Автор: Логинова Татьяна Артемовна
Должность: учитель музыки
Учебное заведение: МБОУ "Знаменская СОШ"
Населённый пункт: республика Хакасия, Боградский район ,село Знаменка.
Наименование материала: статья
Тема: «Развитие вокально хоровых навыков на уроках музыки в начальной школе»
Раздел: начальное образование
Логинова Т.А., учитель музыки
МБОУ «Знаменской СОШ»
Статья: «Развитие вокально-хоровых навыков на уроках музыки в начальной
школе
»
Вокально-хоровая работа в начальной школе — это не просто разучивание песен, а системный
процесс формирования музыкальной культуры ребёнка. Через хоровое пение дети осваивают язык
музыки, учатся слышать высоту и ритм, развивают эмоциональный интеллект и навыки совместной
деятельности.
Основные распространенные недостатки в пении у детей на первоначальном этапе: недостаточная
координация слуха и голоса, неумение формировать звук, зажатая нижняя челюсть, вялый
артикуляционный аппарат, плохая дикция и т.д.
В этот период обучения правильному пению главной задачей становится:
чистое интонирование
развитие навыка слушания себя
развитие навыка слушания себя и своих товарищей
развитие навыка ансамблевого пения в унисон
пение простейших канонов
пение простейших мелодий в двухголосном изложении
начальные навыки развития гармонического и полифонического слуха
Чтобы вокально-хоровая работа была результативной и безопасной, я как учитель должна
опираться на физиологию младшего школьного возраста:
Небольшой рабочий диапазон. У первоклассников он обычно составляет 6–8 нот (примерно
от «ре» до «си» первой октавы), к 4 классу расширяется незначительно. Репертуар и распевки
должны укладываться в эти рамки.
Хрупкость голосового аппарата. Голосовые связки тонкие, гортань подвижна, поэтому
недопустимы форсирование, крик, пение «на пределе». Звук должен быть лёгким, полётным, а
не громким.
Поверхностное дыхание. Дети склонны дышать ключично, что мешает устойчивому пению.
Задача педагога — постепенно формировать навык спокойного вдоха и плавного, экономного
выдоха.
Быстрая
утомляемость.
Непрерывное
пение
не
должно
превышать
10–15 минут.
Оптимально чередовать пение с другими видами деятельности: слушанием, ритмическими
играми, игрой на шумовых инструментах.
Потребность в образности. Младшие школьники лучше усваивают вокальные задачи через
понятные образы и игровые задания.
Правильная поза (прямая спина, приподнятая голова, расслабленные плечи) создаёт условия для
свободного дыхания и резонирования. Дыхательные упражнения лучше подавать как мини-игры:
например такие как
«Свеча»: спокойный вдох, затем медленный выдох, будто гасим пламя свечи. Развивает
контроль выдоха.
«Нюхаем цветок»: бесшумный вдох носом, как будто вдыхаем аромат, затем плавный выдох.
Помогает избежать напряжения шеи.
Счёт на выдохе: на одном выдохе дети считают до 3–5, постепенно увеличивая счёт.
Тренирует длительность выдоха без напряжения.
Так же для младших школьников важна мягкая атака без крика. Эффективны такие приёмы:
Пение на гласной «у» — помогает округлить звук и выровнять тембр.
Слоги «ду», «ку», «ле» — формируют светлое, ровное звучание.
Пение закрытым ртом на «м» — развивает ощущение резонаторов и помогает «собрать» звук.
Чёткое произношение делает песню понятной и выразительной. Помогают:
Артикуляционная гимнастика (движения губами, языком, нижней челюстью).
Проговаривание текста в ритме песни, скороговорки.
Чередование проговаривания и пропевания фраз.
Чистота интонации формируется через многократное пропевание коротких фраз и слуховые
ориентиры:
«Эхо»: учитель поёт фразу, дети повторяют, стараясь точно скопировать высоту и характер
звука.
Слуховые «ловушки»: учитель специально поёт с ошибкой, дети находят неточность и поют
правильно.
Ручные знаки или «столбица» (вертикальная шкала ступеней) — дают зрительную опору
для понимания движения мелодии.
Одно из важных моментов, это умение петь вместе — ключевой хоровой навык. Его развиваю через:
Деление класса на две группы: одна поёт мелодию, другая — простейший остинатный
аккомпанемент (на звуках тонического трезвучия или на «ш-ш-ш», «м-м-м»).
Чередование соло и хора: один ребёнок поёт фразу, весь класс подхватывает припев. Это
снижает тревожность и поддерживает мотивацию.
Работу над динамикой: пение одной фразы тихо — громко — снова тихо для выравнивания
общего звучания.
Хотелось бы привести пример структуры урока с акцентом на вокально-хоровую работу
1.
Организационный момент и настройка слуха (3–5 мин):
дыхательные упражнения, 1–
2 распевки в удобном диапазоне.
2.
Слушание и анализ (5–7 мин): прослушивание песни или хорового фрагмента, обсуждение
характера, темпа, динамики, простых средств выразительности.
3.
Разучивание по фразам (10–12 мин):
работа над трудными местами, чередование групп,
использование ручных знаков.
4.
Исполнение и творческая доработка (5–8 мин): пение с элементами движения, шумовым
аккомпанементом или мини-инсценировкой.
5.
Рефлексия (2–3 мин): дети делятся, что получилось, а что было сложно.
Подбираю певческий материал для учащихся начальной школы :
Народные песни с простым ритмом и узким диапазоном.
Детские песни советских и современных композиторов, написанные специально для детского
голоса.
Каноны с короткими фразами (например, простейшие каноны на 2 голоса с задержкой в 1–
2 такта).
Песни с повторяющимися припевами — они помогают быстрее запомнить мелодию и
почувствовать успех.
Отслеживаю результаты вокально-хоровой работы через:
Стабильность интонации: ребёнок уверенно поёт мелодию без значительных отклонений.
Чёткость дикции: слова понятны, гласные округлены, согласные произносятся ясно.
Умение петь в ансамбле: ребёнок слышит соседей, подстраивается по динамике и темпу.
Эмоциональная вовлечённость: ребёнок поёт с интересом, не боится пробовать новое.
Вывод: Развитие вокально-хоровых навыков в начальной школе — это системный и бережный
процесс, который сочетает учёт возрастных и физиологических особенностей детей, игровые и
образные методы, наглядность и постепенное усложнение задач. Благодаря этому у детей
формируются базовые вокальные умения: правильная певческая установка, певческое дыхание,
чистое интонирование, чёткая дикция и ансамблевое взаимодействие.
Таким образом, хоровое пение становится не только средством музыкального развития, но и
важным инструментом воспитания: оно учит слушать друг друга, брать ответственность за свою
партию и радоваться совместному успеху.