей, литературно-музыкальных композиций для детей и родителей ДОУ, а так же участие в городских мероприятиях, творческих конкурсах. Продолжительность занятий Периодичность в неделю Количество в неделю Количество часов в год 1 час 1 1 36 УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ ПЛАН РАБОТЫ КРУЖКА ПО ТЕАТРАЛИЗАЦИИ № п/п Виды творческой деятельности Старшая группа Подготовительная группа Общее количество часов В том числе Общее количество часов В том числе теория практика теория практика 1 Основы кукловождения 4 2 2 4 2 2
2 Этюды на образы, на расслабление мышц 3 1,5 1,5 3 1,5 1,5 3 Постановка сказок 5 2,5 2,5 5 2,5 2,5 4 Основы театральной культуры 4 2 2 4 2 2 5 Культура и техника речи 3 1,5 1,5 3 1,5 1,5 6 Основы актерского мастерства 5 2,5 2,5 5 2,5 2,5 7 Проведение праздников 4 2 2 4 2 2 8 Проведение досугов развлечений 4 2 2 4 2 2 9 Самостоятельная театральная деятельность 4 2 2 4 2 2 итого 36 часов 18 часов 18 часов 36 часов 18 часов 18 часов
Содержание программы:
Программа «Теплый круг» представлена в виде отдельных разделов: I раздел - «Знакомство с театром», II раздел - «Культура и техника речи», III раздел - «Творческая мастерская»,
IV раздел - «Работа над спектаклем». Для работы по развитию творческих способностей дошкольников была разработана система планирования. Был составлен перспективный план мероприятий по данному направлению работы с учётом возрастных особенностей детей старшей и подготовительной групп. Содержание программы рассчитано на два учебных года: I год - старшая группа (возраст детей 5-6 лет); II год - подготовительная группа (возраст детей 6-7 лет). В процессе реализации программы используются следующие формы работы с детьми: — рассматривание иллюстраций по теме; — чтение и совместный анализ произведений художественной литературы; — беседы; — дыхательная гимнастика; — артикуляционная гимнастика; — пальчиковые игры со словами; — пантомимические этюды и упражнения; — театрализованные игры, игры драматизации; — разучивание скороговорок; — проигрывание отрывка из произведений художественной литературы; — посещение детьми театров совместно с родителями. Наряду с формами организации процесса использовали следующие методы: — наглядные (использование иллюстраций, репродукций, плакатов); — словесные (объяснения, беседы, рассказ воспитателя, вопросы, чтение художественной литературы, заучивание); — игровые (игры драматизации, подвижные игры, сюжетно-ролевые игры, театрализованные упражнения и пантомимические этюды). Правила работы с детьми. Во время занятий необходимо: — внимательно выслушивать лтветы и предложения детей; — если они не отвечают, не требовать объяснений, переходить к действиям с персонажем; — при знакомстве детей с героями произведений выделять время на то, чтобы они могли подействовать или поговорить с ними; — осуществлять выбор детей на роль с учетом их собственных желаний; — побуждать всех детей разыгрывать изучаемое художественное произведение; — прослеживать, какие роли были сыграны каждым ребенком, каковы его основные достижения (уточнить, у кого получилось похоже и почему, а не у кого лучше); — в заключении различными способами вызывать у детей радость. Программа рассчитана в основном на использование в дошкольных образовательных учреждениях. Театральные занятия строятся в игровой форме, т.к. основной вид деятельности детей дошкольного возраста - это игра. Сценарии спектаклей руководитель подбирает с учетом численности детей в группе. Структура занятия:
1. Приветствие 2. Творческая мастерская 3. Знакомство с театром 4. Культура и техника речи 5. Работа над спектаклем С момента решения о начале постановки спектакля в группе (не раньше, чем через 2 месяца занятий)
Разделы программы Раздел I: «Знакомство с театром»

Цели:
систематизация знаний дошкольников о театре; воспитание положительно- эмоционального отношения к нему; формирование готовность к театрализованной деятельности.
Задачи:
1. уточнить представления дошкольников о театре, выделить особенности театра как культурного учреждения со спецификой труда, социальным значением, самим зданием и интерьером; 2. подвести к пониманию специфики актерского искусства. На основе просмотров спектаклей формировать понимание детьми средств образной выразительности, с помощью которых артисты передают образ; 3. сформировать представления о театральных профессиях, расширять словарный запас детей; 4. познакомить с правилами поведения в учреждении культуры.
Содержание работы.
С основными понятиями и терминологией театрального искусства детей дошкольного возраста лучше знакомить практически: во время игр, работы над пьесой, посещения театров, музеев, выставок. Не следует строго требовать усвоения понятий, достаточно того, чтобы дети понимали основные театральные термины, пополняли свой словарный запас. Для этого предлагаются театральные игры в виде вопросов и ответов, ребусы, кроссворды, загадки-головоломки, которые всегда вызывают у детей положительные эмоции. В данном разделе программы дети узнают: чем заняты непосредственные участники театрального действия (актеры, музыканты, дирижер), кто готовит пьесу к постановке (режиссер, художник, балетмейстер), кто обеспечивает условия для ее осуществления (гример, костюмер, гардеробщик). Свои впечатления дети отражают в рисунках. Выставка художественных работ поможет обобщить полученные знания. Из бесед, игровых диалогов, дошкольники смогут понять: «Какие существуют правила поведения в театре?»; «Кто их должен соблюдать и почему?»; «Как пройти к своему месту, если другие зрители уже сидят?»; «Можно ли разговаривать во время действия, есть, шуршать конфетными обертками?»; «Для чего нужен антракт?». После бесед на эти темы дети, разыгрывают сценки на закрепление правил поведения в театре. Например: дети рисуют билеты, выбирают «кассира», «билетера». Купив билет, заходят в «зал» (стулья заранее расставлены как в зрительном зале). «Билетер» помогает «зрителям» находить свои места. «Зрители» просят помочь найти место, благодарят за помощь, извиняются при проходе по ряду и т.д. Можно предложить разыграть ситуации, в которых они могли бы оказаться: «Представь, что спектакль уже начался, а ты не можешь
найти место. Как бы ты поступил?». Данный раздел программы реализуется с небольшой помощью родителей воспитанников, которые помогают организовать коллективное посещение театров, что способствует расширению и систематизации знаний, укрепляет культуру поведения в театре.
Раздел II: «Культура и техника речи»

Цели:
ознакомление дошкольников с культурой речевого поведения, совершенствования их речи на основе использования элементов театральной деятельности.
Задачи:
1. развивать речь детей; 2. развивать умение слышать собеседника; 3. выработать у детей четкую дикцию, заложить основы правильного речевого дыхания; 4. развивать актерские способности детей, работая над выразительностью их речи, пластики, мимики; 5. развивать эстетические способности; 6. развивать сферу чувств, соучастие, сопереживание; 7. активизировать мыслительный процесс и познавательный интерес; 8. развивать навыки общения и коллективного творчества.
Содержание работы.
Для многих детей характерны общая зажатость мышц, в том числе и речевого аппарата, невыразительность и монотонность речи, отсутствие смысловых пауз и логического ударения, проглатывание начала и конца слов. Работая над раскрепощением ребенка, невозможно обойтись без специальных игр и упражнений, развивающих дыхание, освобождающих мышцы речевого аппарата, формирующих четкую дикцию и подвижность голоса. Данный раздел программы включает игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, умение владеть правильной артикуляцией, четкой дикцией, разнообразной интонацией, логикой речи, орфоэпией. Речевые упражнения и игры желательно включать в каждое занятие, объединяя с театральными играми. Детей необходимо научить делать бесшумный вдох через нос, не поднимая плечи, и плавный, ровный, без напряжения и толчков, выдох (упражнения «Игра со свечой» и «Мыльные пузыри»). В дальнейшем в каждом задании тренируется не только дыхание, но и другие компоненты речи в комплексе. В зависимости от поставленной задачи акцент делается то на дыхание, то на артикуляцию, то на дикцию, то на интонацию или высоту звучания. Чтобы голос звучал свободно, необходима тренировка мышц всего речевого аппарата. В артикуляционной гимнастике используются известные упражнения для развития мышц губ, челюсти и языка. Свобода звучания голоса непосредственно связана с мягкой атакой, когда смыкание связок совпадает с началом выдоха. Для достижения этого полезны упражнения по типу «стона» — «Больной зуб», «Капризуля», «Колокольчики», «Колыбельная», сочетание мягкой атаки с опорой звука тренируется в игре «Дрессированные собачки», «Птичий двор». После решения этих задач больше внимания можно уделить работе над дикцией, диапазоном звучания, силой голоса, темпом речи и т.п. Все эти компоненты речи прекрасно тренируются на скороговорках и стихотворениях, без использования специальных актерских тренингов.
Для того чтобы детям было понятно, о чем идет речь, можно предложить такие упражнения, как «Летний день», «В зоопарке», «В лесу». Они тренируют четкое произношение согласных на конце слова и могут сочиняться вместе с детьми. Для тренировки диапазона звучания предлагается игра «Самолет», «Чудо-лесенка». Дети должны понять, что голос похож на музыкальный инструмент и может звучать то низко, то высоко, то постепенно повышаться, то понижаться. Говоря о силе голоса, можно предложить детям игру «Придумай диалог», где героями могут быть Людоед и Кот в сапогах или Слон и Мышка. С разной силой голоса можно читать стихотворения от имени разных сказочных героев. Для того чтобы добиться результатов в художественном воспитании дошкольников, необходимо опираться на эмоциональный мир ребенка, на его познавательный интерес. В связи с этим велика роль стихов в детских театральных играх и упражнениях. Стихотворный текст, как ритмически организованная речь, активизирует весь организм ребенка, способствует развитию его голосового аппарата. Но стихи носят не только тренировочный характер для формирования четкой, грамотной речи. Образные, интересные детям, они находят эмоциональный отклик в душе ребенка, делают увлекательными различные игры и задания. Особенно полезно, использовать на занятиях диалогические стихи, которые очень нравятся детям. Говоря от имени определенного действующего лица, ребенок легче раскрепощается, общается с партнером. На следующем этапе из стихотворения можно создать целый мини-спектакль и разыграть его в форме этюдов. Кроме всего, разучивание стихов развивает память и интеллект. С точки зрения исполнительской деятельности дошкольников очень важно научить их пользоваться интонациями, с помощью которых могут быть выражены разнообразные чувства. Одно и то же слово или фразу можно произнести грустно, радостно, сердито, удивленно, таинственно, восхищенно, жалобно, тревожно, презрительно, осуждающе и т.п. Работая над интонацией надо поощрять у детей стремление к импровизации предлагаемых ситуаций, а не просто просить их абстрактно произнести фразу, например, •жалобно или восхищенно. Предлагая детям игру «Фраза по кругу», надо стремиться, чтобы каждый ребенок мог объяснить, где, кому, при каких обстоятельствах он произносит данную фразу с определенной интонацией. Говоря с детьми о логическом ударении, надо отметить, что под ним мы подразумеваем выделение отдельных слов во фразе, определяющих ее смысл и выразительность. Например, предложив выученную скороговорку, произносить ее, выдели разные слова:
«Гравер
Гаврилавыгравировал гравюру», «Гравер
Гав р ила
выгравировал гравюру» и т.д. Когда дети поймут что такое логическое ударение, работая над стихотворным текстом или сценарием будущего спектакля, надо обращать внимание на ключевые слова в отдельных фразах и предложениях, выделять их. Скороговорки помогают формировать правильное произношение, артикуляцию, тренируют дикцию, помогают детям научиться быстро и чисто проговаривать труднопроизносимые слова и фразы. Скороговорки — это веселая словесная игра, которую можно предлагать детям в различных вариантах. Разучивать скороговорки необходимо коллективно, начиная медленно, четко, активно произносить каждый слог, словно отбивая «мячик» от пола. Постепенно можно убыстрять темп. Полезно проговаривать скороговорки преувеличенно четко, на хорошей опоре, громким шепотом, чтобы они могли быть услышаны на расстоянии. Активизирует речевой аппарат произнесение скороговорок беззвучно, энергично шевеля губами (как глухонемые). Игры со скороговорками могут быть предложены в разных вариантах: 1) «испорченный телефон» — играют две команды. Капитан каждой получает свою
скороговорку. Выигрывает та команда, которая по сигналу ведущего быстрее передаст скороговорку по цепи и последний представитель которой лучше и точнее произнесет ее вслух; 2) «ручной мяч» — ведущий подбрасывает мяч и называет имя какого-либо ребенка. Тот должен быстро подбежать, поймать мяч и произнести скороговорку и т.д.; 3) вариант «ручного мяча» — дети стоят в кругу, в центре — ведущий с мячом. Он бросает мяч любому ребенку, тот должен его поймать и быстро произнести скороговорку. Если ребенок не сумел поймать мяч или не смог четко произнести скороговорку, он получает штрафное очко или выбывает из игры; 4) «змейка с воротцами» — дети двигаются цепочкой за ведущим и проходят через ворота, образованные двумя последними детьми. Тот ребенок, перед которым ворота захлопнулись, должен произнести любую скороговорку. Если он сделает это хорошо, ворота открываются, и игра продолжается, в противном случае ребенок повторяет скороговорку; 5) «фраза по кругу» — дети, сидя по кругу, произносят одну и ту же фразу или скороговорку с различной интонацией; цель — отработка интонации; 6) «главное слово» — дети произносят скороговорку по очереди, каждый раз выделяя новое слово, делая его главным по смыслу. Скороговорки можно разучивать в движении, в различных позах, с мячом или со скакалкой. Разученные скороговорки, особенно диалогические, можно использовать в различных театральных играх, в работе над интонацией, в импровизациях, придумав сюжет и действующих лиц. Предложенные скороговорки можно использовать на занятиях театральным искусством с детьми 5—6 и 6—7 лет, в зависимости от их речевой подготовки. Количество скороговорок с определенными задачами также регулируется возможностями данной группы.
Раздел III: «Творческая мастерская»
Цели: совершенствовать умения детей передавать знакомые эмоциональные состояния, используя этюды, театрализованные игры и упражнения.
Задачи:
1. развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость, фантазию, воображение, образное мышление; 2. развивать умение произвольно реагировать на команду или музыкальный сигнал; 3. учить согласовывать свои действия с другими детьми; 4. развивать умение чувствовать партнёра, играть в коллективе сверстников; 5. учить проявлять эмоциональность, способность «вживаться» в создаваемый образ, используя мимику, жесты, движения; 6. воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками; 7. снимать зажатость и скованность.
Содержание работы.
Данный раздел программы включает: Этюды - эмоционально-игровые ситуации, в которых ребенок по предложенной
взрослым теме создает определенные художественные образы («Расцветает цветок», «Котята просыпаются»). Такие этюды можно назвать играми-этюдами, так как в них на первый план выступает игровая составляющая. Этюды требуют от детей умения включаться в импровизацию, проживать ее, используя все выразительные возможности перевоплощения в какой-либо персонаж. Этюды помогают с легкостью перевоплощаться не только в других людей, животных, но и в предметы, окружающие нас в повседневной жизни. Этюды позволяют детям в игровой форме учиться выражать свои чувства, понимать чувства других людей, помогают избежать затруднений в общении со сверстниками и с взрослыми. Работа над этюдами, развивая ребенка, дает ему необходимые навыки для участия в спектаклях. Большинство детей легко справляются с заданиями. Обычно этюды сопровождаются музыкой. Упражнения и игры-разминки - служат для оттачивания какого-либо навыка, но и здесь художественно-игровая задача выходит на первый план. Упражнения требуют активного движения, но обязательно с постановкой художественных задач, использования образных сравнений («Маши руками как бабочка крылышками; еще мягче, легче»). Как и этюды, упражнения сопровождаются музыкой, соответствующей определенному движению, настроению. Театрализованные игры - как игровой прием и форму обучения детей. В занятие вводятся персонажи, которые помогают детям усвоить те или иные знания, умения и навыки. Игровые приемы, используемые на занятии, помогают более доступно объяснить детям тот или иной материал; привлекают своей ненавязчивостью, отсутствием жесткой регламентации деятельности, излишней сухости в изложении материала. Игровая форма проведения занятий способствует раскрепощению ребенка, созданию атмосферы свободы и игры. Диалоги - для вовлечения детей в ролевое взаимодействие используются стихи с ярко выраженной формой диалога. Вопросно-ответные интонации легко усваиваются играющими, вопросы и ответы дети могут исполнять по очереди, меняясь ролями. Инсценировки - игры-представления, в которых по ролям с помощью таких выразительных средств, как интонация, мимика, жест, поза и походка, разыгрывается литературное произведение, т. е. воссоздаются конкретные образы. Владение жестом не является врожденным навыком и зависит от воспитания, социальных и национальных особенностей. Добиваясь того, чтобы дети не сцене не были похожи на роботов или деревянных кукол, приходится много работать над выразительностью движений, жестов, поз, мимики. При этом надо стремиться, чтобы в любом движении ребенка участвовало все тело. Жест не должен быть самоцелью: он лишь досказывает то, что невозможно в данной ситуации объяснить словами. Работа над выразительностью жестов включается в игры, упражнения, этюды. В этюдах дети могут проявлять индивидуальность в выборе жестов и мимики. Педагог может рассказывать, вызывая нужные эмоции, подсказать, но как можно меньше показывать, чтобы не выработать штампы, лишенные внутреннего импульса, эмоциональной окраски.
Раздел 1У:«Работа над спектаклем»

Цели:
создание и участие дошкольников в спектакле.
Задачи:
1. учить импровизировать игры-драматизации на темы знакомых сказок;
2. развивать чувство ритма и координацию движений; 3. развивать пластическую выразительность и музыкальность; 4. развивать умение равномерно размещаться и двигаться по сценической площадке, не сталкиваясь друг с другом; 5. учить пользоваться интонациями, выражающими основные чувства.
Содержание работы.
Создание спектакля с детьми — очень увлекательное и полезное занятие. Совместная творческая деятельность вовлекает в процесс постановки даже недостаточно активных детей, помогая им преодолевать застенчивость и зажатость. В ходе подготовки к спектаклю необходимо соблюдать несколько основных правил: 1) не перегружать детей; 2) не навязывать своего мнения; 3) не позволять одним детям вмешиваться в действия других; 4) предоставлять всем детям возможность попробовать себя в разных ролях, не распределяя их среди наиболее способных. Первая встреча детей с пьесой или инсценировкой должна быть эмоционально насыщенна, чтобы пробудить интерес к предстоящей работе. Как правило, материалом для сценического воплощения служат сказки. Сказки пробуждают, в детях умение сострадать, желание .понять другого человека, чувство справедливости, стремление делать добро и бороться со злом. Выбирая материал для инсценировки, нужно отталкиваться от возрастных возможностей, знаний и умений детей, но в то же время обогащать их жизненный опыт, пробуждать интерес к новым знаниям, расширять творческие возможности. Мы придерживаемся точки зрения Э. Г. Чурилово, которая выделяет десять основных этапов работы с дошкольниками над спектаклем. 1. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми. 2. Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми. 3. Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом. 4. Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев (если есть необходимость). Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов. 5. Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей. 6. Работа над выразительностью речи и подлинностью по ведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен. 7. Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита (можно условными), с музыкальным оформлением. 8. Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпоритма спектакля. На значение ответственных за смену декораций и реквизит. 9. Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми. 10. Повторные показы спектакля. Подготовка выставки рисунков детей по спектаклю,
стенда или альбома с фотографиями. Кроме того, спектакли можно играть в разных составах. Одна и та же роль в исполнении разных детей совершенно меняется, приобретая новые краски и звучание. Каждый вкладывает в нее свой маленький опыт, свои эмоции и ощущения. И здесь главная задача — раскрыть индивидуальность ребенка, научить его искать свои вырази тельные средства, а не подражать другим исполнителям. Работу над постановкой и каждый спектакль фиксируются (стенды с фотографиями, выставки детских рисунков, видеозапись). Очень интересно сравнивать видеозаписи нескольких спектаклей. Кроме создания самого спектакля с детьми, в данный раздел программы также входят; изготовление элементов костюмов, декораций, афиш, билетов. Два раза в году воспитанники театрального кружка показывают сказку ребятам из других групп детского сада.

Литература:
1. Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников. М.: Просвещение, 1991. 2. Антипина А.Е. « Театрализованная деятельность в детском саду». 3. Буренина А.И. «Театр всевозможного. От игры до спектакля». 4. Волков Б.С, Волкова Н.В. Психология общения в детском возрасте. Учебное пособие. — М.: А.П.О., 1996. — 102 с. 5. Гаспарова Е. Развитие эмоций у детей раннего возраста в действиях с предметами/ Дошкольное воспитание. - 1981. - № 7.- с. 65-67. 6. Галигузова Л.Н., Смирнова Е.О. Искусство общения с ребенком. - М.: Аркти, 2004. 7. Горшкова Е.В. «От жеста к танцу». Методика и конспекты занятий по развитию у детей 5-7 лет творчества в танце. 8. Губанова Н.Ф. «Театрализованная деятельность дошкольников». 9. Давыдова М.А. Музыкальное воспитание в детском саду: средняя, старшая и подготовительная группы. - М.: ВАКО, 2006. - 240 с. – (Дошкольники: учим, развиваем, воспитываем). • 10. Данилина Т. А., Зедгенидзе В. Я., Степина Н. М. В мире детских эмоций: Пособие для практических работников ДОУ. - М. : Айрис - пресс, 2004. - 160 с. - (Библиотека психолога образования). 11. Доронова Т.Н. Играем в театр: театрализован. Деятельность детей 4-6 лет: метод, пособие для воспитателей доплс образоват. учреждений. - 2-е изд.. М: Просвещение, 2005. -127 с. 12. Нильев В А. Технология театральной педагогики в формировании и реализации замысла школьного урока. М.: АО-Аспект пресс, 1993. 13. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. М., 1981. 14. Князева О.Л. Я - ты - мы: программа социально - эмоционального развития дошкольников. 15. Крюкова С.В., Слободяник Н.П. Удивляюсь, злюсь, боюсь, хвастаюсь и радуюсь. М.: Генезис, 2000.
16. Костина Э.П. Камертон: Программа муз. образования детей раннего и дошеольного возраста.

Педагогическая оценка развития у детей навыков театрализованной деятельности

Навык

театрализованной

деятельности

Высокий уровень (3

балла)

Средний уровень (2

балла)

Низкий уровень (1

балл)

Итого

баллов
Основы театральной культуры Проявляет устойчивый интерес к театральному искусству и деятельности. Знает правила поведения в театре Интересуется театрализованной деятельностью. Знает правила поведения в театре Не проявляет интереса к т е ат р а л и з о в а н н о й деятельно сти. З н а е т правила поведения в театре Называет различные виды театра, знает их различия, может охарактеризовать театральные профессии Использует свои знания в театрализованной деятельности Затрудняется назвать виды театра Речевая культура Понимает главную идею литературного произведения, поясняет свое высказывание Понимает главную идею литературного произведения Понимает содержание произведения Дает подробные словесные характеристики главных и второстепенных героев Дает словесные характеристики главных и второстепенных героев Различает главных и второстепенных героев Творчески интерпретирует единицы сюжета на основе литературного Выделяет и может охарактеризовать единицы сюжета Затрудняется выделить единицы сюжета
произведения Умеет пересказать произведение от разных лиц, используя языковые и интонационно- образные средства выразительности речи В пересказе использует средства языковой выразительности (эпитеты, сравнения, образные выражения) Пересказывает произведение с помощью педагога Эмоционально- образное развитие Творчески применяет в спектаклях и инсценировках знания о различных эмоциональных состояниях и характере героев, использует различные средства выразительности Владеет знаниями о различных эмоциональных состояниях и может их продемонстрировать, используя мимику, жест, п о з у , д в и ж е н и е . Требуется помощь в выразительности Различает эмоциональные состояния и их характеристики, но затрудняется их продемонстрировать средствами мимики, жеста, движения Навыки кукловождения Импровизирует с куклами различных систем в работе над спектаклем Использует навыки кукловождения в работе над спектаклем Владеет элементарными навыками кукловождения Основы коллективной творческой деятельности Проявляет инициативу, согласованность действий с партнерами, Проявляет инициативу, согласованность действий с партнерами Не проявляет инициативу, пассивен на всех этапах работы над спектаклем
творческую активность на всех этапах работы над спектаклем в планировании коллективной деятельности
Характеристика уровней знаний и умений театрализованной деятельности:

Высокий

уровень

(18-21

балл)
- ребенок проявляет устойчивый интерес к театральному искусству и театрализованной деятельности. Понимает основную идею литературного произведения (пьесы). Творчески интерпретирует его содержание. Способен сопереживать героям и передавать эмоциональные состояния, самостоятельно находит выразительные средства перевоплощения. Владеет интонационно-образной и языковой выразительностью художественной речи и применяет в различных видах художественно-творческой деятельности. Импровизирует куклами различных систем. Свободно подбирает музыкальные характеристики к персонажам, свободно поет, танцует. Активный организатор и ведущий коллективной творческой деятельности. Проявляет творчество и активность всех этапах работы.
Средний

уровень

(11-17

баллов)
- проявляет эмоциональный интерес к театральному искусству и театрализованной деятельности. Владеет знаниями о различных видах театра, театральных профессиях. Понимает содержание и главную мысль литературного произведения. Дает словесные характеристики, персонажам пьесы, используя эпитеты, сравнения и образные выражения. Владеет знаниями об эмоциональных состояниях героев, может их продемонстрировать в работе над пьесой с помощью воспитателя. Создает по эскизу или словесной характеристике-инструкции воспитателя образ персонажа. Владеет навыками кукловождения, может применять в свободной творческой деятельности. С помощью педагога подбирает музыкальные характеристики к персонажам и единицам сюжета. Проявляет активность, согласованность действий с партнерами. Активно участвует в различных видах творческой деятельности.
Низкий

уровень

(7-10

баллов)
- малоэмоционален, проявляет интерес к театральному искусству только как зритель. Затрудняется в определении различных видов театра. Знает правила поведения в театре. Понимает содержание произведения.