Развитие навыков двухголосного пения в детском хоре

Наибольшую трудность для руководителей хора представляет именно

начальный этап работы над двухголосием. В связи с этим возникает вопрос,

когда следует вводить двухголосное пение. Программа по хоровому классу

для ДМШ и ДШИ относит начало двухголосного пения к третьему году

обучения. С одной стороны, это дает возможность в течение двух лет

заниматься воспитанием вокальных навыков в пении на один голос, что в

свою очередь является предпосылкой формирования навыков двухголосия. С

другой стороны в программе на данном этапе совершенно игнорируется

развитие

гармонического

слуха

как

непременное

условие

для

многоголосного пения. Поэтому неудивительно, что, следуя указаниям

программы для 1 и 2 класса, и добросовестно выполняя её, приходится

встречаться

с

большими

трудностями

и

неудачами

в

работе

над

двухголосием в 3 классе. Отсюда следует, что хотя в песенном репертуаре 1

и 2 класса еще отсутствуют произведения на два голоса, это не освобождает

преподавателя

от

заботы

по

формированию

и

развитию

у

детей

гармонического слуха.

Опыт показывает, что двухголосие усваивается детьми легко, если они

хорошо к этому подготовлены. Как же следует готовить детей к восприятию

двухголосия?

1.

Прежде всего, необходимо научить детей чисто, стройно петь в один

голос, добиться слитного звучания голосов. Унисон - это фундамент, на

котором строится многоголосное хоровое пение.

2.

Научить детей петь без сопровождения, так как пение a cappella

воспитывает навыки точного интонирования, способствует укреплению

строя,

развивает

самостоятельность

в

пении,

повышает

внимание

и

выразительность исполнения.

3.

Необходимо развить у детей сознательное восприятие песенного

материала, т.е. нужно научить детей разбираться в характере движения

1

мелодии песни. В строении музыкальных фраз находить встречающиеся

повторения, подмечать изменения в мелодическом и ритмическом рисунке

музыкальных фраз, находить различия в их окончаниях и т.д.

4.

Научить детей петь, чисто интонируя:

а) Мажорный и минорный звукоряд от До 1 – До 2 в восходящем и

нисходящем движении с названием нот.

в) Мажорное трезвучие.

г) Диатонические интервалы в пределах квинты.

После

подготовительной

работы,

добившись

более

или

менее

стройного унисона, дав детям некоторый запас слуховых ощущений, можно

приступить к двухголосному пению в его самом элементарном виде.

Общеизвестно, что далеко не всякое двухголосное пение в равной мере

легко для детей. Вопрос, с какого вида голосоведения, параллельного или

противоположного, следует начинать обучение, раньше единодушно решался

в

пользу

параллельного

голосоведения.

В

настоящее

время

многие

хормейстеры

рекомендуют

использовать

упражнения

и

песни

с

самостоятельным или противоположным движением голосов.

Обязательным фактором в работе с хором должна быть наглядность.

Упражнения, над которыми дети работают, можно изобразить на доске,

записав голоса разными цветами. Упражнения необходимо исполнять в

удобной тесситуре, целесообразно в процессе работы менять голоса местами.

Это даст возможность певцам лучше почувствовать и отобразить различные

виды движения голосов при двухголосном звучании. Сначала учитель

выполняет роль одной группы, а ребята – другой. А затем дети делятся на две

группы (условно по голосам). На первых порах детям предлагаются такие

упражнения, в которых один голос стоит на месте, а другой плавно движется.

Постепенно упражнения усложняются, голоса начинают двигаться

поочередно, а потом и одновременно.

2

Работа над каноном - важнейший этап в развитии гармонического слу-

ха и приобретения навыков двухголосного пения (на самом начальном

этапе). Начинать работу можно уже с середины 1-го года обучения. Для

маленьких детей в начале обучения исполнение канонов представляет

значительную трудность, поэтому нельзя загружать их мозг одновременно

еще и мелодией. Сначала это могут быть речевые каноны, тембровые

каноны, мимические каноны, каноны жестов Прежде, чем разучивать какой-

либо канон, следует объяснить детям определение канона (в переводе с

греческого – правило, образец; в музыке канон – музыкальное произведение,

в котором все голоса исполняют одну и ту же мелодию, но не вместе, а,

вступая поочередно) и поговорить о его разновидностях.

В речевом каноне темой является поэтический текст (песен или любых

стихотворений), исполняемый в определенно организованном ритме сначала

на 2, а потом и на 3 голоса. Речевые каноны пользуются у детей особой

симпатией. Используются для развития чувства. Методика овладения

каноном и в чтении, и в пении основывается на принципе постепенного

сужения интервального расстояния между голосами. Начинать нужно со

вступления 2-го голоса на возможно более далеком расстоянии, например:

1-й ШАГ

1-й голос:

Маленькой елочке холодно зимой, Из лесу елочку взяли мы домой и т.д.

2-й голос: Маленькой елочке холодно зимой и т.д.

2-й ШАГ

1-й голос:

Маленькой елочке холодно зимой и т.д.

2-й голос: ………….Маленькой елочке холодно зимой и т.д.

3-Й ШАГ

1-й голос: Маленькой елочке холодно зимой... и т.д.

2-й голос: …………….. Маленькой елочке холодно зимой.... и т.д.

3

Интересный игровой вариант - одновременное чтение совершенно раз-

ных текстов, имеющих близкую метроритмическую основу, например:

1-й голос: Во поле бе-ре-за стоя - ла...

2-й голос: По мали-ну в сад пойдем, в сад пойдем...

Только после того, как все дети научились удерживать свой текст в

чтении без особого напряжения, можно переходить к пению канонов.

Переходным звеном к мелодическому канону могут послужить

мелодико-ритмические каноны (например, «Маленькой елочке»).

Мелодические каноны дети поют охотно и с большим интересом. При

пении канонов нужно удерживать детей от громкого пения, чрезмерного

увлечения соревнованием. Можно петь каноном любые знакомые детям

песни («Во поле береза стояла», «В лесу родилась елочка», «Маленькой

елочке» и т.д.), а также бесконечные каноны.

При переходе к многоголосному пению, пение на 2 голоса является

самым ответственным этапом. На этом этапе дети должны научиться

воспринимать оба голоса одновременно и равноценно, что для музыкального

мышления многих является задачей революционной! Очень часто, а

поначалу - всегда, дети старательно поют свою партию, почти не

воспринимая

мелодическую

линию

другого

голоса.

Получается

механическое сложение двух голосов, местами звучащее удовлетворительно.

Здесь и кроется главная опасность. Дирижер должен чувствовать - слышат ли

дети оба голоса, или им это только кажется.

Итак, работа над двухголосием оказывается одним из тех этапов в ра-

боте

хора,

когда

закладывается

фундамент

будущего

чистого

и

выразительного многоголосия. Если

дети научатся именно слышать 2

голоса, то пение 3-, 4-голосия не составит проблемы.

4