Муниципальное автономное учреждение дополнительного

образования «Кировградская детская художественная школа»

Линогравюра в детской художественной школе.

Методическая разработка.

Калямин В. Е. – преподаватель МАУ ДО «КДХШ»

Калямина В.В. – преподаватель МАУ ДО «КДХШ»

г. Кировград

2025

СОДЕРЖАНИЕ

1. Введение стр. 3 - 4

2. Линогравюра в художественной школе стр.5 - 14

2.1 Историческая справка

2.2 Материалы, инструменты, техническое оснащение.

Порядок и приемы работы в технике линогравюры.

2.3 Методика работы над гравюрой по линолеуму

2.3 Примерные темы графических работ в технике

линогравюры по годам обучения

3.Заключение стр. 15

4.Литература стр. 16

5. Приложения стр. 17 - 22

6. Сведения об авторах. Аннотация. стр. 23

2

1. ВВЕДЕНИЕ

Знакомство с техникой линогравюры, освоение навыков и приемов ее

выполнения в детской художественной школе может быть использовано в

рамках изучения предмета «Композиция» в разделе «Графика» -

пятигодичный курс. Работа в технике линогравюры может рассматриваться

не только как расширение изобразительного опыта учащихся, в освоении

возможностей традиционных графических материалов: простого

графитного карандаша, фломастера, туши, гелевой ручки, но и как

активизирующий фактор в учебном процессе. Фактор, который формирует у

учащихся отношение к различным изобразительным материалам, как к

выразительным средствам композиции, способным подчеркнуть отношение

автора к изображаемому, помочь ярче выразить свою идею.

Существует огромное количество абсолютно разных изобразительных

техник, каждая из них обладает своей спецификой, ставит собственные

задачи и создает для их решения свои выразительные средства и приемы.

Начало освоения приемов работы на линолеуме, зависит от нескольких

моментов обеспечивающих эффективное и результативное обучение.

Первое это - адаптированность к возрастным особенностям и

физическому развитию. Знакомство с линогравюрой и освоение приемов

работы в этой технике приходится на возраст десять – одиннадцать лет, когда

ведущей деятельностью ребенка, является учебная деятельность. Именно в

этом возрасте дети способны многому научиться. В том числе овладеть

специфическими знаниями и умениями в области изобразительной

деятельности. Технология линогравюры проста и доступна и вполне может

быть использована в условиях художественной школы. Освоение этой

графической техники можно начинать детям с десяти, одиннадцати лет,

когда окрепшая рука вполне уверенно может выдерживать физические

нагрузки, связанные с гравированием.

Второе это - психологические факторы готовности к освоению данной

техники. В данный период обучения, как, пожалуй, ни в какой другой дети

проявляют неподдельный интерес к учебе. Учащиеся, с удовольствием,

выполняют различные упражнения, направленные на развитие творческого

воображения. В процессе выполнения этих упражнений дети знакомятся с

правилами или признаками композиции. Эти упражнения развивают

ассоциативное мышление, а так же формируют навыки и умения в работе с

различными изобразительными материалами. Это замечательный период еще

непосредственной эмоциональной отзывчивости, и период больших

потенциальных возможностей для начала овладения навыками работы в

различных техниках, в том числе и техникой линогравюры.

Третье это – достаточный объем знаний, умений и навыков ученика,

накопленных на уроках рисунка, композиции к этому времени.

Методика освоения любой изобразительной техники должна строиться

на последовательном изучении традиционных правил и приемов,

3

выразительных средств от простого к сложному. Для более полного их

изучения, необходимо предоставить учащимся возможность работать в

различных жанрах - натюрморт, пейзаж, портрет, сюжетная композиция.

Цели и задачи учебных заданий графической композиции в разных жанрах,

должны определяться с учетом психофизических особенностей учащихся и

объемом ранее приобретенных ими знаний, навыков и умений. Чем теснее

цели и задачи заданий по композиции связаны с объемом тех знаний и

умений, которые учащиеся приобрели на предыдущих занятиях и на других

учебных предметах, тем больших результатов можно ожидать от

композиционных работ учеников.

Гравюра на линолеуме одна из самых распространенных печатных

техник. Ясность и выразительность художественного языка дают

возможность учащимся сравнительно быстро овладеть техническими

приемами, с соблюдением простых правил техники безопасности. Все

изобразительные техники, в том числе и графические, имеют собственный

язык, и определенное своеобразие художественных возможностей.

Ознакомлению с этими возможностями, в процессе обучения, должны

помочь упражнения обучающего характера, которые необходимо

использовать на подготовительном этапе создания линогравюры.

Усложнение технических приемов должно строиться на принципе

постепенного усложнения и последовательного накопления знаний навыков

и умений. Выполнение графических композиций в разных жанрах, даст

возможность сделать язык графического искусства долее выразительным и

ярким, будет способствовать развитию у учащихся чувства ритма, умения

использовать пластику линий, разнообразие форм и силуэтов, способов

передачи пространства в графических работах, поможет освоить

специфические приемы и выразительные средства, присущие

графическим натюрмортам, пейзажным, портретным и сюжетным

композициям. Кроме того работа в разных жанрах научит детей выражать

свои чувства, свои переживания в работе над композицией, воплощая их в

определенные художественные образы.

Графика - это вид изобразительного искусства, включающий рисунок и

печатные художественные произведения (многообразные виды гравюры),

основывающиеся на искусстве рисунка, но обладающие собственными

изобразительными

средствами

и

выразительными

возможностями.

Сочетанием тех же средств могут создавать тональные нюансы. Графика не

исключает

и

применение

цвета.

Но

все,

же

главным

средством

выразительности в графике являются – линия, пятно, штрих, тональный

контраст.

Гравюра на линолеуме способствует развитию графических

способностей, пластического видения и графической стилизации. Занятие

линогравюрой объединяет знания учащихся, полученные на уроках рисунка

и композиции, и призвано расширить спектр художественных материалов

(акварель, гуашь, карандаш, гелевая ручка, пастель) работа, с которыми

будет стимулировать развитие творческих способностей детей.

4

2. ЛИНОГРАВЮРА В ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ

2.1 Историческая справка

В России линогравюра возникла несколькими годами позднее, чем в

других странах Европы. Самостоятельное значение русская гравюра

приобрела в конце XVII и в начале XVIII веков, в эпоху Петра I. Широкое

распространение у графиков получила тема архитектуры Петербурга. В

начале XX века гравюра почти целиком стала репродукционной и в

основном выполняла задачи книжного и журнального оформления. Первым

из русских художников применил линогравюру Н. А. Шевердяев, который во

время пребывания в Париже в 1906 году выставил свои работы в этой

технике и имел там большой успех. В 1907 году к линогравюре обратился,

русский художник - гравер, И. Н.Павлов, который уже до этого имел

громадный опыт в работе над репродукционной гравюрой. По

свидетельствам художника Шевердяева Н.А.: «В Париже линолеум уже

вытеснил обрезную гравюру. И только застарелые эстеты призирали этот

новый гибкий материал». Павлов И.Н. самостоятельно разработал технику

гравирования на линолеуме и приёмы печати. В историю графики художник

вошёл, прежде всего, своими знаменитыми сериями цветных линогравюр.

Ещё в эпоху Возрождения начал проявляться интерес к экслибрисам.

EXLIBRIS- слово латинского происхождения, приобретает в наши дни все

большую популярность. Оно означает «из книг...» и часто в этом смысле

употребляется, например: «Exlibris А. А. Сидорова». Но оно имеет и более

общий смысл, обозначая книжный знак с любым текстом. Экслибрис может

быть нарисован от руки, по трафарету, отштемпелеван, вытиснен на крышке

переплета или корешке книги (суперэкслибрис) или же наклеен.

Наклеиваются чаще всего листы тиражной графики. Экслибрис может быть

связан с содержанием тех книг, для которых он предназначен, с

особенностями характера занятий их владельца. Уже с изобретением

книгопечатания книжный знак стал походить на современный: маленький

эстамп, оттиснутый с гравированной на меди или дереве доски. В конце XIX

- начале XX века экслибрисы все охотнее гравируют на дереве и новом

материале - линолеуме.

Линогравюрой занимались знаменитые русский художники М.В. Маторин,

В. А. Фаворский и многие другие. Увлекались линогравюрой и многие

русские художники - живописцы. Среди других художников, внесших

большой вклад в развитие советской графики был А.И. Кравченко, так же

работавший в области иллюстрации, а так же другие выдающиеся советские

художники.

Традиции художников старшего поколения продолжают

молодые графики. Большинство из них прошло основательную

профессиональную подготовку в художественных вузах.

2.2 Материалы, инструменты, техническое оснащение. Порядок и

приемы работы в технике линогравюры.

5

Линолеум – прекрасно подходит для воплощения любых творческих

замыслов: от простого линейного рисунка, экслибриса и книжной заставки до

большой станковой гравюры.

Для работы над гравюрой необходимы линолеум, резцы или штихеля,

валик, типографская краска и бумага, а так же такие подсобные средства, как

ножи, стекло, олифа и др. Для гравюры нужен пробковый линолеум, средней

плотности, толщиной 2,5-3 мм. Перед работой его шлифуют пемзой или

наждачной бумагой, поливая водой, сначала вдоль, а потом поперек. Чем

лучше и ровнее отшлифован линолеум, тем легче будет на нем работать, тем

более тонкий штрих можно получить в оттиске. На такой линолеум хорошо

накатывается валиком краска, а значит, легче получить и хорошие оттиски.

После шлифовки линолеум следует сложить и наложить на него пресс, чтобы

он не заворачивался потом в трубку. Высохший линолеум необходимо

протереть олифой и досуха вытереть.

Первый этап работы - это создание эскиза. Эскиз должен быть хорошо

продуман и проработан, обязательно нужно разобрать, где будет свет, а где -

темные места. Желательно сделать это черными красками или хотя бы

карандашом. Это самый ответственный этап работы. Здесь нужно уметь

графически мыслить, переводить объемное изображение на «язык» черного и

белого. За счёт штрихов, их толщины, частоты, размеров, направлений

передаётся не только форма предметов, но и разница в их материалах. Эскиз

делают в размер рисунка. На первой стадии работы нужно, стремится найти

общее графическое решение.

После того, переводят композицию на линолеум. Это можно сделать

по-разному. При помощи карандаша перевести рисунок на кальку (калька

дает возможность обратного изображения). Положить ее на линолеум,

натертый воском, рисунком вниз и гладкой пластинкой (обратным концом

ручки) передавить изображение по контуру. Воск дает возможность четкого

контура. Можно положить под кальку на линолеум копировальную бумагу,

тогда линолеум не обязательно натирать воском, и обвести рисунок

карандашом. Переведенный рисунок нужно обвести тушью, чтобы он не

стерся в процессе работы. Тонкие линии обводятся пером, а большие черные

пятна закрашиваются кистью. Переводя рисунок, надо помнить, что все,

изображенное на линолеуме, при печати получится в обратном, «зеркальном»

изображении.

После перенесения готового рисунка на линолеум, начинается

гравирование. Углубления на линолеуме делаются штихелями - резцами

различных профилей и размеров. Половина успеха в гравировании зависит от

остроты резца. Необходимо помнить о технике безопасности, чтобы

избежать возможных неприятностей. В подобном деле большое значение

имеет правильное расположение кистей рук. Принято левую (не режущую)

руку, придерживающую линолеум во время работы, держать ниже правой,

рабочей руки. Это необходимо потому, что резец может сорваться, а в таком

положении рук он не нанесет повреждений

6

Гравирование линолеума лучше начинать сразу с ответственных мест.

Сначала работают тонкими линиями, прорезают штриховку, а потом

широким резцом выбирают ненужные места фона. Полезно чередовать

мелкую, «ювелирную» работы с выборкой больших плоскостей. Тогда

отдыхает глаз и работа идёт продуктивней. Вырезание гравюры требует

аккуратности, усидчивости, терпения, ни в коем случае, нельзя спешить.

Полезно знать, что чем крупнее штрих, тем глубже его нужно прорезать.

После завершения гравирования, можно приступать к печати. При

необходимости можно делать пробный вариант, после которого внести

необходимые правки. Наличие печатного станка в художественной школе

значительно расширяет возможности преподавателя, а также ребенка. Для

печатания первого пробного оттиска берётся черная типографская или

масляная краска, которая валиком наносится на линолеум равномерно, так.

Чтобы не было комочков и неровностей. Напечатать несколько оттисков на

станке или вручную. Один их них следует беречь независимо от качества, а

на

втором

исправлять

тушью

или

белилами,

моменты,

которые

недоработаны. После, исправляется сама работа на линолеуме и делается

очередной пробный оттиск. Оттиск считается хорошим, если тон краски

темный и глубокий, а слой не слишком густой и не жидкий, когда хорошо и

чётко пропечатан каждый штрих, не забиты краской мелкие белые штрихи,

нет следов царапин и других дефектов линолеума, бумага не помята и не

надорвана.

Свежий оттиск на гладкой бумаге нельзя сразу складывать в пачку,

некоторое время они должны сохнуть. После окончания работы форма и

валик тщательно промываются скипидаром и протираются тряпочкой.

2.3 Методика работы над жанровой композицией в технике

линогравюры

Говоря о последовательности работы над композицией в любой

технике и жанре обязательно нужно сказать о том, что она должна включать

в себя, особенно на первых порах, вербализацию учеником своего замысла,

это

позволяет

четче

определить

собственную

идею

и

объем

подготовительного этапа, в который следует включить:

1. Беседу (теоретический материал)

2. Работу с натуры (зарисовки, наброски)

3. Экскурсию (при необходимости)

4. Прослушивание музыкальных произведений, обращение к

литературным источникам (при необходимости)

5. Выбор техники исполнения (что очень важно для достижения

выразительности композиции)

6. Работа над эскизом, которая при необходимости должна

включать в себя выполнение упражнений по овладению навыками и

умениями работы с конкретным изобразительным материалом, техникой или

освоение определенных правил и приемов композиции.

7. Выполнение рисунка в формате

7

8. Выполнение работы в формате в материале.

9. Оформление работы

Особо нужно отметить важность первого пункта – бесед. Кто - то

называет их эвристическими, кто – то теорией суть в том, что перед работой

теоретические беседы носят общий, информационный характер. Например:

педагог рассказывает о жанре его особенностях и отличиях, иллюстрирует

свой рассказ произведениями художников, говорит о композиции, о целях и

задачах предстоящей работы. Но на этом знакомство с теорией не

заканчивается, потому что решение конкретных задач, каждой работы

требует вновь и вновь возвращаться к этим вопросам в работе с каждым

учеником в отдельности.

Выполнение композиций в технике линогравюры, начинается с

упражнений, обучающего характера. Упражнения могут быть такими:

1) расположить несколько линий - сначала на одинаковом

расстоянии друг от друга, затем, постепенно увеличивая это расстояние,

довести частоту этих линий до максимальной разреженности (то есть до

полной плотности цвета в оттиске);

2) перекрещивающиеся линии;

3) волнистые линии;

4) точечные линии (глубокий нажим и слабый);

5) линии по кругу и т.д.;

6) работа разными по профилю резцами.

В процессе выполнения этих упражнений учащиеся осваивают

самые простые приемы гравирования.

2.4 Примерные темы графических работ в технике линогравюры по

годам обучения

Первый год обучения

Тема: « Животное». Беседа о технике линогравюры. Продолжение

знакомства с анималистическим жанром. Освоение приемов

гравирования на линолеуме.

Задачи: выполнить творческую работу на тему «животные»,

используя простые приемы гравирования.

Методические рекомендации. Анималистический жанр, произошедший от

слова «животное» самый древний из всех существующих ныне. Но интерес к

нему до сих пор не потерян, наверное, потому, что «объект» жанра очень

живой и всеми любимый «мир животных». Отображение реального мира в

произведениях искусства было бы не полным без изображения животных,

птиц рыб, насекомых и т. д. Дети очень любят рисовать животных, даже в

раннем детстве не имея необходимых знаний и опыта наблюдений за

животными, не зная анатомии, они, с удовольствием рисуют кошек, собак,

зайчиков и лисичек. Не меньше, детей привлекают образы экзотических

животных, хотя некоторых они видели только в зоопарке или «на картинке».

Все дети любят рисовать животных, и это может стать прекрасным стимулом

к освоению новой техники. Выполняя эту композицию, учащиеся

8

продолжают знакомиться с анималистическим жанром и начинают

осваивать: пластическое разнообразие линий и находить выразительный

силуэт, в применении к линогравюре.

В первый год обучения линогравюрные композиции могут

ограничиваться только линейным рисунком. Приложение рис.1. Графика -

это искусство, в основе которого лежат линия, контраст черного и белого.

Такое понимание графики в дальнейшем, конечно, будет расширено, так как

кроме контурной линии, в графике используются штрих и пятно, также

контрастирующие с белой бумагой. И некоторые учащиеся уже в первых

работах чувствуют необходимость насыщения и усложнения работы

штрихом. Не стоит их сдерживать, ведь их работы наглядно покажут

остальным насколько интересней и богаче получается оттиск, если добавить

к линейному рисунку штриховку и другие графические знаки, для передачи

различных фактур и рисунков на шкурах животных. Приложение рис. 2. Это

является важным фактором обучения, поскольку дети учатся не только у

учителя, но и у своих более успешных одноклассников.

Второй год обучения

Тема: Натюрморт. Продолжение знакомства с техникой линогравюры.

Выполнение творческой графической композиции в жанре натюрморта.

Продолжение освоения приемов гравирования на линолеуме. Знакомство с

выразительными особенностями графического натюрморта.

Задачи:

выполнить творческую графическую композицию с заданным

центром в жанре натюрморта.

Методические

рекомендации.

Во

второй

год

освоения

техники

линогравюры происходит закрепление знаний, полученных в первый год

обучения. Расширение арсенала пластических средств, происходит за счет

применения в работе: линии различной толщины, штрихов их сочетаний,

поиски соотношения пятен черного и белого, поиски выразительных

силуэтов для создания композиции в жанре – натюрморт, а так же за счет

использования различных рельефов резцов для передачи разных фактур.

Натюрморт, в подготовке учащихся художественной школы, жанр особый,

едва ли не самый изучаемый и на уроках рисунка, и живописи, и

композиции. Жанр очень важный и очень полезный. Где, как не в процессе

работы над натюрмортом, можно научить писать акварелью и гуашью,

рисовать различными материалами и развивать композиционное мышление

учащихся. Слово «натюрморт» в переводе на русский означает мертвая

натура, но это лишь дословный перевод за которым стоит живая,

развивающаяся

часть

изобразительного

искусства.

Натюрморт

это

отображение материальной жизни окружающей человека. Эта жизнь

стремительно меняется человеком творцом. Мир вещей отражает взгляды,

вкусы, предпочтения людей ими созданными и ими владеющими. Очень

часто натюрморты, написанные художниками, вызывают у зрителей бурю

эмоций. Роскошные цветы, посуда, инструменты, фрукты, предметы быта,

9

подобранные в зависимости от темы волнуют не меньше, чем сюжетные

композиции или пейзажи.

Отсюда вытекает, пожалуй, самая важная задача в работе над

композицией натюрморта – это умение через натюрморт раскрывать свой

мир, мир окружающих нас предметов и передавать эмоции, вызываемые этим

миром. Конечно, писать или рисовать натюрморт на уроках рисунка и

живописи

и придумывать тематический натюрморт, на занятиях по

композиции, не одно и то же, но знания и опыт, приобретенные на уроках

где учащиеся в основном работают с натуры, необходимы для более полного

раскрытия художественного замысла.

Учить придумывать, создавать,

сочинять

натюрморт

нужно

постепенно,

изучая

правила

и

приемы

композиции, и ее выразительные средства. Но с самого начала необходимо

учить находить и объединять в композиции натюрморта те предметы,

которые раскрывают тему.

Затем на стадии эскиза необходимо убедить учащихся выполнить несколько

вариантов композиции, не ограничиваться одним. У педагога и ученика

появится возможность обсуждения и материал для поиска оптимального

варианта.

При

необходимости

целесообразно

сделать

серию

упражнений.

Особенно это касается композиций выполняемых, в новой технике или

новым материалом.

Выполнение

композиции

«

Натюрморт

с

восточным

кувшином»,

(приложение рис. 3) или любым другим предметом с выразительным

силуэтом , способным стать центром композиции даст возможность освоения

новых выразительных средств графической композиции и продолжением

знакомства с особенностями жанра. Декоративный характер натюрморта

обуславливается предыдущей подготовкой учащихся. Перед выполнением

натюрморта необходимо выполнить упражнения.

1 упражнение: освоение приемов нанесения линий и штриховки на

линолеум резцами разных размеров и профилей.

2 упражнение: познакомиться с приемами графической стилизации,

упростить формы предметов, использовать плавные или ломаные линии для

создания силуэтов предметов входящих в натюрморт. Для передачи фактур

использовать различные профили резцов – овалы, точки, кружочки и т. д.

Довольно долго учащиеся затрудняются в самостоятельном выборе темы, для

натюрморта и педагог может предложить «предмет с выразительным

силуэтом, который поможет учащимся создать композицию. Для придания

натюрморту большей декоративности можно использовать, для украшения

предметов орнаменты (приложение рис. 4).

Первый этап работы - это создание эскиза. Эскиз должен быть хорошо

продуман и проработан, обязательно нужно разобрать, где будет свет, а где -

темные места. Желательно сделать это черными красками или хотя бы

карандашом. Это самый ответственный этап работы. Здесь нужно уметь

графически мыслить, переводить объемное изображение на «язык» черного и

белого. За счёт штрихов, их толщины, частоты, размеров, направлений

10

передаётся не только форма предметов, но и разница в их материалах. Эскиз

делают в размер рисунка.

Третий год обучения

Тема: Пейзаж. Продолжение знакомства с техникой линогравюры.

Выполнение композиции

в жанре

пейзаж. Использование в работе

натурного материала - эскизов зарисовок с пленера,

знаний и умений

полученных на уроках живописи, рисунка для создания творческой

графической композиции.

Задачи: выполнить графическую композицию «Пейзаж», в которой выбор

мотива,

позволит

использовать

выразительные

средства

техники

«линогравюра» например: разнообразие штриха, пятно, соотношение черного

и белого, передача фактуры за счет использования различных профилей

резцов и т. д. Передать плановость за счет приемов гравирования (длина,

ширина

штриха, расстояние между штрихами). Использовать в работе

графическую стилизацию, контрасты и выразительные силуэты

.

Приложение

рис.8

Методические рекомендации.

Пейзаж- жанр изобразительного искусства, посвященный главным образом

изображению природы. Внутри жанра существуют отличающиеся, друг от

друга городской, деревенский, архитектурный, индустриальный, морской

пейзажи и т. д., разница их определяется предметом изображения, темой,

даже манерой и техникой исполнения, например: живописный, графический

и декоративный. Пейзаж сложный и в то же время интересный жанр.

Сложный потому, что работе над пейзажем предшествует большая

подготовительная работа пленэрные, натурные зарисовки и этюды, поиски

мотива, выбор точки зрения, сама компоновка, хороший рисунок, выбор

изобразительных материалов способных в полной мере передать замысел

автора, создать иллюзию реальности и передать состояние природы, придать

работе эмоциональную окрашенность. Однако элементы пейзажа

встречаются и в портрете, и в натюрмортах, и в сюжетных композициях

(тематических). Знания и умения, полученные в работе над пейзажем как

таковым, сделают его элементы в композициях другого жанра более

грамотными, органичными, содержательными и выразительными. Интерес к

работе в жанре пейзажа возникает у учащихся постепенно. Способствуют

тому пленэрные занятия, целью которых является изучение натуры. А

написанные в процессе занятий этюды, рисунки, зарисовки, наброски в

последствии могут быть использованы в работе над творческими

композициями. Еще одним стимулом к поддержанию интереса к работе в

этом жанре является смена изобразительных материалов, работа в разных

техниках.

Пейзажи на тему, то есть созданные по воображению следует давать в

старших классах, поскольку для создания таких композиций необходим

определенный опыт использования в работе натурного материала - эскизов

11

зарисовок с пленера, необходим запас знаний и умений полученный на

уроках живописи, рисунка умение воображать и композиционно мыслить

.

Графическая композиция в технике линогравюры придется как, нельзя,

кстати, в возрасте двенадцати, тринадцати лет, когда работы в цвете менее

привлекательны для учащихся. А вот интерес к графическим работам

необычайно высок. Освоение графического языка, графической стилизации и

просто новых более сложных приемов гравирования в работе над пейзажем,

вызывает интерес у учащихся и приносит хорошие результаты. Вся эта

работа прежде должна найти свое место в упражнениях обучающего

характера, которые станут частью процесса подготовки к выполнению

пейзажа. Например: упражнения по стилизации «земли», «неба», «воды»

помогут учащимся обогатить графический язык, которым они затем

расскажут

свою

«пейзажную

историю».

Приложение

рис.

5,

6.

В

подготовительный

этап

работы

входит

продолжение

знакомства

с

графической

стилизацией.

Графические

упражнения

должны

помочь

учащимся освоить приемы изображения земли, воды, неба. В общепринятый

подготовительный этап работы над композицией обязательно должно войти

знакомство с творчеством известных художников графиков. Это могут быть

копирования фрагментов и творческие копирования. Важным этапом в

выполнении графической работы над графическим пейзажем является

передача плановости, которую помогут передать в композиции плотный или

разряженный штрих. (Приложение рис. 7.) Использование этих навыков и

выразительных средств графической композиции, помогут в создании

выразительной двух или трех плановой композиции.

Целью этого задания,

кроме продолжения знакомства с жанром пейзажа, является еще и

продолжение знакомства с техникой линогравюры, освоение выразительных

средств, графической композиции.

.

Четвертый год обучения

Тема: Портрет. Продолжение знакомства с техникой линогравюры.

Выполнение графического портрета литературного героя. Освоение новых

выразительных средств графической композиции в жанре «Портрет».

Задачи: выполнить творческую графическую работу « Портрет» с

использованием максимума выразительных средств графической

композиции, и всего объема приобретенных технических навыков и умений.

(

Приложение рис.9.)

Методические рекомендации.

В возрасте12 - 13 лет дети довольно критично относятся к работе с

натуры, особенно если это касается портрета. Они часто не довольны

результатом в связи с отсутствием опыта работы с натуры. Выполнение же

портретов литературных героев дает некоторую творческую свободу и тем

самым вызывает большой интерес у учащихся. Результаты работы над

образами героев повестей, рассказов, романов, стихов почти всегда

интересны по содержанию, выразительны с точки зрения цветового решения.

Иногда ученикам приходится проделать большую подготовительную работу

12

и на стадии эскизирования, познакомиться с историей костюма или

интерьера того времени, о котором идет речь в литературном произведении.

Работа над иллюстрацией, как и само чтение книг, дает много для развития

творческого воображения и эмоционального развития ребенка. Дети учатся

работать с литературным источником. Здесь необходимо отметить важный

воспитательный момент - иллюстрирование увлекает детей и повышает роль

литературы в их общем развитии. Творческая работа дает возможность

сделать попытку передачи характера героя, его эмоционального состояния,

учит использовать второй план для раскрытия места действия (интерьер,

пейзаж) и

времени описанного автором литературного произведения, учит

правильно компановать изображение в формате.

Тема: Экслибрис. Выполнение творческой композиции.

Продолжение

знакомства с видами графики. Выполнение Экслибриса для личной

библиотеки.

Задачи: выполнить экслибрис - свой личный книжный знак. (Приложение

рис. 10., 11)

Методические рекомендации.

EXLIBRIS- слово латинского происхождения, приобретает в наши дни все

большую популярность. Знакомство с « Экслибрисом» – книжным знаком и

историей его возникновения и развития, расширяет не только знания

учащихся, но и дает возможность освоения нового вида печатной графики

обладающей своей спецификой и набором ярких выразительных средств.

Освоение нового вида печатной графики, пополнит объем приобретенных

учащимися знаний и умений в работе над линогравюрой. Работа эта - очень

творческая, вызывает у учащихся неподдельный интерес потому, что связана

с их внутренним миром, их увлечениями и предпочтениями.

Пятый год обучения

Тема: Творческая, сюжетно – тематическая композиция.

Выполнение

творческой композиции, в технике линогравюры «на тему», в которой

максимально раскрывается весь объем ранее приобретенных учащимися

знаний навыков и умений.

Задачи:

используя композиционные схемы, выполнить графическую

композицию с небольшим (2-3) количеством фигур людей, с двух – трех

плановым решением. Выделить композиционную доминанту, передать

сюжетно смысловое единство группы людей и уравновесить все части

композиции. Правильно подобрать тональные отношения, использовать

контрасты

черного и белого, выразительность силуэтов и графическую

стилизацию для того, чтобы композиция стала выразительной.

(Пиложение рис. 12, 13.)

Методические рекомендации.

В обучении композиции не обойтись без такого жанра, как сюжетно -

тематическая композиция. Работа над сюжетной композицией столь же

интересна, сколь и важна. Интересна потому, что необыкновенно широк круг

тем и замыслов, способных найти свое решение в этом жанре, важна потому,

13

что сюжетно – тематическая композиция объединяет в себе элементы и

натюрморта, и пейзажа, и портрета и даже анималистического жанров.

Главный же интерес заключается в том, что связана она с изображением

людей и действий.

Основой для сюжетных композиций могут послужить реальные события,

окружающая нас действительность, уметь наблюдать, за которой необходимо

учить детей. Мир литературы, дает пищу для воображения, размышлений и

что очень важно переживаний, которых в реальной жизни мы можем и не

испытать. Фантазирование – это тоже прекрасный источник сюжетов для

композиций, развивающий не только композиционное мышление, но и

творческое воображение.

В детской художественной школе темы многих сюжетов подсказывают

выставки: школьные, городские, областные, региональные, республиканские

и международные. Во многих школах, учебные планы корректируются с

учетом предложений участвовать в той или иной выставке. Тогда, для

учащихся,

работа

над

сюжетно

тематической

композицией

получает

дополнительный стимул.

Участие в выставках способствует активному

обучению в школе и дает возможность реализации творческих способностей

ребенка.

Остановимся на некоторых моментах в работе над сюжетно - тематической

композицией,

которые

позволят

учащимся

последовательно

и

целенаправленно работать над раскрытием своих замыслов и идей. Любая

тема может быть раскрыта с помощью разных сюжетов, поэтому поиск

сюжета очень важный этап работы. После начинается работа над эскизом, в

котором необходимо с помощью композиционной схемы расположить в

формате,

от

которого

в

немалой

степени

зависит

выразительность

композиции,

основные

элементы

и

показать

их

взаимосвязь.

Композиционные

схемы,

как

невидимый

каркас,

который

не

дает

развалиться на части композиции, особенно

многофигурной. Сочетание

вертикальных и горизонтальных линий, треугольников, окружностей, по

которым строится композиция, помогут организовать пространство, и что

очень важно передать движение. Использование ритма сделает композицию

динамичной. Выделить главное так называемую доминанту можно за счет

размера или тоном, используя различные контрасты (тональные, масштабные

и т. д.). Поэтому не стоит избегать тонового эскиза, в работе над графической

композицией, способного найти нужное тональное решение для передачи ее

эмоционального строя. Часто необходим натурный материал: зарисовки,

наброски. А если композиция связана с историческим моментом или

иллюстрацией, то тут необходимо обратиться к литературным источникам.

Костюмы, предметы быта, аксессуары, архитектура – все,

что создает

ощущение

времени

-

понадобиться

в

работе.

Выполнение

рисунка

композиции - это завершающий этап подготовительной работы. Тональные

акценты

должны помочь выделить композиционный центр, передать

плановость, подчеркнуть эмоциональный заряд, передать настроение и

чувства.

14

3. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Методическая разработка

«

Линогравюра в детской художественной

школе» окажет педагогу помощь в организации работы по освоению одного

из самых интересных и востребованных видов печатной графики –

линогравюры. Поможет не просто организовать работу по освоению

учащимися навыков и умений в гравировании на линолеуме, но расширить

и углубить их знания, по выполнению графических композиций в разных

жанрах. Работа в разных жанрах, даст возможность учащимся освоить язык

графического искусства более полно и сделать свои работы выразительным и

ярким. Эта работа развивает в учениках чувство ритма, умение использовать

пластику линий, разнообразие форм и силуэтов, способов передачи

пространства в графических работах. Работа в разных жанрах поможет

учащимся убедиться в универсальности законов композиции, поможет

освоить специфические приемы и выразительные средства, присущие

графическим натюрмортам, пейзажным, портретным и сюжетным

композициям. Кроме того работа в разных жанрах научит детей выражать

свои чувства, свои переживания , воплощая их в определенные

художественные образы, она в большой степени будет способствовать

развитию наблюдательности, внимания, воображения, чувства восприятия

прекрасного в искусстве и в повседневной жизни. Занятие линогравюрой

активизирует процесс освоения станковой композиции, способствует

развитию творческих способностей и формирует стойкий интерес к

дальнейшему обучению в художественной школе.

Методическая разработка может быть использована педагогами

детских художественных школ и художественных отделений школ искусств

на уроках композиции в разделе «ГРАФИКА». Методическая разработка

«Линогравюра в детской художественной школе» поможет преподавателям

наиболее рационально организовать процесс освоения техники

«линогравюра», а так же использовать в своей работе предложенные в

разработке методические приемы.

Методическая разработка «Линогравюра в детской художественной школе»

была рассмотрена на педагогическом совете школы 25.12.2014 года.

Методическая разработка «Линогравюра в детской художественной школе»

имеет рецензии:

- Коротаева С.Д. директора МБОУ ДОД «Невьянская детская

художественная школа», преподавателя высшей квалификационной

категории, члена регионального отделения «Союза педагогов художников»

-

Масленникова О.В. преподавателя высшей квалификационной категории,

МБОУ ДОД «Невьянская детская художественная школа», члена

регионального отделения «Союза педагогов художников».

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

15

Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - Спб.:

СОЮЗ, 1997.

Ганкина Э. 3. Русские художники детской линогравюры. М.: Советский

художник, 1963.

Ганкина Э. 3. Линогравюра вчера и сегодня. М.: Книга, 1988.

Демосфенова Г. Л.: Как делается линогравюра. - М.: Издательство академии

художеств СССР, 1961.

Герчук Ю. Я. Об искусстве книги. М.: Знание, 1977.

Герчук Ю. Я. История графики и искусства книги. М.: Аспект-пресс, 2000.

Глоцер В. И. Художники детской книги о себе и о своем искусстве. М.:

Книга, 1987.

Герчук Ю. Я. История графики и искусства книги. М.

Зорин Л.Н. Эстамп М.: Изд-во «Астрель»2004

Левин С. Беседы с юным художником. Вып. 1 М.: Советский художник.1988.

Левин С. Беседы с юным художником. Вып. 2 М. : Советский художник.

1988

Милованова Н. Знакомьтесь линогравюра.

О композиции. М., 19595.

Паранюшкин Р. В. , Композиция, Феникс, 2001.

Прочанов В.А. «Изучение основ линогравюры в школе»

Широватов Ю. Л. «Печатная графика в художественной школе»

Староносов М.П. Гравюра на линолеуме.

Шорохов Е. , Композиция. М., 1986.

Щипанов А.С. Юным любителям кисти и резца. М.: Просвещение

ПРИЛОЖЕНИЕ

16

Рис.1 (раздел 2.3)

Рис. 2 (раздел 2.3)

17

Рис. 3. (раздел 2.3)

Рис.4. (раздел 2.3)

18

Рис. 5 (раздел 2.3)

Рис.6. (раздел 2.3)

19

Рис. 7. (раздел 2.

3)

Рис.8. (раздел 2.3)

20

Рис.9 (раздел 2.3)

Рис.10 (раздел 2.3)

Рис. 11(раздел 2.3)

21

Рис.12 (раздел 2.3)

Рис.13(раздел 2.3)

22

Авторы составители: Калямин В. Е., Калямина В.В. – преподаватели. МАУ

ДО «КДХШ».

АННОТАЦИЯ.

Методическая разработка - «Линогравюра в художественной школе»

является обобщающим опытом педагогов, содержит обоснования

использования данной графической, печатной техники в детской

художественной школе на уроках композиции в разделе «ГРАФИКА».

Разработка содержит краткие сведения об истории возникновения

линогравюры в российском изобразительном искусстве, методические

рекомендации по освоению приемов и правил техники линогравюры,

этапах создания и способов печати линогравюры. Данная методическая

разработка содержит структурно-информационную часть методики и

практических занятий по освоению техники линогравюры на уроках

композиции. – пятигодичный курс.

Методическая разработка раскрывает процесс освоения техники и ее

выразительных особенностей, основанный на цикличности и постепенном

усложнении целей и задач, где для этого используется также работа в разных

жанрах.

Методическая разработка может быть использована педагогами детских

художественных школ на уроках композиции в разделе «ГРАФИКА».

23