1

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА МАКЕЕВКИ

МЕТОДИЧЕСКИЙ ЦЕНТР

МУНИЦИПАЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО

ОБРАЗОВАНИЯ «ГОРОДСКОЙ ДВОРЕЦ ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО

ТВОРЧЕСТВА ИМ.В.Г.ДЖАРТЫ»

Свобода тела актёра

Методические рекомендации

Кушелева Ирина Анатольевна,

руководитель кружка

Макеевка, 2021

Свобода тела актёра

Методические рекомендации

Кушелева Ирина Анатольевна,

руководитель кружка

Макеевка, 2021

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА МАКЕЕВКИ

МЕТОДИЧЕСКИЙ ЦЕНТР

МУНИЦИПАЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО

ОБРАЗОВАНИЯ «ГОРОДСКОЙ ДВОРЕЦ ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО

ТВОРЧЕСТВА ИМ.В.Г.ДЖАРТЫ»

2

Свобода тела актера. Методические рекомендации / Кушелева И. А.–

Макеевка: МЦ, 2021. – 22 с.

Одобрено методическим советом методического центра управления

образования администрации города Макеевки.

Протокол от 19.02.2021 № 7 (57)

Данные методические рекомендации помогут педагогу по сценическому

движению, средствами сценического движения, воспитать у ребёнка навыки

формирования

выразительного,

пластически

подвижного

тела,

добиваться

умения переносить эти навыки из тренировочных упражнений в спектакль.

3

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ ……………………………………………………………………….....5

Основная часть ………………………………………………………………...….....7

1 Основные виды сценического движения ………….………………………..…...7

1.1 Мышечная свобода. …………………………………………………………......7

1.2. Пластическое воспитание актера ……………………………………….…..…8

1.3. Виды сценических движений…………………………………..……………..9

2. Сценическая выразительность юных актеров………………………………...10

2.1. Пластическая импровизация………………………………………………….10

2.2. Тренинг по сценическому движению ………………….…………………….11

ЗАКЛЮЧЕНИЕ……………………………………………………………………..12

ЛИТЕРАТУРА……………………………………………………………………...13

ПРИЛОЖЕНИЯ…………………………………………………………………….14

Разминка

Разогревающие упражнения

Основные упражнения

Парное взаимодействие

Этюды – импровизации

4

5

ВВЕДЕНИЕ

Театр как вид искусства обладает скрытыми резервами для развития и

воспитания

детей.

Это

синтетический

вид

искусства,

основным

средством

которого является движение во всём его разнообразии. Сценическое движение

формирует эмоциональную сферу ребёнка, его координацию, музыкальность и

артистичность, воздействует на его двигательный аппарат, развивает слуховую,

зрительную, мышечную память.

Сценическое движение – это тренировочная дисциплина, позволяющая

ребёнку открыть и развить его двигательные способности, научить тело юного

актёра реактивности, выносливости, пластичности и выразительности.

Современный ребёнок в мире, который его окружает, иногда теряет целостное

ощущение собственной личности, своё единство с этим миром. Часто его тело

работает отдельно от его разума.

Актуальность

в

том,

что

данные

методические

рекомендации

помогут

педагогу

по

сценическому

движению,

средствами

сценического

движения,

воспитать

у

ребёнка

навыки

формирования

выразительного,

пластически

подвижного тела, добиваться умения переносить эти навыки из тренировочных

упражнений

в

спектакль.

Поможет

соединить

пластические

возможности

ребёнка

и

выразительность

его

тела,

руководствуясь

главным

правилом

-

единство психического и физического начала. Позволит ребенку открыть и

развить

его

двигательные

способности,

повысить

не

только

его

психофизический рейтинг среди сверстников, но и эмоциональную культуру.

Навыки,

полученные

в

процессе

обучения,

помогут

адаптироваться

и

социализироваться ребенку в условиях современной жизни, в первую очередь, в

умении правильно двигаться и через тело выражать свою мысль.

Цель разработки:

- развитие театрально-исполнительских способностей детей и подростков,

-воспитание их пластической культуры,

- формирование у обучающихся комплекса навыков, позволяющих выполнять

задачи

различной

степени

сложности

в

процессе

подготовки

учебных

спектаклей.

Задачи:

– научить детей и подростков владеть своим телом;

– использовать свое тело, как одно из основных средств выразительности

актера;

–

выработать

у

учащихся

общие

двигательные

навыки:

конкретность

и

точность

движения,

правильное

распределение

мышечных

усилий,

ритмичность и музыкальность;

– воспитать художественный вкус и сценическую культуру.

6

Новизна

состоит

в

том,

что

методические

рекомендации,

раскрывают

совершенствование

пластики,

двигательной

координации

и

сценической

выразительности юных актеров, через элементы пластической импровизации,

тренингов.

Практическая

значимость

заключается

в

том,

что

методические

рекомендации способствуют не только развитию и укреплению физического

аппарата

обучающихся,

но

оснащает

их

целым

комплексом

упражнений,

необходимых

для

поддержания

физического

здоровья,

который

они

с

лёгкостью могут применять в своей повседневной жизни.

7

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

Систематическая работа по совершенствованию телесного аппарата всегда

играет важную роль — не только техническую, но и воспитательную, она

дисциплинирует,

прививает

трудолюбие,

развивает

силу

воли,

формирует

чувство ответственности за себя и партнера.

Педагог, средствами сценического движения, воспитывает у ребёнка навыки

формирования

выразительного,

пластически

подвижного

тела,

добивается

умения переносить эти навыки из тренировочных упражнений в спектакль.

Занятия

помогают

соединить

пластические

возможности

ребёнка

и

выразительность

его

тела,

руководствуясь

главным

правилом

-

единство

психического

и

физического

начала.

Занятия

позволят

ребенку

открыть

и

развить

его

двигательные

способности,

повысить

не

только

его

психофизический рейтинг среди сверстников, но и эмоциональную культуру.

Навыки, полученные в процессе освоения занятий, помогут адаптироваться и

социализироваться ребенку в условиях современной жизни, в первую очередь, в

умении правильно двигаться и через тело выражать свою мысль.

1. Основные виды сценического движения

1.1. Мышечная свобода

Одним из важных моментов в творчестве актера является

мышечная

свобода. Под мышечной свободой следует понимать умение актера естественно

выполнять

самые

разнообразные

движения.

На

успешное

решение

этой

проблемы в основном влияют три фактора:

1)

хорошее

состояние

физического

аппарата

(подвижность,

гибкость,

эластичность мышц) — фактор физический;

2)

органичное

поведение

в

предлагаемых

обстоятельствах

—

фактор

психический;

3) особые индивидуальные свойства (торможение, возбуждение, смелость,

робость,

застенчивость,

самоуверенность,

раздражительность,

обидчивость,

вялость, энергичность и другие, не всегда уловимые черты характера человека-

актера). Проявление этих индивидуальных особенностей актера в работе над

ролью, даже при наличии благоприятствующих первых двух факторов, влияет

на мышечную свободу, способствует творческому

процессу или, наоборот,

тормозит его.

Мы знаем, что движения актера при исполнении им роли могут быть

самыми разнообразными. В основном они делятся на две группы: привычные и

непривычные. К привычным относятся те, которые часто выполняются актером

в

жизни,

так

называемые

бытовые

движения.

Их

не

так

уж

трудно

трансформировать в образ в пьесах современных, психологических, бытовых,

что отнюдь не исключает работы актера над выбором выразительных средств.

8

Задача эта нелегкая и требует тонкости и вкуса. Органичные актеры обычно с

ней

справляются.

В

тех

же

случаях,

когда

им

приходится

встречаться

с

историческими

пьесами

и

ролями,

требующими

иной

пластики,

иных

движений, скоростей, ритмов, стилевых особенностей и новых, неизвестных

ранее

навыков,

актеры

теряются,

возникает

неминуемое

при

выполнении

непривычных

движений

мышечное

торможение, и

мышечная

свобода,

так

свойственная им в ролях современного репертуара, оборачивается зажимом.

Никакое органичное поведение в предлагаемых обстоятельствах им не поможет

до тех пор, пока они не овладеют необходимыми для решения образа темпо-

ритмами, движениями и навыками.

Мышечная

свобода,

играющая

немаловажную

роль

в

работе

актера,

является

следствием

гармонического

сочетания

всех

трех

перечисленных

факторов. Неполноценность одного из них может отрицательно повлиять на

весь творческий процесс.

Иногда отсутствие мышечной свободы объясняется только психическим

фактором — неорганичным поведением актера. В иных случаях мышечный

зажим происходит из-за физической неподготовленности актера или из-за того,

что

не

всегда

учитываются

его

индивидуальные

склонности,

особенные

свойства его природы, активно влияющие в процессе творчества на мышечную

свободу.

На

моих

занятиях

некоторые

дети

оказываются

скованными,

когда

репетиции происходят в

комнатных условиях, и

их

движения лишь

тогда

становятся свободными, когда сценические масштабы приобретают реальные

размеры.

Иные

дети,

наоборот,

чувствуют

себя

естественно

в

условиях

камерных, застольных и теряют мышечную свободу, выходя на сцену, их

пугают масштабы и необходимая, в хорошем смысле этого слова, театральная

выразительность движений. Моя задача заключается, в том чтобы знать и

учитывать

особенности

природы

актера,

влияющие

на

его

творческое

самочувствие в каждом отдельном случае.

1.2. Пластическим воспитанием актера

Что же следует понимать под пластическим воспитанием актера? Прежде

всего это овладение психофизическими качествами и различными навыками.

Современный актер должен обладать большим диапазоном во всех областях,

определяющих его пластическую культуру. Гармоничное физическое развитие,

тренировка и подвижность всех частей тела лежат в основе техники актера.

Естественно, что всем навыкам, которые потребуются ребёнку, обучить

нельзя, но воспитывать в нем готовность к овладению любым навыком, любым

движением необходимо.

9

Очень важным в освоении ребёнком техники движения является умение

двигаться

медленно и быстро,

непрерывно и

прерывисто, плавно и

резко,

округло

и

угловато,

умение

менять

направление,

темп,

ритм

и

окраску

движения, мгновенно переходить от очень медленного к быстрому, от резкого к

плавному

и

так

далее.

«Взрывность»

—

мгновенный

переход

от

расслабленности к предельной собранности — нужна ребёнку не меньше, чем

плавность

и

постепенность

переходов,

и

может

выражаться

не

только

движениями,

но

и

словами.

Способность

точно

и

образно

пользоваться

контрастными движениями, отобранными в результате творческих поисков,

также

определяет

пластические

возможности

ребёнка.

Эта

контрастность

является ярким выразительным средством при передаче тончайших нюансов

внутренней жизни образа.

Не всякое движение на сцене становится знаком, выражающим состояние

души и мысли актера-персонажа, а лишь то, которое осознанно выстроено в

процессе

репетиций

и

освоено

актером

как

необходимое

действие.

Сознательный уход от автоматизма в движении, ощущение развития движения

как

единого

процесса,

точность

и

оригинальный

колорит

жеста,

умение

выстраивать пластическую фразу и пластический диалог с партнером на основе

хорошо освоенных навыков - вот слагаемые актерской техники, делающие

движение на сцене выразительным.

1.3 Виды сценических движений

Любое передвижение, жест – результат деятельности мозга и часто отражения

состояния психики человека. Движения «запоминаются» телом на протяжении

некоторого времени. Они часто отражают характер, привычки, темперамент

личности.

Актер – мастер перевоплощения. Он способен прожить жизнь героя. А

значит, повторить его жесты, движения, речь и мимику. Поэтому так важно

изучать магию движений на сцене.

Среди всех видов сценических движений выделяют:

1. Локомоторные – простые, бытовые, автоматические. Это основная часть

практически любого действия. Актеры в первую очередь учатся управлять

бытовыми, повседневными движениями.

2.

Рабочие

или

профессиональные.

Приобретаются

в

процессе

работы

на

определенной

должности.

К

примеру,

учителя

часто

непроизвольно

показывают что-то карандашом или рукой в процессе дружеской беседы. Такие

неуловимые жесты актеры замечают и копируют, чтобы каждое движение

выглядело легко и непринужденно.

3.

Семантические

–

восклицания,

вопросы,

утверждения,

отрицания.

Они

отражают

10

определенный смысл и понятны окружающим, к примеру, «Пойдем» – взмах

руки.

4. Иллюстративные – показать качества предмета жестами, движением тела.

Используются

редко

на

сцене,

чтобы

не

отвлекать

внимание

зрителя

от

содержания

текста.

5.

Пантомимические

или

эмоциональные

–

непроизвольные

жизненные

движения, которые должны полностью передать эмоции героя. Пантомима

стоит отдельно. Ведь это искусство общения без каких-либо слов. Однако,

профессиональные актеры стараются освоить и ее.

К сценическим движениям также относят танец. Но даже его выполняют с

учетом характера героя.

2.Сценическая выразительность юных актеров

2.1 Пластическая импровизация

Пластическая импровизация — это техника освоения своего тела. Это нечто

на стыке театра или танца. Или танца и театра. В общем, идея в том, что

человек двигается не просто так, а в соответствии с характером какого-то

персонажа. Причем импровизирует.

Фантазия,

воображение…

Что

это?

По

мнению

Гегеля,

воображение,

фантазия

суть

свойства

ума,

но

ум,

наделенный

воображением,

просто

воспроизводит, а

ум,

наделенный фантазией,

творит.

Отсюда

наша

задача

развивать не столько воображение ребенка, сколько помочь ему проявить свою

фантазию,

ибо

без

этого

невозможно

творчество.

Можно

ли

научиться

импровизировать и что это может дать? Большинство существующих приемов

обучения

импровизации

построены

на

увеличении

чувствительности

к

сигналам, идущим от тела – его ощущений, его памяти. Импровизация – это все

же

не

абсолютно спонтанный процесс.

Ибо

все

мы,

в

том

числе

и дети,

обладаем определенным опытом, навыками, воображением. Отсюда следует,

что

чем

богаче

индивидуальность

исполнителя

импровизации,

тем

ярче

и

самобытнее этот процесс. У детей способность импровизировать существует

подспудно, и

ее

можно и

нужно развивать.

Дети

по-разному относятся

к

заданиям,

содержащим

элементы

импровизации.

Это

зависит

от

индивидуальных особенностей ребенка: одним

импровизация дается

легко,

другим

труднее.

В

этом

случае

важно,

чтобы

все

участники

увлеклись

ощущением

«сиюминутности»

процесса

творчества.

Игру

и

движение

объединяет легкость, постоянная смена состояний и сознание того, что все это

как бы не всерьез, но при этом абсолютно реально. Именно в игре формируется

у

детей

способность находить

собственные

решения,

действовать

в

плане

образных

представлений.

Здесь

импровизация

используется

как

способ

раскрытия

творческих

ресурсов

личности.

Пластические

импровизации

11

выполняются в соответствии с определенным музыкальным образом. Детям

стоит представить свободу творческой импровизации и предложить им «идти»

за музыкой, за ее характером, ритмическим и мелодическим рисунком, за

динамикой развития.

2.2. Тренинг по сценическому движению — активный комплекс упражнений,

направленный

на

развитие

актеров

сразу

во

многих

направлениях.

Это

воспитание важнейшего актерского качества — чувство формы. Актер должен

владеть своим телом и чувствовать его. Развитие силовых способностей —

силы и гибкости, ориентации в сценическом пространстве, концентрации на

совершаемых действиях - учет предлагаемых обстоятельств, выработка чувства

партнера, преодоление препятствий — решимость и многое другое. И такие

качества

как

лёгкость,

гибкость,

внутренняя

и

внешняя

подвижность,

эластичность мышц, чувство формы — всё это может быть присуще человеку в

результате тренировок.

К.С. Станиславский верил, что тренинг – это способ овладения актерской

техникой, и призывал «…относиться к упражнениям так, как танцор, музыкант,

певец относятся к обязательным своим ежедневным экзерсисам и гаммам –

гарантии сохранения себя в творческой «форме».

Цели тренинга: тренировка физического аппарата и воспитание культуры

движения; раскрытие двигательных особенностей своего собственного тела;

развитие гибкости и чувствительности своего тела, ловкости и грациозности.

Для работы над свободой тела на тренинге я предлагаю детям сначала

упражнения, которые помогают снять телесное и психологическое напряжение.

Затем предлагаю обучающимся парную и групповую телесную импровизацию,

которая помогает усилить доверие между партнерами, взаимопонимание между

участниками группы.

12

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Постоянно

используя

на

своих

занятиях

пластическую

импровизацию,

тренинг быстро и качественно педагог сможет научить детей и подростков

владеть своим тело. Научит использовать свое тело, как одно из основных

средств выразительности актера. Сможет выработать у обучающихся общие

двигательные

навыки:

конкретность

и

точность

движения,

правильное

распределение мышечных усилий, ритмичность и музыкальность.

В

моей

практике

результативность

использования

данного

материала

является правильное пластическое движение обучающегося на сцене.

13

ЛИТЕРАТУРА

1.

Альниц Ю. Тренинг Forever. Учебное пособие/ АСТ, Астрель, Москва,

2012- 124 с.

2.

Карпов Н. Уроки сценического движения. Учебное пособие/Лань, Казань,

2015. – 280 с.

3.

Полищук

В.

Библия

актерского

мастерства.

Уникальное

собрание

тренингов по методикам величайших режиссеров/Москва, 2013- 602 с.

4.

Феофанова И. Актерский тренинг для детей/ АСТ, Астрель, Москва,

2012- 152 с.

14

Приложение 1

Разминка

Упражнение 1

Исходная позиция: стоя, ноги на ширине плеч, руки на поясе;

1.)

Выполняем движение грудной клеткой по

кругу, параллельно

полу.

С

небольшим отставанием выполняем такое же движение тазом. Затем добавляем

вращение головы по кругу в ту же сторону и тоже с небольшим отставанием.

2) По ходу упражнения пробуйте менять направление движений.

Необходимо

несколько

раз

выполнить

движения

по

часовой

стрелке,

в

противоположном направлении, в различных направлениях.

Упражнения 2

Сгибаем правую ногу в колене, затем поднимаем перед собой под прямым

углом. Совершаем круговые движения стопой по часовой стрелке, затем в

обратном

направлении.

Совершаем

круговые

движения

голенью,

колено

остается

на прежнем

месте.

Совершаем круговые вращения через сторону

бедром,

колено

стараемся

поднимать

как

можно

выше.

Пробуем

координировать три этапа в разной последовательности направлениях. То же

самое

проделываем

с

левой

ногой.

Координируем

различную

последовательность и направления, соблюдая амплитуду движений, добавляем

движения руками: зовем, прогоняем, угрожаем, машем веером, мельница, плечи

и др. Пробуем различные рисунки.

Упражнение 3

1. Исходное положение, сидя на полу, ноги согнуты в коленях, стопы вместе,

руками обхватите щиколотки.

2. Из этого положения ритмично раскачивайтесь влево и вправо, про себя

считая до 50. Выполняя это упражнение, стопы держим вместе. Спина прямая.

Упражнение 4

1. Ложимся на спину. Руки вытянуты за головой. Сгибаем ноги в коленях и

подтягиваем их к груди. Одновременно делаем глубокий вдох.

2. Плечи крепко прижаты к полу, ноги наклоняем вправо. Колени вместе.

Одновременно

начинаем

делать

медленный

выдох.

Коленями

стараемся

коснуться пола как можно ближе от головы.

3. Постарайтесь коснуться согнутыми коленями пола, как можно дальше от

головы, при этом, продолжая прижимать плечи к полу.

4. Еще раз коснитесь коленями пола, только уже как можно ближе к голове и

вернитесь в исходное положение 1.

Сделайте глубокий вдох и повторите упражнение, повернув колени влево.

Повторите наклоны по 10 раз на каждую сторону.

При выполнении этого упражнения обращайте внимание на дыхание: сначала

глубокий вдох, затем, делая медленный выдох, выполните все четыре этапа

упражнения.

Упражнение 5

Исходная позиция: Правая нога впереди, левая сзади, ступни находятся на

одной линии расстояние между ними две стопы. Колени согнуты, удерживаем

15

баланс

на

полупальцах.

Руки

прямые,

вытянуты

в

стороны.

Выполняем

повороты корпусом вправо, влево. Прыжок. Смена позиции ног. Повторить

упражнение.

Упражнение 6

Исходная позиция: Левая нога поднята и согнута в колене. Баланс на правой

ноге. Руки свободные. Выполняем наклоны корпусом вправо, влево, затем

вперед, назад. Выполняем круговое движение корпусом вправо.

Прыжок. Смена опорной ноги. Выполняем наклоны корпусом вправо, влево,

затем вперед, назад. Выполняем круговое движение корпусом влево.

Упражнение 7

Исходная позиция: Держим баланс на полу пальцах опорной ноги.

По

сигналу

выполняем

прыжок.

Приземляемся

в

ту

же

точку

на

другую

опорную ногу, фиксация. Замираем в балансе на полу пальцах опорной ноги.

Упражнение 8

Исходная позиция: Баланс на правой ноге. Потянуться левой ногой назад,

корпусом и правой рукой потянуться вперед. Повторить упражнение, сменив

опорную ногу. Наклонить корпус вправо, потянуться правой рукой вправо,

левой ногой влево. Смена опорной ноги. Наклонить корпус влево, потянуться

левой рукой влево, правой ногой вправо. Держать баланс. Корпус, свободная

нога и рука должны составлять прямую линию, параллельную полу. Переход с

ноги на ногу стараться осуществлять непрерывно и мягко. Ощущать кончики

пальцев ног и рук.

Упражнение 9

Исходная позиция: Правая нога впереди, левая сзади, ступни находятся на

одной линии, на

расстоянии двух

шагов.

Ноги

согнуты в

коленях. Пятки

оторваны от пола. Руки вытянуты в стороны, прямые пальцы вместе, ладони

вниз. Действия. Выполняем наклон вправо: правой рукой потянуться вниз,

левой вверх, постараться дотронуться до пола. Возврат в исходную позицию.

Наклон

влево:

левой

рукой

потянуться

вниз,

правой

вверх

постараться

дотянуться

до

пола.

Возврат

в

исходную

позицию.

Разворачиваем

корпус

вправо, руки в стороны. Фиксируем позицию. Возврат в исходную позицию.

Развернуть корпус влево, руки в стороны. Повторить в том же порядке четыре

этапа

упражнения.

При

наклонах

и

скручивании,

не

терять

ощущения

потягивания

в

корпусе

и

руках.

Следить

за

тем,

чтобы

дыхание

было

свободным.

Упражнение 10

Исходная позиция: Правая нога впереди, левая сзади, ступни находятся на

одной линии, на расстоянии двух шагов. Держим баланс на полу пальцах.

По сигналу выполняем прыжок с поворотом на 180 градусов. Держим баланс.

По сигналу выполняем два прыжка: с поворотом на 180 градусов и обратно.

Сохранять четкость исходной позиции, ноги строго на одной линии. Прыжок

мягкий. Баланс находить сразу.

16

Приложение 2

Разогревающие упражнения

Упражнения этого вида включают в себя уже известные упражнения, но

выполняются они с учетом выразительных особенностей действия и новых,

более сложных обстоятельств (включая живого партнера).

Упражнение 1 – Ходьба:

- на носочках, на пятках, на внутренней и внешней сторонах стоп;

- на «расплющенных» пальцах («гусиные лапки с перепонками»);

- с полощущим движением пальцев ног (по песку, по воде);

- с подпрыгиванием на подушечках ног;

- семенящим шагом («птичий»);

- с цепляющим движением пальцев ног.

Упражнение 2 – Бег:

- боком, с подминанием почвы под стопы;

- высоко поднимая колени, удерживая все время в воздухе воображаемый мяч;

- с преодолением препятствий (ручья, ямы, костра, забора);

- бег с партнером (спина к спине);

- бег-полет (в ритме сочетаются пробежки и взлеты).

Упражнение 3 – Перекаты:

- вперед головой (мяч),

- боком (монолит),

- боком с выбрасыванием в сторону ноги («кошка»),

- кувырок назад с подъемом и бегом (убегание от преследователей),

- преодоление препятствия: (живые партнеры создают те или иные сложные

препятствия: мост, дверь-вертушка, колючка и пр.).

В

разогревающий

упражнения обеспечивается

оправданность действий,

причем

в

быстро

сменяющихся

обстоятельствах

вымысла.

Во

избежание

механичности

в

выполнении

движений

необходимо

давать

установку

на

творческую

отработку

каждого

действия

в

виде

слов

–

«манка»,

образов,

комментариев, ритм-пульсации (хлопков).

По

мере освоения разогревающих упражнений дети

учатся отзываться

на

новую

ситуацию,

включать

в

действие

все

большее

количество

сложных

элементов, координировать движения с дыханием, темпо-ритмом, мысленными

процессами и сенсорной возбудимостью.

17

Приложение 3

Основные упражнения

Упражнение

4

«Лес»:

Каждый

выбирает:

я-растение,

я-зверь,

я-трава,

я-

камень. Учитывая наличие многих «персонажей», населяющих лес (поляну),

студенты пытаются сжиться с условиями и партнерами.

Педагог

может

изменять

ситуацию

(дождь,

наводнение,

засуха)

или

привносить обостряющие обстоятельства: «новичок» в лесу, ветер, унесший

голову одуванчика, всех перенесли за вольер или дендрарий.

Упражнение 5 «Лабиринт»: Предлагается перебраться к морю по горному

лабиринту,

где

сыро,

пахнет

прелостью,

висят

нить

паутины

и

желанной

каменной слизи. Студенты могут быть туристами или спасателями, геологами

или разведчиками, животными или вьющимися растениями. Временно действия

из не ограничены, но нужно следить за подлинностью проживания ситуации,

логичностью ее развития и последовательность действий. Возникающее парное

взаимодействие только обогащает студента и делает правдивым событие

–

«переход».

Упражнение 6 «Самочувствие»: Препятствием для существования студентов

в том или ином характере служит изменяющееся физическое самочувствие и

т.д. Педагог может предлагать студентам как одно обостряющее ситуацию

обстоятельство, так и несколько, объединяющих группу в единый событийный

узел. По желанию студентов, физическое самочувствие может быть прожито и

человеческих обстоятельствах, и

в

мире насекомых, и в

природе (заранее

оговорив обстоятельства).

18

Приложение 4

Парное взаимодействие

Упражнение 7 – «поймать» взгляд партнера, находясь на разных сторонах

общего группо-вого круга.

Упражнение 8 «Зеркало» - повторить предложенные партнером движения.

Упражнение

9

«Тень»

-

партнер

двигается

за

«хозяином», повторяя

его

траекторию и мини движения (руки, кисти, головы, плеч и пр.).

Упражнение

10

«Тень

-

хозяин»

-

стоящий

впереди

пытается

понять

и

совершить действия партнера, стоящего сзади.

Упражнение 11 – передать ритмическую информацию по кругу хлопками,

ударом стопы или другим движением.

Упражнение 12 – по сигналу обоим партнерам, стоящим спиной друг к другу

на расстоя-нии 2-3 м, повернуться. То же повторить, но вез сигнала педагога.

Упражнение 13 – завершить начатье партнером действие, отгадав его цель.

Упражнение

14

«Мельница»

-

оба партнера,

находясь по

разные концы

«жернова»,

начи-нают

одновременное

движение

по

кругу,

точно

сохраняя

диагональ, силу нажимов на ручки жернова и скорость движения.

Упражнение 15 «Броуново движение» - соединения и передвижение в парах,

тройках, четверках и т.д.

Упражнение 16 «Петушиный бой» - стоя друг против друга (руки за спиной,

стойка на одной ноге), наскакивать друг на друга, пытаясь оттолкнуть как

можно дальше партнера от роковой черты (возможны варианты этюда).

19

Приложение 5

Этюды – импровизации

Упражнение 17 Партнеры (мужчина - женщина):

Он - скульптор, она – «послушный комок глины». Он начинает «лепить»

скульптуру, на касаясь ее, а задавая направление движения энергетическим

импульсом (вверх, вниз, на сгибе, расширить – сузить и т.д.). важно добиться

точного взаимопонимания партнеров в бесконтактном взаимодействии.

Упражнение 18 «Ученая обезьяна»:

Два партнера (пол не имеет роли) распределяют между собой функции: хозяин

и подчи-ненный (могут быть и люди, и животные). Подчиненный выполняет

любое задание хозяина, в свою очередь хозяин должен быть последователен и

логичен

в

своих

притязаниях.

Если

же

логика

будет

нарушена,

партнеры

меняются местами.

Упражнение 19 «Антиподы»:

За две три минуты оговорить обстоятельства будущего этюда, в котором один

играет

роль

сильного,

другой

–

роль

слабого.

Возможны

иные

варианты:

толстый – тонкий, сытый – голодный, высокий – низкий и пр.

Упражнение 20. Марионетки

Каждый участник представляет, что он кукла-марионетка, которую после

выступления

повесили

в

шкаф

на

гвоздик.

Нужно

представить,

что

вы

подвешены за различные части тела: за шею, палец, ухо, руку, плечо. При этом

тело должно быть зафиксировано только в этой точке, а все остальное

–

расслаблено и болтается. Упражнение можно выполнять в произвольном темпе

с закрытыми или открытыми глазами. Педагог должен следить за степенью

расслабления учеников.

Упражнение 21. Напряжение-расслабление

Учащиеся должны встать прямо и сосредоточить свое внимание на левой

руке, напрягая

ее

до

возможного предела.

Через

несколько секунд нужно

сбросить напряжение, а

руку расслабить.

Аналогичные упражнения

нужно

проделать с правой рукой, с обеими ногами, шеей, поясницей.

Упражнение 22. Зажимы по кругу

Участники идут по кругу и по команде педагога напрягают правую руку,

правую

ногу,

левую

руку,

левую

ногу,

поясницу,

обе

ноги,

все

тело.

Напряжение

в

заданном

участке

тела

должно

быть

сначала

слабым

и

постепенно

нарастать

до

предела.

В

состоянии

предельного

напряжения

участники должны идти

15-20

секунд,

потом

по

команде педагога

нужно

20

полностью сбросить напряжение, то есть расслабить напряженный участок тела

целиком.

По окончании каждой части упражнения по заданию педагога учащиеся

прислушиваются к ощущениям своего тела, при этом продолжают спокойно

идти по кругу и вспоминать обычное для себя напряжение в этом участке тела

(свой привычный зажим). Затем ученики должны снова постепенно напрячь

тело в этом месте, доведя зажим до предела, сбросить через 15-20 секунд.

После

следует

напрячь

до

предела

любой

другой

участок

тела,

обращая

внимание на то, что происходит с привычным зажимом. Повторять упражнение

с собственными зажимами следует от 3-х до 5-ти раз.

Ученикам

рекомендуется

повторять

это

упражнение

1-2

раза

в

день

самостоятельно.

Упражнение 23. Перекат напряжения

Учащиеся

должны

напрячь

правую

руку

до

предела,

затем

постепенно

расслабляя эту руку надо перевести напряжение полностью на левую руку.

Потом полностью расслабляя левую руку нужно перевести напряжение на

левую ногу, затем на правую, затем на поясницу, спину, шею.

Упражнение 24. Пластилиновые куклы

Это

упражнение

состоит

из

3-х

этапов,

в

ходе

него

учащиеся

должны

превратиться в пластилиновых кукол. По первому хлопку педагога ученик

должен стать пластилиновой куклой, которую долго хранили в холодном месте,

в связи с чем пластилин утратил пластичность и мягкость, он жесток и тверд.

Второй хлопок педагога означает начало работы с куклами. Педагог должен

менять позы кукол, а учащиеся должны помнить, что застывшая форма кукол

осложняет его работу, он должен почувствовать, что материал (пластилин)

сопротивляется. По третьему хлопку начинается последний этап упражнения.

Представляем

себе, что

в

помещении с

находящимися в

нем

застывшими

пластилиновыми

куклами

вдруг

одновременно

включили

множество

отопительных приборов. Куклы размягчаются. Учтите, что это процесс, а не

мгновенное перевоплощение. В первую очередь должны оплывать те части тела

кукол, на которые ушло меньше пластилина – пальцы, шея, руки, затем ноги. В

заключительной части упражнения куклы «стекают» на пол, превращаясь в

бесформенную пластилиновую массу, что является абсолютным мышечным

расслаблением.

Упражнение 25. Потянулись – сломались

Учащиеся должны встать прямо, руки и все тело устремляются вверх, но ступня

полностью прилегает к полу, пятки не отрывать ни в коем случае. Ведущий

говорит: «Тянемся, тянемся вверх, выше и выше. Мысленно отрываем пятки от

пола (пятки должны находиться на полу), чтобы стать еще выше. А теперь

21

представьте, что кисти ваших рук сломались и повисли безвольно. Затем руки

ломаются в локтях, плечах, плечи упали, голова повисла, сломались в талии,

колени подогнулись, все упали на пол. Лежим на полу расслаблено, безвольно,

удобно. Прислушались к себе. Осталось где-то напряжение? Расслабили это

место».

Во

время

выполнения

данного

упражнения

педагог

обязательно

обращает

внимание

учеников

на

следующие

моменты:

показать

разницу

между

выполнением команды «опустите кисти» и «сломались в кистях» (расслабление

кистей достигается только во втором случае); когда ученики лежат на полу,

педагог должен обойти каждого и проверить, полностью ли расслаблено его

тело, указывая места зажимов.

Упражнение 26. Растем

Участники встают в круг. И. п. сесть на корточки, голову надо нагнуть к

коленям и обхватить колени руками. Педагог говорит: «Представьте, что вы

являетесь маленьким ростком, только что показавшимся из земли. Вы растете,

постепенно

распрямляетесь,

раскрываетесь

и

устремляетесь

вверх.

Я

буду

помогать

вам

расти,

считая

до

пяти.

Вы

должны

постараться

равномерно

распределить стадии своего роста.

Если вы в будущем захотите усложнить это упражнение, то ведущий может

увеличить продолжительность роста до 10-20 стадий.

Упражнение 27. Расслабление по счету

И. п. стоя, ноги на ширине плеч, руки вверх. Ведущий считает. Во время счета

ученики должны постепенно расслаблять все части тела.

На счет «раз» надо расслабить кисти рук. На счет «два» расслабить локти. На

счет «три» - плечи, руки, на счет «четыре» - голова. На счет «пять» надо

полностью расслабить туловище, которое должно держаться только на ногах,

на счет «шесть» полное расслабление, ученики садятся «в точку». Потом по

хлопку все встают. Ведущий может с разной скоростью давать команду на

расслабление, проверяя при этом качество расслабления каждой части тела

ученика. Например, на счет «раз, два, три» помотали руками и проверили

степень расслабления.

Упражнение 28. Спагетти

Ведущий предлагает участникам превратиться в спагетти, для чего следует

расслабить руки от предплечья до самых кончиков пальцев. Ученики должны

размахивать руками в разные стороны, и при этом контролировать абсолютную

свободу рук. Затем освободить руки от локтя до кончиков пальцев, продолжая

хаотическое вращение. Локтевой сустав надо держать закрытым, но при этом

полностью

освободить

пальцы

и

кисти.

Надо

вращать

ими

и

ощущать

22

пружинистую

вибрацию.

Пальцы

должны

быть

абсолютно

свободны

и

струиться, как отварные спагетти.

Упражнение 29. Огонь – лед

В этом упражнении следует попеременно напрягать и расслаблять все тело.

Упражнение выполняется в кругу. Педагог дает команду: «Огонь» и учащиеся

начинают делать интенсивные движения всем телом. Степень интенсивности

движений и плавность каждый ученик выбирает сам произвольно. Педагог дает

команду: «Лед», ученики должны застыть в той позе, в которой их застигла

команда педагога, при этом следует напрягать все тело до предела. Педагог

чередует эти команды несколько раз, по своему

усмотрению меняя время

выполнения обеих.

Домашнее задание:

1. Придумать этюд на закрепощение мышц.

2. Придумать этюд на раскрепощение мышц.

3. Придумать и показать 5 видов походок.

4. Придумать этюд с персонажем, передвигающимся самым оригинальным

способом.

5. Придумать этюд на координацию движения в пространстве.