Напоминание

«Авторские педагогические технологии, основанные на многолетнем опыте педагога музыкальной школы, школы искусств»


Автор: Лопатиева Юлия Ивановна
Должность: преподаватель по классу аккордеона
Учебное заведение: Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования Санкт-Петербургская детская музыкальная школа №9
Населённый пункт: Санкт-Петербург
Наименование материала: Методическая работа
Тема: «Авторские педагогические технологии, основанные на многолетнем опыте педагога музыкальной школы, школы искусств»
Раздел: дополнительное образование





Назад




Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования

Санкт-Петербургская детская музыкальная школа №9

«Современные музыкально-педагогические

технологии в классе специальности, ансамбля,

оркестра. Авторские педагогические технологии,

основанные на многолетнем опыте педагога

музыкальной школы, школы искусств»

Лопатиева Юлия Ивановна - преподаватель высшей квалификационной категории, лауреат Международных

и Всероссийских конкурсов, победитель Общероссийского конкурса «Лучший преподаватель детской школы

искусств» 2016, победитель Регионального конкурса профессионального мастерства преподавателей детских

школ искусств Калининградской области «Лучший преподаватель детской школы искусств – 2017» , член

Европейской ассоциации аккордеонистов «Гармоника», автор и организатор Международного проекта Форум

аккордеонистов «Маэстро аккордеон!», преподаватель по классу аккордеона

10.10.2024

г.Санкт-Петербург

Оглавление

Введение:

Современные, инновационные принципы музыкальной педагогики

Три главных результата педагогической методики

Классификация педагогических технологий в системе музыкально-

педагогического образования.

Авторские педагогические технологии, основанные на многолетнем

опыте педагога музыкальной школы, школы искусств.

Заключение

Цель

доклада:

осветить

современные

педагогические

технологи,

применяемые в системе музыкального образования ФГОС

Задачи: изучить инновационные принципы музыкальной педагогики;

результаты, на которые должен быть ориентирован педагог в своей методике;

педагогические технологии.

2

Введение

Современные, инновационные принципы музыкальной педагогики

Современное отечественное музыкальное образование представляет собой

синтез

научно-педагогического направления

психологического направления

художественно-эстетического направления

Все

эти

направления

музыкального

образования

находятся

в

непосредственной взаимосвязи.

Сегодня

современный

педагог-инструменталист

должен

не

только

в

совершенстве владеть навыками игры на музыкальном инструменте, но и

иметь знания в возрастной психологии, возрастной анатомии, нейро и

патопсихологии,

тестологии,

социальной

педагогике

и

психологии

творческой деятельности, психологии музыкального образования. Без

базового

знания

данных

дисциплин,

руководствуясь

одними

только

навыками игры на инструменте педагогом быть нельзя. А самое главное, что

современный педагог должен бесконечно самообразовываться и искать

индивидуальные пути решения педагогических задач.

В педагогике в сфере музыкального образования существует много

общего с педагогикой основного образования. Самой большой ошибкой

преподавателя музыкальной школы является попытка превращать занятие в

обычный узкоспециализированный урок, на котором обучающиеся решают по

сути сугубо технические задачи: работая над текстом, штрихами, динамикой,

интонацией. Этого явно недостаточно!!! Современная система образования

предъявляет к компетентностному уровню педагога куда больше требований.

Однако, эту работу следует начинать еще с обучения в музыкальном

училище, колледже, вузе. Глубокие знания по педагогике, методике, возрастной

психологии, музыкальной психологии создадут хорошую базу в становлении

будущих педагогов музыкальных учреждений дополнительного образования.

На сегодняшний день эти предметы в средних и высших учебных заведениях

3

проходятся,

как

вспомогательные,

что

не

соответствует

современным

требованиям к педагогическому образованию.

Исходя

из

последних

требований

Федерального

Государственного

Образовательного стандарта, перед современным педагогом образовательные

цели и задачи существенно усложняются. Появляются цели, требующие

достижения не только в узкопредметной сфере, к примеру: просто научиться

играть на аккордеоне, домре, фортепиано и т.д., а формировании целостной,

гармонично развитой личности с широким

художественным мышлением,

музыкальным кругозором

и эстетическим мировосприятием. Необходимо,

чтобы обучение в музыкальной школе несло в себе духовно-нравственные

ценности, любовь к своей малой и большой Родине, активную позицию

гражданина нашей страны - России В данной ситуации, где ребенок 40 минут

повторяет одно и тоже с незначительными улучшениями в знании текста,

примитивным урокодательством,

эти задачи решить невозможно. Такое

качество образования никому не нужно.

Педагог в своей методике должен обеспечить достижение:

На какие результаты должен быть ориентирован педагог в своей

методике:

1.

Личностные 2. Метапредметные 3. Предметные

Личностные

результаты

показатели

общекультурного

мышления,

ценностных ориентиров, эрудиции, эстетического восприятия. (Безусловно, с

точки зрения педагогики, оценивать личностные результаты учащегося можно

только с точки зрения предыдущих достижений самого ребенка.)

Метапредметные результаты - обобщение знаний обучающимся, полученных

в

ходе

освоения

программы

по

всем

дисциплинам

художественно-

эстетического профиля, в том числе и дисциплин общешкольного образования.

Формирование

разностороннего

мышления,

в

котором

ребенок

сможет

пользоваться и применять на практике те знания, которые получил вместе с

другими знаниями, а в структуру урока по специальности будут включены

4

элементы других общеобразовательных дисциплин: литературы, живописи,

этики, эстетики, основ православной культуры, литературы, психологии,

истории, математики и т.д.

т.е. обучение на стыке наук. Замечательной

формой для формирования устойчивых межпредметных связей – является

ИНТЕГРИРОВАННЫЙ УРОК,

КОМПЛЕКСНО-ВОЛНОВОЙ УРОК. Такая

форма урока формирует у детей целостную картину мира. Эта форма уже

широко используется в практике ведущих педагогов России.

Педагоги-новаторы: Михаил Казинник-

скрипач, общественный деятель,

искусствовед, автор собственной комплексно-волновой методики обучения.

Васильева Елена Наумовна «Метод интеграции в преподавании учебной

дисциплины «Анализ музыкальных произведений»»

Пурин В.Д.-Российская академия образования «Профессиональная подготовка

преподавателя дополнительного образования на основе применения принципа

интеграции. и т.д.

Предметные –

результаты, отражающие навыки владения инструментом,

победы в конкурсах и фестивалях. Как видно из вышеизложенного, предметные

результаты основные, но единственные в списке требований.

Педагогические технологии

Научное определение:

специальный набор форм, методов, способов,

приёмов обучения и воспитательных средств, системно используемых в

образовательном процессе на основе декларируемых психолого-педагогических

установок,

приводящий

всегда

к

достижению

прогнозируемого

образовательного результата с допустимой нормой отклонения.

Безусловно,

каждый

педагог

выбирает

с

каждым

учеником

педагогические

технологии

индивидуально,

исходя

из

поставленных

педагогических задач. Но знать и владеть всеми основными педагогическими

технологиями должен каждый специалист, имеющий диплом о педагогическом

образовании.

5

Классификация педагогических технологий в системе музыкально-

педагогического образования.

1.

Технологии проблемного обучения – технология позволяющая

успешно перед обучающимся ставить задачу, формировать его

самостоятельные принципы работы, а не предлагать готовый вариант

решения вопроса.

Так работали многие отечественные педагоги – инструменталисты:

Ю.И. Янкелевич, А.И. Ямпольский и т.д. Нет смысла в преподавании,

когда ребенку дается сразу конечный результат, когда ему весь

материал «разжевывает» педагог. Такой ученик не научится мыслить

самостоятельно, а будет ждать ценных указаний от педагога.

Несколько примеров применения технологии проблемного обучения в

музыкальной школе:

Знакомство с новым произведением. После проигрывания

произведения педагогом можно предложить обучающемуся

придумать название музыкальному произведению, описать

визуальные образы, которые вызывает у него это музыкальное

произведение.

Прекрасным рабочим методом является в средних и старших

классах «совместный поиск» решения поставленной проблемы.

Одним

из

принципов

проблемной

технологии

обучения

является

наглядность.

Преподаватель

может

показать

обучающемуся несколько вариантов исполнения произведения:

верного и неверного.

6

Интегрированный

урок

является

прекрасной

формой

для

использования технологии проблемного урока.

Система наводящих вопросов. Этот педагогический прием учит

обучающихся

анализировать,

сопоставлять,

сравнивать

варианты

произведения

или

несколько

произведений,

размышлять о форме, жанре и т.д.

2. Технология критического мышления – технология, позволяющая

научить ребенка самоанализу. Самостоятельно находить ответы на вопрос: «А

почему не получилось»? «Что стало причиной неудачного выступления»?

Данная

технология

учит

критически

подходить

к

результатам

своей

деятельности, видеть причинно-следственную связь в совершенных ошибках и

понимать, как данные ошибки можно исправить. Это необходимый навык

осознанной, успешной самостоятельной работы обучающегося в дальнейшем.

3.

Технология

развития

ассоциативно-образного

мышления

и

музыкального восприятия.

Эта технология целиком зависит от уровня компетенции педагога, его

мастерства, его кругозора. По этой причине постоянное квалификационное

совершенствование педагога – залог успеха его учеников.

Эта технология формирует в сознании ребенка всестороннее осмысление

художественных образов по средствам их восприятия через анализ различных

произведений искусства. Перед педагогом ставится цель: научить ребенка:

«видеть» музыку, «слышать» картину, «ощущать» звучание мелодии в

поэтических

строках.

Слышать

интонацию

каждой

фразы,

испытывать

эмпатию, сопереживая герою музыкального произведения и передавать свои

чувства слушателям. Эта технология позволяет создать настоящую творческую

лабораторию на уроке.

7

3. Основные педагогические технологии в развитии методов

инструментального исполнительства в системе дополнительного

образования.

Развитие навыков инструментального исполнительства на музыкальных

отделениях ДМШ и ДШИ – целостный процесс, связанный

с воспитанием в сознании ребенка эстетического вкуса

сценических навыков

навыков академической интерпретации художественных

произведений искусства.

Выполнения данной задачи достигается путем применения следующих

технологий:

1. Технология применения Аудиовизуальных методов обучения.

Технология применяется в целях формирование у обучающихся навыков

грамотного прочтения нотного текста, четкое видение метроритмической

структуры произведения, исполнительских и художественных задач. Методы

инструментального исполнительства, анализ нотного текста. В работе с

начинающими маленькими музыкантами можно использовать, например

дополнительно интерактивную обучающую игру Софт-Моцарт. Главным

принципом этой технологии является принцип: ВИЖУ-СЛЫШУ-ИГРАЮ.

2. Технология развития сенсорно слухового представления

(предслышания).

Применяется путем музыкально-эстетического анализа художественного

произведения без контакта с инструментом. Обучающийся учится слышать

каждую фразу, каждый аккорд музыкальной ткани произведения «внутренним»

слухом, в дальнейшем перенося «слышание» в форму реальной интерпретации.

3. Технология развития сценических навыков – одна их самых

сложных технологий, применение которой связано с высоким уровнем

психологической грамотности педагога.

8

Задача преподавателя научить обучающегося не бояться сцены, вынося

подготовленную интерпретацию произведения на сцену без потери качества.

Здесь существуют алгоритмы, основанные на знании психологии, анатомии,

знании системы расслабления (упражнения на расслабление), умении

консолидировать силы (умение сосредотачиваться и абстрагироваться) и опыте

педагога.

4. Технология ансамблевого исполнительства – расширение

исполнительских задач путем игры в ансамбле.

Ансамблевая игра воспитывает у исполнителя ряд ценных

профессиональных качеств:

дисциплинирует в отношении ритма, даёт ощущение нужного

темпа;

способствует развитию мелодического, гармонического,

полифонического и тембрального слуха;

вырабатывает уверенность, помогает добиться стабильности в

исполнении.

К первым шагам в овладении ансамблевой техникой можно отнести

следующие навыки:

способы достижения синхронности при взятии и снятии звука и на

протяжении исполнения всего произведения;

равновесие звучания в аккордах, разделённых между партнёрами;

согласование приёмов звукоизвлечения;

передача голоса от партнёра к партнёру;

соразмерность в сочетании нескольких голосов, исполняемых

разными партнёрами;

соблюдение общности ритмического пульса и темпа и т.д.

5. Технология развития виртуозных навыков игры на инструменте –

развитие техники исполнителя путем использования гамм, упражнений,

этюдов, каприсов, виртуозные произведения.

9

Авторские педагогические технологии, основанные на многолетнем

опыте педагога музыкальной школы, школы искусств.

Безусловно,

каждый

педагог

в

процессе

своей

педагогической

деятельности, в процессе своего педагогического роста, на основе своего опыта

и знаний вырабатывает свою систему педагогических технологий.

Примером

подобной

педагогичкой

технологии,

основанной

на

многолетнем опыте является моя работа: «Четыре алгоритма создания ситуации

успеха в образовательной деятельности на примере своей педагогической

деятельности как педагога и заведующей оркестрово-народным отделением, где

на основе своего личного педагогического опыта освещены алгоритмы

технологии создания ситуации успеха.

Так же есть педагоги-новаторы, которые разрабатывают и внедряют свои

педагогические

технологии,

которые

эффективно

работают

в

системе

дополнительного образования детей. Такие педагоги являются флагманами

педагогики и образования: С.Шацкий,С. И. Лысенкова, Ш. Амонашвили, В. Ф.

Шаталов, Е. И. Ильин.

Заключение:

владение

современными

музыкально-педагогическими

технологиями в классе специальности, ансамбля, оркестра, а так же авторскими

педагогическими

технологиями,

позволяет

педагогу

расширить

свои

возможности,

идти

в

ногу

со

временем,

развиваться,

осуществлять

профессиональный рост. Но самое главное-такой педагог способен научить

детей мыслить самостоятельно, нестандартно, иметь широкий кругозор,

сделать свой вклад в формирование духовно-нравственной личности, научить

ребенка эмпатии, активной жизненной позиции.

10

Список литературы:

1.

Пурин В.Д. «Профессиональная подготовка учителя музыки на основе

применения принципа интеграции» Российская академия образования

2020г.

2.

Кирнарская Д. -доктор искусствоведения, доктор психологических

наук, профессор. Музыковедение на стыке наук: вопросы

музыкального восприятия, популяризации музыкального искусства и

музыкального образования. Статьи.2014-2022г.

3.

Дмитриева В.К. «Методика музыкального воспитания в школе».

Издательство «Просвещение», Москва, 1998г.

4.

Лейтес М.С. Бывают выдающиеся дети//Семья и школа.,1990.

5.

Петрушин В.И. Музыкальная психология. М.,1997

6.

Психология одаренности детей и подростков / Под ред. М.С. Лейтеса

11

7.

М.: Изд. «Академия», 1996.

8.

К.Н.Поливанова. Проектная деятельность школьников, М.,

«Просвещение»,2008г.

9.

Миронов А.В. Методическая лаборатория. Как построить урок в

соответствии с ФГОС. Издательство. Учитель,2014 г.

10.В.А.Онищук. Урок в современной школе, М., «Просвещение»,2008г.

11.Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей //Психология

музыки и музыкальных способностей: хрестоматия. – М. 2010.

12



В раздел образования