Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

Детская школа искусств №6 г. Ульяновск

Методический доклад

Тема: «Исполнительские особенности С.С. Прокофьева»

Автор: Шумкова Ирина Владимировна,

преподаватель фортепиано,

концертмейстер

МБУ ДО ДШИ №6 г. Ульяновска

Ульяновск

2026

Введение

Сергей Прокофьев на протяжении всей жизни сочетал в себе различные

виды творческой деятельности: пианист, дирижёр, композитор, музыкальный

писатель. Он был несомненно одним из самых выдающихся пианистов

своего столетия. А как именно проявился этот дар и чем отличались его

исполнительские особенности нам и интересно.

Путь Прокофьева можно назвать гармоничным по соотношению

творческого и исполнительского труда. Пока позволяло здоровье, Сергей

Сергеевич любил сам исполнять свои произведения. Таким образом, он

конечно же смог открыть всему миру себя и как композитора, интерпретируя

собственную музыку.

Яркая образная манера игры музыканта, умение доносить свой замысел

до слушателей вызывали у аудитории ответный энтузиазм, а также и

творчество. Художник А. Родченко оставил серию рисунков к циклу из 20

фортепианных пьес «Мимолетности». Если мы на них взглянем, мы тут же

словно превратимся одновременно и в слушателей, и исполнителей этих

мгновенных фиксаций минутных настроений, исполненных переливающейся

оттенками капризной фантазии. Поэт К. Бальмонт, вдохновившись Третьим

фортепианным концертом Прокофьева в авторском исполнении, написал

стихотворение,

в

котором

он

символистскими

изысками

будто

бы

пересказывает нам услышанную музыку с помощью поэтических средств.

Ликующий пожар багряного цветка

Клавиатуру слов играет огоньками,

Чтоб огненными вдруг запрыгать языками.

Расплавленной руды взметенная река.

Прокофьев! Музыка и молодость в расцвете,

В тебе востосковал оркестр о звонком лете,

И в бубен солнца бьет непобедимый скиф.

2

Становление как пианиста

Дарование Прокофьева обнаружилось рано. Как писал сам Сергей

Сергеевич: «...Когда мать ждала моего появления на свет, она играла по

шести часов в день: будущий человечишка формировался под музыку». Ещё

одни воспоминания из «Автобиографии» Прокофьева: «… К моему

музыкальному

развитию

мать

относилась

с

большим

вниманием

и

осторожностью. Главное — поддержать в ребенке интерес к музыке и,

сохрани бог, не оттолкнуть его скучной зубрежкой. Отсюда: на упражнения

меньше времени и как можно больше на знакомство с литературой… Мать

переводила меня на другую и третью пьесу… количество музыки, которое

проходило сквозь меня, было огромно». Совместные обсуждения пьес,

которые изучались в детстве, развили в Прокофьеве способность к

самостоятельному мышлению и склонность к импровизации. В детстве

музыкальным воспитанием занималась мама, дальше в жизни Сергея

Сергеевича появились учителя — А.А. Винклер, затем Есипова. От каждого

педагога он взял всё самое лучшее. В классе Винклера он подтянул

техническое мастерство, а в классе Есиповой у Прокофьева возрос

артистический масштаб и развилась художественная индивидуальность.

Любопытно

высказывание

А.К.

Глазунова

об

игре

молодого

Прокофьева во времена учебы в консерватории: «Самобытный виртуоз

нового типа с своеобразной техникой, желающий извлечь из современного

фортепиано непосильные эффекты, часто в ущерб красоте звучности.

Утомительная аффектация, не всегда искренняя».

Прокофьев окончил консерваторию на отлично, а также получил

первую премию имени А.Г. Рубинштейна. Но впереди его ждало покорение

публики. Прокофьев все чаще начал выступать в программах петроградских

концертов, а на симфоническом собрании РМО исполнил свой второй

концерт. Прокофьев — выдающийся талант, и не считаться с этим было уже

нельзя, поэтому не смотря на его опасный «бунтаризм», неиспровержимость

всех законов, он был приглашен в цитадель музыкального академизма.

3

Прокофьев прекрасно знал фортепианную литературу от Баха до Брамса,

играл Скрябина, Рахманинова, но мощь его собственного темперамента была

настолько сильной, что он создал свой, совершенно новый фортепианный

стиль. Из предшественников его можно сравнить только с Листом — его

манера была такой же ошеломляющей. Прокофьев обладал феноменальной

головокружительной

виртуозностью,

его

манера

игры

шокировала

и

восхищала

публику.

Отношение

к

его

исполнению

было

всегда

неоднозначным:

одни

восхищались

его

совершенно

новой

манерой,

чеканными ритмами, эпатажными эскападами, другие обвиняли его в

какофонии и нарушении норм «красоты» фортепианного звука. Прокофьев

своими выступлениями сбрасывал все идеалы с парохода современности, так

как идеалом в 1910-е годы была экспрессивная романтическая манера.

Исполняя

свою

музыку,

Прокофьев

наилучшим

образом

пропагандировал

собственную

музыку.

И

со

временем

сочинения

Прокофьева начали исполнять известные артисты, и тогда он стал сокращать

свою пианистическую деятельность, доведя ее до минимума, а затем и вовсе

прекратил. Сергей Сергеевич особенно охотно и доброжелательно встречал

желание освоить свою музыку, ему нравилось объяснять, как ее надо

исполнять. Любопытные советы музыканту-любителю, большому другу

композитора, ветеринарному врачу В. Моролеву, «запутавшемуся» в пьесах

op.3: «Шутку» надо играть безумно легко, шаловливо и пикантно; вся пьеса

должна пропорхнуть моментально. Тогда она хороша. «Марш» надо играть с

ритмом и блеском... «Призрак» исполняется быстро, мрачно и туманно. Это

какие-то неясные контуры фигур в темноте, только в середине какой-то

ослепительный луч пронзает темноту, но затем все исчезает так же быстро и

тревожно, как и появилось». После таких ярких и образных советов, каждому

захочется попробовать исполнить музыку Прокофьева, и быть уверенным,

что всё получится.

4

Исполнительские особенности Прокофьева

Прокофьевский пианизм — графический, мускулистый, беспедальный,

являющийся

антиподом

романтическому

стилю

Рахманинова

и

импрессионистской

зыбкости

Дебюсси.

Его

черты

—

энергичность,

токкатность, постоянная динамика, инструментальная мелодика, прозрачная

фактура, тяготение к психологизму, смелые тембровые сочетания, чёткие

формы, приём игры в крайних регистрах. Резкие образные контрасты:

примитивность

и

элегантность,

варварский

фовизм

и

утончённость,

прозаические пассажи и сказочные эпизоды, сарказм и лирика. «Суровый

конструктивизм сочетается с психологической выразительностью» - писал Б.

Асафьев. Впечатления Асафьева от выступлений Прокофьева: «Его игра не

может не волновать, потому что она лежит вне обычной эстрадной манеры.

При безусловной отделке, она никогда не перестает быть явлением

творческого порядка с сопутствующими ему качествами: импровизацией и

стихийно-властной

убедительностью

каждого

движения…

Облик

Прокофьева-пианиста

–

характерно

мужественный.

Сдержанность

и

спокойствие, колоссальное самообладание и непреодолимая сила воли

сказываются во всем: и в поступи, и в манере сидеть за инструментом, и в

игре… Каждая линия глубоко рельефна, каждая фраза выкована, а вся пьеса

– будь ли то большая соната или хрупкая миниатюра, – предстает пред

слушателем как стройная закономерно развернутая композиция. Богатство

оттенков светотени соперничает с четкостью и тонкостью звукоплетений и с

отделкой орнаментов. Прокофьевские характерные росчерки и зигзаги

запечатлеваются в памяти, как линии рисунка великих мастеров»

Исполнение Прокофьева отличает звуковая бережность, при этом

отсутствует расплывчатость; присутствует одухотворенность лирики, и нет

слащавой чувствительности; Прокофьев сохраняет идеальное чувство ритма,

при весьма пикантных рубато; дыхание при исполнении протяжное, он не

делит пьесы на короткие куски; острая характерность, широкая динамическая

шкала. Прокофьев мыслит многоголосием симфонической партитуры, он как

5

художник расписывает разными красками звуки и превращает каждый

регистр в оркестровую звучность, в его игре слышна каждая нота, все линии,

и всё это осмысленно пианистом. По воспоминаниям Франсиса Пуленка,

французского композитора, Прокофьев-пианист мог лишь незначительным

касанием клавиш добиться звучности необычайной силы и интенсивности, у

него была мощная и гибкая рука. Нельзя утверждать, что игра Прокофьева

была лишь механической, он был слишком музыкален, чуток к фразе, к

построению цельного художественного образа.

Французский друг Серж

Морё говорил об

исполнительских особенностях Сергея Сергеевича:

«Прокофьев был прирожденным пианистом, и все, кто помнит мощное

звучание

его

нервных

выступлений,

подкрепляющееся

безошибочно

уверенной техникой, могут понять, почему его называли «Паганини рояля».

Композитор Д.Б. Кабалевский отзывался об исполнениях Прокофьева:

«Все, что он играл, было проникнуто полнокровием, физическим и

душевным здоровьем, все было красочно, оригинально, но нигде ни в чем

никакого преувеличения, никакой резкости, тем более грубости. Никакого

«скифства». И главное - все было овеяно искренним, поэтическим чувством,

живой человечностью...»

6

Заключение

Таким образом, стоит отметить, что С.С. Прокофьев выдающийся

пианист, исполнитель, интерпретатор, он внес свой вклад в развитие

исполнительского искусства. Не одно поколение пианистов наследуют его

пианистические традиции.

Пианизм Прокофьева представляет собой особый эстетический интерес

в качестве образца потрясающе совершенного соответствия устремлений в

творчестве

и

исполнительстве.

Его

пианизм

не

был

исключительно

«ударным»,

современники

вспоминают

его

превосходные

исполнения

Шопена и Скарлатти. Но в игре Прокофьева всегда ощущались стихийная

сила и мощный размах фантазии и темперамента.

Сергей Сергеевич, как гениальный пианист, убеждал и увлекал своим

исполнением многие тысячи слушателей. Обе линии в личности музыканта

— творчество и исполнительство, не только обогащали друг друга, но и

взаимно дополняли.

Таким образом, исполнительская деятельность Сергея Сергеевича

Прокофьева интересна к изучению.

7

Список использованной литературы

1. Дельсон В. Фортепианное творчество и пианизм Прокофьева. Советский

композитор, 1973г. - 287с.

2. Мартынов И. Прокофьев. Музыка, 1974г. - 561с.

3. Нестьев И. Жизнь Сергея Прокофьева. Советский композитор, 1973г. —

713с.

4. Прокофьев о Прокофьеве Статьи и интервью. Советский композитор,

1991г. — 288с.

5. Прокофьев Статьи и исследования. Музыка, 1972г. - 338с.

8