Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

города Новосибирска «Детская школа искусств № 12

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

«

Деревенский пейзаж в технике живописной аппликации, как

средство формирования эстетического осмысления и композиционного

мышления

»

Составитель:

Мункевич Оксана Владимировна,

преподаватель 1 квалификационной категории

2

Новосибирск 2026

СОДЕРЖАНИЕ

Введение………………………………………………………………………...3

Особенности декоративной композиции……………………………………..4

Композиционно-колористические особенности деревенского пейзажа……5

Подготовка тонированной бумаги ……………………..…………………..…6

Практическая работа…………………………………………………..……….6

Заключение…………………………………………………………………..…7

Список литературы………………………………………………………….…8

Приложение …………………………………………………………………....9

3

ВВЕДЕНИЕ

Декоративно –прикладное творчество является составной частью художественно-

эстетического направления в образовании. Оно наряду с другими видами искусства

готовит обучающихся к пониманию художественных образов, знакомит их с различными

средствами выражения. На основе эстетических знаний и художественного опыта у

учащихся складывается отношение к собственной художественной деятельности. Оно

способствует изменению отношения ребенка к процессу познания, развивает широту

интересов и любознательность. Основу декоративно - прикладного искусства составляет

творческий ручной труд. Раннее приобщение детей к практической художественной

деятельности способствует развитию в них творческого начала, требующего активности,

самостоятельности, проявления фантазии и воображения. Развитие сенсомоторных

навыков: тактильной, зрительной памяти, координации мелкой моторики рук - является

важнейшим средством коррекции психического развития ребёнка.

Изобразительное творчество является одним из любимейших занятий учащихся.

Эта работа требует художественных способностей, знаний и умений в области

изобразительной

грамоты,

декоративного

искусства,

необходимы

большой

запас

зрительных образов и впечатлений, творческое воображение.

В изобразительном искусстве пейзаж занимает достаточно большое место. Он

может быть элементом в других жанрах, но может выступать и как самостоятельный

жанр. Нет человека, на которого не действовала бы красота ландшафта. Красивые

пейзажи, запечатленные в виде рисунка, черно-белого или цветного эстампа, или в

технике декоративно-прикладного искусства наравне с живописью украшают интерьеры.

Многие известные педагоги считали пейзажи высшим воспитательным средством.

«Зовите меня варваром в педагогике,- говорил К.Д. Ушинский,- но я вынес из

впечатлений моей жизни глубокое убеждение, что прекрасный ландшафт имеет такое

огромное воспитательное влияние на развитие молодой души, с которой трудно

соперничать влиянию педагога».

Каждый любит природу по-своему и «как может». Для кого-то это выражается

выездом в лес, а некоторым, источником новых сил, эмоциональных переживаний.

Своими моральными качествами, талантливостью и творческой силой наш народ обязан,

среди других причин, и нашей природе. Сила её эстетического восприятия так велика, что,

не было бы плеяды замечательных художников - пейзажистов: Саврасова, Левитана,

Нестерова, Поленова и многих других.

Пейзаж (франц. paysage, от pays – страна, местность), в изобразительном искусстве

– жанр или отдельное произведение, в котором основным предметом изображения

является естественная или в той или иной степени преображенная человеком природа. Это

не механическое воспроизведение окружения, это художественный образ природы или

4

города,

т.е.

эстетически

осмысленное,

опоэтизированное

изображение,

как

бы

пропущенное через личное восприятие художника.

Жанр деревенского пейзажа можно рассматривать как своеобразное историческое

свидетельство о действительности жизни и, следовательно, использовать как важное

средство воспитания - средство воспитания любви к Родине, так как пейзаж-это

запечатлённая красота природы, а любовь к ней необходимое духовное качество каждого

человека.

Целью методической работы является подготовка и систематизация теоретических

знаний по разделу живописной аппликации. Полученные знания необходимо применить

на практике при работе с учащимися ДШИ на занятиях по декоративно-прикладного

искусства. Для достижения поставленной цели моей задачей было изучить следующие

разделы:

- особенности пейзажа;

- композиционно-колористические особенности деревенского пейзажа;

- подготовка тонированной бумаги;

- практическая работа.

В приложении размещен поясняющий иллюстративный материал.

ОСОБЕННОСТИ ДЕКОРАТИВНОЙ КОМПОЗИЦИИ

Образному языку декоративно-прикладного искусства свойственна обобщенность

и плоскостность изображения, художественная условность. Здесь по-иному используются

художественные средства: форма, объем, линия, ритм, цвет, фактура. Декоративно-

прикладное искусство помогает взглянуть на привычные вещи по-новому, увидеть

красоту окружающего мира, внести в нее свои мысли и чувства, индивидуальные оттенки.

Учащиеся

учатся

организовывать

композиционную

плоскость,

сообразуясь

с

композиционным центром формата, обращать внимание на выразительность пятна, линии,

образность цвета. Знакомясь с техникой живописной аппликации, как с одним из видов

декоративного творчества, учащиеся узнают о его многообразии, создают композиции,

опираясь на собственные знания об окружающем мире, подключая фантазию.

В процессе творческой деятельности учащиеся должны овладеть цветовой

грамотой,

знать

свойства

определенных

цветовых

сочетаний

и

способы

их

взаимодействия в композиции; учитывать связь формы и цвета, закономерности

построения гармоничных соотношений.

На занятиях декоративно-прикладного творчества часто используется бумага для

аппликаций. Это интереснейший и богатый материал по фактуре, цвету и качеству. В

5

работе цветной бумагой имеются свои сложности при подборе цветовой палитры, поэтому

необходимо предварительное тонирование бумаги разными цветами и оттенками.

В своей методической разработке мне хотелось показать, что данный материал

очень интересен и разнообразен.

КОМПОЗИЦИОННО - КОЛОРИСТИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ

ДЕРЕВЕНСКОГО ПЕЙЗАЖА

Построение композиции. В аппликации очень важно уметь так расположить

составляющие её элементы, чтобы она вызывала у зрителя ощущение полной

законченности, когда, как говорится, ничего нельзя ни убавить, ни прибавить. Работа над

композицией начинается с выбора темы, сюжета или самостоятельного декоративного

элемента, которые вы положите в основу своей работы.

Сначала должна быть разработка сюжета. Для этого необходимо выбрать время

года, состояние погоды, место, определить элементы живой и неживой природы, которые

будут

изображены

в

технике

аппликации:

деревья,

кустарники,

архитектурные

сооружения (мостик, мельница и т.п.). Затем переходим к построению и согласованию

частей, подбору элементов композиции, определению формата будущей работы,

выявлению композиционного центра, подчинению ему второстепенных частей. В

композиции учитывается всё: количество изображаемых предметов, их силуэты, взаимное

расположение на плоскости, перспектива (пространство), воображаемая линия горизонта

и точка зрения на изображаемые предметы, цветовая гамма, которая предпочтительна для

данной работы, направление линий перспективного сокращения предметов. Для

отработки композиции выполняют несколько эскизов.

Композиционный центр. Целостность изображения - это результат умения

выделить главное или, как говорят профессионалы, композиционный центр. В пейзаже

таким центром может быть, например, объект неживой природы - дом или мостик. Всё

остальное - лесок по линии горизонта, бегущие по небу облака, деревья - будет помогать

восприятию главного объекта. Обычно он размещается вблизи оптического центра

картинной плоскости. Для его выделения приходится сознательно обобщать детали,

ослаблять силу цвета удаляющихся от композиционного центра предметов. При

построении композиции важно учитывать основные законы линейной перспективы,

которые помогут правильно расположить предметы на плоскости, создать впечатление

объёмности изображения.

В композиции пейзажа существенным элементом является определение границ

изобразительной плоскости. Формат, который выбирает художник, - не случайность, а

результат композиционных поисков. Прямоугольный горизонтальный формат создаёт

ощущение протяженности, пространственности, иногда покоя и тишины. Вертикальная

6

выстроенность прямоугольного формата, создаёт ощущение движения вверх или

торжественности, величия, возвышенности, приподнятости, стройности. Квадратный

формат – создаёт ощущение стабильности, умиротворения и спокойствия.

Перед началом работы над декоративным пейзажем учащимся следует продумать

цвет

и

тон

элементов

переднего

план,

подбирая

по

контрастности

и

по

противоположности цветов к основному цвету листа. Деревья, постройки переднего плана

будут более большого размера. Затем необходимо продумать меньшую выразительность

цвета, тона и размера элементов заднего плана.

ПОДГОТОВКА ТОНИРОВНННОЙ БУМАГИ

Тонирование по сухому листу бумаги

Первый вариант, для плотной рыхлой бумаги - можно смело опускать кисть в

чашку и закрашивать лист. Направление мазков здесь не имеет значения, так как потом,

при высыхании бумаги, все сгладится, и будет ровный тон. Для гладкой тонкой бумаги

этот вариант не проходит, так как остаются видны края мазков кисти.

Тонирование по влажному листу бумаги

Поэтому,

когда

нужна

ровность,

используется вариант

номер

два.

Лист

предварительно увлажняем чистой водой (кистью или губкой), и по влажному листу уже

красим раствором кофе. Использование соли для создания фактуры

Использование поваренной соли на влажной бумаге - очень распространенный

способ

для создания

фактуры

в

рисунках.

И

очень

простой

и

эффектный.

На еще влажную от кофе или акварели бумагу сыпем соль - чуть-чуть, скупо, отдельными

кристалликами. Много соли в одно место лучше не сыпать, так как она при высыхании

кристаллизуется, и с бумаги ее потом сложно убрать. Но если соли не много, то после

высыхания она легко смахивается. Получаются светлые маленькие медузы с темной

окантовкой.

ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА

Эскиз делают в двух экземплярах. Один экземпляр разрезается и служит

выкройками, другой сохраняется и служит для контроля (правильного расположения

элементов аппликации). Заготовленные из бумаги элементы аппликации надо вырезать из

соответствующих кусочков тонированной бумаги. Вырезанные фигуры раскладывают на

фоне в нужных местах эскиза, уточняют форму, совместимость фона и цвета фигур. После

того как все элементы вырезаны и размещены на формате, можно приступать к

приклеиванию всей композиции.

7

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В методической работе, я пришла к выводу, что жанр пейзажа занимает одно из

ведущих мест в эстетическом воспитании детей, способствует творческому развитию и

формирует гармонично развитое мировоззрение. Следовательно, имеет большое значение

в процессе обучения учащихся и активизирует познавательную деятельность. Очень

важно грамотно строить весь педагогический процесс обучения декоративному искусству

в школе.

Творческое воображение активно способствует развитию и расширению границ

творческих замыслов в композиции, создании нового. Красота окружающего нас мира

действует на воображение.

Для подведения итога работы, можно отметить, что все вышеизложенное позволяет

констатировать, что задачи, поставленные перед проведённым исследованием, решены, а

цель достигнута.

8

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Беда, Г.В. Основы изобразительной гармонии / Г.В. Беда. - М.: Просвещение, 1981

Визер В.В. Система цвета в живописи :учебное пособие. / Виктория Визер./ С. –

Петербург, 2004.

Кузин, В.С. Основы обучения изобразительному искусству в школе / В.С. Кузин. –

М.: Просвещение, 1977.

Копцева, Т.А. Природа и художник: программа по изобразительному искусству /

Т.А. Копцева. - М.: ТЦ Сфера, 2006.

Параюшкин Р.В. «Композиция» Ростов-на-Дону Феникс 2005

Параюшкин Р.В., Хандова Г. Н. «Колористика» Ростов-на-Дону Феникс 2007

Ткач, М.И. Энциклопедия пейзажа /под ред. М.И. Ткач. – М.: ОЛМА ПРЕСС

Образование, 2002.

Ростовцев, Н.Н. История методов обучению рисованию / Н.Н. Ростовцев – М.:

Просвещение, 1982.

9

ПРИЛОЖЕНИЕ

Рис. 1

Рис. 2

10

Рис. 3

Рис. 4

Рис. 5

11

Рис. 6

Рис. 7

Рис. 8

12